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Salut ! Rien à dire, le process et le résultat à l'heure actuelle sont très cools, je suis sûr que ça va en jeter 🔥

Exercice 3 : Résultat un peu mitigé, la moitié inférieure, en y passant plus de temps ça irait mais pour la moitié supérieure (en particulier la partie brune avec la perspective atmosphérique) pas certain de la manière de s'y prendre pour que l'on ressente suffisamment le volume de la montagne

et voilà la troisième partie, les détails avancent et la couleur prend place...

voilà la deuxieme partie du process

Merci pour tes retours @ShozArt =D ❤️ En effet certains cubes sont un peu mal en point X'D et je vais essayer de retravailler mes lines sur de prochains projets 😜 Voici l'exo final du robot de cette partie, maintenant, place au projet perso! Et je n'ai aucune inspi XD

Bonjour tout le monde, je posterai ici tout les exercices du Chapitre 1 sur les brushes. Je commence avec l'exercice 2 qui m'a l'air pas trop mal à part le 9 et le 10 Voilà, qu'est ce que vous en pensez ?

Bonjour, voici la 1ere partie du process de mon illustration (réalisé avec photoshop et ma wacom cintiq) pour ce Challenge Dark Vs Light. J'aurais aimé faire 2 dessins différents mais le temps risque de me manquer. Déjà faut terminer celui ci à temps !

Ola ! Je suis en pleine exo 5 et j'en profite pour poster le 1er croquis, celui du lapinou. Le deuxième est l'appareil photo que je pensais simple au premier abord mais il me donne un peu de fil à retordre, normalement il sera fini cette semaine. En tout cas l'utilisation de la règle est intéressant je l'ai pas mal utilisé sur le lapin ça m'a aidé à voir les bonnes proportions, mais j'essaie de ne pas trop l'utiliser pour les autres croquis, du moins plus intelligemment pour me laisser voir les proportions. A plus

Avant d'attaquer le chapitre 2 je fais toutes mes corrections : Pour le dessin de la neige, j'ai suivi les conseils pour les high lights et les trous au pied des arbres. Pour la montagne j'ai retouché la couleur du brouillard à gauche, l'escalier et un peu de bleu dans l'ombre des cascades. ( j'ai du repeindre le fond et refaire le brouillard car tout était sur un seul calque😅).

Merci @SYLV le POOLP 😊. Ça m'aide et me conforte d'avoir ton retour. J'ai encore du pain sur la planche mais je suis plus bien loin en effet.

C'est prometteur 🙂. Tout en traditionnel alors ?

Merci beaucoup @Billou ! 😊 C'est toujours encourageant d'avoir des commentaires comme le tien !

Bonjour @adrienG ! Ton conseil à @Zeven tombe fort à propos ! Je m'efforce en effet de finaliser cette feuille. Même si ce n'est pas le but premier de l'exercice, et anticipant en cela la suite de la progression avec notamment la reproduction d'une toile de maître, je m'exerce à "pousser" le rendu pour cette feuille, comme je l'ai fait pour les pétales. Je procède comme tu le conseilles, du macroscopique au petit (voire... microscopique !) détail, comme par exemple ceux (n°3) que tu identifies en mauve: J'ai alors une question, quasi toujours la même lorsqu'il s'agit de détails d'une taille aussi petite : toi, tu ferais comment pour les peindre ? ---> un à un... mais avec alors une patience XXL², et avec quelle brosse : basique, genre "Rond Soft 75", comme pour les zones plus grandes (telle la n°2), ou bien plus spécialisée compte tenu de la petitesse de chaque "micro détail" ? ---> ou alors avec une brosse texturée donnant un rendu à peu près proche du modèle, en traitant d'un coup d'un seul ces détails tous ensemble, en peignant en quelque sorte des "aplats" : tout ce que tu as entouré en mauve comme une seule zone, et non plus micro détail par micro détail de cette zone ? Merci à toi pour ton avis... avisé !

Super boulot! J'adore bravo

Pas de souci ! C'est super que tu aies déjà posté le chapitre zéro. Recommencer le cours 1 pour améliorer le résultat est une bonne idée. Parfois, il faut un peu de pratique pour obtenir ce qu'on veut. N’hésite pas à partager tes progrès, j'ai hâte de voir le résultat final !

Bref passage pour remonter ma petite coccinelle oubliée dans le fil 🐞. À très bientôt ☀️

Progressivement ça avance avec plus ou moins de difficulté, rien que de créer une ambiance lumineuse rend l'illustration plus vivante. Je galère sur le visage, le croquis me paraissait bien mais une fois en couleurs je trouve ça pas top.

Merci ! oui c'est moi mais je dois encore le travailler pour qu'il soit plus attractif encore !

Petite avancée du matin. Maintenant ça va être du fignolage, pas sûr de flooder pour vous montrer à peine une avancée sur trois pixels à chaque coup, mais je pense que j'y suis presque ! (Et je prends les retours si vous avez des grosses suggestions à faire). Bon courage tout le monde 🙂

Salut @caleidocchi, pas de soucis 👍. Merci pour tes remarques

salut il est sympa ton site c est toi qui l as fait ??

Je pense comme toi , la A crée davantage l'ambiance que tu souhaites donner à cette scène.

Avez-vous mis à jour votre application vers la dernière version ? Supprimez-la de votre ordinateur et installez-la si ce n'est pas le cas. Parfois, le problème de saisie au stylet est lié à Windows Ink. Dans les paramètres Huion, essayez d'activer ou de désactiver l'option « Windows Ink » et voyez si cela résout le problème.

Merci beaucoup Taufi !

V - Painting Le plus dur étant fait, vu le temps qu'il me reste je décide de ne pas essayer d'aller dans l'ultra-poussé / réaliste parce que je ne sais pas encore faire. Si je veux réussir à poster cette participation dans les temps, je dois accepter que ce ne sera pas parfait et que surtout je n'ai pas encore les compétences pour sortir du haut niveau. Pas d'utilisation du lasso, pas de calque en noir et blanc pour poser des valeurs, j'ai pas le temps alors j'y vais en mode barbare : je garde mon line noir qui donne un côté BD / comics bien plus à ma portée, et je vais tout peindre à l'arrache sans m'embêter à séparer les calques par millier. Je commence donc par poser des couleurs sans tenir compte spécialement de la lumière ou de l'ambiance. Et j'attaque le ciel histoire de guider le reste de l'image. Puis je teinte les couleurs initiales à l'aide du plus sombre des bleus que j'ai utilisé afin d'obtenir un rendu à peu près harmonieux. J'attaque le Coq-Garou. Je commence à gérer quelques ombres pour voir comment gérer le reste, puis termine chaque détail Je pousse les ombres, et j'essaie de placer les reflets de l'ambiance lunaire Enfin quelques "effets spéciaux" pour donner un peu de profondeur (poussière, yeux maléfiques...) Et voilà ! Posté à temps (en ayant presque oublié la signature). Victoire ! Quelques références et aperçus utilisés au cours du process (que des recherches basiques sur Google) : Le mot de la fin Merci d'avoir lu et tenu jusqu'ici. C'est une grande victoire pour moi car je bloque pas mal depuis des années à véritablement me lancer dans le digital painting ; j'avais essayé de participer au challenge 13 lorsque je venais de m'inscrire, sans succès, et depuis je n'ai rien fait de plus que gribouiller par-ci par-là. Mon dernier projet perso complétement fini doit dater de 2023. Ce challenge est une bonne occasion de me relancer sérieusement à peindre, et je ne pensais pas pouvoir sortir une illustration en 13h de boulot (c'était assez intense, j'ai mal à mon sommeil). Ce que j'ai aimé : concevoir une bestiole qu'on ne croise pas partout dessiner des poules en panique dessiner les paysans qui gigotent au fond Ce que j'ai moins aimé : dessiner un environnement crédible (à la main c'est hyper long), sans technique je préfère les personnages Ce que j'aurais aimé : rendre le monstre plus visible et plus gros, au final le rendu dynamique que j'imaginais est un peu retombé, je trouve que j'aurais pu le mettre plus en valeur avoir un rendu moins sombre niveau couleurs, et prendre le temps de mieux réfléchir aux ombres portées par la lune prendre plus de temps sur les reflets de la lune aussi, par souci de faire ressortir le Coq-Garou il y a des reflets illogiques, très tranchés / brutaux prendre plus de temps : je vois plein de petits défauts, d'anatomie, de positionnement, ... J'avais envie de tout faire "à la main" et d'éviter de mélanger des techniques type photobashing, au final j'aime mon illu' pour son côté décalé et son style assez simple. Encore merci, et surtout surveillez vos œufs !