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il me fallait un homme nu, qui ne possède rien et n'est maître de rien. Il fallait qu'il ai déjà tout donné de lui, et maintenant reçois quelque chose qu'il n'a même pas demandé. Voili voilou ce que j'avais en tête, j'espère que ça vous plaira

j'avais un premier croquis, mais je me suis dis que la composition n'était pas tellement la meilleure pour mon personnage. Et je me suis dis qu'on dirait trop un homme qui a vécu dans le luxe, a cause de son armure, de sa couronne.

voici ma planche de références. Les couleurs sont plus pareils à la fin, j'ai dû m'en détacher pour avoir un rendu assez bon pour moi

Illustration_sans_titre.mp4 Dans un monde où les dieux ont disparu depuis des siècles, un être ailé émerge, sculpté de lumière et de silence. Il ne parle pas. Il observe. Entouré d’un halo solaire et d’ailes puissantes, il incarne l’espoir, la justice… ou peut-être le jugement. Je voulais créer l’image d’un homme touché par une force supérieure, choisi sans qu’on sache pourquoi. Pour moi, ce n’est pas un héros, ni un saint. C’est quelqu’un de seul, chargé d’une lumière qu’il n’a pas demandée. À travers lui, je veux parler du poids d’être “élu”, de ce que ça change dans le regard des autres, et surtout dans le regard qu’on porte sur soi. Ce projet, c’est ma manière de représenter le sacré, non pas comme quelque chose de glorieux, mais comme quelque chose de silencieux, beau et lourd à porter.

Je suis venue à bout de la colonne

Salut @Virg ! Eh bien écoutes le résultat est vraiment bon ! Les textures sont bien placées, bien intégrées, c'est propre ! Oui c'est sur que ce n'est pas une technique très simple aux premiers abords, mais à force d'en faire, ça deviens des instinctif ! 😉 Et oui tout à fait, en fait, il ne faut pas hésiter à faire des tests avec les photos. Que ce soit leur emplacement, ou même le mode de fusion, incrustation n'étant pas forcément toujours le meilleur résultat ^^ L'avantage de photoshop, c'est qu'on peut faire pleins de tests en toute insouciance puisqu'on pourra toujours revenir en arrière ^^ Donc oui, il faut tester pleins de photos, faire des tests, essayer de créer de l'imprévu qui marche bien, ce qu'on appelle des "happy accidents". Dans tous les cas, très bon travail sur ce t-rex, continues comme ça ! 🙂

J'ai fini mon illu ! ...Mais j'ai rejoint la Confrérie des Bédéistes, donc je transforme mon illu en planche de BD haha! J'ai fait le line mais je me questionne sur la mise en page. Quelle version préférez vous ? En terme de narration, l'emplacement des cases ne va pas raconter la même chose. Sur la 1ere, on découvre plus le méchant en se rapprochant de lui, alors que sur la 2eme on découvre plutôt l'ampleur de ce qu'il a fait. Qu'en pensez vous ?

des croquis de compo !

Tout à fait Renardou...mais il reste un démon... C'est vrai qu'on peut le voir comme toi... Très bonne remarque. Je n'y ai même pas pensé 😅

@Tom Boichar, merci pour tes remarques. voici la version finale, je m'arrête là pour cette illustration. 2 points de plus pour le DARK!

oui ça s'appel bodykun, 20€ sur amazon, tu a aussi bodychan ( version femme), bien pratique finalement car il y a beaucoup d’accessoires qui te permet de faire pas mal de choses, c'est la version du mannequin de bois mais moderne, si tu en prend un je te recommande de la manipuler avec précaution car il est assez fragile, surtout quand tu change les mains . https://www.amazon.fr/s?k=bodykun&rh=n%3A20378934031&__mk_fr_FR=ÅMÅŽÕÑ&ref=nb_sb_noss

Yo tout le monde, je ne savais pas qu'il fallait montrer le process de création alors j'ai retrouvé quelques screens haha. idée de départ, un chevalier noir ouvrant un brèche vers les tréfonds grâce à son épée. on réajuste un peu le tout et on commence à mettre les valeurs, je n'arrivais pas à faire les mains donc j'ai laissé en suspend pour le moment. Je test pour la première fois en digital painting l'incrustation de couleur, juste pour avoir une idée de comment ça pouvait rendre. J'ajoute quelques détails au niveau du casque et autres.. après un bon moment devant mon écran à ne pas savoir comment faire le sol, je me suis énervé dessus et ça a rendu ça, ce que j'aime bien au final.. Je voulais absolument les mains qui sortent du sol pour qu'on puisse comprendre la scène, je n'arrivais pas à les rendre "réelles"" "proportionnelles" (je ne sais pas quel terme utilisé) Mais au final c'était le pouce qui me causait du soucis, alors pourquoi pas l'enlever et en plus ça fera plus "créature". il me faut aussi donner l'impression que la brèche s'ouvre en partant de l'épée.. et voilà ensuite ce que ça donne une fois en couleur ! Un grand merci à Eleven_manga et sa commu qui m'ont aidé durant toute ma création et avec qui je continue de m'améliorer chaque semaine !

Merci pour ton retour. Je vais appliqué ton conseil au niveau de la saturation. Pour le reste en effet je reprends au fur et a mesure les ombres et lumières en évitant le noir et blanc mais des nuances des couleurs locales (je ne sais si c'est le bon terme) en tout cas tu as été très claire et je te remercie @renardou_chetif Bonne journée

Pas mal pour une toute débutante ! Le conseil principal que j'ai à te donner, c'est dans ton choix de couleur : tes couleurs locales (la couleur de base de l'objet) sont très saturées, ça manque de variations, tu pourrais faire varier beaucoup plus la saturation (saturé=très coloré ; désaturé= décoloré. La saturation est la variation entre une couleur pure et du gris.), en la diminuant par endroit, afin que les endroits sur lesquels tu veux vraiment attirer l'attention soient mieux mis en avant. En outre, tu as tendance à mettre du blanc pour les zones éclairées, et du noir pour les zones dans l'ombre. J'en viens donc à ces 2 remarques : Premièrement, tu te rapproche du noir pur et du blanc pur, ce qui est fortement déconseillé, surtout que dans ton cas ça rajoute de forts contrastes de luminosité derrière la fleur, et éloigne la focale (focale=centre de l'attention dans une image) de la fleur. Secondement, employer du blanc et du noir pour changer la luminosité d'une couleur, c'est fortement casse-gueule, parce que ça ternit les couleurs de bases. Pense plutôt à te servir d'autres couleurs, en prenant en compte que les lumières sont souvent plus saturées que les ombres, et que plutôt que de mettre du noir dans les ombres, tu peux désaturer l'ombre, voire ajouter la couleur complémentaire. Voilà, comme tu as dit que tu étais vraiment débutante, j'ai essayé d'expliquer les termes techniques, n'hésite pas à demander s'il y a des choses qui ne sont pas claires.

s'il est repenti, il ne serait pas plutôt du côté de la lumière ?

meme si je vais partir sur l'image du perso avec sa faux dans le ciel, je continue d'avancer en parallèle sur une autre version (car je bloque sur l'anatomie du premier ^^' )

Oui, je trouve aussi, on ressent mieux la profondeur je trouve 👍 Le regard bien maléfique du personnage derrière la pauvre victime est vraiment bien rendu. Hâte de voir la suite !

Salut, j'ai un peu avancé dans mes croquis pour l'exercice 5. Voici le premier que j'aime pas énormément, je trouve les cactus corrects mais le pot est vraiment moche je sais pas ce que j'ai fait. En plus il n'a même pas vraiment la forme du pot sur mon bureau que j'ai pris pour référence. 😆 Peut-être que je ferai un objet supplémentaire pour compenser... Ensuite pour le couteau, j'ai l'impression que c'est surtout au niveau de la garde avec l'espèce de forme d'anneau que j'ai loupé. Enfin la manette de gamecube. J'attaque la suite !

Hello ! Merci pour tes suggestions. Rien n'est encore définitif a ce stade. C'est vrai que mon projet à beaucoup évolué par rapport au début. J'aime bien aussi cette idée d'arbre-leurre avec l'étang. Mais visuellement c'est plus difficile de bien faire comprendre ce qu'il se passe qu'avec une prédation. Honnêtement j'ai eu un petit coup de mou 2,3 jours mais des vidéos de Atey Ghailan (SNATTI89) m'ont relancé 💪 merci encore pour ton avis.

Ahhh ca marche vachement mieux comme ca ! Maintenant peut être que tu peux donner plus de "puissance luimineuse" à l'oiseau (et du coup des reflets sur les parties de corbeaux proches de la sphère) pour rajouter encore du contraste. Et peut être modifier un peu les écritures pour qu'elles suivent plus la forme de sphère et rajouter du volume? En tout cas chapeau ca prend vraiment bonne forme la 🙂 (Mon exemple est un peu à l'arrache mais c'est pour donner l'idée)

Evolution du personnage et de son arme

En revanche, j'ai beau essayé de modifier mon post en supprimant les 2 dernières images qui se répètent, mais rien n'y fait. Désolé.🤔

MAJ 5 : Image pour la seconde image de ma participation et pour la première bataille. Comme dit dans mon premier test, j'adapterais une de mes vignettes au thème proposé. Dû à la limite de temps, j'ai mis ma première image qui a bien évolué en pause afin de finir l'image de la bataille. Vous pouvez d'ailleurs voir une des versions de ma première image qui est encore inachevée. Il reste encore à faire pour finir la première bataille en beauté. Merci à tous.

lol @Zalex808: il n'a "vraiment pas une gueule de porte bonheur" ce monstre comme dirait Dutch. Serait-ce une vision métaphorique du cauchemar d'un petit manu terrorisé par une horrible brigitte ?😈 Très beau dessin, l'anatomie (je parle des pieds & des mains évidemment) est très réussie.

Suite à ton retour, j'ai réfléchi et oui, tu as raison, je vais rendre mes chien, chat et aussi lapin plus présents et expressifs. Que l'on comprenne davantage l'idée de peur. Je vais aussi revoir la position de chacun... Encore merci.