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Bonjour, Bravo à tous pour les participations c'était un très chouette challenge 🙂 De mon côté je me forçais à dessiner la nuit, assez rapidement après le réveil (je me lève vers 2h) mais j'avais parfois tendance à traîner un peu... disons que je voulais finir au plus tard à 4h pour avoir aussi du temps pour faire d'autres choses après avant d'aller bosser. J'aime bien ces challenges avec un objectif quotidien je trouve ça vraiment motivant. J'avais initialement prévu de ne faire que des silhouettes de Figuary tout le mois mais, vers la fin, mon frère est passé chez moi et m'a posé des question sur la façon d'attaquer une illustration par aplats : ce n'est vraiment pas mon truc mais j'ai trouvé un modèle photo très contrasté pour lui montrer en 5' comment on s'y prenait - et du coup j'ai poursuivi 10' après pour valider ma journée... Le lendemain, je me suis rendu compte que j'avais plutôt envie de terminer cette étude que de reprendre mon Figuary au trait 🙂, ce qui m'a mené à la fin du mois en dessinant un peu plus sur ces derniers jours. Encore bravo à @Virg, merci à @Naturapour le cadeau et à @Chazpour l'orga 🙂

En effet je me suis dit la même chose après mures réflexions 😉 Merci du commentaire.

Bonsoir à tous ♥ Je reviens après avoir terminé le défi mensuel, étant en vacances je n'ai pas avancé sur les cours mais j'ai peint tous les jours ! Je me suis "attaquée" à l'exercice 3... j'ai reregardé la vidéo de Spartan sur le lasso pour m'aider mais... QUELLE HORREUR. J'y ai passé 2 jours, c'était extrêmement difficile, extrêmement ! J'ai pas toujours utilisé le lasso, j'ai parfois pris le brush directement. Et en parlant de brush... j'en ai essayé plein plein plein ! Je n'ai pas regardé les 2 vidéos de démonstration d'1h10 de Spartan. J'ai voulu testé "toute seule" comme il le suggère dans la présentation de l'exercice ! Voilà voilà pour mes montagnes (on est d'accord que la neige sur les flans sont absolument HORRIBLE A FAIRE 😶‍🌫️) Belle soirée tout le mooooonde ♥

Décidément toujours où on ne l'attends pas ce @Leonardus ! Une solution pour le conserver sans qu'il attire l'attention serait de le mettre en tatouage au choix sous le bras gauche, à la place de la fleur de lys ou sur la cuisse gauche. Cette dernière position serait... plutôt suggestive 😁

Bonsoir @JorisHalgand 🙂 Je vais travailler encore un peu dessus pour corriger tout ça, merci pour tes commentaires! 🙂

Chouette ambiance :=). Le personnage aurait mérité un peu plus de contraste et/ou de saturation (il se perd un peu).

Salut @Nicolas-677, tu devrais mettre ton exo dans le forum dédié du chapitre du cours. Bon brush. Salut @naito67, idem et surtout tu crées ton propre post. Bon brush.

Bon début Zelenthir mais tout est un peu sur le même plan et la compo à améliorer. Bon brush.

Hello, merci pour ton retour, @JorisHalgand voici la correction, avec un calque de désaturation à 30%, si tu ne m'avais pas montré je n'aurai pas pu faire la distinction, qu'en pensez-vous ? Bonne journée, Elie

Hello ! Yes t'inquiète pas ça va clairement s'améliorer à force de pratique, ton observation va gagner en expérience et tu repèreras de plus en plus vite les soucis de proportions et les petites subtilités 🙂 Sinon le reste des exos vraiment rien à dire, c'est très propre et tout marche bien ! Les volumes et les valeurs sont tops donc continue comme ça 😄

Hello ! Merci pour les retours je vais reprendre ça ! Est ce que ça vaut le coup que je poste les différentes corrections ou c'est pas forcément utile ? J'ai enchainé sur la rose mon rendu est peut être un poil moins bon qu'il y a 3 ans j'ai essayé de comparé les deux, mais j'ai passer beaucoup moins de temps en essayant d'évitant de me perdre dans les détails donc plutôt satisfait du résultat 🙂 Merci encore pour le temps que vous nous accordez pour les retours 🫶

Bonjour à tous, Après la découverte des tuto Procreate de Spartan sur YouTube, j’ai décidé de me lancer et suivre le programme indispensable. Je suis débutant en digital painting et en dessin en général (je dessinais un peu étant plus jeune). Pas de reconversion en vue, mais juste un besoin d’être créatif et me faire plaisir. Pour ce premier digital painting, j’ai laissé de côté la créativité mais cet exercice m’a permis de jouer avec les différents brushs, calques et outils de Procreate. J’ai quelque peu galéré sur les ombres et les lumières (c’est carrément pas ça!), j’ai donc hâte de me lancer dans la formation pour apprendre tout ça. Vaste programme… Je suis ravi de rejoindre la communauté de dps. A très vite.

Hello @eliot_alonso! Haha pas de soucis c'est toi qui voit jusqu'à quel degrés de détails tu veux aller 😉 -pour le moment les proportions de ton perso ne sont pas très juste , la tête de ton perso est très grosse par rapport a son corps 😉 -son manteau manque de saturation de rouge tu peux pousser le curseur plus loin -il manque une teinte bleutée sur le dessus du bonnet et tu peux venir atténué le contour jaune , par contre tu peux avoir une lumière très franche sur le coté gauche -tu as des valeurs un peu trop claire sur la botte droite du perso pour l'instant , le milieu devrait être plus sombre et contrasté sinon pour l'arrière plan c'est très propre !;) continue comme ça 😉

Hello @ozenru yes super exo de ta rose , elle est vraiment nikel pas grand chose à redire super boulot ! 😉 si je devais chipoter je dirais que ca manque de contraste et de saturation sur tes ombre violette ici : sinon c'est good ! Pour la montagne c'est top aussi ! tes montagnes en arrière plan sont cool mais peut être un peu trop présentes et nette pour le moment 😉 -sinon c'est good continue comme ça !

hello @mshonen yes merci pour l'update ! Pour ta montagne ça débute bien ! quelques petits chose auxquelles faire attention : - ici sur le côte gauche tes valeurs sont trop claire au niveau de la vegetation - ton pont egalement est trop clair - idem pour les cascades , tu peux aussi leur rajouter une teinte plus bleutée et éviter le blanc pur - ici sur dans les ombres de tes rochers , tes valeurs de bleu gris sont trop clair aussi sinon sur ton arrière plan tu peux venir assombrir un, peu plus les parties de de roches aussi ! sur l'exo 2 -c'est bien mais tu as encore tes bords assez tremblants sur tes formes , tu peux venir les flouter ou les rendre plus smooth avec l"outil gomme - sinon sur cette forme ta valeur claire est un peu trop franche et étalée -sinon au niveau des couleurs c'est good ! continue 😉

Bienvenue @dolanroodge !

Hello @Helgie, merci pour ton retour. N'hésite pas à les tester

Hello @naito67bienvenue dans le programme ! ah oui le pouvoir des custom brushes peut faire des miracles 😉 même si il ne faut pas trop en absuser non plus ! tu es encore dans tes expérimentation et test donc je te laisse découvrir tout ça par toi même et continuer la suite des exercice !;)

Salut @leprechaun bienvenue dans le programme !;) pas de soucis tu es la pour apprendre 😉 pour l'exo 2 oui on sent en effet que ton trait est tremblant et tes contours également pour le moment sur tes différentes formes mais c'es normal 😉 -juste fais attention a la perspective de celle ci et ta valeur de jaune trop lumineuse -sur celle ci ça manque de valeurs de gris plus sombre aussi -sur celle ci ta teinte jaune est un peu trop étalée ton bulding est solide rien a signaler de trop dérangeant sinon sinon le reste ça viendra avec la pratique continue !;)

Hello, J’avais déjà fait un petit retour sur ce challenge mais ça doit être dispatché dans mes derniers messages parce que je suis une indécrottable pipelette et que j’ai tendance à en écrire des tonnes sur mes ressentis, mes questionnements métaphysiques du moment etc, etc. Je vous raconte même pas ce que j’ai pu faire endurer à nos pauvres formateurs tout au long des chapitres des cours. J’imagine leur « oh non encore elle ».😁 J’ai suivi ce challenge avec assiduité parce qu cela m’a permis de faire une pause après m’être impliquée dans plusieurs grosses illustrations. Parfois ça m’éloignent du simple plaisir de dessiner, et de laisser libre court à ma spontanéité. Et aussi pour essayer des choses qui demandent de s’y consacrer très régulièrement pour pouvoir progresser et que j’aimerais incorporer dans une routine si ce n’est journalière au moins s’y approchant. Les challenges et activité proposées par DPS et toute sa petite équipe de volontaires dont fait partie @Chaz m’aident énormément dans cette recherche de régularité et de routines. On le sait tous, c’est difficile à mettre en place et tellement plus drôle et efficace quand on fait partie d’une bande de gaie lurons. Pour ne pas déroger à la règle (lire plus haut) j’aimerais profiter de ce message pour vous soumettre un de mes questionnement du moment. Ces derniers mois, j’essaye de passer à autre chose du point de vu du style. En effet, pendant de très longues années et avant même de me mettre au digital, ma seule activité graphique consistait à « recopier » des références photo, des portraits surtout. J’ai ainsi développer un style très réaliste. Ça m’a appris beaucoup de choses mais ça m’a aussi limité. Et c’est aussi une des raisons pour lesquelles j’ai du mal à prendre de la distance avec les références. En ce moment, se retrouve dans mes illustrations un déséquilibre entre une façon de rendre les choses plutôt réaliste et mes essais maladroits de stylisation. L’exemple le plus criant sont les 2 couvertures de livre réalisées pour le book cover challenge organisé par @Step. J’y ai inclus tout un tas de portraits que j’ai réalisé il y a 2ans, dans un style très réaliste. Et le mélange avec le reste de l’illustration avec toutes les maladresses criantes dont je parlais plus haut donne un rendu très bizarre. Après c’est vraiment un exemple extrême, parce que je n’ai pas pris le temps de retravailler ces portraits pour les intégrer à cette illustration. Ça revient à intégrer du photobashing, sans le retravailler, ce que Spartan déconseille fortement, et pour cause. Cela dit je ressens tout de même ce déséquilibre, ce mélange de style dans une même illustration, dans tout ce que je fais en ce moment. Et je me demandais, en dehors du temps, qui fera sans doute son office, existe t’il un tip, des méthodes secrètes pour passer ces soubresauts artistiques plus rapidement ou plus efficacement ? Pour accélérer le processus ? Est ce que certains d’entre vous vivent ou on vécu ce genre de choses ? Comme notre style est susceptible d’évoluer tout au long de notre carrière, est ce que c’est toujours aussi contraignant et inconfortable ? Peut être cette question pourrait être une idée de thématique pour une prochaine vidéo ou un de ces mails dont @Spartan de DPS a le secret.😉 Une dernière chose, comme beaucoup d’entre nous, j’apprécie grandement l’ambiance générale de cette communauté. L’entre aide et la bienveillance sont vraiment primordiale dans cet apprentissage long et parfois difficile et n'a encore une fois pas fait défaut durant ce mois de challenge. ☺️ Merci encore à @Natura pour son cadeau. 🤩 A bientôt sur un prochain challenge. 👋

moi ça bien fait marrer ! Merci pour ça. Après oui il est en bas à droite ça "ferme" l'image est déplace la focale. (Surtout qu'il est bien détaillé le coquinou !)

Hello @Bakou Juste un truc pour la prochaine fois essaye d'envoyer les updates exercice par exercice et pas de tout faire d'un coup car pour nous c'est un peu plus compliqué pour suivre et faire les correction après etc merci !😉 -ton poivron est très solide il manque juste : -deux trois couleurs rouge plus claire et chaude sur la partie supérieure -plus de saturation de vert clair et de luminosité sur la tige -sinon c'est good ! Pour la tase : -il manque quelque détails de cassures sur la partie inférieures de la coupelle -ton motif vert peut avoir une teinte plus chaude et tes rebords moins net - ici le rebords manque de justesse et un peu tremblant -il te manque un reflet bleuté ici - tu peux ajouter plus de saturation de jaune sur ton reflet ici -ici tu peux ajouter un flou au rebord et plus de teinte chaude sinon c'est good ! Pour la branche - ton bleu est trop saturé et sombre -tu peux venir ajouter plus de transition de orange entre ton jaune et les partie ombrées Pour la montagne c'est good au niveau de la simplification -ça manque de saturation sur tes partie de vegetation -sur la gauche ta végetation devrait être plus sombre enfin pour ta rose c'est très chouette ! -ça manque de contraste dans les ombre violette sur tes différents pétales -un peu plus de saturation orangée sur le coeur de la rose ici -plus de saturation de bleu sur la gauche à l'extremitée de cette feuille - -cette partie est trop claire elle devrait être dans l'ombre sinon c'est good !;) continue

Bon, après pas mal de temps j'ai réussi à réaliser l'illustration des montagnes en environ un peu plus d'une dizaine d'heures. Sachant que j'ai passé 3h sur une base qui ne me plaisait pas donc j'ai tout recommencer. J'avoue avoir eux beaucoup de difficulté car je ne sais pas pourquoi mais je n'ai pas vraiment apprécié faire cette illustration. Mais bon, hâte de réaliser les suivantes ! Aussi voici à nouveau l'exercice 2,5 après correction, en espérant que j'ai bien réussi à appliquer les conseils ! 😁

Merci @JorisHalgand! C’est vrai que comme mes écrans sont en mode sombre ça ne doit pas aider, je vais corriger ça (je n’y avais même pas pensé avec l’habitude!)

Hello @Mystikkats yes difificle de te donner des feedbacks maintenant car c'est un work in progress mais ça début bien , juste un truc , tes couleurs sont trop désaturées pour le moment 😉 continue !