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Ohlolo le niveau d'imagination et d'exécution !

L'univers est ultra canon ! Très hâte de voir ce que ça donne après les premiers cours

Merci pour ton commentaire ! Très hate d'avancer sur le programme, en parcourant je vois plein de sujets très cool mais il faut que je prenne mon temps pour avancer progressivement 😇. Merci pour les conseils !

Bonsoir ! Je me suis lancé cette semaine donc voilà mon premier exercice ! J'y ai passé 1h35. J'ai essayé de reproduire les formes mais c'était pas toujours évident. Côté shading, je sais pas si j'ai parfaitement appliqué les conseils mais j'ai tenté de suivre les conseils. J'ai quand même un peu galéré sur le diamant. 🤷 Hate de faire la suite ! Merci

Merci à tous pour vos retours ! tu m'as fait rire @SoZen, tu m'as fait faire un bon en arrière dans ma jeunesse ou les profs de français s'extasiaient sur une phrase d'un bouquin... qui probablement n'était même pas voulu par l'auteur. Mais j'aime l'esprit et puis je pourrai dire que c'était voulu/réfléchi 😃 Je suis en train de bosser le shading. Ca prends doucement forme ! J'ai du refaire tout le line art de Thomas Pearl car trop épaisse par rapport aux autres et cela ne me plaisait donc pas .... C'est bien c'est pas comme ci je devais rendre le projet dans 2 jours ... WIP:

J’ai tres tres hate de voir la progression 😳

Salut à tous, Juste une petite note pour ceux qui utilisent Krita et Blender : Le Plugin Blender-Layer à été mis à jour et permet d'importer directement une scène 3D sur Blender comme calque dans Krita.(et de pouvoir la manipuler depuis Krita). Le Plugin est téléchargeable sur Krita-Artists (https://krita-artists.org/t/plugin-blender-layer-live-3d-view-in-krita/63394). Pour vous éviter quelques galères d'installation : Il faut 1) installer le plugin (sous sa forme .zip) dans Krita > onglet "Tools" > "Scripts" > "Import python plugin from file" 2) Aller dans le menu "Krita" > "preference" > "général" > "ressources" et noter le chemin d'accès du plugin (on en aura besoin pour installer la partie du plugin dans blender. 3) Ouvrir Blender, Dans le menu "Edit" > "Preference" > "add-ons" > à droite de l'étiquette, cliquer sur la flèche de menu déroulant pour faire apparaitre "install from disk" et choisir le sous-dossier "Blender_Layer" qui se trouve dans le dossier "PyKrita" (qui lui même se trouve dans le dossier des ressources Krita dont vous venez de noter le chemin d'accès. 4) Redémarrer Krita et Blender. Si Les plugins se sont bien installés, vous devez avoir un docker (à aller cocher dans Krita > menu "settings" > "Dockers" > "Blender Layer". Et dans Blender > "edit" > "Preferences" > "Add-ons" , le plugin "connect to krita (Blender Layer) doit apparaitre et être coché. 5) Vous ouvrez ensuite dans Blender le fichier de la scène 3D que vous voulez voir dans Krita. 6) Dans le docker "blender Layer" de krita, vous cliqueez sur "start server" : un message vous indique qu'il trouve le fichier, suivi d'un numéro (c'est le numéro de port du server, qui devra être le même dans Blender à l'étape suivante). 7) Dans le viewport 3D de blender, barre des sous menus, onglet "view" (juste à côté des boutons permettant de changer entre vertices, edges et faces), sur la dernière ligne du menu déroulant, cliquer sur "connect to krita". 8) Une fenêtre pop-up s'ouvre dans le viewport et vous informe si la connection s'est établie. En cas d'erreur, vérifier que le numéro de port correspond dans les deux logiciels, et que le localhost correspond bien à celui défini pour votre ordinateur dans vos paramètres système. Si tout matche, essayer de reémarrer la machine. ça devrait fonctionner après cela... Bonne chance en espérant que ce post vous soit utile, bon DP à tous.

Salut @ALArts ! Très cool ton illu, j'aime beaucoup le fait que tu ais choisi de représenter les orques en hauteur et non sous l'eau, le tout est bien dynamique et on sent l'immensité ainsi que le danger que représentent ces créatures ! Pour le truc qui dérange, je pense que ça vient du manque de mise en valeurs, en effet tes orques ne se détachent pas assez. On remarque un petit problème de valeurs avec le bateau trop terne et trop clair, il faudrait peut-être inverser avec le bateau plus sombre et le ciel plus clair (un petit coup de courbe ou de brush et c'est rapide). Et pour détacher encore plus tes orques, tu pourrais ajouter une légère rim light. Tu peux aussi ajouter cette rim sur les boulets et les assombrir davantage pour qu'ils aient plus de volume et ne se mélange pas trop avec le ciel ou alors ajouter une autre teinte plus chaude pour contraster dans les nuages. Pour te donner un idée, je me suis permise de faire un rapide PO si ça ne te dérange pas : Bon courage pour cette dernière ligne droite 😄

Coucou @Helgen, pour ma part je penche pour le cœur à droite, il apporte une continuité visuelle je trouve (c'est peut-être tiré par les cheveux à ce niveau d'interprétation de ma part). Cœur à droite et proposition 1 pour les mêmes raisons. Version rapprochée, groupe soudé 😊

J'ai un peu avancé mais je crois que je n'aurais pas le temps de finir cette illu à temps pour le challenge (c'était sûr ahah), entre finir le rendering, passer à la couleur ou encore ajouter quelques détails en plus. Je vais quand même la continuer parce qu'elle me plait bien ! Je reste ouverte aux critiques et améliorations si jamais 😄 Sur ce, je file parcourir les participations !

Non mais c’est quoi ce niveau de dingue déjà ?! Bravo

Cet univers claque déjà ! Hâte de voir la progression

Bonjour à la communauté DPS que je suis ravis de rejoindre 🙂 Premier exercice et non pas des moindres, outrepasser la honte pour afficher son premier travail Je vous remercie beaucoup par avance pour vos retours 🙂 à bientôt pour les progrès ! 😄

Merci c'est gentil 😁 ! Je suis en train d'ajouter les derniers détails, mais je considère l'image terminée. C'était vraiment cool et tortueux à la fois 🔥💪

Merci @naurielle! Ça fait plaisir, bonne soirée 🙂

Objectif réussi 😄 Bravo pour le taf 💪

Trop trop stylé tout ça ! 🔥 Merci de nous partager ton univers ❤️

Le Pirates Roger Boom-Boom à encore frappé en abordant un bâtiment marchand.

ETAPE 4 (j'accélère un peu dans les étapes) : - j'ai fais le bateau et le petit kraken - j'ai créé une ambiance tempêtueuse - j'ai posé les lumières/ombres. Je dirais que je suis arrivé maintenant à 80% du process mais ça m'a pris un temps fou : Voilà pour l'instant je suis arrivé à ce stade là. Il me reste deux jours pour améliorer tout ça et corriger les plus gros défauts (si j'arrive à le faire dans le temps imparti). Si vous avez des conseils/recommandations d'amélioration je suis bien sûr preneur 😄 L'idée de L'illustration et de montrer un Nidhögg affamé et bien énervé qui pourchasse un pauvre petit kraken en devenir. le petit Kraken ayant en effet eut l'audace de prendre pour cible un bateau qui passait par là...Le céphalopode se cache à présent à l'avant de la coque du bateau et s'y accrochant désespérément dans l'espoir de ne pas être repéré par le serpent titanesque. SI j'ai réussi à vous décrocher un petit sourire, j'aurai au moins réussi mon objectif. 😁

Bonsoir. Déjà impressionnée par tes concepts, ton illustration est vraiment magnifique ! Quel travail et quelle impression de puissance ! Bravo ! Bonne soirée.

Hello, Je pense (enfin) avoir fini mon illu, je la garde sous le coude un peu, voir si je fais quelques retouches, puis je posterais le wip entier et l'illu en haute qualité...

Bonjour, Je me lance dans ma toute première participation à un challenge DPS. j'ai débuté le digital painting en janvier dernier en partant de zéro, donc j'ai encore beaucoup de chemin à parcourir avant de pouvoir concurrencer les incroyables painting qui ont déjà été postés. Comme il faut bien commencé un jour 😁, voici donc ma modeste contribution étape par étape : ETAPE 1 : - J'ai une idée assez précise de la compo que je souhaite, je me lance donc dans une rapide ébauche histoire de placer tous les éléments (c'est encore un peu brouillon mais je n'ai pas encore suivi la partie 2 des cours donc j'essaye de m'en sortir comme je peux en m'aidant de plusieurs références ) : Etape 2 : -Ensuite, je pose des lines plus précises, je créé un premier arrière plan et je commence à poser quelques couleurs et valeurs simplement pour me donner un aperçu de ce que donnera l'illustration à terme avec les choix que j'ai fais ETAPE 3 : - Je raffine mes lines et je commence à améliorer le rendu du Nidhögg avec mon style à moi (si on peut parlé de style à mon niveau...😂) :

sakado terminé, au tour de katryna

Lame Bleue