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Salut à tous, Me revoilà donc après... presque 5 ans, je reprends donc depuis le début pour me rafraîchir la mémoire.... Je garde mon dessin de papillon que j'avais fait à l'époque en 2021 sous Photoshop... Des petits bouleversements dans ma vie qui m'ont fait passé à autre chose pendant un long moment... mais je reviens maintenant en force pour faire le nécessaire à finir cette formation. Voila, je vous laisse avec la liste des 50 points pour vous permettre de les relire, elle est vraiment utile à tout le monde... et franchement le point numéro 3... je suis en train de le vivre pleinement là ! 😅 1 Ne cherche pas ton style 2 Fais ce que tu aimes pour apprendre 3 Pas grave si tu as abandonné 4 La composition avant tout 5 Chaque création n'a pas besoin d'être parfaite 6 Même les pros font de temps en temps une création pourrie 7 Pense à tes couleurs locales 8 Utilise des références 9 Il y a plus de projets payants que ce que tu crois 10 Ne le fais pas pour l'argent 11 Apprends les règles physiques de lumière et de couleurs 12 Apprends au plus vite les fondamentaux en art 13 Continue toujours à faire des digital paintings personnels 14 Nourris-toi constamment d'inspiration 15 Cherche toujours à savoir ce que produit l'artiste qui te conseille 16 Après la composition, ce sont les valeurs le plus important 17 Plus tu es ambitieux, plus tu vas devoir t'investir 18 Participe à des activités en communauté 19 Ce qui marche pour l'un, ne marchera pas pour toi 20 Ne te compare pas sans cesse aux autres 21 Crois en toi 22 Dessine ou peins ce que tu veux 23 Endurcis ton mental 24 Utilise le pinceau mélangeur de couleur 25 Pour être indépendant, il y a plein de choses à apprendre et de talents secondaires à développer 26 Essaie à chaque création de faire mieux que la précédente 27 Les artistes de plus haut niveaux sont ceux qui ont l'œil pour analyser 28 Demande des critiques 29 Soigne la pose de tes persos 30 Fais régulièrement des flips horizontaux 31 L'outil ne fait pas l'artiste 32 Suis l'évolution des outils qui sortent 33 Tu peux critiquer ou tu peux créer 34 Mieux mettre ton temps à profit 35 Si tu comptes devenir pro, aie conscience que ce n'est pas toujours rose 36 Bosse ton anatomie 37 Si quelqu'un te pointe un défaut dans l'image, c'est qu'il y a vraiment une erreur 38 Essaie de trouver de bons cours ou un bon mentor pour progresser plus vite 39 Sois tolerant et patient avec toi même 40 La progression se fait par palier 41 Dans tes croquis et line art, fais varier l'épaisseur de ta line 42 BIG, Medium, small 43 On sait qu'on a atteint le niveau pro quand on reçoit des demandes ou qu'on se juge au même niveau que des pros. 44 Si tu cherches un bon cours ou un mentor, analyse bien le site ou la personne qui t'accompagne 45 Si tu veux te former dans une école, analyse leur programme 46 Il n'y a pas (vraiment) de triche 47 Si un truc te dérange dans ton image, ne le laisse pas de côté 48 N'oublie jamais de t'amuser dans ton apprentissage 49 Fais attention à la deadline que tu vas te donner 50 Ne crée pas pour les réseaux sociaux, crée pour toi Bien à vous tous, Je vous souhaite de belles créations et une super évolution dans votre apprentissage !

Mieux ! Mais attention à des effets poils qui dénotent comme ici les prochaines fois que tu fais des hachures : Avoir un max d'homogénéité aide à fond !

Excellent @mikr0c'est validé !

Nickel @Ardeodor

Bon travail @checki! C'est validé

Bonjour Pamin, et désolé pour le moment difficile que tu passes. Dans ta présentation tu disais avoir la volonté d'échange mais te voilà, d'après tes dires, être dans le dernier chapitre de la deuxième partie et il n'y a aucun retour sur les forums … pourtant les formateurs sont d'excellents conseils et permettent de pouvoir passer des caps plus difficiles. Il semble que le mieux serait de compléter la partie forum car l'échange est la meilleure solution pour progresser. Bon brush.

@fred21 L'idée est vraiment amusante, je trouve que ça respecte bien le thème général, même si tu n'as pas fait toutes les étapes avec les vignettes, les palettes... @stefou Il prépare un gâteau pour Spartan ou pour Léonardus ? Très chouette dessin en tout cas, hâte de le voir en couleurs. @Lodor Je viens seulement de commencer à regarder la vidéo "Éviter les images plates en digital painting - Valeurs & Ombres | Art Summer Camp #1" et je vois que tu as beaucoup mieux respecté que moi la mise en valeur de tes 2 persos. Léonardus semble avoir fait autant de sport que Spartan, je ne l'avais jamais vu en telle forme ! J'ai suivi les conseils de @Natura pour les couleurs. Je n'ai pas encore fini de peaufiner tout mais j'ai pas mal avancé. J'ai un peu peur de ne pas avoir le temps plus tard d'améliorer encore, mais c'est déjà ça. J'ai souvent du mal à faire des dessins ou des DP complets, avec perso + décor + valeurs + couleurs, jamais trop le courage surtout ; là, ça m'a donné une méthode que j'espère réutiliser plus tard dans des projets personnels.

Merci beaucoup @Spartan de DPS, très hâte de continuer dans cette voie

Bonjour à tous, J'hésite à poster dans Motivation ou directement dans le chapitre 2 de la première partie. J 'ai pris le pack Programme Indispensable en mars 2024, après avoir accroché à la pédagogie de Spartan sur ses vidéos. Seulement, depuis septembre 2024, je bloque complètement sur le croquis personnel de la fin du chapitre 2. Pourtant, j'essaie de faire simple : un frigo, un yaourt nature et une fraise. Mais impossible d'aboutir à un croquis qui me satisfait. J'ai vraiment la sensation d'être lâché dans le grand bain avec une bouée bien trop grande pour moi. Je ne sais pas si c'est mon côté trop cartésien qui me bloque ou si la marche est simplement franchie un peu trop vite par les cours. Cela fait des mois que j'essaie de m'y remettre. J'ai tenté de changer de sujet, mais je me sens submergé à chaque fois : il faut penser à l'arrière-plan, au sujet, à la composition, aux références, à la perspective, etc. J'ai pourtant quelques bases, ayant plus de dix ans de pratique de la photo derrière moi, la compo, l'harmonie des couleurs et la perspective ne me sont pas inconnues —, mais cette étape me bloque et me crispe. J'ai essayé plusieurs choses: enchaîner les pages de formes de base, dessiner d'autres sujets, et même investir dans la formation Blender pour changer d'approche. Mais rien n'y fait, le blocage persiste. Je ne sais pas si mon ressenti vous parle ou si vous êtes aussi passés par là, mais je suis vivement preneur de vos retours, points de vue ou astuces pour dépasser ce cap. Une chose est sur c'est que j'ai vraiment envie de réussir a passer ce blocage car le dessin me parle et m’attire. Par avance merci !

EXERCICE 2 : Alors , honnêtement celui ci était infernal, vraiment ça promet pour la suite 👀!! j'ai notamment beaucoup eu du mal avec le diamant : je savais pas vraiment comment superposer mes coups de brus pour obtenir la bonne colorimétrie sur la couronne . En tout cas j'ai hâte de voir les erreurs que je n'ai pas pu remarquer car y en a déjà pas mal de base maintenant que je revois le tout avec un peu de recul 😑 .

Salut @Serviet_Sky! Pour être parfaitement honnête j'ai "bougonné" dans mon coin après avoir lu ton message :D. Et puis finalement je me suis dit que la plus grosse bêtise serait d'être borné et de ne pas essayer de modifier les choses que tu pointes dans ton message sur une copie, juste pour voir... Je ne dis pas que c'est parfait, mais c'est probablement sur une meilleure voie maintenant effectivement. ça me parait plus vivant sans que ce soit réaliste et sans non plus m'imposer la torture mentale de : "quel est l'essence de tel ou tel végétal". En tout cas cette nouvelle ambiance, plus forestière, me plait plus donc très content de ta critique avec plus de recul. Merci Même si rien n'est figé voici la nouvelle version. (pas ajusté les couleurs encore Neuf150 mais ça vient 😉

EXERCICE 1 J'ai bien aimé l'exercice meme si à la fin j'avais un peu mal au poignet mais je pense que ça ira avec l'habitude. De plus ça m'as aussi permis de remarquer que j'avais un décalage assez important avec la pointe de mon stylet , et heureusement que j'ai pu régler le problème à temps avant d'aller plus loin sur le programme. A part cela , ça rest en effet un bon petit exercice pour s'échauffer que je pense bien de refaire avant chaque séance .

Voila la rose avec la teinte bleuté, j'etais pas tres présent les derniers temps à cause du travail mais je profite de mon arrêt maladie pour reprendre. Si c'est tout bon je vais essayer de passer à la suite, merci pouir les conseils ! 🙂

Oui, j'avais compris après coup... désolée !

Bjr je suis intéressé, j'écris actuellement sur webnovel. Tu peux y jeter un coup d'œil. Le titre : la vengeance du héros faible.

Voilà 🙂

Merci pour ton message. Peu importe le temps que ça prendra, je compte bien apprendre à dessiner et maîtriser le matériel. Ça fait longtemps que je voulais reprendre le dessin et tenter le digital painting. D’ailleurs, j’ai déjà rejoint le serveur discord et posté mon illustration dessus pour avoir des retours. Un modérateur m’a d’ailleurs conseillé de faire un second digital painting avant de commencer les cours, mais cette fois sans prende de modèle. T’en penses quoi ?

Hello @Audreyet bienvenue dans la Partie 1 🙂 C'est un super objectif de vouloir transformer cette passion en véritables compétences professionnelles, et tu es exactement au bon endroit pour ça 🔥 Ne t'inquiète absolument pas pour le temps que tu y as passé : c'est le cas de tout le monde lorsqu'on débute en digital painting ! Apprivoiser un nouveau logiciel comme Krita et coordonner l'œil et la main sur la tablette demande un peu de pratique (mais ça vient vite, je te rassure). Les cours sont justement là pour te donner une méthode de travail efficace et te faire gagner un temps précieux. Ton illustration est une très belle base pour commencer et c'est un excellent réflexe que de t'être appuyée sur une référence ! Hâte de suivre ta progression 💪 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @lapouss_269et bienvenue sur la Partie 1 🙂 Félicitations pour avoir franchi le pas, à la fois pour l'investissement dans la tablette et pour avoir osé poster ici malgré ta timidité. C'est une très belle étape de franchie ! Je te rassure, c'est tout à fait normal de se sentir complètement submergé par le digital au début. Les logiciels peuvent ressembler à de vraies usines à gaz quand on ne les connaît pas, mais la Partie 1 est justement construite pour tout t'apprendre étape par étape, sans te brusquer. En tout cas pour une première tentative de mise en couleur et une sortie de zone de confort, c'est un excellent début ! Ton personnage a une pose vraiment complexe.. c'est très ambitieux pour un premier painting et tu t'en sors très bien. Tes 3 heures de travail ont porté leurs fruits, j'ai hâte de voir la suite de ta progression, ça promet. 🔥 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Milezaréeet bienvenue dans cette nouvelle épopée de la Partie 1 🙂 C'est top de nous partager deux créations pour le prix d'une, et super de te voir participer aux exercices du Summer Camp ! L'ambiance de ton paysage désertique fonctionne déjà très bien, le jeu de silhouettes à contre-jour avec le soleil couchant est un choix de composition très efficace. Concernant ta guerrière, tu n'as vraiment pas à avoir ce ressenti sur ton rendu : dessiner un personnage est l'un des exercices les plus difficiles quand on débute ! Pourtant l'attitude est là et ça fonctionne très bien. C'est un excellent point de départ. J'ai très hâte de suivre ton évolution et de voir ce que ces deux illustrations deviendront pour ton "avant/après" à la fin de la Partie 1 👀💪 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @polyaet bienvenue dans l'aventure 🙂 C'est un superbe projet de vouloir illustrer tes propres romans, et je comprends tout à fait ce besoin d'acquérir de la technique pour te sentir enfin légitime de partager ton univers. Tu as déjà eu de super retour, et je ne peux que confirmer que ton concept art est déjà une excellente base ! Ton trait est très propre, le character design de tes différents protagonistes fonctionne bien et la composition tout autant. Pour la suite, le Programme indispensable va justement te donner toutes les clés pour aller bien au-delà de la colorisation en aplats. J'ai déjà hâte de voir l'avant-après, à mon avis il s'annonce grandiose ✨ Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Melody et bienvenue sur DPS 🙂 Avec ton bagage de graphiste et ta pratique d'Illustrator, tu as déjà un vrai avantage sur la composition et la compréhension de l'espace numérique. Ne t'en fais absolument pas pour Photoshop : Procreate sur iPad est un outil fantastique, hyper intuitif et extrêmement puissant pour le digital painting. Les concepts fondamentaux que tu vas apprendre dans les cours s'y appliquent parfaitement. En tout cas pour un premier dessin d'imagination sur un logiciel que tu viens tout juste d'ouvrir, c'est une très belle base et j'ai hâte de voir la suite de ta progression 🏝️ Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Rouflaket bienvenue sur la Partie 1 🙂 C'est un très bon début pour ce premier exercice ! On sent que tu as déjà pratiqué le dessin, les bases de ta perspective sur le croquis de cette maison sont déjà là et ça va être un vrai plus pour toi ! Ne t'en fais pas pour le petit saut direct au Chapitre 1, l'important c'est de t'être lancé. La formation est justement conçue pour te débloquer là où tu stagnes depuis des années, et quant à ton temps libre ne te met aucune pression : le but est d'avancer à ton propre rythme, sans te brusquer. 💪 Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @Mathet re-bienvenue dans l'aventure Pour une reprise, c'est un très beau sujet, plein de joie et de vie. Tu as déjà une belle audace sur les couleurs, notamment avec ce fond très lumineux et onirique ! Rassure-toi, les cours vont très vite t'aider à retrouver tes anciens automatismes et à structurer tout ça, notamment pour donner plus de volume et de réalisme au visage et aux vêtements de ton personnage. C'est une excellente base pour démarrer 🙂. J'ai très hâte de voir ton évolution et le fameux "avant/après" de cette illustration à la fin de la Partie 1. Amuse-toi bien, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥

Hello @powderet bienvenue dans l'aventure 🙂 C'est tout à fait normal d'appréhender l'étape de la colorisation, surtout quand on débute. Les tutoriels sur internet sont souvent frustrants car ils survolent les bases essentielles. Rassure-toi, la Partie 1 va tout reprendre depuis le début, étape par étape, pour que tu comprennes enfin comment peindre un ciel, gérer tes lumières et tes volumes sans stress. Concernant ton croquis, c'est un excellent point de départ (vraiment!). Les proportions de ton personnage sont globalement très bonnes (c'est un super réflexe d'avoir utilisé ces formes de construction avec les cercles et les cylindres). La composition avec ces fleurs géantes donne une ambiance onirique vraiment sympa et originale à la scène. Pour te rassurer, n'aie pas peur de "rater", le but de ce Chapitre 0 est justement d'avoir une base pour mesurer tes futurs progrès. Lance-toi pour la couleur, fais de ton mieux et amuse-toi ! J'ai hâte de voir ton évolution et le fameux "avant/après" à la fin de la Partie 1, la différence va être flagrante. Tu vas t'éclater ! 🔥 Accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, tu le sais bien !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé, et ce quel que soit ton rythme (c'est bête dit comme ça, mais c'est une composante essentielle pour une bonne progression). Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et enfin n'hésite pas à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. A très vite pour la suite de ton aventure sur DPS 🔥