Toute l’activité

Salut @Tomes1805😉 Ok très bien, c'est un bon début, dans l'ensemble je pense que tu as bien compris le principe 👍 Attention juste au niveau de tes transitions : comme ici par exemple, la séparation est trop nette, c'est un peu le problème avec l'outil lasso ^^ même chose au niveau de ta cascade, normalement il devrait y avoir des éclaboussures sur les côtés, Voilà donc n'hésites pas à revenir dessus avec un paint over et essayer de rendre ces transitions un peu moins rigides/nettes 😉 ici tu pourrais éclaircir un poil plus ton eau Et dernier point attention aux trous dans ton painting : il y a des espaces qui ne sont pas remplis 🙂 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Salut @pearlwolker, Pas de soucis, de rien ! 😉 C'est du très bon travail pour tes croquis, que ce soit les corrections ou les nouveaux ! Concernant le crane, j'aurais 2-3 petites choses à relever mais rien de bien grave : - Au niveau de la dentition, attention latéralement à ne pas trop "vite" réduire la taille des dents. - Au niveau de la forme de la machoire, si tu observes bien, la partie "menton" est un peu plus décalée sur la droite et se termine de manière un peu plus "concentrée" (pas en pointe mais presque). La partie droite de la machoire est également un brin trop bombée dans ta version. Le reste est très bien sinon 👍

Salut @Lodor, Oui, très bien, merci ! Ça fait du bien de prendre un peu de repos ! 😄 Concernant ta question : Je sens que tu intuitionnes déjà la réponse ; dans le cas d'un croquis qui va être "poussé" vers un digital painting où la ligne va "disparaitre", il est effectivement moins décisif d'avoir une ligne parfaite et une épaisseur de ligne nickel qui respecte tous les principes dont on a pu parler. On insiste autant car on est dans le cadre d'une formation où avant de pouvoir s'en passer (ou pas), il est absolument indispensable de connaître et de maitriser le principe. Et accessoirement, comme on fait aussi en sorte que les élèves fonctionnent avec un minimum de "process" par étapes, si au moment de l'étape du croquis tu as quelque chose de nickel avec la bonne épaisseur de ligne, tu vas encore mieux t'y retrouver, c'est qui n'est pas négligeable non plus 👍 // Au niveau du croquis de ton DP perso, un aspect pratique que je peux relever c'est que le principe d'épaisseur de ligne est relatif ; c'est à dire qu'il fonctionne avant tout en relation avec tout le reste. Dans ton cas, pour avoir une résultat réussit et plus naturel, j'aurais tendance à te conseiller d'abord de réduire l'épaisseur de ligne du dragon de manière globale (tout en respectant le principe) pour ensuite, avoir une marge de manoeuvre un peu plus grande pour les personnages. Tout ça dans l'optique d'avoir un rendu plus subtil où tu n'es pas obligé d'aller taper tout de suite dans une épaisseur très importante qui, si elle est juste sur le plan du principe général, peut vite avoir un rendu un peu "lourd" : > comme ça pourrait être le cas ici par exemple. // Tes oisillons sont en bon chemin, continues comme ça ! 😉

Salut @yann_lepoch, Bienvenue dans le chapitre 2 ! Totalement ! C'est typiquement le genre d'exo rapide que tu peux faire en guise d'échauffement en début de session par exemple 👍 Je n'aurais rien de particulier à relever sur tes premiers exercices, ils sont tous très bien réussis ! Bravo ! Je te laisse poursuivre sur ta lancée, bon travail !

Salut @Cléophée, Je viens de me rendre compte que tes précédents post avaient été laissé sans retours. Je m'en excuse, j'ai dû y passer à côté au moment de mon passage ! Même si pour le coup, je n'avais pas grand chose à relever étant donné que tes croquis sont tous bien réussis 👍 Ce que je peux dire malgré tout, éventuellement, c'est de faire attention à 2 petites choses pratiques : - je te conseillerais de bien "fermer" tes formes afin de ne pas laisser d'espaces vides. Non pas que ce soit un très gros problème mais simplement, à termes, ça pourrait devenir une mauvaise habitude où tu pourrais inconsciemment te servir de cette astuce au lieu de "résoudre" certaines difficultés. - Bien avoir une "continuité" dans ta ligne également (2ème exemple) aux endroits où tu as un élément complet. L'épaule ici par exemple. /// RAS pour le croquis des oisillons et ton croquis perso, c'est du très bon travail ! Tu peux poursuivre sans problème avec ça 👍 Bonne continuation !

je rajoute également le croquis du chat sur lequel je travaille. Je mets l'étape intermédiaire et en dessous l'étape finale en cours pour savoir si je vais dans la bonne direction 😉

Coucou, merci pour ton retour @adrienG😊 J'ai corrigé mon croquis de peluche selon tes conseils. J'ai avancé dans mon crâne mais j'ai fusionné mon calque final avec l'intermédiaire 😱 du coup je préfère avoir un avis avant de recleaner la line. j'ai également fait le croquis de la petite grenouille ( j'ai mis des petite couleur pour ce soit plus sympa)

Bien joué @Chesis j’en suis encore loin perso 😅 18/100 😭

Le petit monstre

Présentation de la troisième série: la phobie du marié, les cocottes Pour notre jeu de cartes, les phobies des mariés étaient une bonne piste pour obtenir des cartes créatures et pièges. Nous souhaitions traiter les phobies avec une approche plutôt mignonne, naïve et presque inoffensive. Pour cela, le côté ahuri a parfaitement collé aux caractères des animaux. A part pour le coq, elles font leurs actions sans arrière- pensées et parfois sans même vraiment comprendre leur environnement. Voilà comment ont été réalisées les cocottes et le coq. Ce sont des sculptes avec un ajouts d'un systèmes de particules sur le corps. Pour les plumes, c'est le même procédé que pour les colombes. Pour le coq, le côté ahuri n'a pas duré. Le côté coq, énervé et costaud, s'est imposé de lui même. Nous permettant d'obtenir une menace pour le marié. Le coq, en revanche, est parfaitement conscient de ce qui se passe autour de lui.

Salut @Image.In.R bravo pour la publication de ton roman. La composition que tu as choisie est plutôt ambitieuse. je souhaitais revenir sur la représentation de la télépathie. As tu trouvé des références ? (sur Artstation ou d'autres sites.) Attention tu mentionnes la lévitation. Je crois que ce phénomène est plus lié à la télékinésie. Cela pourrait induire en erreur le lecteur, sauf si, dans ton histoire tout est précisé. (Si je me trompe, ne prend pas en compte cette remarque.) Pour la représentation de la télépathie, j'ai pu voir deux pistes : - une qui est le Professeur Xavier des xmen. Où la représentation de la télépathie s'accompagne d'une posture (comme ci dessous) Dans la composition que tu as choisie, cela sera peut être un peu compliqué d'incorporer cette posture pour un personnage qui grimpe une falaise. -L'autre piste, c'est, deux personnages qui se regardent avec une sorte de flux qui les connectent. Ce qui ne rentre pas dans la composition que tu as choisie, puisque nous sommes en vue subjective. Mais cela, peut éventuellement ouvrir des pistes sur la représentation du lien (et l'amour) entre les deux personnages. J'espère que cela t'aidera, si tu décides de représenter la télépathie, et je souhaite bon courage pour la suite.

Salut @Image.In.R, super projet que tu as là. En plus, çà part bien au niveau de la compo. C'est assez accrocheur je trouve. Il faut juste faire attention à l'anatomie. Surtout que la vue est compliquée. Aide toi de références. Concernant le titre, je chercherais une police plus accrocheuse et j'éviterais de faire des perspectives avec. Hâte de voir la suite ! Bon courage. à toi 😄

Bravo @Chesis pour avoir fait les 100 ! Moi je suis que vers 40 pas sur non plus de terminer ^^ en attendant j’ai fait quelques études de buste pour avancer un peu

@Neuf150, merci pour ton retour. Les Romantazy sont des romans basées sur une histoire d amour sur une ambiance fantastique ou fantaisie. je suis tellement dans l’histoire que je manque de recule. Ici l histoire est centrée sur le premier amour entre deux adolescents de planètes différentes (avec toutes les incompréhensions que cela peut engendrer) , dans un univers où l homme et la nature entretiennent une relation étroite. Dans cette histoire, la jeune fille a hérité d un don de télépathie sans le savoir, elle le découvre tout au long du livre. Dans l illustration, ce que j ai voulu faire paraître c est le lien qui est sur le point de se faire entre les deux personnages. Ils sont en haut d une falaise qu ils viennent d escalader. La fille arrive en haut de l ascension et le jeune garçon lui propose son aide pour le dernier mètre. La vue en bas de la vallée qu ils viennent de traverser, montre la présence de dinosaures, element central également de l histoire. pour la couleur, je vais revoir le cours sur la concordance entre couleur et émotion pour me guider dans le choix de la palette. Pour le moment je me suis aidée de référence d une falaise en milieu tropical en milieu de journée. pour le côté télépathe, à part mettre le personnage en position de lévitation ou de connection avec la terre, je n ai pas trouvé comment le montrer, et ici dans l illustration je n avais pas prévu de le mettre en avant à.

Salut à tous, Voici ma toute première toile en digital painting réalisée sur Clip Studio Paint je ne savais pas trop quoi dessiner alors j’ai choisi de représenter une scène issue d’un worldbuilding que je développe en ce moment j’ai commencé par rechercher des références (montagnes, arbres, architectures elfiques, vêtements, poses) puis j’ai fait un croquis avant de passer à la couleur directement sur CSP

Bravo à tout ceux qui ont déjà terminé! 👏🎉 Moi j’en ai fait 40 je sais pas non plus si je vais réussir le défi , ça va être chaud! Va falloir être plus efficace 😅 cette aprem j’ai un peu lâché pour mettre un peu de couleurs sur 2 croquis 😄 là je vais m’y remettre sérieusement, je passe aux yeux . Je compte regarder la vidéo postée sur YouTube par DPS et commencer par ça ensuite je chercherai des références 👍 je vais chercher aussi dans les screenshots que j’ai fait du film Thelma et Louise 🙂 Courage à vous on fait notre max et ça sera déjà très bien 👍 Je vous partage le lien pour la vidéo Masterclass d’Anatomie avec Axel Hutt :

Plus un portrait en valeurs de gris : Ce qui fait 50/100, allez plus que la moitié😅

Bravo à toi @Chesisd'avoir terminée ce défi 🎉💪🔥 Voici la suite des portraits : 49/100

Salutations. C'est avec énormément de timidité que je viens présenter mon travail sur ces exercices. Avant de commencer les cours il m'arrivait de dessiner un peu sur Krita pour accompagner l'écriture de certains personnages et certains endroits. J'ai des notions sur le digital painting mais aucun apprentissage réel en dehors de mes propres expériences. Six mois après je décide enfin de repartir sur des bases saines, sur Photoshop. L'exercice 2 était appréciable, la méthode m'était déjà familière, il fallait juste que je refasse les raccourcis. Le 2.5 était beaucoup plus intimidant. Je dois avouer que j'étais paralysé sur la manière d'approcher ça. J'ai pu retrouver mes repères lorsqu'il s'agissait de redessiner la personne. J'étais confus pour la forêt mais j'ai pu trouver des brush utiles pour la recréer de manière simple. J'ai eu du mal a détailler les autres structures et j'ai fait un blocage quasi complet lorsqu'il s'agissait de la neige en dehors des couleurs distinctes. J'ai vu qu'il était stipulé qu'il n'était pas nécessaire de reproduire le relief et les effets de lumière sur la neige mais je me sentais coupable de ne pas au moins mettre quelque chose si ce n'est que pour montrer que c'était là. Bref. Voilà ma première tentative. Il est évident que je peux peaufiner et c'est le but de ma présence ici, mais j'espère dans un premier temps que je n'ai rien commis de criminel.

Salut @Eloa Maywa, super étude ! C'est vraiment fidèle à ta réf. J'aurais juste tendance à contraster un poil et augmenter la saturation de ton image pour ramener de la couleur. Bonne continuation ! 😄

Ayé finito 💯 en terminant avec les mains ! Très cool comme challenge, merci l'équipe ! Bon courage à tous, fighting !

16/100 😅

Hier j'ai fait un peu de croquis sur le vif (j'ai nettoyé le trait à la maison) : et une étude sur photos de lèvres super botoxés (me disant que c'est quand même intéressant à étudier). Le dessin l'a embelli (je poste une version avec les lignes de surface et sans sans) : Pour le compte j'en suis à 30, presque, un tiers