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Bonjour, Voici mon exo de la tasse dont je suis assez satisfait. Si je devais m'auto critiquer, je dirais qu'à certains endroit les éléments en arrière plan ne sont pas toujours placés à l'identique par rapport à l'image de référence, et peut être qu'à certains endroit c'est un peu brouillon (je pense à l'espèce de bâtiment sur la gauche avec sa partie beige). Mais l'exercice m'a beaucoup plu, j'ai pu vraiment utiliser différents outils assez instinctivement : brushs (texturé, soft, dur, fumée), gomme, le lasso et maintenant le doigt (merci le nouveau pack de brush). Merci pour vos analyses, et bonne journée à tous.

Bonjour, merci beaucoup pour le retour ! Effectivement, je n'avais pas du tout compris que c'étaient des galets 😅 Je comprends mieux maintenant le problème avec l'herbe et la terre, j'avais l'impression qu'il y avait beaucoup de teintes alors que pas du tout. J'irai retravailler ça pour que ça s'intègre mieux dans l'image 🫡 Je retourne à mon stylet ! 🎉💪

Bonjour ! J'ai reçu une place suite à un désistement à la GAMEFEST de Charleville-Mézières (12 et 13 Avril). Cependant c'est un grand stand de 8m2, avec boitier électrique offert. L'évènement accepte que je partage mon stand avec un autre artiste. Alors je jette ce message par ici, en espérant trouver un ou une compagnon pour partager l'espace et les frais ! (Le stand - 240euros(/2), emplacement nu mais avec boitier électrique, pas de table ni de chaise inclus, j'ai 4 bracelets pour accéder à l'évènement donc je peux en fournir 2 également) J'habite à Reims, vous pouvez me contacter à cette adresse mail : [email protected] ou sur Insta : @arunes.cl N'hésitez pas à partager ce message si vous avez des amis voulant exposer/vendre dans la région !

Bonjour à tous, Je me permets de créer ce sujet car je n'ai pas vu d'équivalent (désolé par avance si j'ai loupé un sujet existant). Je me pose des questions sur comment bien choisi son assurance RC Pro quand on est illustrateur. Est-ce que certains d'entre vous ont des conseils sur : quels assureurs sont particulièrement adaptés pour les illustrateurs indépendants ? quels sont les pièges à éviter ? quels aspects l'assurance doit couvrir absolument et quels autres sont plus optionnels ? Toute information est la bienvenue. Merci à tous.

Bonjour, Top j'ai compris! Merci, je corrige ça et je passe à la branche, je me garde le poivron pour plus tard si une fois j'ai envie de revenir dessus pour retravailler ce chapitre... Bonne journée Yuna

Un peu plus de couleurs avec Blender…

Hello hello, Voilà mon illustration guerrier et monstre 🙈 Bon, j’ai du boulot pour m’améliorer, mais je me suis bien amusée avec les différentes brush 😆 Je prends tous les avis constructifs avec plaisir ❤️

Salut @MorgyVF, Et bien bravo pour ta persévérance ! Il est vrai que ça n'est pas l'exercice le plus simple et le plus rapide à faire, c'est déjà une très bonne chose de le finir 😉 Je trouve que ton résultat final est solide en tous cas. J'aurais simplement 2 retours à te faire. D'abord un retour particulier sur un détail et un autre, un peu plus global. Du coup : Ici, j'ai l'impression que tu as peut-être confondu cette berge de galets avec un reflet sur l'eau. Pour être sûr qu'il n'y ait pas de confusion, il faudrait donc mieux différencier le rendu de cette berge avec celui de l'eau 👍 Sinon ensuite, le retour plus global que j'aurais à te faire c'est que sur plusieurs endroits, tu as "sur-complexifier" les teintes des zones que tu as cherché à retranscrire. Par exemple ici : Tu as utilisé plusieurs teintes différentes alors qu'en définitive, tu as réellement que 2 couleurs différentes. Une pour la lumière, une pour les ombres : et rien qu'avec ces 2 couleurs, tu peux t'en sortir très bien. C'est quelque chose qui est peut-être encore plus flagrant ici : où tu as là aussi seulement 2 couleurs qui ressortent par contraste. La couleur de l'herbe et la couleur de la terre, c'est tout. De cette manière, tu te faciliterais la tâche en plus d'avoir un rendu plus naturel 😉

Salut @badoo76, Oui effectivement, je trouve aussi que ton résultat est vraiment pas mal du tout ! 👍 Il y aurait principalement 2 choses que je pourrais relever en guise de pistes d'amélioration : D'abord, ici, tu as une démarcation très (trop) nette entre cette teinte grise et le décor "en dessous". Cette teinte grise correspond à un effet subtil de brume, on s'attend donc à un rendu beaucoup plus "diffu" 👍 Ensuite, pour la berge de galets, c'est simplement la question de se forme. Elle est un peu "mastoc" si tu vois ce que je veux dire ; je pense que tu peux l'affiner un petit peu, comme dans la référence pour un rendu plus naturel :

Salut @Élise Svk, Pour l'exercice 2.5, c'est très bien ! Il y a seulement un point sur lequel je reviendrais éventuellement, concernant la lumière directe sur le personnage qui n'est pas encore suffisamment intense : N'hésite pas à vérifier en comparant avec l'outil pipette pour cette lumière sur la gauche, tu te rendras encore mieux compte de la marge que tu as 👍 /// RAS sur l'exercice de la montagne, c'est nickel avec cet ajout de la berge ! /// Sur la rose, il y a une amélioration certaine. C'est sur le contraste que je pense que tu peux y aller un poil plus franchement, ici par exemple : où c'est encore un peu timide comme ajustement. Bon travail !

Salut @Isoké, C'est mieux pour la rose, bon travail ! Pour la branche également. Attention juste à un petit détail ici : où ton ombre devient légèrement trop claire/délavée. Tu peux garder la même approche qu'ici : ce sera très bien 👍

Salut @yuyu, Bon travail sur la correction de quelques éléments relevés sur la rose. Tu as un résultat très solide 👍 /// Pour ce qui est de l'étude de la tasse, je trouve que tu t'en sors bien. Pour le coup, ça c'est un détail tellement minime qu'il ne se remarque pas, tkt 😉 Concernant le reflet dont tu parles : Tu as matière à l'améliorer sur 2 points : - D'abord, en l'étirant un peu plus largement vers la gauche. Il commence sur la silhouette de la tasse et ensuite il se propage sur plusieurs instances vers la gauche. - Ensuite, tu as actuellement le reflet mais il te manque les informations de lumière "dessous" si je peux dire. Le matériau de la tasse est réfléchissant mais pas non plus à 100% comme un miroir. Du coup, sur toute la tasse, tu vas avoir des zones d'ombres et de lumière qui vont lui donner son volume. Dans cette zone là tout particulièrement, tu as la zone d'ombre du milieu, puis un réhaut vers la droite, là où se trouve ton reflet. C'est le principal retour que je pouvais te faire, le reste fonctionne bien 👍

Pas de soucis, de rien Aranea ! 😉 A très vite alors !

Salut @zatipock, Je confirme que c'est très bien pour ton résultat actuel de la rose ! 👌 Très bon travail ! Bonne continuation à toi. PS : Je n'avais pas encore répondu à ton message précédent de Lundi étant donné qu'on se partage les chapitres avec Mael mais du coup, effectivement, ton parcours explique bien que tu sois assez à l'aise déjà en DP, tous ces domaines sont très proches de l'illustration et il y a certains automatismes ou connaissances qui se retranscrivent bien dans ce domaine. En tous cas, c'est cool que tu puisses te consacrer à ce qui t'intéresse actuellement et que tu ais le temps de te former à côté de ton travail ! C'est une situation idéale je trouve 👍

C'est une bonne discipline que tu te donnes 👍 Je te disais ça aussi parce que cette couleur ne s'obtient pas avec les couleurs affichées, c'est un oubli dans le modèle de l'exercice. Tu peux t'en rapprocher en mixant le rose avec un des bleus mais ça nécessite malgré tout d'aller chercher directement dans le sélecteur la bonne couleur 😉

par le pouvoir due l'itération!!!

Bonsoir 🙂 Ça fait un très long moment que j’ai pas participé aux défis mensuels 😣 Il y a pas longtemps j’ai revu Thelma et Louise sur Arte et j’y ai direct pensé quand j’ai lu l’intro de Chaz 😊 J’ai pas encore fait de bons croquis, j’ai juste gribouillé vite fait pour illustrer mon idée. J’aimerais changer la dernière scène du film parce que ça aurait été cool (même si moins marquant) de donner plus de force au bon flic quand il est encore dans l’hélicoptère. Dans la version que j’imagine il aurait forcé les mecs de l’hélicoptère à envoyer des nacelles afin que les filles puissent s’y accrocher et s’en sortir ! Du coup il aurait fallu faire une suite 😅 J’ai pensé à une image où on verrait seulement les cordes arrivant sur les filles en gros plan (avec la poussière et) , ou bien reprendre la scène où la voiture est en l’air et ajouter l’helico pour une cascade très périlleuse 😅 Voilà pour l’instant 🙂 J’aime beaucoup les contrastes entre le ciel super bleu, les nuages bien blancs et le désert avec la poussière due à l’helico c’est une scène géniale! La lumière est très interessante également, j’espère réussir à faire un truc sympa 😊

J'ai aussi pu faire la démo d'hubble (mes lignes sont beaucoup trop épaisses)

Salut, Ah oui d'accord, je vois ce que tu veux dire. C'est une question de choix de couleur. Je n'ose pas "trancher" Pour la différence avec l'utilisation des brushs, c'est effectivement la première. Moi la couleur est opaque après 5 ou 6 passages sinon entre 1 et 4 elle est comme si j'utilisais un brush flou. Autre problème, j'ai essayé un autre brush directement tiré de CSP et cela a fait disparaitre de mon plan de travail l'ensemble des brushs DPS Voici maintenant ma montagne. Une catastrophe. Je suis loin du résultat espéré. J'ai fait la moitié de l'exercice après la perte des brush DPS mais même, en dehors de ce couac, j'ai une sensation d'impuissance. J'ai fait l'exercice avec le croquis, les couleurs et la vidéo explicative et pourtant, je suis très loin du rendu attendu. Je comprends que DPS vende des goodies avec l'image de la montagne. C'est minutieux et vraiment complexe. J'ai essayé de trouver mes formes secondaires et tertiaire tout seul. Je me suis perdu dans les détails. Ayant tout fait sur un calque, impossible de revenir en arrière après avoir constaté des erreurs.

Bonsoir, merci pour le retour, je viens de l'appliquer

J'ai commencé le PleinAirpril, un painting plein air par jour en avril !

Hello voici les 2 premiers exos de ce chapitre 🙂

Coucou, l'exercice du shading ci-joint. Je suis redevenu plus à l'aise arrivé sur les deux derniers ^^

Bonsoir ! J'ai suivi les conseils, c'est fait que ça ressort mieux au niveau du corps et de la fourrure ! Et la lumière de droite donne un petit quelque chose ! Par contre j'aime moins le visage, je n'ai pas réussi à atténuer le contraste de l'ombre. J'avais aussi essayer de porter l'ombre sur une plus grand surface du visage côté droit, mais urgh, j'ai tout de suite enlevé 😂 Le contraste était beaucoup trop fort ! Mais sinon je suis contente du travail sur cette petite bête ! Je passe au poivron !

Salut @Thibutsu, Merci pour ton accueil chaleureux 👍, c'est super cool. C'est sympa de se sentir moins seule en tant que grands débutants 😊. Spartan n'a effectivement pas menti dans les vidéos du chapitre 0, il y beaucoup d'infos à digérer mais ça va, tout est bien expliqué et en fouillant un peu sur le forum je trouve très souvent la réponse à mes interrogations. C'est une belle aventure. A bientôt pour les news de la progression 💫