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Merci @Djayk pour tes retours ! J'ai rajouté un peu d'ombre sur la queue du dragon comme suggéré, je pense que je vais m'arrêter là pour me concentrer sur la suite du programme, je l'ai mis dans ma galerie pour les curieux qui veulent voir le résultat final ! J'ai refait une passe sur la tasse suivant tes indications, à moins que vous ne trouvez un autre point à corriger pour l'exercice, je vais passer à la suite.

Nouvelle version 😄

Merci pour tes conseils, par contre je n'arrive pas à déterminer si le jaune en arrière plan devrait être une source de lumière qui passe à travers les feuillages par exemple, ou si ça devrait juste être la couleur d'un buisson plus jaune ou est ce que ça vient d'une lumière qui serait en face du personnage ?

J'ai repris la vignette que je préférais. Avec Blender, les changements sont simples ! J'ai mis la camera un tout petit peu plus en plongée. Je voulais aussi avoir toute la table sur les côtés donc j'ai éloigné la camera. J'ai peaufiné le placement des bras et de la tête. J'ai fait de petites transformations de lumière pour placer mieux l'ombre et éclairer davantage le visage. Il faudrait que je revoie les scènes de Coraline pour la gestion de la lumière,et pour travailler sur un décor adapté, mais il ne reste plus beaucoup de temps ! Ce serait bien que soit je continue sur Blender pour modéliser ce qui manque, soit que je rajoute les détails en DP. Je ne sais pas si je peux juste redessiner sur cette image ou si je dois refaire l'ensemble en DP.

Bonjour, @Image.In.R C'est cool ! Cependant, pour qu'on voit mieux les insectes, ce serait peut-être bien qu'ils aient une valeur encore plus claire, et peut-être aussi une couleur qui tranche un peu plus avec le décor. Passons à mes essais : Ooops, la fin du mois est presque arrivée et je n'avais rien fait jusqu'à aujourd'hui ! Je me rattrape avec ces tests de poses et de composition faits en partant d'un personnage que j'avais modélisé il y a déjà un moment avec Blender. J'ai juste changé rapidement les matériaux pour correspondre à ma palette. J'ai les 2 vignettes du milieu qui se ressemblent beaucoup, j'ai juste changé la couleur du World et revu le bras et le visage. Sur celle de gauche, ça ne paraissait pas logiquement placé quand je vérifiais en vue de face et de profil, mais en vue caméra, je trouve que c'est mieux car on voit mieux son visage. Je crois que la vignette que je préfère est la dernière en bas à droite, faudra bien sûr ajouter les ciseaux et les détails (si j'ai le temps). La pose me semble un peu plus dynamique, même si la vue est frontale. C'est celui sur lequel j'ai aussi plus réfléchi au placement de la lumière, pour avoir des ombres marquées sur la table. Ca manque un chouîa de lumière sur le visage, quand même et l'ombre pourrait être plus lisible. Je me demande si le fait qu'on ne voit pas bien le visage de la poupée est si gênant que ça. Si je suis en plongée, on la voit mieux, mais on ne voit pas aussi bien le visage de la couturière (cf vignette en haut à droite)

Hello ! Oui je vois 😉 Alors je me suis permis un petit PO pour faciliter les explications : Déjà niveau anatomie je trouve qu'on est plutôt pas mal, bon peu être les cuisses qui mériteraient un petit ajustement, Au niveau du fond je pense que tu mettrais plus ton perso en valeur en éclaircissant un peu les bords du perso justement pour bien faire ressortir sa silhouette. J'aurai recadré l'image + sur le perso (et encore là je suis allé molo car j 'aurai recentré encore un peu plus si j'avais eu le temps. je trouve dommage que la cape passe derrière les bras, la flèche etc... Je pense que ce serait plus lisible si elle passait plus bas ainsi on verrait clairement le geste avec le bras ainsi que la flèche. Concernant cette dernière justement je trouve qu'elle est trop claire et que la pointe est vraiment trop grosse. Ill est préférable de garder une couleur plus sombre en relevant juste l'aspect métallique grâce à quelques highlights fins. J'aurais aussi agrandit un peu l'arc (qui pourrait être affiné) Après à toi de voir pour la scène, peu être que tu avais l'intention de faire un background précis, dans tous les cas essaie de garder la silhouette du personnage bien détachée. Au moins autour de la tête et de l'arc, là où se passe l'action. Keep it up !

Hello @Matt Fou Merci pour ton message ! C'est amusant que tu parles de tatouage 😄 dis-toi qu'une de mes précédentes illustrations, un fanart sur l'univers du groupe Gojira, à fini tatouée sur le dos d'un fan du groupe en Irlande : https://digitalpainting.school/galeries/142339 Faut croire que je suis peut-être bon pour dessiner des tatouages haha ! Bref je publierai bientôt des updates sur la Gassinoise, A très vite !

Hello, oui c'est classique, on "s'habitue" à nos petites erreurs et on fini par les trouver normales, parfois un peu de recul suffit, mais parfois on arrive pas forcément à trouver ce qui cloche, d'où l'importance de demander des feedbacks (même à des amateurs d'ailleurs) Très bien ton avancée sur maléfique ! attention ici c'est plutôt l'inverse pour moi la lumière vient de dessus donc l'angle du haut du bras ne fait pas vraiment face à la lumière, en revanche l'avant bras est à l'horizontale donc frappé directement par la lumière du dessus. Okay beau travail c'est mieux, pour chipoter ,les oiseaux sont encore un peu trop visibles (sombres) surtout ceux lointains, aussi je pense que tu as été un peu timide sur la lumière réfléchie bleue, attention d'ailleurs c'est une lumière très douce hein, on est pas sur une lumière directe, donc je trouve que t'es encore un peu trop claire et pas assez bleu. Keep it up !

J'avais oublié de poster le final 🙂

Salut @Neuf150 alors comme les 3/4 de mes dessins je pars juste d'une idée de personnage sur une base de pose que je trouve sur pinterest, ici je trouvais intéressant de le faire jeter quelque chose avec le mouvement de la main, donc c'est parti sur des cartes qui ensuite ont découlé sur un Harlequin ahah, et non aucun rapport avec l'univers DC 🙂 Donc pas vraiment d'histoire mais on peut deviner qu'il est encore en combat 😄

Slt, j'aime beaucoup ta pinup, et ton rendu de valeur me fais penser à un tatouage. Hâte d'en voir d'autres. Pour l'IA, pas d'inquiétude si elle te sert de référence et non de pure création. Bon painting.

Celui-ci marque plus la dualité des pouvoirs et l'ambiance de l'illu. , je pense rester sur cette représentation des couleurs (modif. légère au cours du process).

Salut Murdoc, qu'elle est l'histoire de ce perso ; as t il un rapport avec Arlequin ? Bon brush. Bon brush.

Suite de mon Harlequin, j'ai quasiment terminé la tête mais il me reste énormément de choses à faire dessus 🙂

Le petit dernier, mais je crois que mes valeurs sont encore trop timide et j'ai eu pas mal de difficulté sur le mobilier.

Voici l’exercice 1 ! Je suis objectivement pas hyper satisfaite, j’ai bien plus galéré que je l’aurai imaginé surtout à faire des formes bien nettes. Je ne sais si c’est le brunch que j’utilise mais on voit le moindre tremblement… j’ai surtout galère à faire les formes plus géométriques comme le diamant et celui tout en haut à droite. Bref, très preneuse de vos conseils et critiques mais je sais déjà que je vais le refaire ! Merci et très bonne soirée !

AH merci! oui en effet je me rends compte en le regardant de nouveau que j'ai un peur top saturé les couleurs, et qu'en effet j'ai trop remonté la partie gauche. merci pour ce retour! je ne devrais peut-être pas poster le dessin juste après avoir estimé qu'il est fini, et me laisser un peur- de recul pour le revoir...

Bienvenue @Babushka un conseil qui j'espère portera ses fruits. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Hop, 1er exercice! Fait sur Krita avec des brush impasto, environ 2h30

Bonjour, bonsoir, petits elfes de Photoshop ! Je suis Eva, Babushka sur les réseaux. Il y a un an, je m'apprêtais à entreprendre des études de Game Design, un rêve depuis très longtemps. Cependant, des problèmes de santé m'ont contrainte d'interrompre. Depuis, je cherche des alternatives pour apprendre, en ligne, dans des livres...Mais j'abandonne, pas, c'est une vraie passion ! Je dessine et écris depuis toute petite. J'aime dessiner tout et n'importe quoi, et créer des mondes avec des personnages variés. Mon rêve, ce serait de pouvoir écrire des jeux, soit par le visuel ou le scénario (j'arrive pas à me décider, j'aime trop les 2) qui fassent rêver les gens. Je connais quelqu'un qui m'a recommandé cette formation, et qui a un très bon niveau aujourd'hui. Alors si ma santé me le permet, je vais essayer de me donner à fond pour construire un portfolio au fur-et-à-mesure, et je l'espère, pouvoir intégrer l'industrie. Enchantée ! ฅ(^◕ᴥ◕^)ฅ

Merci pour ton analyse Djayk Pourrais tu m'en dire plus quand tu parles de rajouter de la saturation? J'ai assez peu de notion dans tout ce qui concerne la couleur. De ma compréhension on varie le niveau de gris en allant de haut en bas sur le carré de couleur de photoshop, et l'intensité de la couleur en allant de droite à gauche. Du coup pour augmenter la saturation tu irais plutôt en bas à droite dans la selection de couleur? (je sais pas si je suis très clair...)

Ça fait un moment que je n'ai pas eu de projet d'aquarelle. Mais il y a toujours deux occasions pour sortir les palettes : peindre des étiquettes thématiques pour les cadeaux deNoël et les cartes d'anniversaires des proches. Pour mon pote Seb, à qui on a trouvé un jeu qu'il aime et qui n'est plus édité en FR : Les sensations de peinture étaient pas fabuleuses, mais je suis plus efficace dans la phase prépa compo/croquis , c'est moins laborieux et ça c'est l'entrainement régulier à la tablette 💪

Je note merci du retour, je vais retravailler tout ça 😄

Salut @Djayk Un grand merci pour ta réponse ! En effet, je me doutais qu'il y aurait pas mal d'erreurs j'ai fait plusieurs essais mais pour les highlights par exemple je trouvais ça abusé sur le moment du coup j'ai assombri ensuite 🙂 je n'aurais pas dû. Je vais essayer de faire mieux sur le prochain exercice des montagnes. Pour le brush soft, je sais probablement d'où ça vient j'ai réglé une partie hier dans le driver de ma XP pen deco, j'arrivais beaucoup trop facilement aux 8000 niveaux de pression, j'ai donc mis le niveau au maximum de dureté et rien que pour les dégradés c'est déjà un peu plus facile après test. Pour ce qui est des contours flous, celà vient sûrement que j'ai tout fait à main levée et donc j'ai dû dépasser lorsque j'ai essayé de faire le reflet du soleil sur le bonnet ? J'aurais quelques questions si celà ne te dérange pas bien-sûr : sur le PSD que nous donne Spartan, les couleurs que nous avons sont donc les couleurs de base ? Et ensuite nous devons chercher pour la saturation et les nuances ? Est-ce qu'on peut utiliser la pipette sur l'image de référence pour s'aider dans le choix des couleurs ? Ça fait beaucoup à assimiler pour un débutant complet mais je tiens le coup et même si c'est loin d'être joli, je vois déjà l'amélioration par rapport à ma première prise en main dans le chapitre 0, ça aide à persévérer 😁

Merci pour ce retour ! Je vais refaire ça avec l’outil perspective !