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Salut Shozart ! Quel plaisir de voir que tu es toujours formateur ici, et en plus que tu t'occupes de cette partie actuellement ! Merci pour le retour sur le dinosaure, je suis d'accord, je m'étais moi-même fait la réflexion sur la partie lumineuse notamment, mais je préférais m'arrêter là sinon je pouvais encore y passer quelques temps je pense 😛 Un grand merci pour le retour sur les valeurs, j'avais un gros doute concernant les scènes de nuit et je n'ai pas réussi à retrouver dans les cours quand Spartan en parlait, il y a eu beaucoup de changements dans la partie 1, j'irai me remettre à jour ! Mais j'ai compris ton explication en tout cas 🙂 Pour ma sorcière aussi penchée, je tentais d'avoir un effet un peu "décollage de la ville en mode tranquille". Je ne voulais pas une posture trop dynamique (en chevauchant complètement le balais, avec un gros effet d'accélaration par exemple) mais faire plutôt une exposition simple du personnage, par contre je comprends l'argument de la gravité ! J'ai tenté les petits changements suggérés, j'ai tenté également de la remettre un peu sur son balais car elle me donnait une sensation de "à peine assise dessus" ! Je ne sais pas si c'est tout à fait ce que tu avais en tête.

Salut @adrienG D’accord je vois, je crois que je vais arranger ça aux prochaines étapes et merci pour tes conseils.

Je suis content j'ai réussi à faire 100 mains pendant le mois 🙂 Merci pour ce super thème qui m'a beaucoup inspiré !

Merci pour ta réponse 🙂 Mais malheureusement je ne comprends toujours pas 😕 Je vais essayer de faire plusieurs croquis demain sur différentes références et revenir poster ce que je comprends pas avec un exemple pour chaque situation.

Bonjour, merci pour le retour des petits oiseaux. Voici l'exercice 7, le croquis de mon digital painting.

Peut-être qu'un simple dessin va t'aider à mieux comprendre. Voici 5 sphères, toutes identiques. La ligne d'horizon passe au milieu de celle au centre. Ses lignes de coupe sont parallèles et quasiment parallèles au sol. En haut et en bas, c'est la même sphère, orientée exactement pareille. A gauche, elle regarde vers le haut A droite vers le bas

Salut @Djayk, Merci pour tes retours. Voilà la branche retravaillé 🙂

J'irais voir, mais à chaque fois que j'essayer d'améliorer le contraste, ça devenais moche et ça cassait tout 😅 En attendant voila le poivron de l'exercice 4 :

Salut@fitzchevet bienvenue 🙂 Oui alors ces cours sont uniquement disponibles dans la partie procreate, il faut donc les débloquer pour y avoir accès, je te laisse le lien : https://digitalpainting.school/cours/procreate Oui alors vu que ces vidéos ne sont pas les mêmes et que certains exercices sont différents, malheureusement je pense pas que cela soit possible ^^ j'imagine que c'est pourquoi ils ne sont pas mis à la suite de celle sur PS 😉 Voilà j'espère avoir répondu à ta question, et si tu as besoin de plus de précisions, n'hésites pas 🙂 Allez à bientôt ! ✌️

Merci pour ces conseils, on doit etre brave😊😇 malgré tout les defis qui sont sur notre chemin.

On a jamais fini d'apprendre et d'étudier, il n'y aura jamais un moment où tu pourras te dire "ça y est je suis arrivé au bout de mon art, je sais (faire ) tout ce qu'il y a à savoir (faire) " Alors il faut s'armer de patience et se dire que ce n'est pas le but du voyage qui compte, mais le voyage en lui-même. à moi aussi je me répète cela. Sois persévérant et tu verras que tu progresseras, toujours.

Je comprends, je partage ton raisonnement 😃, la finalité pour moi mon but, meme si c'est terriblement difficile de l'atteindre, c'est etre mangaka pour esperer mettre en lumiere ces oeuvres. Cela fait tant d'années, que mon ame brule d'ardeur pour depasser mes limites et voir cette montagne immense colossal qui fait si peur, mais que je garde resilience, sans jamais renoncer. Meme si durant les années c'était epuisant eprouvant. Un peu moins avec le temps, mais reellement, c'est faux car des choses comme des mains que tout le monde c'est l'ampleur que cela demande pour une justesse super correcte. La moindre chose, humains que nous sommes, voyons detectons directemnent ce qui parait bizarre. Mais bon pour nos yeux entrainés, si jamais il y'a quelque chose ont le voit. Je dis ça, meme si c'est pas comme si c'était super difficile, mais plutot fastidieux selon les mutltitudes de poses, gestuelles.. 😅 Désolé de parler de ça subitement, mais c'est ce que je me demene. J'ai pris la decision d'attaquer les mains, je ne sais combien comme defis, je ne sais combien de temps 😅 l'anatomie a elle seule, on y passerais que du temps dessus 😅💦

Hellow Djayk ! Merci, effectivement c'est tout bête mais le brush juste plus épais ça m'a bien aidé pour linéariser et épaissir l'ombre de la soucoupe : Bon après-midi !

oui, en effet, j'ai déjà testé plusieurs logiciels, et tous ont leurs particularités, et tout dépend en fait de ta finalité!

Salut Caro Vespara, je suis hyper ravi de te lire 😃, merci pour toutes ces precisions. Oui le plan annuel est vraiment bien pour un tarif tres abordable. J'étais avant a la version 1 depuis bon nombre de temps; comme j'avais un doute avec les plans de mises a jour, jusqu'a ce que je convienne que le plan à l'année, c'était la meilleur des decisions. Pour le cout, c'est un bon compromis pour 2 choses. Mais je pense vouloir me consacrer a clip studio malgré ce que propose actuellement ce logiciel. Meme s'il peut encore acquerir de nouvelles possibilités similaire au besoin qui nous manquent pour l'instant.

Bonjour tout le monde, voici la suite : Portraits 62/100 : Pour m'entraîner j'ai dessiné directement au feutre posca sans faire de croquis en amont et avec 3 minutes par portraits. Bonne journée et à bientôt

Bonjour à tous, Voici mon premier digital painting sur photoshop. J'ai hâte de voir l'évolution.

Bonjour à tous, Merci @Djayk pour ton retour sur la montagne. J'avais pris un peu d'avance pendant vos congés à tous suite au mail de Spartan (bon un tout petit peu, j'ai fini la rose hier 😅). J'ai utilisé le lasso complètement différemment par rapport à la montagne. Les bords des différentes couleurs étant plus softs, je l'ai lâché beaucoup plus tôt. Je ne sais pas si c'est une bonne chose où si j'aurais pu faire différemment mais je me sentais plus à l'aise de travailler avec le brush soft pour les transitions. En tout cas j'ai trouvé ce painting très agréable, je me suis bien amusée. Merci d'avance pour vos corrections À bientôt 🌠

Salut Rockblue, Pour ma part j'utilise aussi Clip Studio, et il y a deux possibilités pour l'abonnement, j'ai opté pour un plan annuel de Clip Studio Paint Pro qui ne me coûte que 33,99€ à l'année pour une utilisation sur deux appareils différents ( iPad et ordinateur ). je sais que la version EX est un peu plus chère, mais globalement le plan annuel est vraiment économique par rapport au plan mensuel... Du coup je me dis que cumuler ultérieurement avec Photoshop est envisageable...

Et la dernière de la série sur la phobie du marié.

Présentation de la troisième série: la phobie du marié, les cocottes (suite) Cette série de cartes est une petite séquence. Le marié est en balade, il se pose, il se fait encerclé par des cocottes qui se demandent ce qu'il fait. Le coq voit tout ça. Jaloux qu'on approche ses cocottes, il attaque. Une photo bombe de la part des cocottes.

Merci beaucoup pour ces retours 🙂 J'ai une question nonobstant, est-ce que les petites erreurs que vous relevez dans mes exercices sont un vrai obstacle pour devenir professionnelle rapidement ? Ou bien est-ce que ce sont des détails que même des pros peuvent encore faire parfois ? Même si ce ne sont que des études, je n'arrive pas a être objective sur la qualité de mon travail. Sachant que je veux devenir concept artist, et que etre un crack en dessin n'est pas forcement l'objectif, je ne sais pas trop où me situer.

Bonjour! J'ai réalisé le premier exercice de la partie 3, avec Clip Studio paint (je n'ai pas encore Photoshop, à voir si je vais en avoir besoin pour la suite, car j'ai aussi Procreate...) J'ai utilisé pour les incrustations des photos de roches que j'ai prises moi-même pendant une balade en montagne. Pour la partie "autres modes" j'ai utilisé un mode qui s'appelle luminance.

Et voilà la suite des exos. J’ai vraiment apprécié les volumes et je commence à saisir le potentiel ! N’hésitez pas à formuler des remarques si vous voyez des erreurs de perspectives 😁