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Bonjour @YoannLgr, je comprends ton découragement. Bien que les conseils des membres soient utiles, il est parfois déstabilisant d'en recevoir car chacun y va de sa petite idée. On ne sait finalement plus où on en est et on aurait tendance à arrêter (ça m'est arrivé aussi). Mais il ne faut surtout pas te laisser déstabiliser. Si tu entames un autre dessin, le même processus recommencera. Cette illustration était très bien partie et il serait regrettable de l'arrêter. Garde ton objectif et les conseils techniques mais n'oublie jamais qu'il s'agit de TON idée, de TON DP et non celui d'une autre personne. @Kyam, je me permets de ne pas partager ton avis: - Il me semblait que le perso principal était la mante. Dans ton PO, une forte lumière sur l'armure du chevalier, venant du dessus, attire l'attention sur ce dernier et en fait le perso principal. - En conservant l'image initiale, une lumière venant de l'entrée de la grotte, pourrait éclairer le dos de la mante, laissant le chevalier dans l'ombre. - La brume dans laquelle tu a noyé les protagonistes n'a, à mon avis, pas d'intérêt et aurait plutôt tendance à appauvrir la scène, ce qui va d'ailleurs à l'encontre de l'image que tu donnes en réf.

Bienvenue Lapilune dans cette troisième partie avec un beau projet pour le chapitre final, belles lignes. Bon brush.

Hello, j'ai commencé le sketch du digital painting que je referai à la fin. En fait, à la base, je suis très personnages. Donc je me suis lancé un nouveau défi en environment et en plus particulier le style cyberpunk. Les personnages sont encore brouillons car je ne sais pas trop encore à quoi ils vont ressembler. Inspiration (un peu inattendu) : Starmania qui est un opéra rock se déroulant dans un univers cyberpunk. Je me suis toujours demandée ce que ça aurait donné en film et version 2025 (j'ai pu voir aussi la nouvelle version sur scène c'était magnifique). Faire un mix entre ceci et Cyberpunk 2077? Je comptais faire mes propres concept art environments et persos par la suite, donc voici mon premier jet. Merci avance pour les commentaires jusqu'ici. Hâte de passer à la couleur.

J’ai oublie les nageoires du poisson…

Oui je sais Je vais l'abandonner du coup, jen ferais un autre

Encore 3 croquis reproduits à partir de la Masterclass d’Axel Hutt, j’hésitais à les faire finalement les voici. 🙂

Bonsoir, Je suis sur Procreate et quand il est précisé à la fin de certains cours qu’une vidéo procreate existe sur le sujet, je ne la trouve pas. Par exemple Chapitre 1 les Calques nous indique le chemin pour avoir la vidéo Procreate mais le cours indiqué dans le chapitre n’existe pas. D’autre part il serait peut être bien de mettre pour chaque cours la vidéo sur procreate à la suite de celle sur PS. J’ai peut être louper le pourquoi du comment 😜 Merci pour votre réponse et à très bientôt. Fitzchev

Bon, j'ai réimporter et ça a marché cette fois. Je ne sais pas pourquoi ça a modifié l'image la première fois.

Wow, la version affiché est terriblement sombre. Je ne sais pas pourquoi.

Je suis parti en déplacement et "paf ! ", le forum est plein. Je n'ai pas posté mes dessins au lasso, j'ai fait ça alors que je n'étais pas chez moi et je n'ai plus les fichiers et j'ai pas trop envie de refaire l'exercice. De toutes manières, c'était pas vraiment chouette à regarder. Même pas besoin d'un oeil extérieur pour se rendre compte que le digital painting au lasso, c'est pas mon truc. C'est pas que ça ne m'a pas plu mais en fait, si, j'ai pas trop aimé, mais je me suis accroché et j'ai fait quand même, pour apprendre la technique. Enfin bref, je suis retourné à Krita. Ce soft me plait vraiment. J'ai beaucoup plus de plaisir à dessiner avec que sur Photoshop. Pour l'exercice 3.5, je n'ai pas du tout recopié le dessin du cours. J'ai fait mon propre monstre gentil. C'est un pieuvre à six tentacules (une est cachée derrière). J'aurais pu continuer plus longtemps, mais a un moment, faut savoir s'arrêter. Dans un premier temps, j'ai lissé toutes les surfaces et puis, j'ai changé d'avis : j'ai préféré voir les coups de pinceaux.

L'important c'est de bien faire comprendre ta scène. Tu peux aussi faire des thumbnails en valeurs simplifiées pour tester différentes compositions rapidement. Si ta base est bonne (lecture, valeurs, poses, perspective...) tu avances beaucoup plus sereinement et tu limites les retours en arrière lors des détails. Ça s'améliore avec l'expérience...

Voila la suite de l'exercice 3 : J'ai essayé de corriger la montagne :

Merci beaucoup, d'avoir pris le temps de cette analyse très construite Le guerrier etait censé regardé des creatures qui l'attaque par le bas Je pensais que ca serait une bonne idee. Et j'adore le mouvement du haut vers le bas. Comme si elle avait donner d'abord un coup vers le haut (je pensais faire un soldat qui voltige au loin dailleurs) Maintenant je me sens bien nul ahah, la reprise que tu as fait est bien meilleure. Tu as fais l'illustration du coup

Bonjour 🙂 la suite et fin des croquis que j’ai réalisé en suivant la Masterclass d’Axel Hutt 👍 c’était très cool et très instructif !

je pensais que ca allait etre simple avec tout les entrainement que j'ai fait avant pour me preparer mais j'etait pas pret pour ce "bizutage" comme l'a dit spartan. Mais bon je m'accroche et je prends ca comme un test pour voir si je suis reelement assez motivé pour pretendre a devenir un artist pro plus tard. Respect a tous ceux qui l'ont fait parceque faut s'accrocher 🙂. Je devrait l'avoir fini dans deux ou trois jours et pour ceux que ca interesse je n'ai quasiment utilisé que deux brushs pour faire ca, un rectangle plein pour bloquer les shapes, et le "sampled brus splash" que j'ai ecrasé. voila voila

Bonjour bonjour, ca fait un moment que je n'ai pas posté mais cet exercice de la montagne m'a failli faire abandonner plus d'une fois, je pense que je suis peut etre un peu trop ambitieux pour mon niveau mais apres beaucup de soufrance je suis plutot (tres) content de mon avancé, je suis toujour un peu decalé au niveau des couleurs mais je pense que meme avec ca ca reste plutot cool ! je vous laisse jeter un oeuil

Hello et bon retour ! Effectivement c'est jamais très plaisant de s'y remettre après tant de temps, d'autant plus si la progression a été importante. Je vois encore quelques zones qui ressortent un peu floues et + claires mais globalement c'est beaucoup mieux. Très sympa ton illus, seul truc qui me dérange c'est que ton perso soit aussi penché, ca ne fonctionne pas trop en terme de compo et puis même niveau gravité tout simplement. Alors tu peux très bien pencher le balais y'a pas de souci pour avoir une compo un peu plus dynamique et pas tout aligné, par contre le personnage tu devrais le faire droit donc la tête + à gauche. Ensuite concernant les valeurs attention si tu veux faire du semi réaliste t'es mal parti car tu as inversé l'échelle des valeurs. Normalement tes plans devraient s'agencer comme ca même si tu n'est pas obligé de marquer autant la différence entre eux, on doit quand même sentir que l'arrière plan est plus clair que le premier plan. Evidemment ca concerne que les ombres, tu places tes silhouettes et ensuite tu ajoute les lumières dessus. Ce sera plus lisible et tu vas gagner en profondeur.

Hello @adrienG, merci pour ton retour et tes explications 😁 J'ai corrigé et affiné l'épaisseur de la line, ça rend en effet la scène plus lisible : A bientôt 😉

Bonjour @YoannLgr ! Très cool ton illustration ! J'aime beaucoup l'ambiance de ta scène et le design de tes persos. 🙂👍 Voici un PO rapide et mes commentaires en dessous : - Il manque de l'interaction entre les deux protagonistes. Ton guerrier ne regarde pas la créature et le rocher entre les deux n'arrange pas les choses. - La pose du guerrier passe pas trop mal mais attention à l'orientation de l'armure, du pagne et de la lance (pas fait sur le PO). - La pose de ta créature est cool en elle même, mais elle masque à moitié son visage et un coup en revers vers le bas paraît étrange. J'aurai orienté la créature dans l'autre sens et pris comme référence Wolwerine et des Tyranides. De plus elle est trop éloignée pour toucher le guerrier. Je l'ai rapprochée mais il faudrait redresser son abdomen pour être cohérent avec le sol. - Et j'ai ajusté les valeurs pour améliorer la lecture de la scène. J'ai testé une lumière venant du dessus. Un exemple de scène proche qui pourrait fortement t'aider : Dernier conseil : sois sûr d'avoir des poses solides, en terme anatomique et scénaristique, avant de commencer les détails. Bravo pour ta réalisation et bonne suite ! 🙂

Bienvenue Lspellweaver pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec un projet bien débuté. Bon brush.

Bonjour Voici mon dessin « avant » pour cette seconde partie du programme indispensable. J’ai essayé de ne pas y passer trop de temps, pour me laisser la possibilité d’améliorer le charadesign quand je ferais la version finale en fin de partie. Voilà, je passe à la suite !

Bonjour, si je puis me permettre, je poserai les 2 pieds du chevalier à plat. Et la perspective de la lance et de la jambe arrière ne me semble pas correcte. Bonne journée

Bonjour ! (OUI JE SAIS J'AI PAS FINI LA PARTIE 1, mais besoin de changer et peut être qu'en switchant entre les deux parties cela m'aidera à passer plus de temps et avoir plus de concentration sur les cours). Merci d'avances pour les potentiels retours, je continue sur ma lancée ^^ !