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  1. Dernière heure
  2. Et même gratuitement, il aurait dû demander l'autorisation de l'auteur car tu peux t'opposer à ce que ton illustration sert à ce genre de chose et tu peux même gratuitement poser tes conditions. ( durée par ex)
  3. Déjà il y a ton nom indiqué ce qui n'est pas toujours le cas. Ensuite si c'est juste dans un but de créer des TCG digitale sans but lucratif vu qu'il y a ton nom dessus, ca te fait de la pub. Et il y a pas trop à redire. Par contre j'ai conseillé une artiste connue de faire remonter à Amazon le vol pur et simple de ses oeuvres qui se retrouvaient sur des articles en tout genre. Et généralement Amazon bloque les vendeurs qui ne respectent pas les droits d'auteurs même si derrière ils peuvent recréer d'autres entreprises et refont la même .... Souvent ce sont des vendeurs asiatiques peu respectueux des droits d'auteurs spécifiques à chaque pays et qui volent le travail des autres sans moral à des prix dérisoires. Mais il existe des recours et heureusement.
  4. Allez un premier passage en PO. Je ne suis pas trop satisfait du résultat pour le moment. Je vais laisser reposer un peu ...
  5. Aujourd'hui
  6. J'ai effectué quelques corrections sur la rose j'espère que ca sera correct. Difficile la lumière réfléchissante je trouve. Bon weekend à tous merci beaucoup 😃
  7. Voici un premier croquis de composition.
  8. Bonjour ! C'est ma première participation à un Challenge de DPSchool et j'ai été très inspiré par le thème Pirate et le prompt de Lame Bleue. J'aimerai mener à bien ce projet dans le but d'avoir une pièce de portfolio solide en Concept Art/Character Design. Je suis dans la phase de "thumbnails" mais j'ai déjà une idée assez précise du concept que j'envisage de réaliser.
  9. Salut Djayk je crois avoir compris en revisualisant la vidéo de Spartan, j'avais fais la montagne avec un brush texturé mais l'exercice était bel et bien de se servir du lasso, chose que j'ai fais pour la montagne. Ca marche beaucoup mieu je trouve. J'ai pris un calque pour la terre et la roche et j'ai appliqué les couleurs neige sur un autre calque par dessus. J'ai decoupé au lasso et meme si c'est encore pas parfait je trouve ca plus joli et en adéquation avec le bas. Je vais retoucher la rose aussi merci à toi
  10. Bienvenue Echo dans cette deuxième partie avec un bon objectif pour le projet final. Bon brush.
  11. Miello again🍯👋 j'ai continué à travailler dessus après avoir regardé les exemples d'exercices et j'ais finalement rajouté les derniers détails tout en blanchissant la neige. j'ai essayé de ne pas trop m'attarder sur les ombres mais en essayant tout de même de mettres les plus reconnaissables mais je ne suis pas convaincu de la manière dont j'ai fait, surtout pour la transition avec la perspective près du pont surtout que cela m'a finalement pris une heure en plus. Quel aurait été la technique la plus rapide pour les faires selon vous ?
  12. Bonjour tout le monde, J'étais déçu de ne pas avoir terminé le dernier Challenge par manque de temps. L'univers de la piraterie, des explorateurs et des animaux marins ça me parle, alors je me lance sur celui-ci. J'ai choisi d'illustrer "Ned le chercheur". Pour le storytelling, je vois Ned explorant une grotte d'Isla Nubar, qui n'est autre qu'un gigantesque squelette d'animal marin disparu, recouvert et emprisonné par la roche volcanique. L'entrée de la grotte est la gueule fossilisée de l'animal. On voit Ned qui s'enfonce dans la grotte, de l'eau jusqu'à la taille (à définir si ça colle avec la scène), une lanterne à la main, bardé de ses outils et accessoires de chercheur. Je vous mets mes deux mooboards, environnements et personnages (certains exemples pour la pose, d'autres pour les accessoires), ainsi qu'un premier croquis du Ned que j'ai imaginé.
  13. Un énorme merci pour ces retours, c'est vraiment précieux ! Je vais faire les modifications 🙂 Je suis sur Krita mais il me semble que je peux aussi régler la hauteur des blancs avec un outil similaire... Bonne journée !
  14. Miello 🍯👋 Voici mon essai sur l'exercice 2.5. j'ai essayé de faire attention à ne pas me mettre trop tôt sur les détails ainsi que de me contenté de 30 minutes comme dans la vidéo de Spartan. -je crois que j'ai plutôt bien réussit à aller du plus gros au plus petit. mais j'ai malheureusement pris 50 minutes à arriver à ce résultat. -De plus, j'ai l'impression que mon blanc est plus jaune contrairement à la photo. Bien que dans mon fichier Krita la couleur est quasiment indistincte du blanc (mais c peut être par le manque des ombres bleutées à gauche de l'image). mais voila, dite moi ce que vous en pensez et merci pour vos retours .😁👍
  15. Hello @badoo76 ! Alors j'ai uniquement abordé la partie haute c'est vrais, mais j'aurai pu également parler de la partie basse. Le tout est que ça contraste suffisemment avec le fond pour qu'on comprenne facilement la différence de plan (avant plan/arrière plan). Tu peux figurer cette lumière réfléchie sans aller autant dans les clairs. Pour les ombres je suis pas tout à fait sûr d'avoir compris la question. Mais dit toi qu'il y à souvent de la lumière dans l'ombre et de l'ombre dans la lumière (sauf pour les ombres d'occlusion, là où la lumière ne passe pas ou très peut). Je sais pas si j'ai répondu à ta question dsl ^^' En dehors de ça les modifications que tu as apporté fonctionnent mieux ! Personnellement j'aurais encore un peut plus contrasté l'ombre du fond mais tel quel ça passe imo. Bon courage pour la suite !
  16. Hello @Ipomete ! Wow bravo ! C'est ultra solide ! Bravo pour tes corrections ! Pour le petit doigt je sais pas trop quoi te dire. J'ai jamais eu de tendinite en dessinant et c'est mieux d'avoir des vrais retours d'un doc plutôt que d'un formateur là dessus. Pour moi tu peux passer à autre chose si t'en as marre. Le gros de l'exo à été fait. Après si tu veux aller plus loin on peut clean les barrières et poutre du second plan qui sont un poil trop à l'arrache comparé à ton perso. Il faudrait juste clean/rigidifier les silhouettes. Aussi les coups de brush sur la neige font un peut tâches à coté également maintenant mais itsok. Beau travail ! Bon courage pour la suite !
  17. Hello @Emma Ramfire ! Ok c'est nice ! Juste tu peux booster peut être un peut plus les saturations et le blanc au dessus. Pense aussi à plus étendre la lumière réfléchie sur l'ensemble du haut de la branche : Bon courage !
  18. Hello @Ako ! L'ambiance est assez chouette ! Notamment le fond avec les arbres marche très bien ! En revanche on peut plus pousser ton perso. Déjà tu peux faire plus ressortir la silhouette en le contrastant d'avantage. C'est à dire en assombrissant le manteaux et en faisant ressortir les highlights blanches et/ou rouge. Tu peux aussi plus rigidifier les poutres derrière qui font un peut pâte à modeler pour l'instant. N'hésites pas à utiliser le lassot polygonal pour t'aider. ça sera un gain de temps. Bon courage !
  19. Hello @kroumir ! Alors en effet ya quelques soucis de couleur mais dans l'ensemble c'est assez juste ! Juste tu peux booster un peut plus les blancs dans ton image grâce à l'outil courbe (si tu es sur photoshop) Tu peux booster le blanc pure des highlights sur le bonnet et la chaussure droite. D'ailleurs tu peux essayer de plus chercher dans les teintes brunes pour ces dernières. également, n'hésites pas à rendre l'horizon plus droit au pied des arbres, sinon ça peut vite faire bizarre (maintenir "shift" avec le brush pour faire un trait droit). En dehors de ça c'est très solide ! Bon courage !
  20. J'avance petit à petit sur l'illustration mais il y encore du boulot
  21. Bonjour ! Je commence le premier exo de cette deuxième partie avec 4 dessins au DP (de 20 à 30 min chacun) et 4 à la pierre noire (de 5 à 10min chacun). J'avoue mettre plus concentrer sur les formes générales que sur la précision des détails ou la finesse de la line, je sais pas si c'est ok ou si il faut que je détaille plus.
  22. Je reprends l'illustration de fin de partie 1 pour ce chapitre. J'avais utilisé des références mais tant pis c'est clairement voir la progression de cette illustration avec les mêmes contraintes qui m'intéresse ! On verra où j'en suis d'ici 13 chapitres, mais je crois que mon objectif principal c'est de gagner en dynamisme sur l'ensemble de l'image et de mieux intégrer les personnages en les mettant en action !
  23. Je vous montre petit à petit l'avancée sur mon dragon glacé ! Rassurez vous l'image finale sera bien un environnement!
  24. Ça y est je viens de poster ma première participation à ce challenge, encore merci à tous pour votre aide. Je vais à présent me lancer dans un environnement, celui de l île -volcan d Isla Nublar!
  25. Bon voilà, probable illu final, j'ai fait l'eau, le navire, quelques détails. J'ai aussi fait un passe haut et un petit flou croma a certain endroit ! J'espère que ca vous plairas ! 🙂
  26. Salut @Alban Epiphane😉 Ok c'est cool, après n'y passe pas non plus 10 ans dessus, n'hésite pas à faire dans un premier temps une petite zone pour voir comment obtenir ce niveau de rendu et ensuite tu vois, si ça va assez vite, bah let's go tu continues sur le reste, sinon tu peux switch sur le reste 😉 Non il ne faut pas avoir peur, ça va bien se passer 😜 Car dans l'ensemble ça marche bien ! le rendu est chouette 👍 Maintenant il y a des choses à ajuster : tout d'abord, ça manque un peu de contraste et de saturation au niveau de tes ombres : comme ici par exemple, l'ombre n'est pas assez sombre et saturée par rapport à la réf, n'hésite pas à plisser tes yeux lorsque tu compares ta rose avec la photo, normalement tu devrais mieux visualiser les différences 😉 même chose au centre de ta rose, pour le moment ça manque de volume et de lisibilité entre les pétales ici c'est de saturation dans l'ombre qu'il faudrait booster Et dernier point il nous manque la lumière réfléchissante sur la feuille : Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️
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