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  1. Dernière heure
  2. Salut Amauryalves, bon début mais si c'est suite aux cours sur le Sculpting, tu devrais le mettre dans le forum dédié des cours pour avoir le retour des formateurs. Bonne 3D.
  3. Aujourd'hui
  4. Exercice suivant, le fil de fer. Ici, j'ai beaucoup de mal à imaginer différentes formes, et la dernière ressemble davantage à un exercice de topographie... Je réflechi encore à d'autres formes mais pour l'instant c'est tout ce que j'arrive à produire 😕 À ça est accompagnée la main. Et finalement voici les 3 objets + le fruit. C'est très bizarre la différence entre le digital painting et le papier, je m'en suis rendu compte après avoir pris la photo de mes dessins : les objets que j'ai dessinés sont en fait très différents des photos d'origine, je ne pensais pas être si loin dans mes traits ! J'ai l'impression que les fauteuils ne sont pas les mêmes...
  5. Bonjour tout le monde ! Voilà j'ai décidé hier de tester la 3D sur blender. Je suis partie sur un carnotaure. Du moins sa tête. J'aimerais quelques avis et avoir quelques pistes d'amélioration si possible, étant ma première réalisation j'ai peur de ne pas voir pleins d'erreurs aha. Les globes oculaires et les dents ne sont pas encore fini je précise.
  6. Hier
  7. Salut Adrieng, très bien 😁 Merci pour l'explication des épaisseurs de ligne, car en effet j'avais compris de travers. Il me semblait avoir lu sur une correction d'un autre élève qu'en gros il fallait faire le contour plus épais pour les croquis, mais c'était peut être dans un cas particulier qui correspond à ton explication. J'ai essayé de l'appliquer sur mon dernier croquis. En gros quand je vois qu'un élément se retrouve devant un autre élément, je l'épaissis, et plus c'est au premier plan, alors c'est plus épais. Est-ce que j'ai compris l'idée ? En tout cas je pense que ce dernier croquis était encore plus complexe que le précédent, et avec tous ces éléments dans la tenue, c'était dur de prendre en compte les épaisseurs (surtout que j'avais déjà avancé avant ta réponse donc c'est aussi pas mal de correction). Dis moi ce que t'en penses, j'ai des doutes sur ces épaisseurs de ligne, je pense que c'est mon grand défaut, surtout que j'ai du mal à garder la même pression sur le stylet, j'ai tendance à bourriner. Et comme tu le dis, j'aimerais bien apprendre comment bien faire avant que ça devienne une vilaine habitude. Bonne journée
  8. Merci pour les précisions et ton travail de titan
  9. Merci beaucoup pour tes réponses @adrienG ! J'ai retravaillé le dragon suivant tes retours, les proportions sont-elles meilleures ? J'en ai aussi profité pour décaler et agrandir l'île, ainsi que rétrécir la planète. Et j'ai libéré les petits dragons. J'ai finalement fait le choix de partir sur un dragon à plumes et à fourrure ( Il fait pas vraiment chaud au dessus des nuages ). Je vais continuer à explorer des pistes dans ce sens car ça me plait vraiment de quitter ce côté " lézard ". Ne serait-il pas mieux que je rapproche de nous, la grande aile de devant ? Je n'ai pas du tout de bases en posture, en anatomie et tout ce domaine là, donc j'hésite un peu. Mais il me semble qu'on devrait voir l'aile plus proche, non ? Quelque chose me fait bizarre dans sa posture mais je ne sais pas quoi. Je testerai d'autres variantes au niveau de la tête ( cornes, formes du visage, gueule ouverte, etc. ) et j'ai déjà une idée pour ses couleurs. J'imagine quelque chose un peu similaire à une panthère des neiges. J'aime l'idée qu'il puisse se camoufler dans les nuages. Voilà voilà ^^' J'espère que ça te plaira ! Merci encore pour tous tes retours, ça aide énormément ! ✨
  10. Hello tout le monde, Voici les premiers exercices de ce chapitre : To be continued
  11. Bonjour @Djayk, merci beaucoup pour ce retour😉 en effet j'ai utilisé le lasso de sorte à rajouter plus de détails (Je me suis aussi aidé de la démo de Spartan ainsi que des conseils de Mael précédemment) Voici pour la branche ! J'ai gommé la partie floue de la branche corrigé ses détails et accentué légèrement la saturation du fond. J'espère que c'est bon comme ça, sur ce bonne soirée et à bientôt !
  12. Merci, c'est encourageant 😁 Voici l'exercice de la tasse.
  13. Alors après avoir méditer sur les deux dessins que tu m'as évoqué, c'est ce que j'avais cru comprendre. Et là tu me confirmes celà. Ben ok je ne savais pas que ça s'appeler comme ça lol 😉. Un grand merci. Le pire c'est que je connais ce principe de manière inconsciente lol 😅. Mais maintenant c'est consciemment que je vais pouvoir appliquer celà ! Cool merci merci merci 🤩🤩🤩. Je vais corriger tout Ceci. A très vite Dax Lou
  14. Pas de soucis, ajoute les à l'étape qui te semble la plus adaptée alors. C'est pas un problème 👍 Pour ce qui est de la "tangente", c'est le fait d'avoir un élément, un objet, etc.. dont un bord est positionné pile poil (ou quasiment) sur un autre. La superposition n'est pas franche. On est ni dans une superposition ni dans un éloignement entre 2 éléments, ce qui produit un "noeud graphique" à éviter. Je te montre un exemple simplifié pour que tu comprenne mieux : 1/ Une superposition franche : 2/ Une non-superposition franche : 3/ Une quasi tangente : (à considérer comme une tangente à part entière) 4/ Une tangente : Et donc, selon ce principe, ici par exemple : Tu as une tangente car le pétale se "finit" pile poile sur la ligne de l'herbe du plan derrière. Tu vois mieux l'idée ? 🙂
  15. Coucou @DjaykMerci pour tes retours ! Voici les corrections : Pour le petit monstre : - Modif de l'ombre portée au niveau du bras droit - Modification du rendu de la lumière sur la casquette La fleur : - Eclaircissement de la zone jaune notifié - Ajout rapide de formes pour suggérer un peu mieux le volume Le Poivron : - Léger éclaircissement sur le côté gauche de la lumière réfléchie - Bords moins flou du côté droit La Branche : - Nouvelle approche avec en + l'ajout d'un jaune saturé dans la zone de transition
  16. Merci pour les conseils ! L'idée des formes négative ne m'étais meme pas venue a l'esprit, faut aussi que je prenne plus de temps a observer ce que je dessine une fois fini et pas de juste enregistrer et passer à autre chose, parce que j'avais meme pas remarqué que les flamants avait la tête un peu grosse .
  17. oui je vois aussi, je suis toujours en train d'apprendre, comme tu vois. 🙂 Merci d'être passé 🙂
  18. @[email protected] adaptation date d'une époque ou CSP ne permettait pas l'import direct des .abr. Ce n'est plus le cas à présent et les packs de brushes de PS sont directement importable sous CSP. Certains fonctionnent direct, d'autres nécessitent des réglages, tandis qu'un petit nombre ne fonctionnent juste pas ou donnent des résultats qui n'ont rien à voir avec le brush correspondant sous PS... bon DP à toi.
  19. Tu pourrais augmenter le contraste ? Bon brush.
  20. Salut Hugocharvet, bon rétablissement. Il n'était pas nécessaire de refaire une présentation. Tu n'as pas à t'inquiéter car les cours sont acquis à vie, tu peux les continuer lorsque tu veux et quand tu veux. Bon brush.
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