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J'ai aussi terminé l'exercice des oisillons :

Bonsoir, Voici ce que donne les modification :

Moi j'utilise le MAKo Basic 5 size pour la brosse ronde et le brush soft que tu as cité, je trouvai que le soft proposé par MAKO ne rendait pas pareil ou je n'arrivais pas à l'utiliser, je me sert aussi pas mal du c) pencil 1 hard pour les esquisses et du Basic 5 size de base aussi pour les bords dur ou pour les petites zone avec une opacité de 100%. Le truc un peu dur à comprendre je trouve au début c'est qu'il ne faut pas hésiter à déscendre son opacité très bas pour pauser ses ombres, lumière et transition plus progressivement et fondre les couleurs en délicatesse. puis une fois que ta zone est mieux définit tu réduite la zone au fur et à mesure que tu augmente l'opacité. ( un peu comme en peinture sur figurine si tu connais) Et t'inquiète pas la montagne je crois que ça été éprouvant pour tout le monde et je pense même que c'est fait exprès pour nous obliger à focus sur les petites formes et exercer notre œil et surtout notre patience et endurance, c'est tellement complexe que tu n'a pas d'autre choix que te trouver des petites formes "familières" pour parvenir au bout de l'exo et au final tu veras avec la fleur que tu as super bien progresser sans t'en rendre compte !! courage l'exo d'après c'est une petite récré bien sympa tu veras !!

Je comprends ce que tu veux dire par rapport aux croquis, de base je suis exactement pareil. Mes sketchs sont ignobles et me servaient juste de placeholder pour le painting derrière. Mais en fait, taffer ton croquis va améliorer à fond ton painting. Tu fais un painting avec plusieurs persos ? Bien gérer ton épaisseur de lignes va direct t'aider à mieux indiquer la profondeur, les silhouettes,, ce qui est du détails et ce qui ne l'est pas. Avoir un croquis clean va t'aider à mieux gérer tes shapes et tes volumes ainsi que comment tu vas synthétiser des éléments. Bref en gros faut se dire que le croquis est complémentaire du painting, l'un va améliorer l'autre, et c'est un jeu d'alternance où t'améliore les deux pour level up ! Après à terme y a des gens qui ont besoin d'un croquis ultra clean et d'autres qui peuvent rester super rough. Mais je te garantis que les pros qui font du super brouillon savent faire des croquis incroyables à la ligne. Pendant longtemps je croyais que c'était dispensable mais c'est vraiment utile à développer comme skill ! Des fois le sketch peut-être annonciateur du résultat mais il peut aussi surtout être un énorme gain de temps, parce que tu vas régler des problématiques que t'auras pas à gérer dans le painting. Mais yes ça sert à rien de se descendre, et en fait dis toi pas que ça doit être beau, dis toi que ça doit être efficace et juste ^^ Je passe mon temps à faire des croquis que je trouve moche de fou, mais je sais qu'ils peuvent être efficaces 🙂

Bonjour @adrienG, Merci pour tes retours ! Ça m'aide beaucoup à comprendre ce sur quoi je dois être attentive pour la suite. J'ai donc apporté des corrections sur la lumière projetée sur le personnage. Effectivement c'est beaucoup mieux et j'avais oublié plusieurs endroits. Concernant les formes, je m'exercerai régulièrement à en refaire je pense 🙂 Merci pour tes conseils ! J'attaque le prochain exercice ! A l'écoute si tu as d'autres remarques sur cette correction. Belle journée !

merci ; oui déjà poster chapitre zéro ; je suis sur le cour 1 coup de brush déjà fait mais je recommence car résultat pas top .

Merci pour le schéma 🙏 Je me doute que tu as passé beaucoup de temps, on dirait bien que tu as allié un style classique avec ton style, très beau 😊

Merci beaucoup pour ton retour précis et très détaillé !!! J'ai fait ces exercices en janvier, à l'époque j'avais un boulot super fatigant et je vois bien que des détails m'ont échappé... C'est fou comme la fatigue/manque de sommeil/stress peuvent jouer sur nos capacités cognitives ! Effectivement les proportions et moi ça fait deux ! Déjà c'est un petit miracle pour moi d'avoir réussi à faire ces croquis, avant je galérais à fond sur les proportions. Et plus je bloque, moins je pratique, et moins j'ai confiance en moi, et là j'ai dû me "forcer" à faire ces exercices pour essayer de surmonter mes difficultés 🙂 mais comme quoi c'était certainement plus une question de confiance en soi que de réel blocage, vu que j'ai réussi à faire des croquis "corrects"... En fait à la base je suis pas fan des croquis et du lineart, mais va falloir que je prenne le taureau par les cornes et que je bosse tout ça ! Mais c'est comme tout, je ne suis pas très douée car je l'ai très peu travaillé, donc j'aime pas trop ça. C'est peut-être une grosse bêtise de dire ça, mais pour moi le croquis c'est juste le minimum d'informations, par exemple ma line est généralement plus épaisse pour indiquer une zone d'ombre, j'ai ébouriffé mon chat de façon exagérée pour dire que le poil doit être très ébouriffé. Je ne fais pas de croquis pour faire joli, mais pour me guider. Cependant, quand je fais un painting, mes croquis sont tellement affreux que ça donne pas vraiment envie, je me rends compte que ça encourage pas. Je vais m'améliorer sur ce point et y passer plus de temps (et faire taire les petites voix qui me répètent "tu vas pas y arriver, ça va être moche et nul").

La suite avec la roche jaune …

Bienvenue @fred21 bonne suite. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Bonjour, J'ai avancé en parallèle sur les chapitres suivants. Je me lance enfin dans le DP perso (j'avais besoin d'une petite pause après le dessin de fin de partie 1) Le but est de faire un environnement de nuit dans un cimetière. Est-ce que niveau de valeurs entre plan c'est bon?

Hello @badoo76 Tout à fait pour les brush et MAKO, c'est le lien que j'ai mis plus haut en demandant si des gens savaient comment récupérer les brushs que Spartan nous montre (ie, le rond dur 75 et rond soft 75). J'ai fini par utiliser "b) Airbrush Soft B) Aerographe Doux" (vlà les noms), j'imagine que c'est le même que tu utilises aussi. Si jamais tu avais le nom précis du pinceau rond, je suis preneur, just pour être sûr. 🙂 @adrienG Merci pour tes retours ! Effectivement, pour le ponton, j'avais pris la ligne droite pour tracer une partie de la ligne jaune. Je suis repassé sur l'image pour tenter de revenir sur la forêt dans le fond ainsi que la lumière : J'ai donc retiré l'outline de la crête. Les fondus sont mieux, plus progressifs. Là ça fait assez fade mais j'imagine qu'avec un peu de texture ça rendrait directement mieux (je m'en rends compte alors que je suis en train de faire la fleur de l'exo 3.0). Pour le personnage... Bwarf. Je sais pas trop ce que je préfère entre now et avant. 😞 Je suis tout à fait conscient des traits du lumière qui forment une géométrie, je les vois bien, juste... Je n'arrive pas du tout à les reproduire tels qu'ils le sont. Si j'arrive à avoir un fondu OK sur des grosses surfaces comme la forêt, pas moyen d'avoir des minuscules éclats de lumière avec un dégradé impeccable et... en même temps sacrément flou. Je crois que je n'arrive pas à pick la bonne couleur pour ça. Je tente du blanc cru car c'est ce que j'ai l'impression de voir, mais quand je zoom très fort sur la photo, je ne suis pas certain de la couleur des dizaines de pixel que je vois. La semaine dernière, j'ai aussi fait l'exo de la montage 3.0. Bon. J'ai l'impression d'être super négatif sur mes réponses, mais j'ai vraiment détesté. Je pensais que ça ne serait pas si difficile. Tracer les formes globales au lasso, OK. Mais après... Après... Juste non. 😄 Je vois la montagne à droite. Je vois les formes à reproduire, je vois pleiiiin de triangles, par exemple. J'ai commencé à les faire, mais... Burn out. Vraiment, J'ai vraiment l'impression que si on veut faire cette image correctement, faut la traiter trois pixels par trois pixel pour créer du détail organique / naturel. Il ne me semble pas que l'on ait vu comment faire de l'eau dans le cours. Ni comment faire des chutes d'eau / cascade. Ou encore comment faire de l'herbe. Ou encore comment texturer les rochers que l'on voit en second plan sur la droite. C'est peut-être pas assez, mais j'y ai passé plusieurs jours la semaine dernière pour un résultat exécrable et moche. Bon, pour finir sur une note plus positive, j'étais passé à l'autre exo, bien plus agréable et "clair". La fleur. Je suis toujours dessus, bien que sur la fin, mais là au moins on peut voir un résultat concret quand on a un tout petit niveau ! Je la posterai plus tard lorsque je penserai avoir fini.

Hello ! Bien cool tout ça ! Comme tu l'as dis, hésite pas à éviter de tout poster sur les prochains chapitres, plus simple à corriger et avoir un meilleur suivi ^^ Pour le crâne : Attention y a plusieurs soucis de proportions : - Yeux trops petits - Le bas du nez trop à gauche - Manque de volume sur l'arrière du crâne à gauche - L'espace entre les dents et le bout du menton un peu trop grand - Les ombres ont été placés que sur la tempe, les yeux et le nez, il va en manquer sur l'arrière du crâne, la machoire et les dents Pour le chat cartoon : : L'oeil à gauche est pas assez rond - Tu as trop ébouriffé sa silhouette en marquant trop les poils de partout ! Il vaut mieux une ligne bien continue dans laquelle tu vas venir ressortir des poils : - Son sourire est un peu trop large - Attention à bien varier les épaisseurs de ligne ! Pour le renard : - Le museau pourrait être décalé un poil plus sur la droite -L'oeil à droite pourrait être un poil moins large - T'as un peu trop épaissi le pelage à gauche et à droite, du coup il a l'air plus épais dans sa silhouette ! - Ca fait un peu curieux que les traits soient épais que sur sa gauche ! Pour la framboise : - Les placements des épaisseurs de lignes sont un peu trop aléatoires, il aurait mieux valu avoir une ligne épaisse qui fasse tout le contour de la framboise, et les lignes des "bulbes" à l'intérieur devraient être plus fines, pour moins charger le dessin 🙂 Pour le Puma : - Même commentaire que pour le chaton cartoon au niveau des poils qui sortent de partout au niveau de la tête ! - Le museau manque un poil de précision - Les épaisseurs de lignes sont pas mal, bien qu'il y en ai des trop épaisses ! Et attention à pas marquer les zones sombres du museaux, ça peut vite faire brouillon, reste bien en dessin à la ligne ! Pour la peluche : - Les épaisseurs varient un poil trop aléatoirement, comme pour les autres, hésitent pas à marquer plus la silhouette et les grands changements de volumes ! - Le cou est trop large ! - La tête manque un peu de volume en haut à gauche - La patte en bas à droite va trop sur la droite alors qu'elle rentre dans la photo, attention aux directions de tes lignes 🙂 Le chat : -Même commentaire pour les poils dans le contour du chat : -Ton chat va manquer un poil de largeur de visage, et je pense que son oreille droite est un poil trop grande ! - Le museau m'a l'air un peu petit aussi ! Pour le Hubble : -Attention à certaines lignes de plaques qui suivent pas tout à fait la perspective - Les ronds sur la face du hubble devraient être symétriques en haut et en bas + attention à pas collé un rond contre le bord du rond, ça pourrait faire bizarre Pour les oisillons : - L'oisillon de gauche manque de crâne - L'oisillon de droite pourrait avoir son côté gauche (notre gauche) qui descend plus sur la droite, que ce soit moins vertical comme chez Spartan : Pour ton dessin perso : C'est cool ! Mais hésite pas à plus insister sur ce que t'as appris avec les épaisseurs de lignes au niveau de tes pingouins ! Ca va aussi marqué la profondeur que les formes importantes 🙂 Hésite pas à par exemple un peu varier leurs expressions faciales et positions ! Là ils sont les 2 un peu en miroir mais par exemple l'un pourrait sourire la bouche grand ouverte alors que l'autre non, ce genre détails ! Je pense que l'écharpe de celui de gauche ainsi que la petite fleure de celui de droite pourraient être plus gros, pour un côté plus cute ! 😄 Sinon ça marche bien ! Bon boulot dans l'ensemble ! Donc en général : Attention aux épaisseurs de lignes, qu'elles soient un peu plus cohérentes Attention aux textures de poils Attention aux direction de certaines lignes ainsi qu'à certaines proportions ! Continue comme ça 😄

bonjour a toutes et tous ; je m 'appelle fred ; j 'ai 52 ans ;j 'ai découvert le digital painting pendant le covid en faisant une formation de web designer . comme j 'ai tjrs dessiner dans ma vie pour le plaisir . découvrir le digital a été une révolution depuis j' ai suivie les cours gratuit de spartan ( trjs trés intéressant ) je comence les cours gratuits et voir si je vais continué sur la partie une . voila .

Bonjour! J'ai passé un peu plus d'une semaine sur cet exercice mais j'ai enfin terminé l'exercice 3! Je suis plutôt satisfaite du résultat, j'ai essayé de le faire le plus réaliste possible en testant des nouveaux brushs! J'ai surtout utilisé le lasso pour le début Quand on compare avec l'image d'origine on voit bien les différences, mais de loin l'illusion est réussie, c'était intéressant à faire! Avec le temps j'arriverais à faire tout ça plus rapidement. Je vais attendre quelques jours sûrement avant de passer à la suite

Hello ! Bon boulot dans l'ensemble ! Le crâne a pas mal de soucis de proportions : - La machoire à droite se décale trop sur la gauche, elle devrait plus ressortir - Une plus grosse cavité nasale - L'oeil à gauche un peu plus gros (et rend le haut de l'oeil plus horizontale, le tiens est trop diagonal) - L'arrière du crâne à gauche va manquer de volume et de rondeur - Le front à droit pourrait un peu plus ressortir sur la droite - Les dents devraient plus remontées sur la gauche (pour sentir qu'elles viennent s'enfoncer dans la mâchoire Attention aux épaisseurs de certaines lignes comme celles là sous l'oeil : Essais de te dire que les lignes à l'intérieur de la silhouette peuvent être plus fines que la line de silhouette. Et de vraiment sentir que les formes majeures sont plus épaisses, et les secondaires sont plus fines : Le chapeau et le revolver rendent bien, pas grand chose à en redire ! Si ce n'est que le chapeau a de légers soucis de proportions, comme cet élément trop gros : Ou l'avant sur le dessus du chapeau trop rebondi : Mais rien de bien méchant ! Bien joué !

Hey Tonak ! Au top ces corrections, ça marche super bien ! 😄 Y a plus grand chose à redire je pense, c'est clairement validé ! Hâte de voir ce que tu vas en faire ^^

Merci pour les retours, j’ai essayé de faire mieux avec les ombres et la lumière.

Hello Yselda ! Nice tout ça ! Pour le Hubble : C'est mieux ! Juste les ronds donnent l'impression d'être en décalés par rapport à la ligne centrale, c'est à dire que si on regard le Hubble de face ça ressemblerait à ça : Les peluches marchent bien ! Je pense qu'elles sont un poil trop surchargées de lignes ! Et certaines sont trop intenses ! Par exemple les lignes de couture de la première peluche sont trop marquées et intenses, et le lapin a trop de lignes de plis, ça le rend trop surchargé ! Par exemple je peux enlever plein de lignes en trop et ça le rend pas moins juste, ça le rend plus facile à lire : Mais autrement très bon boulot ! Les proportions sont top ^^

Et pour finir, mon digital painting d'imagination 😉

Pour le chapitre 2, voici mon travail 🙂 désolée de tout poster d'un coup... Pour le crâne il y a des erreurs dont je me suis rendue compte après (orbite gauche plus grosse que la droite, nez décalé à gauche, branche verticale de la mâchoire un peu trop droite).

Hello Yuyu ! Bon boulot ! Pour les hachures, tes traits sont trop fins et légers, ce qui fait que pour atteindre des hachures plus impactantes il faudrait qu'elles soit beaucoup plus resserrée et consistantes ! Faut pas hésiter à avoir plus d'épaisseur à ce niveau ! Niveau proportions ton crâne est vraiment cool ! L'oeil à droite est trop petit en largeur ! Son menton est un peu trop large Et cette zone devrait être plus épaisse : Niveau épaisseurs de ligne tu t'es bien débrouillée ! Je pense juste que tu peux un peu plus marqué des lignes plus épaisses dans la silhouette, l'orbite des yeux, le nez, les pommettes qui passent devant la machoire et ce genre de choses ! Si tu insistes plus sur ces épaisseurs ce sera top ! Bon boulot 😄