Toute l’activité

Hello @saeva merci pour l'update du poivron ! très beau boulot , tu t'en ai bien sorti dans l'ensemble ! -deux trois choses a corriger tu peux venir encore plus accentuer le flou sur les bosses derrière la tige -et réhausser la luminosité des rouges sur la partie supérieur du poivron tu peux aussi légèrement plus fondre les rebord de ton ombre portée au sol aussi et on sera bon je pense !:) good job

Hello @Aurelax merci pour els updates !;) sympas ton petit monstre !;)c'est très réussi -tu peux désaturer un peu ton sol pour pas qu'il ne vole trop la vedette a ton monstre -et ajouter des ombre au milieu de ses cornes pour que le volume tourne un peu plus 😉 Pour le poivron c'est un peu moins réussi , -tes couleurs sont un peu trop froides pour le moment , tu devrais avoir des rouges un peu plus chaud dans l'ensemble -tu as un peu trop allonger la forme vers le le haut aussi -attention tu as des contraste de noir trop fort aussi ici -tu peux venir flouter les bosses derrière la tige et le haut de la tige aussi -attention a pas avoir de valeurs trop sombre sur la tige aussi -tu peux venir atténuer la luiminosité de tes reflet ici aussi Pour la tasse c'est un bon début !;) --attention a la perspective de la table , elle n'est pas correcte pour le moment , elle devrait être beaucoup plus écrasée -idem pour la coupelle et ta tasse tu as un peu trop bombé les courbes en général -le motif de la tasse n'est pas assez sombre et contrasté pour le moment il est trop clair -il manque le trou noir sur le bas de la coupelle ici -tu peux venir fondre un peu plus tes transition de couleurs et valeurs sur la coupelle en utilisant une brush soft , on voit encore pas mal les coups de brush -le reflet sur la coupelle ici devrait un peu mieux suivre la forme du rebord voila je te laisse corriger tout ça déja continue !;)

Coucou @Aurelaxtop !

Bon travail @ayuse c'est validé continue comme ça

Coucou @omnislashoui tu peux utiliser cette technique pour les exos, je te donnais surtout un conseil pour le long terme 😉 En tout cas c'est validé !

Super @Gregory Nativelc'est validé !

Hello Chapi ! Merci pour les retours et désolé, c'est vrai que ça mérite un peu de contexte tout ça ^^' Pour expliquer : On est dans une mégalopole qui se fait progressivement dévorée par un énorme incendie. Des proto-créatures de Frankenstein sortent des flammes, bien décidées à décimer les civils qui n'ont pas encore évacué. Le personnage à gauche est un policier qui a été séparé de ses collègues et qui essaye de survivre à l'apocalypse. Pour parler plus spécifiquement de la scène qui est représentée : le policier est caché derrière un mur et a déjà remarqué la présence de l'adversaire qui fonce dans sa direction. Le protagoniste se tient donc prêt à sortir de sa cachette et à tirer sur le monstre dès que celui-ci sera suffisamment proche. Voilà je ne sais pas si ça suffit comme descriptif, n'hésite pas à me dire si tu veux des infos en + ! Compte tenu de tes remarques, j'ai donc fait une deuxième version du sketch 🙂 Dis-moi ce que tu en penses 😄

Hello @jyggalag super ton petit monstre ! j'aime bien l'expression que tu lui as donné ! c'est très réussi 😉 sincèrement j'ai pas grand chose a te dire , si une petit choses pour améliorer le rendu tu peux venir réhausser la luminosité sur ses cornes un peu plus pour avoir plus ded contraste de lumière mais c'est pas grand chose ! continue comme ça !

oui 🙂

Nickel @Garslilas!

C'est mieux @mylenelb

Hello @Elisepoupette!merci pour l'update du poivron ! très beau boulot ! c'est vraiment très réussi les seuls choses que je te dirais c'est de réhausser la luminosité de la partie supérieur du poivron ,les rouges sont légerement trop sombre pour le moment -et tu peux aussi renforcer le flou sur les bosse de derrière et on sera good !:)

Hello @Vallaro oui effectivement c'est vraiment important d'avoir un matos bien calibré pour ne pas se retrouver avec certaines surprise de couleur parfois !;) on es tous passé par la c'est pas évident de trouver les bon parametres au début !

Hello @Gaki! bienvenue à toi dans le chapitre 1 ! tu t'en ai bien sorti dans l'ensemble ,quelques petits points a venir ajuster : -Pour la méthode , c'est plutôt simple tu paint en grosse masse au début , avec tes différents contraste etc sans te soucier tes contours et ensuite à la fin tu viens avec l'outil gomme cleaner tout tes rebords de formes et construire la forme comme un sclupt -attention a tes transition entre les différentes face , par exemple sur celle ci tes rebord entre les différente face sont trop nets , ta couleur beige aussi sur le bas de la forme est un peu trop saturé et contrastée , tu peux venir aussi amélioré la forme sur la pointe droite -attention a tes rebords qui sont un peu saccadé sur ces deux formes la -le orange du centre est un peu trop saturé sur celle ci la forme est encore un peu bancale sur celle ci , essaye de la faire avec le lasso pour avoir des face bien sharp - idem celle si le teinte de jaune sur le dessus est trop lumineuse et saturée et tu peux venir élargir la forme -sur celle ci ce sont lez transition entre les couleurs qui peut être mieux géré et plus soft 😉 sur celle ci attention a ta face de gauche qui devrait avoir une teinte plus proche d'un violet 😉 j'espère que ça t'aidera continue !;)

Bonjour à tous, voici mon premier exercice de ce chapitre ! 😁 Merci par avance pour vos retours !

pas de soucis !;)ça marche !

Hello @nao_ar!merci pour l'update -le flou est toujours un eu trop fort sur ton fond .. -au niveau du bonnet il faut vraiment qu'on voit le contraste entre ombre et la teinte bleu du dessus pour le moment toutes tes teintes sont fondue entre elles et le contraste n'est pas assez fort il y'a toujours un soucis au niveau de la largeur de ses épaule , essaye de bien observer et comparer a la réference , au niveau des proportions c'est pas encore tout à fait ça - sa jambe gauche est trop fine en largeur pour le moment -tu devrais avoir quelques teinte chaude de jaune ici sur la barrière -fait attention aussi a la perspective de ton ombre ici aussi sol sur la neige , elle ne suis pas celle du sol continue !;)

Hello ! Merci encore pour les retours sur la tasse, elle m'a fait bien galérer mais contente de l'avoir terminée ! J'enchaine avec le poivron 😄

Salut Jeremie, pourquoi aller chercher si loin, sur DPS dans les cours gratuits "comment peindre la lumière et les ombres en 5 étapes" et Spartan en parle souvent sur le compte digitalpainting.school sur youtube. Bon brush.

Très très chouette encore ! Merci @Chaz 😁 j'ai hâte de voir la diversité de ce qui va être proposé... j'ai déjà 2-3 idées. Je vais suivre ton déroulé sur les différentes semaines, ça m'inspire ! à vos stylets les artistes 💪

Hey Smash Merci pour ton soutien ! C'est encourageant 😉

Salutations par ici ! 🙂 Avant de vous parler du défi, laissez-moi vous raconter une histoire... Nous sommes en 2016, et un passionné se dit que décidément, il voudrait bien regrouper tout son savoir sur le digital painting et le propager à un maximum de gens. Alors, il s'entoure d'autres passionné·e·s. Il écrit, enregistre des vidéos, crée un site, et tout cela dans l'unique but de prouver à tout le monde que OUI, comme le dirait Gusteau, tout le monde peut cuisiner dessiner. Et, en été 2016, DPS était né. Et oui... ça fait dix ans déjà que l'école existe, et grâce à elle, des centaines et des centaines d'artistes ont pu développer leur art, et beaucoup d'entre eux·elles vivent aujourd'hui de leur passion. Alors... Pour ce défi du mois, je vous propose de rentre hommage à DPS et à ce passionné qui nous a tant apporté en vous proposant de faire une petite création, totalement libre, juste pour dire un grand merci et souhaiter un joyeux anniversaire à DPS (et à Léonardus !). Création libre pour les 10 ans de DPS Vous l'aurez compris : pas de contraintes particulières pour ce défi-ci à part celui de créer un petit quelque chose pour commémorer l'anniversaire de DPS et la création du site par Spartan ! Mais pour ceux et celles qui aiment bien être cadré·e·s, je vous propose de suivre les quatre prochaines semaines suivant les grands thèmes travaillés durant le Summer Camp, c'est-à-dire, les Ombres, les Couleurs, les Personnages et la Composition/le Rendering. Ça consiste en quoi ? Pour les gens qui veulent être libres : allez-y, on vous retrouve à la fin du mois ! Et pour les autres, je vous propose la structure suivante : Du 3 au 9 août : Réfléchissez à ce que vous voulez mettre en scène et proposez au moins 4 thumbnails pour explorer différentes compositions. Lorsque vous avez trouvé la bonne (n'hésitez pas à chercher du feedback ici ou sur Discord !), finalisez le croquis de votre décor hors personnage(s). Oui, ça vaut pour toi aussi qui préfères travailler en masses ! 🙂 Du 10 au 16 août : Cherchez des références pour la pose de votre/vos personnage/s, et basez-vous sur elles pour créer la vôtre tout en les modifiant légèrement (différente position du bras, inclinaison de la tête, expression, etc). Ensuite, utilisez deux valeurs de gris pour votre DP entier, une valeur d'ombre et une de lumière. Je répète : DEUX VALEURS, pas plus. Du 17 au 23 août : Passez votre création en couleur ! Commencez par colorer le ciel/l'environnement, puis réfléchissez à la manière dont cette couleur impacte vos objets et vos personnages. Ensuite, testez une deuxième palette de couleur complètement différente. Lorsque vous avez les deux créations sous les yeux, choisissez celle que vous préférez ! Du 24 au 30 août : L'heure du rendering a sonné ! C'est là que vous aller pouvoir commencer à zoomer sur les différents éléments pour travailler en détails : la lumière, les textures, les matières... Vous aurez du pain sur la planche ! Pour tout le monde, je vous propose d'attendre le lundi 31 août pour poster votre version finale, car il se pourrait bien que quelqu'un décide de passer par ici pour piocher quelques créations à inclure dans sa prochaine newsletter, qui sait ! 😉 Ça entraîne quoi ? Composition, line art, anatomie, valeurs, couleur, rendering - on va faire le tour de la question ce mois-ci ! 🙂 Comment faire ? Ne vous mettez pas trop la pression : c'est une petite illustration hommage qui vous servira d'entraînement à plein d'éléments différents de DP pour vous entraîner, c'est tout ! 🙂 Pour ceux et celles qui n'auraient pas pu suivre le Summer Camp et qui voudraient voir la théorie derrière : ça se passe ici sur Youtube ! Vous n'avez pas de contraintes sur le style à utiliser, bien que la structure proposée vise plutôt un rendu plus ou moins réaliste. L'exercice peut se faire en traditionnel comme en digital. Et n'oubliez pas de mot d'ordre : des réfs, des réfs, des réfs. Pour tout, tout le temps. Et ne pas hésitez à chercher le feedback de la commu, que ce soit ici ou sur Discord, et bien sûr d'en faire aussi vous-même ! 🙂 Ce qu'il faut poster Si vous décidez de ne pas suivre la structure de Summer Camp : vous pouvez poster vos pistes de réflexions, esquisses et WIP au fur et à mesure du mois. Si vous suivez la structure proposée : postez au plus tard le dernier jour votre étape finalisée. Je vous encourage bien sûr à poster également vos WIP et à demander/donner des conseils si nécessaire ! Pour tou·te·s : Postez votre oeuvre finalisée le lundi 31 août. Amusez-vous surtout !

@Neuf150 C’est si grave que ça je pense… connais-tu des bons tutoriels sur la lumière sur YouTube ? Je serai intéressé… ça fait longtemps que je n’ai pas regardé des tutoriels sur la lumière et les ombres… peut être ça serait bien que je me met à jour ou que je me rafraîchisse la mémoire.

Salut Matt Fou, désolé dans mon dernier message, j'avais mis niveau au lieu de tangente (rectification faite) pour la tête/montage. Attention aux coups de crayon de construction qui restent apparents sur les rocks. Bon brush.

Ça avance bien Jeremie… même si j'ai des doutes sur la lumière. Bon brush.