Toute l’activité

« Orbite »

Bonjour, merci pour tes retours ils sont tops! Effectivement j’ai merdé sur les couleurs/valeurs, merci pour le overpaint, je vais avancer avec ça!

Bonjour @LAM, c'est un style de dessin que j'aime beaucoup, tout comme ton univers et ton trait est très beau. Mais tester avec un peu de couleur, pourquoi pas...

Et BAM! du croquis ! (sa y est , j'en ai marre du ligne 😝😂)

@ShozArt Merci pour le retour. J'ai reproduit la démo sur le lasso tout en sachant que le but est vraiment de prendre l'outil en main et pas d'avoir un rendu exceptionnel. C'est toujours fou lorsqu'on voit la vidéo ça a l'air évident et facile et quand on s'y met... c'est un peu frustrant de s'apercevoir que c'est tout sauf évident...

Excellent travail @lan_sencontinue comme ça !

Merci énormément pour avoir pris de ton temps à rédiger ce commentaire et pour avoir envoyer tes croquis ! Je vais prendre en compte ce que tu m'as expliqué pour pouvoir m'améliorer dans le futur, cela m'aide beaucoup ! :]

Nice ça marche bien ! Juste ici en haut et en bas l'ellipse est trop pincée, elle manque de rondeur, on dirait un citron : Même souci à droite ici :

Hello ! Pour les robots tu peux mais je pense que pour la montagne ça va être trop compliqué. Faut aussi bien se rendre compte que dans l'ambiance de cet environnement et à cette distance, on perd beaucoup de détails et je peux te garantir qu'au vu du nombre d'informations que tu veux mettre dans la montagne ce sera pas lisible. Là rien que sur ton croqui on regarde limite plus la montagne que les robots tellement elle est chargée d'infos. Donc personnellement je garderais une montagne plus simple et lisse. Un peu de végétations sur le dessus y a pas de soucis. Mais les parois rocheuses très simplifiées en peinture et assez d'espace pour que ça respire si tu veux placer le coeur. Mais y a un monde où le coeur sera de trop ! Sinon la compo est cool ! En revanche gérer les deux persos je t'annonce que ce sera vraiment pas facile ^^ Hâte de voir ce que tu vas en faire !

Oh okay ! Merci pour le refs ! En effet c'est pas tant un ciel illuminé mais vraiment pour la deuxième ref on est vraiment sur une photo prise en pause longue qui va permettre de chopper plein de détails et de couleurs ! Déjà sûr il vaudra mieux se baser sur cette ref plutôt que l'autre qui a des contrastes où on perd trop d'informations : Et si on se base sur ça pour corriger le painting que t'avais Tu vois bien qu'en terme de couleurs et valeurs ça match pas du tout et ça c'est le réel problème. Tes couleurs sont globalement bien trop grises, il faut apporter beaucoup plus de saturation dans le ciel et rendre la lumière en bas du ciel (qui est globalement des lumières de villes derrière les montagnes) moins importantes pour donner plus d'espace au ciel qui va être impactant. En le saturant tu vas aussi l'assombrir au passage ! Au niveau du sol, pareil il faut sentir l'impact bleuté. C'est pas une image simple à mettre en place on va pas se mentir ! Mais s'orienter vers ce genre de direction aidera :

Merci beaucoup pour ton message qui fait super plaisir à lire. J'espère effectivement que Digital Painting School te comblera autant par les cours que par la communauté et tous les autres contenus 😉 Et ça me fait vraiment chaud au cœur de lire que l'apprentissage guidé et structuré apporte du bonheur, car c'est vraiment ma mission première aujourd'hui. Allez, on se reverra au Chapitre final 😉 D'ici là, bon cours.

Salut Sonaen, c'est un très bon début pour du dessin de personnage. Si tu veux t'entrainer plus efficacement, il existe des sites dédiés comme Figurosity, Line of Action, Sketchdaily Reference, ou encore PoseManiacs (personnellement je préfère SketchDaily Reference car il est très simple d'utilisation, 2-3 paramètres à entrer et hop, l'entrainement commence). Les volumes de base que tu utilises sont très biens, mais ne te restreint pas à ceux-là, tu verras que dans certains cas, une sphère sera plus efficace qu'un cube, et inversement. Le cube est très bien pour vérifier l'orientation du volume (le torse ou le bassin, par exemple), mais il sera toujours plus long à dessiner que la sphère qui, elle, est très rapide à dessiner et peut te donner une idée de si ton bassin est au bon endroit ou pas. Il faut pas rester 4 ans sur cette première étape du croquis (voir un peu plus bas), sachant qu'on trouve rarement la bonne pose du premier coup. Il existe plein de méthodes sur le net, elles ont chacune leurs avantages et leurs inconvénients, et tu tomberas souvent sur des cas où l'une fonctionnera mieux que l'autre. Pour en revenir à tes croquis, j'ai l'impression que tu ne fais pas de traits de construction, que chaque trait est définitif, et donc que tu gommes souvent ou que tu fais beaucoup de Ctrl+Z. Si c'est le cas, il faut surtout pas avoir peur d'en faire, de toute façon, les formes comme celle-là sont vouées à disparaitre pour laisser la place au Lineart (c'est peut-être plus pratique de t'exercer sur papier, le digital a tendance à pousser à faire des lignes parfaites). Imagine que tes traits sont des guides pour les couches/étapes/calques au dessus. Autres conseils pour quand tu commenceras à étudier l'anatomie : 1. Tu peux t'aider de points de repère sur le corps humain. Par exemple : les 2 épaules forment un trait, le bassin en forme un 2e, et la colonne en forme un 3e qui relie le tout. Après tu ajoutes bras/jambes/tête, et voilà, t'as saisi la pose. C'est la toute première étape du dessin de personnage et elle doit pas prendre plus de 30 secondes (c'est un objectif, mais au début je te conseille facilement 1 à 2 minutes pour bien prendre la main). Ensuite vient l'étape des volumes en 3D (celle où tu t'es arrêté), et enfin, la suite (Alors ça, c'est MA méthode de travail, évidemment, si ça te convient pas, ne te forces pas, hein, faut pas se dégouter du dessin...) 2. Oublies pas de dessiner pour le plaisir aussi, détend-toi et dessines ce que tu veux de temps en temps, quitte à faire des trucs bizarres et...donner vie à des.....à des.......choOoses étranges...........C'est le plus important et on ne le dira jamais assez 😄 3. C'est tout, je crois j'en ai déjà beaucoup trop dis ahahah. Hésite pas à faire le tri dans tout ça, en espérant avoir pu t'aider :3 AH! J'allais oublier, te prend pas le chou avec les mains, c'est une véritable torture >.<, elles sont aussi difficiles à maitriser que le corps humain dans son entièreté, oscouuur, j'ai des flashbaaaacks.....

Bienvenue ! Ici tu auras de quoi apprendre à exprimer ton imaginaire ! Hâte de voir ça ! 😉

Hello les artistes, Je partage avec vous un début de dessin instinctif, je le fais pour me détendre le soir, sans trop me prendre la tête... Mais je me demandais si ça serait sympa d'y ajouter un peu de couleur... Qu'en pensez-vous ? Couleur ou pas couleur, telle est la question 🤷‍♀️

@Spartan de DPS Un immense merci, je n'ai pas les mots pour exprimer la joie que j'ai ressentie en lisant ton retour sur mon dessin. Recevoir un avis aussi positif d'un artiste avec une expertise comme la tienne m'a profondément touchée. Je souhaitais également t'exprimer ma gratitude pour la formation DPSchool. J'ai très longtemps cherché un programme qui me permettrait d'améliorer ma technique sans devoir passer par des cours isolés sur Domestika ou d'autres sites. Je me suis officiellement inscrite à la partie 1 de ton programme et du haut de mes 33 ans... j'ai redécouvert le bonheur que procure l'apprentissage guidé et structuré. 🌷 J'aime énormément les exercices proposés (je suis occupée avec le dessin de la dame qui marche dans la neige 😉 ) ! Je retrouve sur ce programme la joie d'apprendre et l'impatience d'avancer et de me voir progresser. J'ai toujours eu un immense regret de ne pas avoir pu suivre des cours dans une école d'art. Merci de rendre ce rêve possible. 🌸 Au plaisir de recevoir tes prochains emails et d'interagir avec toi et les autres artistes sur la plateforme !

Fait sur procreate, la plupart des formes ont été faites avec une perfection share mais d’autre à main levée. J’envoie les hachures sous peu.

Merci @ShozArt! Ouais, les détails c'est pas le plus facile, je pense qu'en fin de P1 ou plus tard, je pourrais retenter, voir l'évolution et surtout possiblement réussir à faire les détails! La montagne a été éreintante sur l'exercice, et j'ai surtout peur de me dégouter des études de décors, donc comme l'essentiel de l'exercice est là, je le garderais comme un checkpoint à refaire avec plus d'expérience! En attendant les réponses, je m'étais attaqué au poivron, tranquillou bilou pour faire une petite pause de tous les détails, du coup je vais travailler sur l'exercice 4 avec aussi la tasse! Je vais essayer de compenser le manque de détails sur l'exo précédent sur celui-ci, un beau poivron et une belle tasse 👍

Merci @smash_no_jutsu 🙂

Bonsoir , Voici les exercices 2 et 2.5 réalisé sous Krita. Pour l'exercice 2 , j'ai eu du mal à réaliser la forme du diamant et l'exercice en lui même est plus challengeant qu'il n'y paraît . Cette exo ma pris 1h30 au moins . Pour l'exercice 2,5 , j'ai pris le partie de le réaliser en 30 min bon finalement j'ai mis 40 min. Je sais que le chrono n'ai pas ce qui compte dans cette aventure toutefois pour c'est premiers exercices cela me donne un repère. Dans l'attente de vos retours 🙂🎨

Hello ! Le lasso c'est surtout pour capturer les grosses formes, après tu peux détailler en utilisant le brush évidemment. C'est bien parti en tout cas.

Hello, C'est mieux pour les corrections sur l'exo 1, globalement t'as l'air d'avoir des difficultés à respecter les formes mais sinon la gestion des bords/transition blendings sont plutôt good. Concernant la dame dans la neige c'est beaucoup mieux y'a pas photo. Je trouve juste qu'un souci est tjrs présent c'est que lorsque tu veux éclaircir tu as tendance à partir trop vers le blanc plutôt que de garder la saturation de la couleur. Pour le manteau par exemple, essaies au maximum de rester saturer avec du rouge plutôt que d'ajouter du blanc à la teinte de base. Sinon le bonnet est un peu sombre un peu trop gris, tu peux utiliser du bleu ici. Sinon l'éclairage de la forêt est un peu trop brutal, il faudrait qu'il soit un peu plus progressif, clair au centre et petit à petit s'assombrir sur les bords. Sinon pour ce qui est de la montagne, je trouve que globalement c'est très bien géré, peu être les parties sombres de l'herbe ici un peu plus contrastées, des ombres plus fortes. la plage de galets un peu plus marquée. >Et dans le fond peu être un peu plus de variation de teinte, par endroit le gris est un peu plus chaud (+ marron) et ver le haut c'est + bleuté, on ne sent pas cette légère variation dans ta version. Sinon le reste c'est très bien.

Coucou, et bien c'est top pour les corrections, on avance 🙂

Salut, Le résultat est très bien, c'est du bon boulot. Petit chipotages : ici les lumières manquent un peu d'intensité au niveau des reflets et des highlights Même chose pour la touillette qui manque un poil de saturation. Ou bien ton highlight qui manque un peu de blanc. Bon en gros c'est un peu la même remarque partout ca manque un peu de contraste et de lumières par endroits. A part ca rien à redire tu peux avancer ! Bienvenue dans la team DPS alors 😉