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Salut tout le monde!! Voici mes trois premiers exercices (Exos 2, 3 et 4) sur ce nouveau chapitre. J'ai beaucoup apprécié faire le crâne à faire en trois partie. C'est très instructif et une bonne méthode à appliquer sur tous ces dessins de croquis.

merci @Eressëa ! 🙏 Je suis d'accord sur le prix de PS...Je te souhaite bonne continuation sur Blender ! (ça fait rêver même si je n'en ai pas besoin pour mes projets actuels... j'y viendrais peut être un jour ^^).

@gootIl y a un contournement à la fabrication de ses propres brush dans Krita quand on est débutant et qu'on ne maitrise pas les moteurs de brush, mais il est moins évident que dans d'autres logiciels car il demande d'avoir essayé pas mal de packs de brush fabriqués par d'autres utilisateurs. Ensuite, Il faut trouver un brush existant dont le rendu ou le fonctionnement est proche du rendu que l'on souhaite et repartir de celui-ci en faisant quelques modifications (dont généralement la pointe/tip et de quelques réglages). D'un autre côté, il semble que la grande majorité des brushes de Krita utilise le moteur "pixel", donc à part a vouloir créer un brush très particulier, je pense que c'est sur celui-ci qu'il vaut mieux se concentrer au début. Je trouve que la grosse différence entre les softs est plus sur la façon dont ils gèrent les rendus ainsi que sur les outils disponibles et leurs fonctionnement : sur PS, c'est très facile d'obtenir des rendus réalistes car il est conçu pour la retouche photo, sur CSP, c'est très difficile d'avoir autre chose qu'un rendu BD/stylisé car il est conçu pour ça, Krita est plus orienté "médias traditionnels transposés en digital" un peu comme Rebelle, et c'est moins difficile d'avoir un rendu très réaliste qu'avec CSP, mais plus dur qu'avec PS. Donc ça dépend du style de chacun... Aux tarifs actuels, PS n'est plus une option pour moi. Je n'ai pas d'objectifs pro et c'est juste un hobby, à pratiquement 25 euros par mois, c'est niet. Je mise pas mal sur Blender sur le long terme car la modélisation est assez facile et avec le développement du grease pencil, j'imagine que dans le futur il sera possible de peindre directement dans une scène 3D sans passer par un autre soft.

C'est super motivant de lire vos objectifs ! Et il y a quelques leçons à en tirer. Si je puis me permettre un conseil me vient qui pourrait tout changer pour certains : lorsque vous vous fixez bcp d'objectifs assez variés, choisissez-en un (voire 2) et faites-en votre objectif prioritaire absolu. Ça évitera la dispersion et ça assurera de finir l'année avec l'objectif le plus important rempli. > Donc posez-vous la question : si je devais finir un seul objectif cette année, ce serait quoi ? Qu'est ce qui est le plus important à accomplir ?

Correctif de la dame et la neige : (note pour les prochaines fois : garder une archive du fichier avant d'appliquer des flous !) Sur la botte droite, quelque chose allait pas, du coup j'ai mis le filtre de la photo plusieurs fois et me suis aidé avec un croquis, je sais pas si c'est trop de la triche de faire ca, mais en effet, j'etais siiiii loin La montagne, je corrigerais plus tard, rien que reouvrir le fichier m'a rendu mal à l'aise :D c'est trop frais on dirait un trauma La fleur : j'ai vraiment du mal sur la feuilles, et surtout les nervures, je trouve pas de solution pour faire un truc qui se tient, en tout cas, j'en suis là. JE me suis bien plus eclaté sur les petales et la tige !

Merci @Eressëa ! J'aime vraiment beaucoup krita, je l'utilise depuis un an. La seule différence que je vois en regardant plein de vidéo de DP sur photophop : faire ses propres brush sur Dp ou les costum semble facile et rapide sur PS, mais une entreprise insurmontable pour moi sur krita. Pendant qu'on paint c'est quand même chouette d'avoir à dispo rapidement ce qu'on cherche comme effet, sans casser son flow, sur Krita ça prend des plombes et la plupart du temps je n'y arrive pas, j'ai laissé tomber...et en lisant quelques posts, j'ai compris que krita avait plusieurs moteurs de brush, contrairement à PS. Enfin bref, j'ai l'impression que ce n'est pas du qu'à mon inexpérience mais aussi à la façon dont le logiciel gère tout ça (moteurs, interfaces...) ça me frustre énormément !! 😆 plusieurs fois j'ai faillit passer sur photoshop....J'avoue qu'après m'être acclimatée à krita, ça me soule de changer de logiciel (payant en plus)....mais je pressent que ça arrivera...c'est vraiment dommage car Krita est tellement réussit, ça fait râler vv

merci @mathamath !👍

Merci pour le feedback @ShozArt! J'ai repris tout ça sur Blender pour faire un Block-out (par contre je n'ai pas pu faire la muraille en 3d, juste le chemin car j'ai encore des lacunes). Ici, Il y a les textures du sol et des roches ainsi que la direction de la lumière. J'espère que la base est assez solide ici pour que j'aille plus loin pour le prochain chapitre (je réajusterai les couleurs à ce moment-là). Merci d'avance.

Voici la suite de l'exercice 1 (oui, je me suis vraiment fais violence pour simplifier... je crois que j'aime trop aller dans le détail 😅 mais j'ai essayé de travailler sur l'épaisseur des lignes pour que ca reste lisible). J'ai pu avancer dans les exercices 2 et 3. Il me reste a faire les croquis hachurés des 3 objets de mon choix pour compléter l'exercice 3. J'ai bien aimé l'exercice 2. Je crois que je referais des formes basiques en volume de temps en temps. C'est facile de trouver un moment pour quelques cubes et ca ne peut pas faire de mal, surtout que je galère parfois a orienter ce que je dessine dans la bonne direction! Bref, encore une fois, je suis ouverte a la critique! 🙂

La petit étude du jour!

Voici pour moi ! 🙂 (Ça peut peut-être t'aider pour la correction @Rockenrolla! 💪)

Hey ! Voilà la première planche pour le visage et le cou 😃

Dans l'attente d'un retour, j'ai commencé le poivron! 😁 J'aime bien dessiner des piments et des poivrons, donc c'est assez satisfaisant 🥰 Je ne l'ai pas encore terminé mais je tenais à poster les différentes étapes pour éventuellement avoir des conseils sur ma manière de procéder. J'ai arrêter de prendre des captures d'écran entre la première étape de couleur et celle actuelle. Mais j'ai été dans un le sens suivant: - Couleur relativement sombre pour la première couche, car il s'agit de la couleur la plus présente. - Placement des ombres ainsi que des différents reflets venant du sol. - Placement des lumières. Je me suis ensuite attaqué aux bases du pédoncule de la même manière. Le sujet étant assez simple car seul. J'ai préféré séparer en plusieurs calques le pédoncule de la "chair". Donnant ainsi: un calque pour le fond, un dossier calque pour l'ombre porté (en deux parties), un calque sur lequel j'ai peint entièrement la partie rouge ainsi qu'un calque pour le pédoncule.

Petites améliorations sur la rose partie à droite et le vert dans la rose

Oui, les mains ont besoin d'être revu je te l'accorde. Généralement je me les gardes pour plus tard, c'est plus facile de se rendre compte quand tout le reste est en place. La c'est au moins pour éviter un truc trop horrible mais oui il y a des retouches à faire là dessus. Pour l'avant bras, il y a probablement des ajustements de perspective a faire tu as raison. Par contre si je le rallonge et que je lui redonne sa forme plus conique il paraitra plus loin alors que dans la logique de la posture de déséquilibre il agit comme "contre poids réflexe" je pense. Mais oui l'avant bras va subir des ajustements pour être plus juste. Tout a fait vrai pour la largeur du fourreau, merci de le remarquer. Oui l'intérieur sera plus lisible mais pas sur cette première passe. Pour la garde de l'épee, c'est pas faux ! Il faudra que j'en ajoute une pas trop volumineuse mais ça serait logique qu'elle existe effectivement. merci pour tes retours @Neuf150

Bonne avancée Zelenthir. Quelques remarques : l'index qui tient le couteau me parait ne pas être exact, trop petit, ne tenant pas compte de l'épaisseur du manche… L'avant-bras de la main ayant tenue l'épée, le raccourci parait bizarre, ne devrait il pas être plus long et garder sa forme conique ? L'épaisseur de fourreau est trop étroit et l'on devrait voir un peu de l'emplacement de l'épée. D'ailleurs incorporer un peu de la garde de l'épée lierait l'ensemble … Bon brush.

Et voici mon petit monstre ! pas encore simple de faire sans modèle une création ..

ça avance, première passe de modeling soft presque terminée. bon il faudra faire une deuxième passe de modeling précis parce que là, les volumes sont définis très simplement (quoi les doigts sont pas des knackis?!) . ça rajoute une étape globale supplémentaire avant la matière mais ça me posait un problème d'avoir de gros décalage "d'avancement" entre les zones.

Je vois... c'est intéressant ce que tu dis sur les traits, hein @adrienG ! Je ferai plus attention la prochaine fois. Et pour les yeux, tu as raison... avant je dessinais du style anime, c'est pour ça que mes visages sont un peu déformés. Merci beaucoup pour les conseils !

Bonjour AdrienG et merci pour vos corrections ! Effectivement, je m'étais aperçue des problèmes de proportion en superposant mon calque avec celui de l'image 3D. Merci encore pour vos retours. Voici le croquis suivant que j'ai réalisé à l'instant. Merci ! 🙂

Voici la première planche pour la suite de l'exercice de janvier 🙂 :

Voici l'exercice 5 avec les 6 croquis : J'ai essayé de choisir des images qui se différencient pour travailler plusieurs types : sujet vivant, animal, nature, architecture. - peluche : la peluche a été mon premier croquis et je trouve le plus simple, son visage est peut être un peu en décalage par rapport au modèle mais je suis satisfait. - grenouille : ce croquis a été plutôt amusant à faire au vu de la position du sujet. - palais : ce croquis était le plus différent des autres car il nécessitait beaucoup de traits droits, j'ai effectué la partie gauche seulement et l'ai inverser grace à la transformation miroir pour le côté droit. - montagnes : ce croquis a été compliqué à cause du nombre de détails notamment sur les rochers et j'ai été assez vite perdu pour pouvoir les placer correctement. - chat : le croquis du chat est, pour ma part, réussi dans la forme néanmoins j'aurai du faire le "contour" de sa tête moins voyant comme pour le haut de son corps en montrant que ce sont des poils pour être fidèle au modèle, car sur mon croquis le bas du visage ressort trop comparé au modèle où il est à peine perceptible. - femme dans le lac : ce croquis n'était pas évident pour l'anatomie mais je trouve que je m'en sors assez bien, malgré un visage mal fait que j'ai un peu caché avec les cheveux. Voila pour cet exercice, cela m'a pris pas mal de temps mais je me suis habitué à la méthode de croquis et je suis satisfait de mes résultats dans l'ensemble.

Yo, voici le résultat des premiers exercices, c'était un peu long xD tout les retours sont les bienvenues 🙂

Merci pour les retours sur les exercices précédents ! Voici l'exercice 4, le croquis du crâne. En comparaison je peux voir que mon croquis est plus large que l'exemple, j'ai des problèmes de proportions. Les dents ont été la partie la plus dure à faire pour ma part.