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Challenge #19 en cours ! Challenge #19 en cours !

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  1. Dernière heure
  2. J'ai fait le monument en utilisant Daz studio pour le posing, lancer quelques textiles simulé dans zbrush et texturé dans Blender. Le soleil est sculpté dans zBrush. Pas super contant de la base de la fountaine mais j'ai plus temps haha J'ai voulu ajouter quelques personnage aussi que j'ai texturé avec les différents tests de bannières (Daz, Marvelous Designer et Blender). Pas top mais vite fait pour balancer ça dans la scène finale. Voila un premier jet. J'ai aussi du pas mal jouer avec les paramètres de render pour sortir rapidement des images.
  3. La fameuse suite : Pour le dome j'ai utilisé denouveau utilisé un alpha que j'ai peint dans PS. Je l'ai utilisé comme masque pour le mix shader dans blender pour faire différents matériaux de verre et métaux. J'ai appliqué ça à un module 1/8 et j'ai array ça sur 360° pour avoir un dome. Je suis passé apr plusieurs versiosn tests. Des détails scupltés sur zbrsuh and dans Blender. Tout avec un thème soleil : Je voulais aussi ajouter des bannières donc encore quelques tests. J'ai ensuite mis comme texture sur une cloth simulation dans Blender. Pour le monument centrale je suis parti sur différentes idées que j'ai testé en faisant des rapides sculpts sur zbrush, Blender et PS. Pour les personnages j'ai tuiliser Daz studio pour le posing. La j'ai commencé à avoir des problèmes d'optimisations haha Trop de textures, assets trop dense, images trop haute rez, volumetrics, etc.. Donc mon PC m'a informé qu'il n'aimait pas en se transforment en four à pizza. J'ai du reconstruire de 0 pour optimiser et faire des instances des différents assets. Ducoup j'en ai profiter pour changer un peu la forme principale du batiment.
  4. Bonjour à tous, Je suis un peu a la bourre haha mais je pense que je devrai réussir à terminer l'illustration pour cette semaine. Voila l'idée après de nombreuses révisions : "Il y a plusieurs décennies, un phénomène inexplicable bouleversa l’équilibre de la Terre : du sang se mit à couler du Soleil. Cette pluie rouge s'abatta sur le monde, transformant la faune et la flore en des formes de vie altérées, hostiles et imprévisibles. Ce cataclysme marqua la fin de l’ère naturelle telle que l’humanité la connaissait. Face à cette mutation globale, les centres de savoir s’unirent pour étudier ce phénomène : l’Académie des Sciences Solaires fut fondée, devenue aujourd’hui le cœur de la résistance intellectuelle face à un monde devenu sauvage. Le monument représenté dans l’image est dédié à cet événement, connu sous le nom de “L’Hémorragie Céleste”. Il rappelle aux élèves et chercheurs la mission qui leur incombe : comprendre l’origine du Sang du Soleil… et peut-être, un jour, inverser ses effets." Au début je voulais faire plutot un arbre de chair pour spawner un peu des créatures dans le batiment, mais j'ai changé d'avis 😅 J'ai réalisé quelques croquis dans zbrush, Blender et photoshop. Un dome centrale pour mettre le monument au centre et des couloirs tout autour. Version avec un peu plus de hauteur J'ai même tester une version un peu prison. Pas utilisé cette fois mais je garde pour un prochain projet Le dome était infernal à construire sur blender haha Pour habiller un peu les couloirs j'ai voulu contruire quelques units que je pourrai mettre un peu partout. Pour aller plus vite j'ai décidé d'une dimension standard (5 x 7 m) et j'ai peint des alphas sur photoshop. Je les ais ensuite mis dans zBrush avec l'option make 3D pour en faire un mesh. Il faut ensuite nettoyer un peu la geo et decimer les meshs pcq sinon c'est trop lourd. Une fois "clean", j'import les fbx dans Blender pour mettre quelques matériaux de base et creer mes assets. Très sale comme process mais rapide. Et dans Blender : Une fois fait, j'ai fait des tests de constructions pour faire un couloir type que j'aurai juste à dupliquer un peu partout: La suite arrive ->
  5. Salut Sosolataupe, en effet, bonne progression. Le trait gache un peu le résultat, peut-être le mettre soit diminuer la transparence du calque, soit le teinter légèrement. Bon brush.
  6. Bonjour à tous ! Encore un dessin qui m'a permis de travailler les contours flous et les contours plus marqués, je vois une différence entre mes premiers dessins et maintenant, les couleurs ne s'agglutinent plus comme elles le faisaient. Merci à tous !
  7. Aujourd'hui
  8. Juste une idee , peut être qu en ajoutant 2 autres dragons dans le fond derrière le personnage cela accenturait l ambiance de l illustration. Quoi qu il en soit toujours aussi magnifique!
  9. Finalement je ne vais pas faire de sculpting, j'avais des examens et il ne me reste plus beaucoup de temps 😆 J'ai avancé le painting, ensuite je vais détailler et peut-être utiliser du texturing photo, je ne sais pas encore.
  10. J'essaye de proposer un second dessin pour le challenge #19 avec cette fois ci un personnage côté LIGHT. Voici où j'en suis :
  11. Aller hop, petit message pour remonter la coccinelle dans le feed 😄! Je suis impressionné que tu ais réussi à passer 20h sur ton tout premier DP, perso je sature après 2 ou 3h de taf sur un même dessin... Tu dois avoir une sacrée motivation.
  12. Hello je pense que ton poste n'est pas dans la bonne section, ici on présente son travail sur l'exercice 0 des cours du chapitre 1. Je vais tout de même tenter de répondre à ta question. Je pense que tu dois installer (si ce n'est pas déjà fait) le logiciel XP-Pen sur ton ordi pour pouvoir voir à quoi correspondent tes touches de raccourcis et tu pourras également les paramétrer. Je possède une XP Pen également mais avec un écran (la artist 12 gen pro 2 si je ne me trompe pas) et cela a très bien fonctionné pour moi. Bon brush!
  13. Merci pour ton retour constructif. Maintenant que tu me l'as dit pour les traits en bas je ne vois que ça. Je changerai ça. Pour le dragon tu as raison ça ne change rien à l'image par contre je trouve juste que ça amène un petit plus niveau story telling...
  14. Hello à tous ! Voilà quelques étapes de la progression de ma participation à ce Challenge 🙂 Cette fois, j'ai décidé de mettre un maximum d'étapes, afin de m'assurer d'être au point sur une étape avant de passer à la suivante. J'ai donc d'abord réalisé un croquis au propre, puis ajouté les valeurs et les volumes, et enfin mis le tout en colorisation indirecte. Au final, même rendue à l'étape de colo j'ai fini par changer des valeurs (ce qu'on voit entre l'étape 4 et l'étape 5-nb -> version de l'étape 5 - où j'avais commencé la colo - en noir et blanc), mais c'est pour le mieux je pense, ça renforce le contraste dans certaines zones et permet de mieux guider le regard. J'espère que ça vous plaira !
  15. Voici un petit test de logo pour le coté "Light" ainsi qu'une version de Présentation qui sera dans : Maintenant j'essaie d'attaquer à ma 2e illu
  16. salut ton WIP en images est une masterclass 🤘 sinon le dragons apporte rien la encor c est une questions de gout , sinon je suis pas sure mais j ai l impressions qu on voit les lignes du croquis en bas de sa robe (ou manteau ) je pense ça serait mieux de continué le dégradé comme le reste de "la robe , manteau "
  17. En fait, je crois que tu as toujours un petit souci avec la perspective de tes robots. En effet, quand on trace les lignes de fuite de ton mur, on s'aperçoit que tes robots ne suivent pas la même perspective, plus ils sont loin de nous, plus ils se rapprochent du mur et ils grandissent. Si tu essayais de te corriger, l'espace serait peut-être mieux rempli, tu n'aurais plus cette sensation de vide devant au centre et ce serait plus juste. Désolée de remettre ça avec la perspective, tu dois en avoir assez et peut-être n'as-tu aucune envie de modifier ton dessin, ce que je comprendrai.
  18. J'en n'ai pas, je l'ai emprunté Scène très imagée, ça ferait un super dessin d'action humoristique ! Peut-être ,peut-être pas ? Ça te fait une expérience et peut-être une motivation pour te mettre à ta formation. Mais pour suivre cette formation, il va te falloir méthode de travail et temps à y consacrer, elles sont longues ces formations et demandent de la persévérance . Je te souhaite bon courage "Oeil de Lynx" (ce sera ton nom indien, c'est mieux que "Homme qui court en slip sur le champ de bataille" non ?
  19. Bonjour tout le monde, Voici la première étape de l'illustration des oisillons: La branche !
  20. Vous retrouverez ci dessous les images de mon WIP étapes par étapes ainsi que le lore de ma participation pour le challenge DPS : Autrefois crainte comme une sorcière impitoyable, Nyx, grande prêtresse des morts et de la résurrection, régnait sur les nécropoles du monde entier. Sombre, glaciale, toute-puissante, elle commandait aux cadavres et parlait aux ombres. Elle fut un fléau pour la faction de la lumière. Mais après près d’un siècle et demi de rituels macabres et de solitude froide, elle s’est lassée. Non pas du pouvoir, mais du vide. De l’absence de goût, de chaleur, de lien. C’est alors qu’elle a tourné le dos à la magie noire… pour s’ouvrir à une passion qu’elle n’avait jamais osé suivre : la cuisine spirituelle. Elle ouvre alors une auberge, quelle tiens désormais sous le nom de " Soleya La Cheffe des 2 mondes" En effet, entre mortels et immortels, son auberge aux d'apparence miteuse se dresse désormais comme un havre incandescent dans la nuit de la guerre. Le feu de son fourneau ne s’éteint jamais. Et sa magie, jadis destructrice, n’est plus que du pain béni : elle soigne les faibles, encourage les pitoyables, guide les âmes errantes. Là où jadis elle décomposait les vivants, elle crée désormais de quoi faire tenir debout ceux qui vacillent. Car faire le mal était facile, disait-elle. Mais faire le bien ? Créer, accueillir, nourrir ? C’est infiniment plus difficile. Et infiniment plus gratifiant. Dans l’effort de panser les cœurs plutôt que de les briser, elle a trouvé un défi véritable. Dans ses ragoûts au thym mystique, dans ses pains aux graines de cendres, elle insuffle toute son âme, afin d'apaiser celle des autres. Les soldats tombés reviennent parfois, non comme spectres vengeurs, mais comme convives. Ils s’assoient dans un coin tranquille de la taverne, mangent en silence, puis repartent — parfois pour combattre une dernière fois au nom de la lumière… parfois simplement pour trouver enfin le repos. Il arrive aussi que des ennemis de l’Ombre passent sa porte sans le vouloir, attirés par l’odeur, ou la chaleur. Et parfois, ils en ressortent changés, comme lavés de quelque chose qu’ils n’arrivaient plus à nommer. gif.mp4
  21. Hier
  22. Bon je pense que je vais m'arrêter là. Je n'aurai malheureusement pas le temps de peaufiner plus que ça le reste de la semaine. Je reviendrai dessus le lendemain pour envoyer le rendu finale en participation.
  23. Hello ! Nice tout ça ! Le hubble est cool ! - Attention à l'alignement des deux plaques de chaque côté du satellite - Attention à la symétrie des ronds par rapport à l'axe centrale que t'as dessiné sur l'avant du hubble : Pour le crâne : Dans l'ensemble les proportions sont cools ! Juste attention àa la position et surtout la taille des yeux ! La machoire est à peine trop basse sur la gauche aussi ! L'arrière du crâne (à gauche) est un peu trop plat ! La variation de tes épaisseurs de lignes est un poil timide, tu aurais pu y aller plus fortaussi mais ça reste vraiment pas mal !
  24. Hello ! Super cool tout ça ! Pour la voiture : Tu peux venir apporter plus de variation d'épaisseur en épaississant le contour principal (la silhouette) : Même retour pour la fille dans la rivière ! Le deadpool et le goku marchent bien aussi ! Pour ce genre d'exo je conseil tout de même d'étudier des images pas nécessairement dessiner (en tout cas sans ligne apparente) parce que du coup tu vas pas du tout travailler ce point, vu que la personne qui a fait les dessins a déjà régler ces questionnements à ta place ^^ Super boulot en tout cas !
  25. Hello ! Super boulot dans l'ensemble 😄 Attention juste à la symétrie des cercles ici par rapport à l'axe central que t'as dessiné : Continue comme ça !
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