Toute l’activité

Après 5 ans sans rien poster ici, on reprend ahah

Hello ! Super, ça rend beaucoup mieux ! Il y'a juste une dernière chose à peaufiner pour moi. Ce sont les yeux. Attention à ne pas avoir le dessous des yeux plus lumineux que le dessus vu que la lumière vient du dessus. Idem pour le bras qui a un éclairage de dessous, tu peux mettre la lumière de dessus et l'ombre dessous. Et les cuises aussi devraient avoir une lumière de dessus, Adrien l'avait ajoutée dans sont PO 🙂

Hello ! C'est mieux pour l'exercice 2.5, bien joué ! Tu as juste les pieds toujours vraiment trop petits et les hautes lumières sur manteau, bonnet et botte qui sont pas assez fortes. Pour l'exo de la montagne, c'est de l'excellent travail ! - Tu peux mettre la jonction eau/cascades-rochers plus droite, moins gondolée. Ca fait juste une ligne horizontale si tu regardes sur la photo. - Ton nuage de brume est un peu trop sombre et vert. Tu peux le mettre un poil plus clair et plus blanc/bleuté. - Tu peux oranger un peu ton herbe à droite. Pour la fleur, c'est très cool aussi ! - Tes zones d'ombre sont globalement trop claires sur les pétales. Surtout sur ceux de droite. Tes hautes lumières sur eux ne sont pas assez fortes non plus. Ce qui fait qu'on ne lit pas bien les volumes des pétales et ils semblent assez plats. - Tes trois feuilles en bas sont trop claires dans les parties de lumière. - Tu peux mettre la partie ombre de la tige plus vers la moitié du volume pour qu'on comprenne bien que c'est un cylindre et qu'elle fasse moins plate. - Tu peux assombrir la partie gauche de la petite feuille sous la fleur pour bien comprendre que le côté droit est à la lumière et le côté gauche à l'ombre. Actuellement, les deux côté ont la même valeur, ce qui rend la feuille plate. 🙂

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! Alors je n'ai jamais utilisé clip donc je ne peux pas dire mais après le problème de tremblement et d'assurance dans le trait viendra aussi avec la pratique et l'expérience, donc pas de problème 🙂 - Je trouve que tes 4 premières formes sont plutôt bonnes, mais effectivement pour celles d'après, tu peux essayer d'affiner les formes des contours ainsi que les dégradés comme par exemple sur les formes 9,11 et 12 où ils manquent de douceur et de progression. Par contre le gros problème que tu as, c'est les couleurs et contrastes de l'exo qui sont complètement différents du fichier original. Sûrement un problème durant l'export, essaie de trouver d'om ça vient. 🙂

"Crâne"

Salut AdrienG, Merci beaucoup de m'avoir accordé de ton temps pour les corrections et les suggestions d'améliorations. Voilà la nouvelle formule

Bienvenue à toi et je te souhaite de la réussite dans ton projets !

Je te réponds en message privé ! 🙂 Merci @Neuf150 pour la mention, tu es décidément toujours partout où il faut 😉

Bienvenue @MG, je te souhaite courage et force pour concrétiser tes objectifs. C'est bien d'être soutenu par ses proches !

Hello @adrienG ! Je te remercie pour ta réponse : " Je vais voir avec Yoann si c'est possible mais dans tous les cas, poste tout sur le premier sujet que tu as crée, peu importe si le nom ne correspond pas à "chapitre 1 - Le brush". Ce sera plus simple. On se comprend et tu feras le truc correctement dès le prochain chapitre (si bien sûr tu continues) " En fait, puisque je continue ici de poster mes messages relatifs à ma progression, et donc celle relative à la tasse, à la réflexion il n'est pas nécessaire que Yoann se donne du mal à "transférer" ici ce que j'avais posté sur ce sujet. Ce qui serait juste nécessaire, c'est en définitive de renommer mon sujet de forum en lui donnant un titre général, sans mention comme actuellement de la rose, et voilà tout (si ce n'est pas une galère à faire !). Et, oui, je te l'assure, bien sûr que je continue de continuer dans le parcours indispensable (et si possible, de progresser !) : c'est bien dans mon intention, matérialisée par l'achat de cette formation ! Été oblige, je vais faire la "pause DP" : je rejoins demain mes amis plongeurs sur la côte Varoise (Sanary sur Mer), pour assouvir avec eux notre passion commune de longue date : ça va nécessiter d'y consacrer un bon mois ! Mais cela ne m'empêchera pas de "guetter" ta réaction à ce qui suit, une fois revenu à terre ! Tu m'as donné cette appréciation sur cette première mouture de la tasse : " A ce stade, ton fond et ta table avec les ombres portées sont solides. Il faudrait juste que tu appliques un flou un peu plus important au niveau du fond (il ne faut pas qu'on distingue autant les détails). Tu peux également très légèrement flouter les contours des ombres portées sur la table pour un rendu plus naturel et réaliste. Si tu n'as jamais testé l'outil "doigt", c'est une bonne opportunité ici " Ce qui me posait question, c'était ce que tu désignes comme étant " les contours des ombres portées sur la table ". Je suppose qu'il s'agit des bandes parallèles ~ marrons ? Moi je voyais ça comme étant des marbrures d'une table elle-même en marbre, et non des ombres portées (mais "qui" fait ces ombres dans ce cas ?). C'est pour ça que j'étais dans le doute ! Qu'à cela ne tienne, j'ai en effet joué de l'outil Doigt (sans qu'il ne tremble trop !) pour leur flouter les bords. De même j'ai accentué le flou de l'arrière-plan, voici ce que le DP devient : Qu'en dis-tu s'il te plaît ? Et donc, à remettre le stylet en action vers ~ fin août, lorsqu'il n'y aura plus d'air dans les bouteilles de plongée... et plus rien non plus dans les bouteilles... de Ricard par exemple ! Amicalement !

Bienvenue @MG en pratiquant régulièrement l'objectif sera atteint. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Bonjour, Ce qui m'a aidé à vaincre la procrastination dans tous les pans de ma vie c'est de me créer des habitudes de 5 min qui a force de se prêter au jeu deviennent vite des demi heure voire des heures comme pour le dessin. Le plus dur c'était de m'y mettre que ça soit agréable comme dessiner ou des contraintes comme le ménage. Alors en formatant mon cerveau à me dire je fais 5 min pour le démarrage après ça coule tout seul. Du coup je ne suis plus à la bourre niveau ménage, rangement....

Bonjour, Je me prénomme Marilyn (41 ans), maman d'un ado. Il y a environ deux ans après des ennuis de santé dont un burn out, j'ai décidé de me remettre à ce qui me rend vraiment heureuse à savoir le dessin. Je n'avais plus dessiné depuis au moins 20 ans. Ces deux dernières années m'ont permises après avoir essayé différents médiums de me mettre à fond au digital painting ce que je préfère le plus. C'est ainsi que je me retrouve ici avec vous. Je commençais à suivre les chapitres gratuits de la partie 1 mi-juin et puis mon homme m'a offert la première partie de la formation 😍. J'ai comme projet d'être artiste auteur et ainsi d'illustrer mes propres histoires. Je pars de zero en DP mais je suis ultra motivée pour atteindre mes objectifs et réaliser mes rêves. Au plaisir d'échanger avec vous.

Bonjour à toutes et à tous, Je suis ravi de rejoindre cette communauté ! Passionné de dessin depuis mes 15 ans, je suis autodidacte et viens tout juste de poster ma première illustration réalisée sur Procreate. C’est un vrai cap pour moi, et j’ai envie de continuer à progresser dans cette voie. Je suis ici pour apprendre, échanger, recevoir des retours, et pourquoi pas évoluer avec l’aide de personnes expérimentées dans le milieu. Merci d’avance pour votre accueil, vos conseils et votre bienveillance. 🙏 Au plaisir de discuter avec vous et découvrir vos univers !

Salut @Abel, Par rapport à ton monstre, il y a une petite amélioration avec cette nouvelle version mais je pense que tu peux y aller un peu plus franchement sur les ajustements 👍 2 points principalement sur lequel je voudrais insister : - D'abord, le manque d'ombre sur la chevelure/barbe - Ensuite l'éclairage qui manque de cohérence de manière générale - La pipe qui crée une tangente avec la chevelure juste derrière. Certains de ces retours amènent des questions assez avancées que tu verras dans la suite des cours donc pour le moment, je t'ai fait un très rapide Paintover pour que tu vois plus concrètement ce que je veux te dire (je l'ai fait un peu comme un cochon mais je pense que ce sera suffisant pour que tu vois l'idée 😉 N'hésite pas à bien comparer les 2 versions) : Bonne continuation !

Salut à toi @holo je ne suis moi non plus pas un expert en anatomie mais j'ai l'impression que la tête est un peu petite par rapport au reste du corps, les yeux m'ont l'air aussi un peu trop écartés, peut être les rapprocher un peu ? Sinon c'est un très beau chara design, j'aime bien 👍

Bravo pour tous les exercices. C'est vraiment super réussi. Comme dit Spartan dans les cours, tout dépend du résultat que tu veux atteindre et d'où tu pars. Forcément tu mettras plus de temps au début vu que tu es débutant. Pour ma part, je suis débutante aussi , mais pour la première photo, j'ai suivi Spartan et me suis pas attardée sur les pas dans la neige. Par contre pour la second photo les montagnes, je viens de m'arrêter ce matin a un résultat qui pour moi me semble satisfaisante sans passer des jours car j'ai dépassé le syndrome de la perfection ( rire). Je n'ai pas encore entamé la rose mais félicitations on dirait la photo. Bonne continuation

Salut @ilya, Je vais voir avec Yoann si c'est possible mais dans tous les cas, poste tout sur le premier sujet que tu as crée, peu importe si le nom ne correspond pas à "chapitre 1 - Le brush". Ce sera plus simple. On se comprend et tu feras le truc correctement dès le prochain chapitre (si bien sûr tu continues) 👍 J'y attendrais donc ta question 😉

Ça marche, à la prochaine et bon courage !

Salut @lumaak, C'est vraiment pas mal du tout ! Je vais revenir sur quelques points d'amélioration mais dans l'ensemble, tu as un bon résultat 👍 Du coup : - Au niveau de certaines zones, tu as parfois tendance à un peu trop compliquer ton rendu en segmentant beaucoup (trop) les différentes sous-zones d'une même zone. Par exemple ici : Entre les zones d'herbes et de terre ou bien les ombres dans l'herbe, tu pourrais avoir quelque chose de moins segmenté. Qu'elles se fondent un peu plus entre elles en termes de teintes, luminosité. - Au niveau des cascades : Laisser entre-apercevoir un peu plus les rochers noirs derrière apporterait un rendu plus naturel et réaliste. - Ici aussi, pour plus de réalisme, n'oublie pas les ombres portées/reflets sur l'eau (surtout sur la partie la plus à gauche) : ça permet de mieux "comprendre" la démarcation "terre/eau". - Enfin, c'est pas bien grave mais ici : Je crois bien que tu as confondu cette zone là en un reflet sur l'eau alors qu'il s'agit d'une langue/berge de galets. Il faut donc que le traitement soit différent que pour l'eau (avec le brush reflet qui ne convient donc pas). Voilà les quelques pistes d'amélioration que je vois. Rien de bien significatif, ta version est déjà solide dans tous les cas comme je te disais 👍

Bonjour, Je débute comme toi et aussi sur Clip studio. En effet, c'est moins évident qu'avec procreate. Mais je trouve pas si mal que ça tes dessins . Il faut s'habituer à une logique différente mais avec des logiciels sur PC, il y a plus de possibilités qu'avec procréate. Je trouve même si les deux peuvent être combinés. Et sur l'ensemble de ton exo ca se voit pas énormément que tu as tremblé. Bonne continuation.

Il y a surement une possibilité mais @Spartan de DPS peut certainement te le préciser. Bon brush.

Merci, ça fait plaisir ! 🙂

Bonjour à tous! Cela fait 5 ans que j’ai arrêté de suivre les cours et j’ai eu une pose dans le DP de 2 ans parce que je n’arrivais plus à me mettre à un bureau après l’école et le travail… et le moral était très bas, j’avais des problèmes perso, boulot, santé… a tel point que je suis tombée en brun out il y a 1 an! Et quand rien ne va, que le cerveau sature de tout, créer c’est pas facile. Ce n’était même pas envisagé en fait, je n’avais plus aucune ressources mentales. Jusqu’à ce que l’on m’offre un iPad et Procreate! Et là j’ai eu de nouveau le déclic!! Pouvoir dessiner partout, à n’importe quelle heure, dans n’importe quelle position… j’ai retrouvé la spontanéité créative que j’ai toujours apprécié dans le dessin depuis toute petite. En fait, avant de faire du dp, je n’ai presque jamais dessiné à un bureau! Je crois que dans ma tête, le bureau c’est les devoirs, l’école et le travail. DES CONTRAINTES. Alors que le dessin, l’art, la création, c’est de la liberté pour moi, c’est mon espace où je respire, où je suis heureuse et où je me lâche! Retrouver cette liberté là, physiquement, ça a redéclancher chez moi un élan de créativité et de plaisir à un point que je n’aurait pas soupçonné!! Depuis 6 mois, je dessine plusieurs fois par semaine, j’ai même mené à bien un gros projet qui m’a prise plus d’un mois à terminer. Bref, je dessine enfin sans contrainte et avec plaisir! Sauf que je commence à sentir mes limites d’autodidacte à nouveau et je voudrais reprendre les cours et m’améliorer! Mais j’ai changé de support, le temps a passé et je me sent larguée face aux cours du chapitre 8 (là où je m’étais arrêtée). Et bien que je puisse toujours révision et les cours et faire les exercices de mon côté, pouvoir avoir des retours est une telle chance!!!! Je me demandais si j’avais le droit de recommencer à poster depuis 0? Depuis les tous premiers exercices et refaire tous les chapitres pour reprendre sur des bonnes bases et réflexes? Bref, en conclusion, pour ceux qui lisent ceci: peu importe le temps de pause sans toucher un stylet, l’amour de la création n’est pas mort. Des fois il faut juste trouver une nouvelle approche qui nous convient mieux 🙂 et ça peut prendre du temps ˆˆ'

Bienvenue @adrien21 le retour des formateurs apporte un plus. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.