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Jour 7 !

Jour 7 : Briques /Bricks

Merci beaucoup pour ta critique ainsi que ton analyse, je suis sur que ça me sera très précieux pour m'améliorer!! Merci aussi pour tes recommandations de livre, artistes et vidéos. Je sais que j'ai beaucoup de lacunes et c'est pourquoi je vais essayer de travailler dur et intelligemment afin de les combler. Merci encore pour ton temps et tes précieux conseils qui j'en suis sur, me seront d'une grande utilité 😁

Merci beaucoup @Spartan de DPS 😊 La partie 1 m'a déjà énormément fait progresser, et je cache pas que j'avais tellement hâte d'aborder cette partie 2 🤗 J'espère que je serai à la hauteur de ce challenge 😅

Salut, la suite de l exercice 3. au plaisir de vous lire.

Merci à toi aussi @Julie L, tu m'aides à reprendre pied, ce que je fais en ce moment... en coulisses... ça me rend autant furax de ne pas arriver à quelque chose, que de laisser tomber ! C'est comme la météo chez moi en Touraine : oscillations rapides entre soleil et ciel noir... bref, météo mentale très fluctuante ! Je guette une accalmie de ~ 40 minutes pour aller trottiner, ça m'aérera le neurone ! Ah, j'ai vu que tu as fait "écho" à mon MP, OK, ça marche ! Il y a juste un truc qui m'intrigue, est-ce lié ou non, je ne sais pas, mais tu figures trois fois au titre de mes abonnés ! Bizarre, mais au moins je suis certain de ne pas te perdre de vue !

Bonjour à vous ! Bon, la question émane de quelqu'un qui n'a pas trop envie de se donner du mal, vous allez voir pourquoi... Voici la liste... longue... des couches de sélection d'un projet Photoshop, dont certaines (surlignées en jaune), ne servent plus : ... y a t'il alors un moyen permettant de les supprimer, toutes d'un coup, plutôt que de le faire une à une ? Merci de m'aider à cultiver me flemme !

Aaahhh je comprends mieux ! C'est un géant l'enfant c'est ça ? 😛 Je pense que l'alignement parfait de la tête du premier plan avec l'enfant est le choix qui amène à ce résultat. En tout cas c'est très bien ! Tu es là pour progresser et ça rendra l'écart encore plus grand haha Très bon sujet pour cette Partie 3 ! Bon cours à toi et RDV à la fin 😉

Bienvenue dans la Partie 2 ! En effet sacré défi ! Hahaha tu aimes les challenges, et c'est très bien 🙂 Avec un bon process tu devrais largement t'en sortir en fin de Partie tu verras. J'espère que les cours te plairont, et on se reverra à la fin au Chapitre 13 😉

jamais pratiqué en Dp, juste en tradi 🙂

Merci beaucoup😁

Merci pour ton retour @ShozArt! J'ai tenu compte de ton retour, et ai terminé le croquis en faisant mieux apparaître les volumes.

Jour 7 : brique j’aime pas trop ça je crois 😅

Salut Shamisen, ta question est légitime et à déjà reçue bon nombre de réponses, il me semble même dans la dernière interview. En résumé, fait ce que tu aimes le plus et dans ce que tu te sens le plus à l'aise. Cela t'évitera les grosses galères où tu te rases à longueur de temps. Bon brush.

Salut Chtilu voilà une bonne reprise. Bon brush.

Bonjour à tous, je me remets au digital painting et je vais donc poster régulièrement des illustrations. j'espère que vous aprécierez les images. Toutes les critiques constructives sont les bienvenues. Merci d'avance. Bonne journée à tous. Première image, un paysage fait en une heure.

Et enfin voici ce que j'aimerai représenté

J'ai fait des effets de lumière, mais ça fait trop brouillon, mais ça me plairait d'en faire

😂Ce dessin est bizarre je sais hâte de pouvoir l'améliorer

Avis brut de concept artiste (plutôt enviro, mais bon je sais quand même peindre des persos voir AS) : A/ Technique -Tu dois pousser l’anatomie et les proportions (livres recommandés : Michel Lauricella (écorchés/repères osseux), Michaël Hampton, Gottfried Bammes, Bridgman - Proko sur YouTube - Anatomy for sculptors) - essaie 1-2h/j tous les jours de recopier les dessins et comprendre pourquoi ils sont ainsi (Tes visages sont mieux que tes mains et tes pieds si ça peut t’aiguiller, construis-les avec des cylindres, j’avais maté pas mal de Vilppu et Steve Huston sur NMA les vidéos étaient plutôt utiles même si longues) -Pareil faudrait quelques études de la couleur (voir vidéos Marco Bucci par ex.) mais c’est plus facile d’apprendre à quelqu’un à faire du rendu qu’à dessiner/designer (pour du concept. Pour de l'illustration tu dois être capable de faire des trucs relativement finis et qui racontent une histoire). => Je pense que si tu essaies d’avoir des edges plus "dures" (et une forme 2D qui colle plus à la forme 3D sous jacente) entre la zone dans la lumière, le terminator (plus saturé) et l’ombre + une lumière réfléchie un peu diffuse pour découper la forme à l’intérieur de l’ombre, ça poussera ton rendu plus loin B/ Contenu : Ce n’est pas exactement ce qu’il faut dans un portfolio - voici une structure plus optimale (pour du concept) : -Prendre un setting de concept “cool” (voir vidéos FZD), ici c’est trop proche de la réalité sans un twist (note : tu peux être amené à faire des personnages plus "de la vie de tous les jours" selon ta prod. Voir les concepts de pompiers/policiers de The Division 2 par exemple). Prendre des références réelles. Comprendre la fonctionnalité des objets / harnachements / accroches … -Rendu du perso avec une pose qui montre de la personnalité (+swatch de l’environnement dans lequel il est) -Turns pour la 3D + callouts matériaux -Poses dynamiques (perso en action, gameplay, VFX ?) -Exploration visages -Sketches exploration du personnage (1x planche exploration générale, puis 1x raffinement de la première) -Props liés au personnage Ca devrait t'aider à y voir plus clair.

Bonjour à tous ! C'est une question assez délicate car je pense que chacun aura un avis différent. Je voudrais me lancer en pro, mais je me pose une question (non, en vrai y'en a 2000, mais je vais en poser une seule ici !). Je sais ce que j'aime dessiner, quels thèmes, quels sujets, même si c'est encore un peu généraliste et peu spécialisé, je pense avoir fait une 1ère sélection suffisante pour débuter. En gros j'aime tout ce qui est de la fantasy, animaux, props (épées, parchemins magiques etc). Je me fiche de bosser dans le jeu vidéo, jeux de cartes ou autre, tant qu'on me choisit pour ce que j'aime faire ça me va 😉 J'ai plus ou moins mon univers, mes sujets de prédilection, mais je me pose la question du style. On peut dessiner une lampe magique de 1000 façons différentes. A la base, je fais du réalisme, et j'avoue bien aimer ce style dans lequel je suis "à l'aise". Les trucs plus "cartoony" j'aime bien, mais j'ai pas le process pour y arriver. Mais même dans les styles "réalistes", il y a encore plein de sous-styles différents. Bref je suis un peu perdue, je ne sais pas comment choisir UN (ou deux) styles qui me vont, car évidemment, comme tout débutant j'ai envie de ne fermer aucune porte, je veux tout faire, chaque truc que je voie sur Pinterest j'ai envie de le reproduire, mais je voudrais avoir ma marque de fabrique, tout en ayant un style potentiellement demandé sur le marché. Donc, est-ce pertinent d'adapter son style à la demande du marché ? De regarder quels sont les choix artistiques des entreprises qui recherchent des artistes, et d'essayer d'y coller (à condition que ça me plaise un minimum) ? Ou on s'en fout, je fais ce que MOI j'aime le plus, et y'aura bien quelqu'un qui me payera pour ça ? J'imagine que les réponses seront "bah, un peu des deux..." 😅

je met un peu tout ce qui me passe sous la main maintenant ! bonne qualité , un peu flou, à l'arrache ...m'en fout...c'est parti

@threedslidermerci ça fait plaisir , bienvenu à toi !

Bonjour à tous, voilà pour moi 🙂