Formation "Blender pour le Concept art & l'illustration"

C’est peut-être LE point le plus important et ce qui rend les cours du DigitalPainting.school plus efficaces que n’importe quel autre tutoriel vidéo ou formation : deux ingrédients secrets : la motivation et le temps.

En effet, il ne suffit pas d’acheter une formation vidéo de 10h pour éviter le piège de la démotivation et de la frustration qui te guette. Car apprendre le digital painting et en plus la 3D ne se fait pas en 10h mais s’étale sur plusieurs mois et on n’arrête jamais d’apprendre.

Le secret pour réussir est de rester motivé. Voici la première raison pour laquelle les cours sont remplis d'exercices et de projets personnels à réaliser. Ils sont aussi faits pour que tu aies des résultats gratifiants dès le premier Chapitre afin de garder ta motivation élevée et développer ta confiance en toi et en cet outil 3D.

La présence des formateurs effectuant le suivi des élèves qui le souhaitent via le forum est un plus non négligeable pour ta motivation et les résultats que tu obtiendras. Ca aussi, c'est pensé pour t'aider et rendre ces cours plus bénéfiques encore.

Deuxième ingrédient : le temps. Ingurgiter 10 heures de formation vidéo d’un coup ne te mènera pas bien loin. Tu as besoin de digérer les informations, de les mettre en application et de développer petit à petit tes compétences. C’est pourquoi ici tu ne payes pas pour des heures de vidéo mais pour des semaines voire des mois d’apprentissage, de motivation et un vrai moyen de développer ton talent.

Je n'ai aucun intérêt à ce que tout le monde achète ces cours. Ils ne sont destinés qu’aux personnes motivées à découvrir ou à progresser dans cette discipline où le meilleur moteur est la passion.

Ce sont les cours d’un passionné, pour des passionnés. Je suis tombé amoureux avec ce workflow et j'ai envie de te transmettre cet amour.

Surtout pour des artistes comme nous, se frotter à la 3D peut être décourageant par sa technique et sa complexité. C'est pourquoi il faut de la motivation et un minimum de curiosité envers ces procédés.
Ces cours vont te faire travailler dur - et j'espère aussi avec du plaisir - et seuls ceux qui iront vraiment au bout des projets maîtriseront le workflow Blender/digital painting. Ces cours sont destinés à ceux qui ont fait le choix de se donner les moyens d’atteindre leur objectif : devenir un grand artiste digital.

Maintenant que tu es prévenu, je peux te rassurer : ces cours ont été pensés pour que n’importe qui - avec des bases solides en digital painting et en art - puissent les suivre à son rythme en fonction de son emploi du temps, et avec une difficulté graduelle et des exercices à adapter à son niveau. Intermédiaire ou expert en digital painting, plus que le niveau c'est ici la soif d'apprendre qui est importante.

Rien n’est plus démotivant que d’apprendre seul dans son coin et sans avis constructifs.

Ici tu n’es pas seul, DigitalPainting.school est avant tout l’œuvre collective d’une communauté passionnée.

Et à chaque nouveau chapitre, tu débloques un nouveau forum privé qui y est consacré. Tout est fait pour t’inviter à interagir avec les autres élèves : poster tes exercices, recueillir des avis, poser tes questions et bien sûr aider toi-même les autres. De plus les formateurs pros passent régulièrement pour effectuer un suivi des cours, critiquer tes projets personnels et répondre à tes questions. Cela dit, c'est optionnel, si tu ne souahties pas poster ton travail, tu n'y es pas obligé(e).

Ces cours spécialisés ont pour objectif de te rendre rapidement efficace et autonome dans ce workflow 3D/digital painting, et cela sur une large variété de sujets (environnements, scène avec personnages, architecture...). Les cours vont à l'essentiel et se concentrent sur les techniques et outils avec le plus de bénéfice immédiat.

De plus ils sont construits pour que tu fasses d'une pierre deux coups : apprendre ces nouvelles techniques ET aussi remplir ton portfolio avec de nouvelles créations réalisées pendant les cours. Et en plus, avec les critiques des formateurs professionnels pour t'aider et les améliorer. Le maximum de chances est mis de ton côté pour atteindre tes objectifs (professionnels ou non).

Tu auras la possibilité très prochainement d’étaler les paiements en trois ou quatre fois (un par mois) pour ces cours.

Oui, une fois payés, les cours t'appartiennent. Tu peux les retrouver à n’importe quel moment sur le site une fois connecté à ton compte.

Oui, la difficulté est croissante, mais il est très fortement recommandé d'avoir des bases solides en digital painting et sur les fondamentaux en art (valeurs, perspective, volumes, lumières et ombres, couleurs, composition...), ce qui correspond au contenu des cours du Programme indispensable.

Je te conseille d'attaquer ces cours après avoir fini le Programme indispensable car tout ce qui y est enseigné te sera utile : valeurs, lumière narrative, perspective, savoir peindre la végétation, l'atmosphère, photobashing, etc. Ces cours sont pensés pour être leur suite.

Cela dit, si tu es vraiment impatient d'apprendre ces techniques 3D je ne veux pas te décourager ou t'obliger à attendre des mois. Si ce workflow te plaît, il peut être un vrai catalyseur pour ton apprentissage en t'apportant plus de plaisir et donc de motivation. Donc si tu y tiens et que terminer le Programme indispensable te semble trop lointain, tu peux suivre ces cours en parallèle, en même temps.
Pense bien que dans tous les cas, il te faudra finir le Programme indispensable pour avoir tous les fondamentaux car la 3D ne sera sinon qu'une béquille moyennement efficace pour combler tes lacunes.

Je réponds en détails à cette question dans la vidéo du Chapitre 0 de ces cours intitulée "Quelle configuration d’ordi faut-il ?". En version très courte : il ne te faut pas un ordinateur tout neuf à 2000€, Blender n'est pas spécialement gourmand et on ne fait pas d'animation ou beaucoup de rendus. Tu pourras adapter les réglages ou simplifier ta scène pour pouvoir travailler avec fluidité... Cela jusqu'à une certaine limite. Si ton ordinateur est vraiment très vieux et/ou trop faible, ce sera trop lent et pas agréable de travailler dessus.

Dans la vidéo du Chapitre 0 je te montre notamment une configuration minimale recommandée et une novuelle configuration conseillée. Ainsi tu pourras comparer à ton ordinateur et voir où tu te situes.

Tout dépend de ton niveau de connaissance en 3D et du programme que tu utilises. Blender a tout de même ses spécificités assez propres et au-delà de ça, la façon que j'enseigne de s'en servir est très différente de ce qu'on peut apprendre pour de la production de jeu vidéo par exemple. Le workflow est plus spontané, libéré et certains outils sont "détournés".
Sans compter bien sûr toute la partie de "paintover" en digital painting. Je te conseille de bien regarder la présentation des projets et des techniques abordées pour te faire une idée. Je te rappelle que tu peux aussi toujours te faire rembourser sous 20 jours si cela ne te convient pas.

Pas du tout ! Je t'apprends tout de zéro, aie confiance.

Non ! J'ai fait en sorte que tu puisses tout suivre sans débourser un euro de plus que pour ces cours. Le logiciel Blender est gratuit et Daz3D que nous utiliserons est gratuit aussi. JSPlacement également. Quixel Bridge est payant par abonnement MAIS tu auras 30 jours d'essai gratuit donc tu n'auras pas à payer pour suivre les cours. Pour le reste tu n'auras aucun asset 3D à acheter obligatoirement, ce sera à toi de les trouver ou de les créer.

A ma connaissance, Blender n'est pas encore disponible sur iPad et de toute manière il te faut une machine puissante, tel qu'un ordinateur, pour pouvoir créer en 3D comme on va le faire. En revanche toute la partie "paintover" en digital painting est faisable sur le logiciel que tu veux, y compris sur iPad, tant qu'il possède tous les outils avancés (comme Procreate).