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et voici la suite :

Hello, j'ai réalisé les aplats de la rose mais pour aller dans les détails, c'est très compliqué pour moi, ça me bloque. Par exemple, les aplats sont tous sur le même calque, faut-il mettre de préférence un aplat par calque? Ou bien faire tout à l'oeil pour les dégradés? La partie rouge est une zone blanche à créer mais la sélection dépasse cette zone (ce qui est problématique pour faire un dégradé correct. J'avoue avoir du mal à savoir comment faire cet exercice et peindre correctement. )

Bonsoir @ShozArt, Merci pour tes retours. J'ai rectifié, c'est mieux comme ça ?

Ma plus grosse illustration à ce jour. Un petit Zhongjianosaurus observe son environnement, un eforêt de Chine au début du Crétacé.

voici trois dessins faits en hachures. Je trouve que malgré le fait que je dessine depuis tellement longtemps (depuis 2007), je n'ai toujours pas un super niveau (par exemple je suis déçu du dessin de visage que j'ai fait). Les deux autres ont l'air mieux.

Bonjour à tous bon, je suis de retour de nouveau ! Oui, je n'ai pas eu énormément de temps plus une grosse baisse de motivation ce qui ne fut pas facile pour tous mes projets et la formation ! Je prends note des anciennes critiques et reviendrai avec les conseils pris en compte ! pour leur, j'ai fait la rose pour me remettre dans le bain !

et avec les hachures...

Hello ! Pour le robot au niveau de la zone de lumière ça dépend vraiment de ce que tu préfères vu que là on est pas sur le modèle de Spartan niveau robot tu peux un peu faire comme tu trouves ça le plus jolie ! A titre perso peut-être que je la descendrais un peu, parce que plus la lumière tombera bas sur le robot, plus tu pourras la faire tomber bas sur la montagne aussi ! Au niveau du dessin perso je dirais qu'il faut faire attention aux valeurs, l'image est un peu dur à lire et les valeurs se mé"langeaznt un peu trop. Ca manque peut-être un poil de référence photos sur ce point là ! Pour l'instant je dirais que les valeurs sont un peu trop fouillis et qu'il faut pas hésiter à y aller plus fort sur le contraste global de l'image et avoir des valeurs qui vont mieux diriger le regard ! Là y a du contraste de partout et nous on veut le focus sur la voiture et la zone de lumière e devant ! Aussi tu peux synthétiser plus simplement la voiture en posant vraiment la forte lumière sur le pare choc et le toit, le côté de la voiture dans l'ombre, ça permettra d'être moins fouilli niveau valeurs. J'ai aussi boost le mood coloré bleuté ! Je pense que le doudou est un peu de trop et qu'à la limite tu peux rajouter plus de narration à la voiture en elle-même plutôt que rajouter plein de détails autour ! Je l'ai aussi un peu décalé sur la gauche pour qu'elle colle moins le bord et match mieux le tiers de l'image !

Bonjour, cela m'intéresserait aussi, bonne journée !

hello, j'ai pas fini complètement le challenge de la 3 semaine, mais j'ai galéré...Bravo pour les compositions !

Je suis à la giga bourre, mais voilà ma participation pour la semaine deux avec la couleur complémentaire (bon on est ptet plus qu'à 10% là mais je suis contente du résultat). J'ai mis beaucoup trop de temps à comprendre la perspective, c'était un bon entrainement avant d'arriver à ce chapitre ! Et je vais faire à ma sauce pour la semaine trois, même si cette histoire de carré n'a pas l'air bien simple; bravo à tous pour vos participations !

Bonjour tout le monde ! Le défi me demande un petit peu de préparation, donc la consigne arrivera (j'espère !) ce soir ! 🤞 Merci de votre compréhension !

J'ai donc tenté les modifications 🙂

Bonjour, merci pour le retour. Voici mon rendu pour l'exercice 3. Bonne journée. 🙂

Bonjour, Voilà pour la semaine 3. J' ai aussi repris le chat (encore) pour essayer de lui appliquer le défi du carré.

Hello ! Merci pour les retours Joris ! 😄 J'ai fait une petite pause sur la Montagne pour avancer sur la Tasse et mon petit monstre. J'ai atténué l'intensité de la lumière et arrondi un peu les volumes sur la tête du monstre (Et trop bonne idée les pupilles !) La Tasse j'ai plus de mal 🫠

Merci @kroumir de partager ton ressenti. Je pense que j'aurais pu davantage pousser l'impression de souffrance en peignant des traces, blessures etc.. sur les animaux. Là, ils sont trop neutres, comme posés, c'est tout mais je me suis arrêtée sur ma lancée, mon idée était plus noire. Objectif de la semaine tout à fait atteint dans ton étude rapide. C'est efficace. A mon avis, oui... et en plus, c'est poétique et reposant.

J’y croyais tellement pas 😂🤣Merci !

@Natura, je suis très fan de l'atmosphère qui dégage de ta peinture ! On la croirait tout droit sortie d'un triste rêve 🙂 Pour cette troisième semaine, j'ai carrément raté mon projet initial. Mais je ne voulais pas ne rien mettre. Mon objectif est de terminer tous les défis du mois de mai. Alors voilà une étude rapide de Kurt Russel en respectant au mieux la contrainte ! Bonne soirée tout le monde !

Hellow @JorisHalgand Du coup je t'envois les corrections exercice par exercice encore merci, Du coup pour l'exo 2.5 j'ai corrigé le tout Je vais m'occuper des suivants cette fois ^^'

Salut Virg, on en revient toujours au même : faire des vignettes, la perspective, les masses et la composition… Tu peux aussi faire une pré-maquette dans Blender… Bon brush.

@kyuareMerci

Bonjour tout le monde ! Ca y est, je me lance ! Comme le Digital painting libre doit servir de point de référence pour notre progression j'ai essayer de pousser celui ci le plus possible. J'ai peut être été trop ambitieuse car j'y ai passé un temps fou et j'ai ressenti beaucoup de difficultés, en particulier pour la colorisation. Je ne sais pas combien d'heures j'ai passé dessus mais j'ai commencé celui ci fin mars en alternant avec les sujets des défis mensuel, quelques études pour m'aider à dépassé les blocages que je rencontrais et ma routine de dessin/peinture quotidienne. J'ai pas mal simplifier par rapport à ce que je prévoyais de faire au départ mais j'espère que la prochaine version retraduira mieux ce que j'avais en tête à l'origine. J'aurais pu continué pendant encore des heures mais je risque de me perdre à force et j'ai vraiment envie d'avancé sur le programme alors je laisse les améliorations pour la 2ème version à la fin du programme. Jusque là je travaillais sur mon Ipad avec Procreate mais je compte bien profiter des cours pour apprendre à prendre en main Photoshop et ma nouvelle tablette acheté pour l'occasion. J'ai pour objectif d'écrire des histoires que j'illustrerais moi même. Cela fait plus de 5 ans que j'ai découvert DPS et je suis heureuse d'enfin me lancer pour revoir, consolider et approfondir mes bases et compétences. J'avais fais une étude pour mieux saisir comment retranscrire la lumière sous un arbre : Au moment où je l'avais fait j'étais hyper fière de moi même si maintenant je trouve l'effet un peu maladroit. Cela dit ce n'était qu'un test et il m'a beaucoup aidé à avancé quand je suis retourné sur mon DP libre. J'ai aussi fait une étude d'un lézard, cette fois ci en suivant plus ma référence. Même si je savais que le lézard sur mon DP final est plus secondaire ça m'a quand même aidé à savoir comment retranscrire la lumière de plein soleil et je l'ai trouvé extrêmement plaisant à réaliser. Merci d'avance pour vos retour et à bientôt !

Merci, content d'avoir su me stopper alors ! Pour la suite, j'ai tenté le chat avec un premier essai catastrophique de A à Z sauf que, je voulais pas rester là-dessus donc j'ai retenté et je suis plutôt satisfait cette fois. Je dois juste dire que j'ai eu besoin de deux lignes de guide, car je voyais bien que j'avais un souci de proportion sur ma base, mais que je n'arrivais pas dutout à corriger après un bon moment à essayer, donc je m'en suis servi pour m'autocorriger et pouvoir partir sur une base correcte

Salut @JorisHalgand Effectivement, c'est un peu mieux comme ça. La tasse est encore un peu « bancale », mais je ne pense pas pouvoir faire mieux actuellement, à part y mettre 5 h de plus 😅