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Salut @FrancoiseHAEGELI ! Super travail sur le casque, la texture marche super bien, c'est très propre. Pas grand chose de plus à redire, c'est du très bon travail, continues comme ça 🙂

@ daff , merci pour ton retour. Oui j avais hésité à les agrandir, je vais voir ce que ça donne en les mettant au premier plan. Pour l herbe je pensais mettre un masque de flou sur celle du fond par contre pour celle de devant je vais voir pour modifier la saturation pour que ça attire moins l attention.

Re @MaryXmass 🌸, c'est super d'avoir fait la démarche de ce petit message sur le forum. Comme c'est si bien expliqué dans les vidéos, les échanges nous motivent. Et c'est vrai que cela peut sembler intimidant mais poster tes réalisations pour avoir le retour des formateurs c'est vraiment un atout pour progresser au mieux. Bravo à toi et à très bientôt ⭐

Salut @MaryXmass, c'est rigolo ça, des milliers de kilomètres et des ressemblances 😆. C'est super, tu as déjà bien avancé 👍. Sans problèmes, n’hésite pas à m'envoyer un petit message si tu veux. A bientôt 💫

Merci @Image.In.R !! Il y'a encore du boulot j'espère pourvoir avancer pendant le mois ;). Pour ton illustration c'est top. On reconnait au premier coup d'œil le dessins animé. Après est-ce que ça ne vaudrait pas le coup d'agrandir les deux amis ? Peut-être les mettre au premier plan ça te permettrait de supprimer une grosse partie de l'herbe qui attire pas mal l'œil (trop détaillée je pense :)). Dans tes références on voit que l'herbe est biensimplifiée. En tout cas c'est du bon boulot Car l'exercice n'est braiment pas simple. Bravo !!

@EnaueieAvec Photoshop, beaucoup de gens ont vu la possibilité de créer leurs images sans avoir besoin de savoir complétement dessiner. La création et la créativité ne peuvent pas provenir du choix de la facilité, il faut savoir ne pas se contenter. Un hors-série Pour la science vient de sortir sur la conscience et l’ia. "L’intelligence est-elle conscience ?", "Nous nous sentons menacés en tant que sujet par les ia" sont des thèmes qui y sont abordés. Je trouve ça très intéressant d’ailleurs car notre principale réaction face à l’ia est terriblement humaine en effet. L’ia génère autant de qui suis-je, et les fantasmes pallient le manque de vision et l’absence de sens. Je suis d’accord sur tout ce que tu dis, en particulier sur l’illusion qu’est l’ia. L’artiste peut être un illusionniste, mais il doit avoir conscience de l’illusion produite par ses outils (et donc ne pas s’y laisser prendre...)

salut ; merci maîîîîttrrre ( 🤣) ; sérieusement merci pour ton encouragement , je bosse sur le cour 1 ça avance doucement .

Hum. Le temps c'est dégueulasse. Huu y'a pas de rapport avec le thème, mais comme ça fait longtemps que je me suis pas co' sur ce site, ça fait un curieux effet. ça va être mal écrit et parcellaire, car j'ai du mal à répéter ce que j'ai pu penser ou dire ailleurs, en un autre temps. en plus j'ai du mal à adapter mes pensées à ton intitulé mon propos va sembler hyper pessimiste mhh art : On peut en discuter sur l'axe du métier/ des impacts économiques, ou sous l'axe science fiction anticipatoire, qui a pris en otage l'imaginaire collectif , pour se demander " si la machine aurait un Jour sa propre voix". Mais là, j'ai juste envie de donner ma perspective sur le point de vue cognitif et humain. Les IA génératives sont souvent pour lors utilisées de sorte à couper du processus créatif personnel. En tant qu'humain, en se contentant( mot choisi à escient) de taper des requêtes, pour avoir de l'art, on ne peut pas dire créer je trouve. Je trouve même que cela peut saboter son développement et pensée créative. alors dire ça ainsi, c'est plutot anxiogène, mais ça va dans le sens de "pas d'art sans pensée" donc pas de menace/ sur une certaine dimension de la question. Sauf si on renonce à penser et se laisse guider par les algorithmes. C'est aussi dire tout ce qu'implique le processus artistique qui ne se resume pas qu'au résultat. de ma vue en renonçant au processus, / on renonce à l'art Je trouve que pas mal de personnes (non artistes en un domaine ou un autre de base) s'y laisse piéger. CA me parait insensé comme de se faire avoir de cette sorte d'illusionnisme, quelque part. Ce serait comme croire qu'on fait de l'art en faisant un mood board de tes arts préférés( sans droits d'auteurs)sur (feu/envahi d'ia) pinterest, ou en chargeant un avatar d'un autre artiste(comme moi sur ce site) pour accompagner notre statut, des pensées, une humeur. Ou encore qu'on créer en glissant les paroles d'un texte qu'on a écrit dans une playlist grace à un plug in( ia musicale(si tu lis certains gens sur reddit, parfois c'est leurs morceaux préférés de toute une vie. Non pas car c'est bon, mais car ils y ont glissés leur souvenirs, une part d'eux qui rend cela très pertinent/ parlant pour eux, quand bien même l'ia n'aurait pas été si pertinente que ça à traduire leur idée, (bien que l'ia gen anticipe plutot bien ce que tu peux vouloir,) mais c'est aussi le fait d'avoir cela accolés si facilement, avec une requete donnant une sensation d'interaction ave c lia et d'addc-iction mele jcrois ). Au lieu de forger et former sa propre voix créative dans un domaine, aussi biscornue et improbable soit elle, on se glisse à la place de superviseur et monitoring et gestionnaire de contenu fait par un programme payant, ou notre réelle action consiste à consommer et voler. Je crois que mentalement, on se fait vraiment avoir, car on a l'illusion d'un résultat (instantané) qui nous est personnel, une illusion d'avoir une matérialisation de notre imaginaire( sous la forme qu'on veut-texte, image, son-musique). Lorsque developper l'expression de notre imaginaire, ne ressemblerait probablement pas aux rendus des ia, ni ne ressembleraient forcément à des artistes qu'on admire. Notre propre voix artistique peut n'avoir rien à voir avec ce qu'on croierait ou aimerait. Ayant dit ceci, ( alors que j'ai passé toutes les étapes avec les ia, vraiment mdrr ), je dois sembler avoir vraiment la rage( alors que j'ai été enthousiaste de base, j'en ai juste marre du monde comme il est , très peu inspiré et inspirant, et la façon dont les ia sont accepté, employés, l'etat d'esprit autour, je le trouve tueur de reve, c'tout. Vous trouvez vraiment le monde actuel, dont internet décuplé en créativité ? mais meme youtube j'ose plus y aller bientot mdr à force de tomber sur ces podcast remixé en musique ou ces truc de philo ia copiés colles en masse avec des armées de chatbot en commentaire). En mode l'ia me vole mon trucccc. Ben vraiment ce point de vue, je l'ai développé en passant des heures addict à suno ai, ( ne sachant jouer d'instruments)et commencer à m'observer m'auto mentir sur un domaine ou j'suis novice, pour me faire croire que, *c'est un peu ma création quand même ce truc aha.* Bon ben c'est une demo/preshot de ce que je pourrais faire peut-etre.. et encore elle vient combler l'espace à imaginer ce que je pourrais vraiment faire/aurais pu( et c'est fun/ drole, addictif) enfin je trouve pas ça honnete d'appeler ca creation( meme si j'ai décidé d'apprendre un logi musical depuis) Je ne trouve pas que les utiliser parfois ruine tout sens créatif. je trouve que ça peut faire travailler sa direction artistique, son gout, ses capacités d'éditions, si on fait des montages. Surement qu'on peut s'approprier des rendus d'ia et en faire une expression artistique personnelle aussi en mode montage, collage edi. Tout dépend du sens, donc ui, des ia peuvent etre utilisées pour créer du sens. Ui qlqun avec des idées peut faire de l'art avec. L'ia existe déjà je crois en animation dans certains programmes, jcrois? ( meme si elle fait pas tout) j'espere que yaura des projets inattendus avec mais j'ai souvent tendance à formuler les choses sous des axes + critiques et là en plus ca fait deux ans+ que tlmonde y a acces, et si je trouve pas que y'a de quoi avoir peur des ia, y'a de quoi être déprimé de ce qui en est fait globalement. Ben en esperant que ce devienne mieux et que yait + de sens dans leur utilisation, mais ya de quoi dire, "attention de pas se laisser deposséder de son imaginaire par les algorithmes" et en ce cas, ca ira bien(autant que ce puisse aller bien en ce monde actuellement). (Après ui, on peut imaginer de si les ia developperont je sais pas, une voix personnelle à exprimer. En l'état, je les perçois assez comme des receptacle de l'imaginaire commun sur certains sujets à un point donné. Comme si ce serait de potentiel compilation et réservoir de certains savoirs. En l'état ou il semblerait qu'elles n'analysent pas bien, et reflètent et fasse un effet miroir surtout.) à echelle plus globale : Je trouve qu'on se fait un peu scam par l'ia en général. Depuis deux ans, que c'est sortie, on nous sert une vision du futur ou tout tourne autour de l'IA, l'ia comme révolution industrielle, comme l'invention de l'électricité. Comme si on aurai rien à dire du futur qu'on peut ou veut collectivement. Les imaginaires sont captifs et figés, je trouve de par cela, et l'humanité ne sait plus s'y projeter, ni question, à peine y réflechir, et encore moins rêver. A écouter les spécialistes des IA, ils n'en savent pas tellement plus long. J'ai écouté yan lecun,( je crois), et si, j'imagine, qu'il est bon prof' dans son domaine( d'ailleurs avec certains cours gratuits sur youtube), son propos de présentation sur l'ia ressemble encore à du marketing, ou étonnamment tout en disant qu'il faudrait pas humaniser les ia, (et qu'elles existaient avec déjà les algorithmes)il n'a de cesse d'en parler en les termes les plus humains possibles( probablement car ces domaines se croisent des sciences cognitives qui étudient toutes les formes de cognition). C'est intéréssant de noter que les spécialistes de ce domaine, ça fait des années qu'ils anticipent les changements qu'on voit à pr"sent avec les ia gen. Par exemple dans des conf de sophie sakka(y'en a pas mal sur l'autisme aussi, ce ne sont pas celles que j'trouve les plus intéressantes, mais c'est un autre débat), t'as pas mal de passages(avec une autre de ses consoeurs) ou ils pensent déjà qu'il y aura des ia post mortem(en autre. Ya aussi une reflexion que j'ai trouvé super intéressante sur la perception de la valeur d'une personne en lien avec sa fonction/ son apport à la société sous l'angle du seul productivisme( imaginer que ce genre de reflexion soit enoncée avec pragmatisme par une chercheuse en robotique, alors que tu l'as disait y a 5 ans, on te prenait pour une sorte de marginal, ça fait drole) Donc on devrait s'adapter et vivre un futur tout ia, mais pourtant, il semble que les ia ne sauraient reflechir, analyser, et pour lors les robots physiques sauraient à peine tenir debout. Je crois que y'a surtout sur la santé/ (pourtant en crise)en recherche et l'accès et tri à grand nombre d'information, que ca peut apporter d'immenses bénéfices, d'après ce qu'en disent des gens dans ce domaine . Mais pour lors avec juste les ia generatives, j'ai l'effet que cela accentue un effet de confusion globale et que c'en est ideologique presque et j'ai du mal à voir l'horizon de progrès pour l'humanité ou le futur.

Hello Chantetoile ! Attention créer un nouveau post de forum pour chaque exercice ! Garde tous les exercices dans le même post, pour plus de simplicité et un meilleur suivi 🙂 Sinon pour le crâne il est cool, les valeurs marchent bien ! Le principal souci va résider dans les proportions : L'oeil à droite est trop haut Tu as trop épaissi le crâne sur la droite Le haut du crâne va manquer de volume et de rondeur Sa machoire est un peu trop large Son nez est un poil trop bas ! Autrement c'est cool 🙂

Hello ! C'est comme tu le sens pour les images à choisir 🙂 Pour le dessin, il marche vaiment pas mal ! Au niveau des dents qui te posent soucis c'est surtout qu'il n'y a pas besoin d'autant les détailler en fait 🙂 C'est du micro détail quasi imperceptible, mais aussi attentions aux épaisseurs.L es lignes des livres sont super épaisses mais l'intérieur des lèvres autoour des dents est très fin, à ça créé ce côté étrange, j'aurais tendu même à faire l'inverse : Sinon en vrai la ref est pas évidente, avec tous les effets de brillance dans le plastique, ça rend le dessin plus difficile à mettre place vu qu'on distingue pas bien Tiffany. Niveau proportions : Son oeil est trop petit ; le menton et la pommette manquent de rondeurs ; la poitrine manque un peu de volume ; et tu lui a fais des doigts un peu fins ! Aux niveau des épaisseurs de lignes c'est pas mal, ça va manquer de finesse je pense (comme au niveau des sourcils et de des détails de la robe) Et pour les cheveux on cherche pas à trop détailler de toute façon dans ce cours mais par exemple pour le chucky tu peux alterne entre ligne continue comme t'as fais de base et des pointes de cheveux par ci par là pour texturer un peu : Pour les cheveux lisses longs et lissse idéalement on essais de diviser en grandes mèches comme ça quand c'est possible : Mais faut pas avoir peur de garder les choses simples, pas surdétailler,juste avoir quelques lignes de mèchent qui viennet donner un léger volumes par ci par là fait le boulot : Aussi peu de lignes peut suffir : Et attention aux traits un peu trop tremblants ! Beau boulot sinon 🙂

Nice tout ça ! Attention à la perspective des plaques du Hubble qui doivent s'aligner à des deux côtés : Bon boulot sinon !

Hello ! C'est mieux pour l'exercice de la montagne avec les retouches appliquées ! Je rajouterai juste que tu peux assombrir l'eau qui est trop claire et rendre la ligne d'eau sous la cascade plus plate, elle est trop gondolée sur ton image. Si tu observes la photo, elle coupe la cascade et fait comme une ligne d'horizon toute droite. Pour la fleur c'est du super travail, il te manque juste quelques ajustements pour que ce soit au top ! - Tu peux globalement augmenter les hautes lumières sur les bords des pétales qui sont trop faibles. Ca aura pour effet de mieux détacher ces zones de lumière de l'ombre et donc de mieux comprendre le volume et la courbure des pétales. - Tu remarqueras aussi qu'il y'a quelques ombres qui sont colorées de différentes manières sur les pétales, certaines sont un poil plus bleutées, certaines un poil plus orangées, ça crée de la richesse et de la vibrance visuellement, tu peux essayer d'intégrer ça à ton rendu. - Tu peux assombrir l'ombre au niveau du cœur de la rose et le pétale du dessous également, elles sont trop légères. - Tu peux augmenter la luminosité sur les parties lumineuses de la petite feuille sous la fleur pour qu'on ressente mieux le contraste avec la partie sombre de la feuille. - L'ombre de la tige est aussi trop claire, elle devrait presque se fondre avec le fond. - Tu peux ajouter des hautes lumières bleues plus fortes sur les bouts de la feuille en bas à gauche. Donc globalement, tu vois qu'il te reste juste à travailler cet équilibre ombres lumières qu'il te manque pour avoir les bons contrastes, tu n'es pas loin du compte . Très bonne journée à toi ! 🙂

Hello @hiidesset bienvenue sur DPS ! Félicitation pour ce premier dessin, l'ambiance et la réalisation est vraiment sympa ! Je vois que tu t'es bien éclaté sur les détails du van ou le personnage, ça donne une super base ! Hâte de suivre ta progression au fil des chapitres 💪 J’espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé. Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et je t’invite aussi à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost.

Helllo @fred21et bienvenue sur DPS 🙂 Pour un premier dessin, c’est certe minimaliste, mais c’est aussi super clair, lisible, et on reconnaît direct l’objet. C'est un bon atout et c'est bien aussi que tu connaisses tes faiblesses. J'ai déjà hâte de voir ce que tu vas pouvoir en faire à la fin de la Partie 1, ça promet un bel avant-après 🙂 J’espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé. Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et je t’invite aussi à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost.

Hello @mobzi et bienvenue sur DPS Très original ce premier perso, il a une vraie vibe stylisée qui fonctionne bien. Il y a déjà une belle intention de pose dynamique et de narration. On sent que t’as envie de t’amuser avec tes designs, et ça c’est top. J’espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé. Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et je t’invite aussi à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost.

Hello ! Ta montagne est loin d'être catastrophique, tu as fait du bon travail, il y'a de très bonnes choses dedans ! La montagne de fond est fortement améliorable mais le plan devant est plutôt bien réussi. Voici quelques éléments que tu peux améliorer : - Pour la montagne de fond, plutôt que de galérer à la corriger, je te conseille de la recommencer sur un nouveau calque avec méthode. Tu prends une brush douce, tu peins juste la couleur du ciel et de la neige qui sont la même pour le fond. Ensuite, tu traces tes formes de rochers de la montagne en suivant les lignes que forment la montagne, suis juste les lignes, pas besoin de te perdre dans les détails. Tu remplis ces formes avec une couleur. Ensuite tu prends une brush douce à nouveau, tu prends la couleur que tu as choisi pour le ciel et pour la neige et tu fonds doucement ces rochers avec cette couleur de plus en plus fort en allant vers la gauche, une sorte de dégradé atmosphérique. - Pour tes cascades, elles sont un peu trop sombres, tu peux les éclaircir un peu. - Tu peux ajouter l'espèce de voile de brouillard qui passe devant l'herbe et la neige sur la gauche. - Ta neige sur la partie haute est un peu trop couleur terre. - Tu peux enlever toutes les petites tâches blanches en diagonale que tu as mises du côté gauche, c'est un peu bizarre à l'oeil. Très bonne journée à toi ! 🙂

Hello ! Nickel pour la transition orangée et la partie lumière, par contre tu as aussi saturé ton ombre et c'est trop saturé maintenant, trop violet, donc reviens juste à ta version d'avant pour l'ombre en gardant tout le reste comme ça et c'est validé ! Bonne journée à toi ! 🙂

Hello ! Y'a du mieux dans cette version, bien joué ! Effectivement, ça manque encore d'ombre et de cohérence au niveau de la lumière mais c'est totalement normal vu que tu n'as pas encore eu ce cours, pas d'inquiétudes ! ^^ Tu peux passer à la suite, bonne étude de poivron et très bonne journée à toi ! 🙂

Hello ! Pour le poivron, c'est effectivement très réussi, bien joué ! Tu peux juste améliorer la zone de réflexion bleutée de gauche dans l'ombre du poivron, les transitions manquent de douceur et on perd le volume arrondi des différentes parties du poivron dans cette zone, il fait assez plat. Je pense que c'est ça qui te perturbe avec le contact au sol, tu n'as pas bien fait épouser la réflexion bleue sur le volume du poivron, sur la partie basse, elle ne prend pas sa courbe, ce qui rend le poivron quasi cubique et il ne semble pas bien posé sur le sol du coup. C'est vraiment cette zone qu'il te faut travailler, car le reste est super ! Pour la tasse, c'est pas mal du tout ! - Attention à tes ellipses, la plupart sont fausses. Celle de la soucoupe devrait être plus plate, tu l'as trop incurvée vers le bas. Celle de la tasse est trop vers le haut. - La anse est trop grande et semble trop inclinée vers la droite. Tu peux la rendre plus petite et la remettre dans la bonne inclinaison. Attention aussi à ses bords supérieurs qui semblent mous, alors qu'ils devraient être durs. - Tu as une ombre orange très marquée dans l'ombre de la soucoupe en bas. Tu peux l'atténuer et la rendre moins saturée en couleur. - Tu peux largement augmenter les hautes lumières sur la soucoupe globalement et un peu sur tasse et anse. - Tes zones de réflexion sur la tasse sont trop blanches, elles devraient être plus jaunes. Idem pour la anse, elle est trop blanche. Très bonne journée à toi ! 🙂

Hello ! C'est mieux pour la tasse ! - Tu peux augmenter plus les hautes lumières sur les bords et dessus de la tasse et sur la anse, c'est encore un peu léger. - Pour l'ombre sous la soucoupe, essaye de plus dégrader l'ombre plus sombre que tu as rajoutée, la transition est trop marquée et se voit trop, ça peut être plus progressif. Le côté droit est plus coloré dans les rouges aussi - Tu peux essayer de mieux rendre les réflexions de part et d'autre de la tasse, bord droit et gauche, pour mieux sentir le côté cylindrique de la tasse, on ne sent pas assez son volume, elle semble un peu plate. Observe bien comment c'est fait sur la photo. Pour la branche, c'est pas mal du tout ! - Pour le fond, essaie d'avoir des zones plus grandes, ton rendu fait trop petites tâches, comme des cellules d'un corps, essaie d'avoir des zones plus larges et que ça fasse plus impression de buissons/feuillages. Tu as également quelques tâches marrons qui sont trop contrastées, tu peux les enlever. - Pour la lumière sur ta branche, elle est trop jaune, tu peux la rendre plus blanche et plus claire. Ensuite, si tu observes la référence, tu verras qu'il y'a la zone de transition lumière ombre qui est orangée, pas jaune. Ta partie dans l'ombre est trop bleue/verte, tu peux la rendre plus grise/violacée. Compare bien tes couleurs avec celles du cours. Très bonne journée à toi ! 🙂

Corrections faites 🫡 ( ou du moins, j'ai essayé 😅 ) En espérant que ce soit mieux 😁

@daff, tout simplement j adore!

Hello ! Pas de souci, c'est reposté ! 😉

Bonjour à tous ! je reviens cette fois-ci avec le résultat de mon exercice 2.5 que j'ai réalisés sans y passer trop de temps non plus dessus. En voyant d'autres résultats de ce même exercice sur le forum et par rapport au mien, je me rend compte que j'aurais pu aller un peu plus loin dans les détails mais je voulais surtout rester sur le principe de Spartan à savoir ne pas trop se plonger dans les détails et aller à l'essentiel afin de décomposer l'image et la rendre reconnaissable même dans sa forme la plus abstraite et la plus simple. Je rajoute une précision supplémentaire : j'ai effectué cet exercice sans l'aide du croquis et des couleurs données en références dans le PSD, d'où l'approximation des couleurs utilisées et des proportions par rapport à la photo !

J’ai passée la journée sur les valeurs de ce crâne de malheurs🤬 c’était très difficile. J'arrête là, même si c.est pas parfait mais quand même contente d’évoluer ☺️