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Nouveau challenge #19 disponible Nouveau challenge #19 disponible

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  1. Dernière heure
  2. l'avancée ! (essayer de finir ce soir ce serait bien :') mais il me reste pleins de choses que j'aimerais retravailler x) )
  3. Merci @justice8 pour ton retour ! Honte à moi de ne pas connaitre l'univers Dune, il faut que je m'y mettre ! Mais sinon pas d'inspiration de ce personnage (ni même de Timothée Chalamet, je suis pas très fan pour tout avouer 😂) mais je pense que la mâchoire assez prononcée + les cheveux mi-long y sont pour quelque chose ahah. Ah mince, c'est ce qu'il me semblait en voyant la poignée trop petite dans la main ! Bon bah plus qu'à épaissir cette épée alors ! Pour l'ennemi, je n'y ai pas trop pensé vue qu'il est l'élément secondaire sur cette illu et sera probablement un peu flouté ou très sombre mais je me tâte à faire une seconde illustration pour représenter le côté Dark en opposition justement, à voir si j'ai le temps !
  4. Une fois l'image "fini", j'ai fais une manip d'aberration chromatique, j'ai décalé un calque vert et un calque rouge, pour avoir un effet de "lens". Je trouvais que ça s'y prêtait, et je voulais tester ça depuis que je l'ai vu dans l'artbook de DPS 😁 Voilà, IL peut intervenir maintenant.... "HUMANS, THIS IS AN INTERVENTION..." Maintes fois IL a voulut changer le cours des choses, IL y croyait à cette version de ses créatures. IL les a laissé apprendre, chuter et renaitre ... Mais cette fois, IL doit intervenir...
  5. Wip : étape intermédiaire et peinture du personnage juste avant la peinture des vêtements et de l'épée.
  6. Bonjour à tous, J'avoue, mon illustration est déjà finie mais je vais essayer de vous conter son histoire pour voir comment on en est arrivé là :) Tout content d'apprendre que digitalpainting.school nous régalait d'un nouveau challenge, challenges auquels je n'avais pas participé depuis un moment, je me suis d'abord lancé sans trop réfléchir dans un dessin au stylo bic. L'idée que j'avais était de faire une image avec une partie haute très claire et une partie basse très foncée pour symboliser au mieux l'affrontement light vs dark. Aparthé :je me suis aperçu il y a peu que le stylo bic est l'outil avec lequel je me sentais le mieux pour dessiner. Ca a donné ça : Le design de l'ange trahit ma geekerie comics. On retrouve dans son design du Hawkgirl et du Dr Fate de chez DC Comics Je scanne ensuite tout ça et arrange la composition : Et hop je passe direct au digital painting : Là, ma femme passe par là et me dit "c'est dommage, on ne voit plus ton dessin". Du coup je mets mon tracé au premier plan pour lui montrer : Et effectivement je préfère comme ça. Et là, ça me pète à la gueule. Cela fait des années que j'essaye de faire comme les grands que je peux voir ici, à faire de la peinture numérique mais en fait, mon style à moi que j'assume et qui me satisfait le plus c'est les tracés bic apparents. Une fois cette révélation assimilée et assumée, je prends quand même un peu de recul sur ce que j'avais fait. Je trouve la composition pas terrible. Mes démons sont ridicules. Ca manque de dynamisme. Allez je refais un autre dessin ; Rescanne / nettoyage du dessin / modification de la compo : Le contraste clair/sombre haut/bas fonctionne mieux. On sent plus le sentiment de domination et de menace de l'ange. Je colorise en conservant à peu de chose prêt le fond précédent que j'aimais bien : Pour rajouter de la profondeur et un peu de contexte, je rajoute en arrière-plan des arbres morts (merci les brushes de Spartan) : Il est temps de passer aux lights sur les personnages : Pour moi l'ange-guerrier est un être de lumière pure. C'est pourquoi il n'y a pas du tout d'ombres sur les parties découvertes de son corps. Pour accentuer cette idée, appliquons quelques effets spéciaux de lueurs (merci encore Spartan) : Quelques ajustements plus tard pour accentuer le contraste de lumière haut/bas et l'effet de profondeur, on arrive enfin à ça : Voilà, j'espère que je ne vous ai pas trop saoûlé avec mon histoire et que cela plaira à quelques uns :)
  7. J'avais commencé une autre illus pour bataille (l'enfant et la peluche), mais je ne l'aurais pas finit à temps. Je voulais quand même profiter de l'expérience du speed painting, et participer à la 1ère bataille. J'avais envie aussi de retrouver des sensations de peinture tradi, j'ai joué avec des pinceaux aquarelle. Surtout je voulais tester de ne faire qu'un seul calque, parce que chez moi c'est toujours l'inflation (manque de confiance vv). Bon j'ai pas réussit 😁 mais je n'en avais que 2, ce qui est un exploit pour moi jusqu'à présent 😅 J'ai dessiner une main sur un fond (que j'ai ensuite découpé pour en faire un autre calque vv) Ensuite, je voulais deux idées opposées : l'ordre et le magma. J'avais aussi en tête le spaghetti du trou noir.
  8. Coucou à tous, j'espère que tout le monde va bien... Petit travail sur ZEUS maintenant que j'ai fait Hades ! Bon challenge à tous !
  9. Bonjour tout le monde j'ai fait un croquis un peu plus propre que le précédent, je vais rester dans des nuances de gris pour le décor et laisser le robot et quelques éléments en couleur. Honnêtement qu'est ce que vous en pensez ? et surtout qu'est ce que je pourrai améliorer dans cette création ?
  10. Aujourd'hui
  11. Hello, Je me lance sur le challenge #19 et pour commencer une premiere illustration sur la bataille. Après maintes réflexions je vais partir sur le concept d'une fiole contenant du sang d'ange "Angelus Sanguis". Le sacrifice des anges permettra aux heros et armées de la lumioère à enduire leurs armes pour les enchanter mais jouera également un role d'encens afin de décupler la puissance de chaque soldat face à l'armée de l'ombre. L'idée de cette illustration se présentera soit: par 1 illustration/DP de mains d'anges entaillées pour remplir la Fiole de leur précieux (sang) soit par un parchemin de qq dessins/croquis expliquant le concept Beaucoup de taff en peu de temps... J'espère pouvoir sortir qq chose... En attendant voici le WIP de la fiole.
  12. Salut @adrienG ! Merci beaucoup pour ton retour ! Je vais faire comme ça alors. Je vais corriger ce qui ne va pas dans mon exercice et j'enverrai tout avec le début de l'autre exercice. Merci encore ! 😃
  13. Bonjour, J'arrive dans ce 3ème programme avec cette illustration. J'ai voulu sortir de ma zone de confort, là c'est fait. Je n'ai jamais fait d'intérieur, couplé a l'univers futuriste, fiction. J'ai trouvé le combo. Voici donc mon astronaute vérifiant ses données sur un hologramme à l'intérieur d'un vaisseau avec vue sur la nébuleuse de l'aigle.
  14. Avec @emilien_bican nous entrons dans le challenge en vous proposant une histoire qui évoluera au gré du challenge Dark vs Light, on espère que cela vous plaira Lightborn Legacy - scène 1 : Dans les profondeurs d’une forêt ancienne, là où les chênes séculaires murmurent aux étoiles, un petit feu follet dansait entre les fougères argentées. Son éclat bleuâtre illuminait doucement la mousse humide, et son esprit vagabond ne cherchait que la tranquillité de la nuit. Propositions Feu follet : Extrait du décor :
  15. Bonjour, Mon idée du moment est de créer une porte qui mélange un style ancien, oriental et troglodyte. Je préfère me passer de références pour la porte, en effet, je ne sais pas m’en servir. Par contre, j’ai pris le temps de visionner des images de ces différents styles. Je suis entrain de créer la mosaïque de la porte. Ensuite viendra la texture des murs de la caverne. Je ne sais pas du tout où me mène mon idée, c’est un test. Bonne journée.
  16. Bonjour, j’ai la quarantaine passée. J’ai fait des études en informatique et je tente une reconversion comme dessinatrice. Je souhaite me concentrer, dans un premier temps, sur la création de paysages imaginaires ou fantasy. Par conséquent, je vais sûrement tester le cours sur les paysages fantasy en juin ou juillet. En attendant je teste ce site et je m’amuse à expérimenter en dessin, mes idées créatives. Merci à celles et ceux qui auront pris le temps de lire. Bonne journée.
  17. Merci beaucoup @Picnic ! Hâte de voir ta rose, je suis sûre qu'elle sera top ! Oh merci @ilya pour ton message. J'ai passé beaucoup de temps sur la rose. Pour les détails des pétales, j'ai testé plusieurs brushs et et j'ai joué sur l'opacité du calque pour donner une impression d'incrustation. Les coups de brushs sont posés de manière relativement aléatoire (en fonction de ce que je vois sur la référence). J'ai également utilisé le même brush avec des couleurs différentes pour jouer sur les ombres et lumières. Je vais essayer de te faire une démo en capture d'écran dès que j'aurais le temps. J'espère que ce début de tips te permettra d'y voir plus clair de ton côté. Dans une autre approche, tu as le post d'Astarien (lien) qui détaille sa méthode : très inspirant aussi. Bonne journée, Iukhy
  18. Salut @tiredaile, C'est très bien pour le léger ajustement sur ta rose. Le rendu global est très solide, bravo ! 👌 // Très bon travail également sur le poivron ! Pour chipoter sur un point, je dirais que la lumière bleutée qui remonte le long de la strate du poivron s'arrête de manière un peu trop brutale dans ta version : Tu peux rendre ça un peu plus progressif et ainsi, ton rendu sera plus naturel. Alors, je ne suis pas certain d'avoir tout à fait compris. Quand tu parles de "plus foncé", tu fais référence à l'effet de flou ou aux valeurs à cet endroit du poivron ? Dans tous les cas, c'est bizarre que tu n'arrives pas à éclaircir. Est-ce que tu n'aurais pas un mode de fusion d'activé ou bien un verrouillage de calque qui t'empêcherait ?
  19. Salut @Emmawinter-fairy, Pour répondre à ta question : Tu peux envisager les 2 mais je te conseillerais d'abord de corriger les quelques points sur l'exercice actuel avant de passer à autre chose. De cette manière c'est encore frais dans ta tête et en plus, si tu passes tout de suite à la suite, tu risques d'avoir la flemme d'y revenir plus tard 😉 Mais sinon, rien ne t'empêche ensuite de passer à la suite et de nous montrer en 1 fois ta correction ET le début du prochain exercice. On te fera des retours sur les 2. Bon painting !
  20. Salut @Tephis, De rien ! 😉 Il y a effectivement une nette amélioration sur les pétales que tu as repris ! Je dirais juste, pour chipoter, que les teintes ne sont pas tout à fait correspondantes (à la marge). Par exemple ici : la couleur que tu utilises pour l'ombre est un peu trop bleutée. Par rapport aux feuilles et à la tige, n'hésite pas à te faire une petite session pour retravailler ça, histoire de finir l'exercice avec un résultat global qui soit solide partout. Tu pourras passer à la suite sans pb après ça 👍
  21. adrienG

    Chapitre 1

    Salut @Damndamn, Pas de soucis, de rien ! Pour cette histoire de texture, c'est bien car tu as trouvé par toi-même une méthode efficace pour arriver à cette finalité 👍 Le résultat est, pour moi, tout à fait crédible et satisfaisant. C'est bien ! // Très bien également pour la branche !
  22. Bonjour @ilya, Comme souvent, tu n'as pas une seule manière de procéder pour arriver à la même finalité mais ici, pour ce qui est de rendre la texture "mouchetée", je dirais qu'il faut d'abord bien t'assurer d'avoir - en dessous - les bonnes couleurs (teinte, saturation, luminosité). C'est en réalité 90% du travail ça. En gros, même sans chercher à texturer, ton rendu doit être solide en tant que tel à cette étape. Ensuite, en guise de cerise sur le gâteau, tu peux effectivement amener cette texturer mouchetée. Tu peux tout à fait la faire avec le brush basique. Il te suffit de l'utiliser à une très petite taille et à faire du pointillisme presque. Evidemment, tu n'es pas obligé de faire chaque point un par un comme sur la référence. Analyse bien sur la photo quelles sont les zones où on voit le plus ces points là et concentres tes efforts de manière ciblée. On est ici à une échelle tellement petite que faire plus que ça serait inutile car invisible à l'échelle où on observes ton image 👍 Sinon, tu peux aussi expérimenter avec les brush texturés dont la texture interne ressemble à des ronds. Il me semble qu'il y en a 1 ou 2 dans le pack de brush de Spartan qui ont cet effet là (forme ronde également). Bon painting !
  23. Oui, tu as raison, et j'étais dans cette idée, (et si j'ai une idée qui viendra pour la 2e bataille, je retenterais le coup). D'ailleurs, chapeau à tous les gens qui arrive à faire une participation pour la bataille sans avoir un temps plein pour ça Mais j'avoue j'ai pas trop envie de bacler mon illu, et je suis encore trop loin pour espérer le terminer d'une manière qui me satisfera dans le temps donné. Merci pour ton avis
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