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Les accessoires de Lame Bleue. le bicorne au style des jonques chinoises et les gants qui la protègent du poison qu'elle utilise et gardent ses mains douces et au chaud. La chevalière avec un émeraude à nouveau pour le prestige.

salut LE-H merci de tes conseils je vais y pensé ; sinon pour le coté de face bas c était plus simple a faire pour moi , après je me suis inspiré des affiches de recherche dans one piece ; sinon tu trouve tout plat l affiche ;décor arrière ; les persos (si on compte les souris )

WIP

Hello @Djayk 😁 Alors je reviendrais à "Winterfell" lol, je suis sur la rose en ce moment, histoire de sortir la tête de la neige ^^ Mais j'y reviendrais pour améliorer tout ça ! Merci pour le retour 😀 Belle journée 😄

Hello @Sataury ! Bravo d'avoir sauté le pas ! Rien à dire pour l'instant, c'est réussi ! Bon courage pour la suite !

Hello @Ipomete ! Le but de l'exo de la montagne c'est surtout s'approprier l'outil lassot et tenter de l'exploiter au mieux. Ya pas de process obligatoire. Genre c'est dommage pour les parties rocheuses un peut trop peintes. je pense qu'avec plusieurs pàetites sélections au lassot tu aurait donné un effet beaucoup plus clean (en dehors de ça tes teintes ici sont très jolies). Même chose pour la partie rocheuse dans l'ombre. On aurait pu être beaucoup plus synthétique sur cette partie là à gauche. on ajoute du brush texturé d'herbes alors qu'il n'y en à nul part. Il faut être prudent avec ça, ça peut vite jurer avec le reste de l'image si il n'y à pas le même traitement partout. Sinon l'image est solide ! Notamment tes montagnes au loin marchent très bien ! Pour la rose je dirais juste que ça manque de temps pour l'instant. Il va falloir s'appliquer de les bords durs et mous. Là ou tu va appliquer le lassot et là où tu vas appliquer le brush soft. Bon courage !

Hello @fayerfly ! T'inquiètes tu peux passer à autre chose, c'est un exo de prise en main avant tout. Pour moi c'est validé ! Bon courage pour la suite !

Hello @yann_lepoch ! Nickel pour moi, c'est très propre ! Bon courage pour la suite !

Oui justement, je ne suis pas sûr des coups de brush et j'ai cherché un peu à les faires au hasard malgré le fait que j'y ai passé beaucoup de temps.

La branche est pas mal du tout ! Juste tu peux venir signifier la contre lumière au dessus dans la partie sombre. Tu peux aussi retirer les petits rehauts de lumières qui, j'imagine, sont censés représenter la texture mais tel quel on comprend pas forcément. Tu peux les retirer je pense, ça risque juste de gêner la lisibilité. Peut être aussi élargir un peut plus la branche éventuellement ? Je t'invites à tester en sélectionnant ton calque branche et faire un ctrl + t pour changer rapidement la forme et voir ce que ça donne. Mais c'est comme tu le sent. Bon courage !

Hello @Lea BZR ! La tasse a une très bonne base ! Tu peux rectifier les angles qui parfois sont un peut trop "bend". N'hésites pas à les rendre plus droit. ça peut paraitre anodin mais ça change énormément la perception du volume et de la forme. Pour la surface de la tasse, hésites pas à d'avantage signifier le léger dégradé sombre de droite à gauche. D'ailleurs ce dégradé doit aussi se voir sur la fleure également (mais au lieu de l'assombrir sur la droite tu peux l'éclaircir sur sa gauche). Tu peux blend un peut plus le bas de ton reflet à gauche pour que ça fasse moins une bande blanche. Rajouter le reflet en haut à droite et le reflet au bout du bout de la surface de la tasse à droite également. Aussi, pour la même raison que pour clean les angles plus haut, il faut clean également les ellipses de la soucoupe. Tu peux t'aider de l'outil ellipse de séléction. Tu peux également déssaturer l'orange dans l'ombre et assombrir un peut plus la partie basse.

Mes retours sont décidément très courts avec toi ahah ! Parce qu'ici encore, je n'ai rien à redire sur ton croquis, il est vraiment très bien 👌

Salut @Lephenix, Je vois 👍 Du coup, ici, les 2 principaux problèmes qu'il y a sur ton crane sont : - ton crane est globalement "pas droit" dans le sens où on a l'impression que tu lui a fait faire une rotation trop importante sur la gauche. - Attention également au bon alignement de la dentition et de la machoire. Sur la droite, on n'est pas censé retrouver un aussi fort arrondi qui remonte. - Attention aussi aux proportions des dents qui sont trop grosses ici. Je te laisse corriger ça. N'hésite pas, si tu galères trop à faire les corrections, à superposer de temps en temps la réf à ton croquis pour mieux visualiser les différents écarts 👍

Salut @Anax, C'est très bien pour tes oisillons, je n'ai rien de particulier à redire 👌 Pour le croquis de Naruto, il te reste encore un petit déséquilibre de proportions entre sa main avant et sa main + poignet arrière : Tu peux donc agrandir un petit peu sa main du devant et au contraire, réduire la taille et l'épaisseur de la main arrière et du poignet qui font encore un peu trop "massifs". Bonne continuation !

Salut @lockness, Effectivement, c'est sur ces 2 points là que ton rendu penche pour le crane. Je te conseille de passer un peu plus de temps sur la toute première étape. C'est là que tu vas définir la forme générale et les proportions, c'est donc important que tu ais une base juste et solide avant de poursuivre et d'affiner ton croquis 👍 Essaye donc, soit de reprendre dès l'étape 1 ou bien, corrige tes différents écarts en n'hésitant pas à superposer la réf à ton croquis pour t'aider à mieux visualiser ces écarts là. Bonne correction !

Salut @Walvyn, Pas de soucis, content que l'explication t'ai été utile ! 👍 Très bon travail sur ton croquis de la voiture ! Ce n'est pas grave si tu as laissé de côté certains détails, ça ne se remarque même pas au premier coup d'oeil. Attention juste, au niveau des roues, je pense que ton découpage de la ref t'as induis en erreur sur l'épaisseur des roues : Mis à part ça, je n'ai rien de particulier à redire. Tu peux continuer sur ta lancée 🙂

Hello @coz_art ! Franchement c'est très très clean ! Bravo ! Autant ta tasse que ton poivron. Je vois pas trop l'intérêt de chipoter, c'est déjà assez solide comme ça. Tu peux passer à la suite sans soucis ! Bon courage pour la suite !

Hello @LoupFok ! Overall ça marche très bien ! Juste dommage que tu n'ai pas autant exploité le lassot que ce que tu aurait dû pour être raccord avec l'exo. J'imagine que tu l'as fait au début pour dégager les formes, mais tu aurait pu les garder tel quel en mettant éventuellement un peut de texture dedans comme tu l'as fait (même si ces mêmes textures peuvent également êtres faites au lassot). Après tranquille c'est pas grave, juste pense à plus exploiter le lassot la prochaine fois, ou du moins faire en sorte qu'il se vois plus pour les formateurs. L'exo tourne autour de ça. Le seul truc à redire à la rigueur ça serait juste la montagne à droite qui mériterait un peut plus de gris chaud dans les ombres et un peut plus de contraste mais rien d'alarmant. Bon courage pour la suite !

Ici rien de plus qu'un peu de Lore et d'une première idée de son visage. Je lui ai mis du maquillage et des boucles d'oreilles pour souligner sa beauté, de sa féminité et son prestige en tant que capitaine pirate célèbre et téméraire. La boucle d'oreille sur la gauche est en argent et est sertie d'un émeraude lissé, celle sur la droite comporte une succession de petits émeraudes (qu'on trouve beaucoup en Asie) sertis sur une chaîne d'argent, entourés par des mini perles de jade claire originaire de Chine directement. Je souhaitais que son visage comporte des traits fins, doux et élégants mettant en avant la fraicheur de sa jeunesse. mais son regard devait être intense et révéler une noirceur et une malice plus profondes.

Hey 🖐️, Et c'est parti pour le premier des 6 croquis à réaliser 🔥, Merci d'avance pour les retours 😊, À bientôt pour la suite 🌠

Du coup je suis retourné sur mon PSD pour te mettre les étapes que j'ai suivi! Je manque un peu d'organisation!😀 et j'ai encore du mal avec la texture, c'est compliqué j'avoue!

Du coup je suis retourné sur mon PSD pour te mettre les étapes que j'ai suivi! Je manque un peu d'organisation!😀

Salut à tous ! J'ai voulu participer au challenge cette année car le thème des pirates était inspirant et je voulais me challenger pour voir ma progression par rapport au dernier challenge Star Discovery auquel j'avais participé. Pour l'occasion je me suis revisionné les quatre premiers films de la saga Pirates des Caraïbes dans le but d'y tirer de bonnes inspirations et d'avoir une sorte de direction artistique. Je me suis mis en tête de faire une image qui pourrait correspondre à l'univers visuel de Pirates des Caraïbes, tout en restant fidèle au brief sans manquer de l'interpréter. Le personnage de Lame Bleue m'inspirait beaucoup plus et le fait de dessiner un singe était une nouveauté pour moi donc je l'ai sélectionné tout de suite. Pour rappel, Lame bleue est "une autre capitaine célèbre et dont la tête est mise à prix. 5è pirate la plus recherchée, Lame bleue est svelte et d’une beauté marquante, surtout avec ses origines orientales. Elle manie les lames de toute taille comme personne, la rendant aussi redoutable au combat rapproché que sur les mers. Elle est toujours accompagné d’un singe énigmatique qu’elle a sauvé étant adolescente. Tous mes choix ont donc été orientés de sorte que le brief soit respecté et qu'ils collent à l'univers de Pirates de Caraïbes. Maintenant que l'objectif était fixé il ne restait plus qu'à imaginer les concepts des deux personnages: Lame Bleue et le Singe énigmatique. J'aime commencer mes recherches par des silhouettes, car elles me permettent de concentrer mon attention sur la recherche d'éléments visuels clés qui respectent les caractéristiques physique du personnage, sans me perdre dans les détails. On doit voir tout de suite que c'est une pirate avec un singe de compagnie, une capitaine, qui vient d'Orient, qui est svelte et qui manient des lames de toutes tailles. (il me semblait que le brief d'origine disait "armes" de toutes tailles avant d'être modifié en "lames" mais je suis peut-être fou et il n'a jamais été modifié, ce qui est fort probable mais ça explique pourquoi les armes secondaires ne sont pas que des épées ou couteaux, néanmoins j'avais quand même incorporé plusieurs lames pour certaines silhouettes donc j'ai eu du bol 😅). Je voulais également donner du sens au surnom "Lame Bleue" qui n'était pas en soi dans la description du brief mais qui était le nom du personnage, donc j'ai cherché plusieurs manières d'incorporer du bleu sur un lame pour justifier ce surnom. Comme le brief semblait nous laisser le choix, je n'étais pas sûr si je la faisais originaire du Proche-Orient, du Moyen-Orient ou de l'Extrême-Orient. J'ai donc fait plusieurs styles qui s'inspireraient de chacun d'une partie de l'Orient. Puis finalement mon choix s'est orienté vers l'Extrême-Orient (Asie) car c'était le plus challengeant pour moi et le plus cohérent par rapport à mon choix de singe (l'orang outan) que l'on peut retrouver en Asie. La 4e silhouette, qui est mon choix final, s'inspire beaucoup du style chinois. il est tout en pointes, rappelant ainsi l'acuponcture chinoise et le chapeau s'inspirait des voiles des jonques chinoises, souvent utilisées par les pirates chinois du 15e siècle (l'époque dans laquelle vit mon personnage). L'épée et les chaussures sont, elles aussi, fines et en pointes pour s'accorder au style vestimentaire du personnage qui met à l'honneur cette médecine traditionnelle chinoise. Pour cette silhouette, le surnom vient d'un poison qu'elle induit sur son épée afin d'empoisonner ses ennemis au combat. Pour le singe, le choix de l'orang outan était cohérent car on en trouve sur l'ile de Bornéo (anciennement appelée Kalimantan). L'orang outan étant un singe assez peu commun comme animal de compagnie, je me suis dit que ses accessoires seraient issus des trésors volés, ou des butins de guerre et non une tenue humaine classique qui ne collerait pas à sa posture naturelle et à sa nature sauvage. La couronne est donc un trésor volé et son espèce de plastron à été confectionné à partir d'un butin de guerre.

Salut @Chris "Torone" CB, Effectivement, tu n'es pas parti sur la chose la plus facile à dessiner avec cette scène relativement complexe mais pour le coup, je trouve que tu t'en sors plutôt bien ! On sent d'ailleurs que tu es déjà plutôt à l'aise en termes de perspective, ce qui aide beaucoup sur ce genre de sujet 👍 Au niveau des points possibles d'amélioration, je dirais que : Ici, la manière dont la branche est dans la continuité des poutres juste derrière, crée une confusion visuelle, voir des tangentes. Je te conseillerais de soit donner une forme un peu moins linéaire à la branche, soit d'y ajouter du feuillage pour casser ce côté là. Ici, pour plus de réalisme et de crédibilité, je pense qu'il faudrait continuer un peu plus loin les racines de l'arbres sur la route et les rendre un peu plus grosse aussi sûrement. Au niveau de cette maison dans le fond, ta perspective est un peu trop accentuée, ce qui rend bizarre. Aussi, je te conseillerais de la rapproche un petit peu de nous et de l'agrandir afin de ne pas lui faire toucher le bord de la maison à gauche, ce qui crée une tangente. Tu peux très bien avoir des arbres en fin de rangée, ce n'est pas un soucis à cet endroit où on ne va pas trop prêter attention . Je sais pas si c'est voulu mais j'ai l'impression qu'il n'y a pas de toits sur tes maisons. C'est peut-être la perspective qui fait ça mais n'hésite pas à tricher un petit peu et à montrer une toute petite partie même. Ça rendra mieux je pense; Enfin, ici, attention à une erreur de perspective sur cet escalier au niveau des lignes "horizontales" qui sont trop penchées. Voilà pour l'essentiel ! Je te laisse finir également les autres éléments encore un peu brouillons (tours, feuillage, etc...) et je te ferais un autre retour si besoin 😉 Bon travail !

Salut @vivian, Pas de soucis, c'est sûr que si tu es à l'aise avec Photoshop, tu pouvais passer un petit peu rapidement sur certains des premiers exercices 👍 Au niveau de ton croquis du casque, je n'ai rien à redire hormis peut-être : la nécessité ici d'indiquer la ligne qui sépare la partie "cou" de la partie "tête". Elle n'est pas extrémement visible sur la référence mais sur un croquis, c'est le genre d'élément qui est important d'indiquer car on a pas les couleurs, les valeurs, etc... pour comprendre correctement le volume réel. Pour ton personnage, tu as un rendu assez solide je trouve, c'est cool ! Attention juste à homogénéiser plus ton approche de rendu final. Par exemple : Si tu rentres autant dans le détail en représentant chaque maille de la tunique on s'attendrais, au moins, à voir les plis intérieurs de la botte. Pour ce qui est du visage, ça va venir à force d'en faire et dans tous les cas, il y a un chapitre entièrement dédié à ça dans cette partie 1, ce sera l'occasion d'entrer plus dans le détail à ce moment là 👍 Pour ton deuxième personnage, là aussi c'est bien réussit dans l'ensemble ! Par rapport à ta question sur la cotte de maille, ça dépend car tu as plusieurs approches possibles là dessus : tu peux la représenter maille par maille, la suggérer en indiquant simplement quelques mailles sur toute la surface, y aller avec des "aplats" noirs, etc... L'idéal étant que tu recherches comment certains artistes que tu aimes rendent ça dans leur dessin et t'y appuyer dessus pour tes propres personnages 👍 2-3 petites choses sinon sur ton croquis : Si tu veux que ton spectateur comprenne mieux, dès l'étape du croquis, à quoi correspondent exactement chaque matériaux, il faut mieux les différencier dans ton approche : Tu peux notamment faire en sorte que lorsque tu as de "l'armure", tu utilises des bords bien nets et tranchants. Après, lorsque tu as des pièces de textile, arrondir les bords, leur donner un poil plus de volume, etc... Pour certains éléments, ça peut être intéressant également de rajouter quelques hâchures ou quelques lignes intérieures pour mieux faire comprendre un volume un peu complexe : Voilà quelques idées que je voulais te donner ! Bon travail !