Classement

Bonjour et bienvenu @guilooc12, Tu n'es pas nul, tu es débutant. Nous sommes tous passé par là ;) Tu vas découvrir au fil des chapitres, la mise en volume, les couleurs, les lumières... Toutefois ce qui me gêne un peu dans ton painting actuel, c'est que tu ne racontes aucune histoire. Tu as 2 objets posé sur "une feuille blanche". Même si tu es débutant et même si tu ne sais pas, essaye de mettre en scène tes objets et de raconter une histoire. Peu importe si c'est mal dessiné, la progression n'en sera plus spectaculaire. Et surtout, plus tard tu pourras retravailler ta composition, ton cadrage... Bonne journée A bientôt ;)

Pas de quoi. En fait la saturation ça correspond à la quantité de pigment dans une couleur. Donc en fait plus une couleur est saturée et plus elle est "pure" donc vive. De ce fait si elle est vive elle attire le regard, tout comme un bijou placé au niveau de la poitrine. Par conséquent si tu veux attirer le regard quelque part tu as la saturation, le contraste et le détail (qui est ni plus ni moins une variation de contraste rapproché). Bien évidemment c'est toujours par rapport à quelque chose et donc au reste de ton image. Donc là sur le poivron on veut attirer le regard sur le haut du poivron, du coup on utilise nos outils, on sature la couleur, on ajoute du contraste et du détail. Cerise sur le gateau vu que l'on a un flou du coup le regard est directement orienté vers ces accroches donc tu te retrouves avec une image efficace. Un endroit peu détaillé est ce que l'on appelle une zone de respiration, si tu mets du détail partout le regard est oppressé et ne peut pas glisser vers les zones d'intérêt. Une image trop saturée partout est ce que l'on appelle une image cramée car surexposée. Voilà j'espère t'avoir éclairé :)

Salutations ! Je poste aujourd'hui ma dernière création en date ^^ Si vous avez des conseils à me donner, je suis preneuse ! Toute critique est la bienvenue 🙂

Je vous présente mon sculpt qui n'est pas encore fini ,je suis parti d'un fichier trouvé sur thingiverse

T'es en train d'oublier le raptor avec un lance rocket sur un requin là^^ J'avoue que la question que je me pose est que veux tu raconter. 😁 Après plus techniquement, il faut que tu diriges plus le regard, avec ton choix de valeur, ton niveau de détail, puis aussi ta saturation, comment tes couleurs s'enrichissent entre elles. Ici par exemple tout le tiers bas de ton image ne raconte rien, pourtant c'est le plus détaillé presque. Si l'histoire est le crash sur la structure tu peux resserrer. Ce que ne font pas le mec en haut et le troupeau à gauche qui attirent l'oeil sur les bord loin de l'action. Ta première version était beaucoup plus cohérente dans la démarche. 👍

Merci @Tisan fan art Star Trek

J’avais compris pour Asur, c’etait une boutade. On l’apprecie beaucoup. 😉

Bonjour les artistes, un petit rappel concernant l'usage d’œuvre d'autres artistes: Vous ne pouvez pas postez d'image provenant d'un artiste tiers sans afficher explicitement qu'il ne s'agit pas de votre travail. Mettez vous à leur place, vous n'aimeriez pas qu'un inconnu s'approprie votre travail. Bon courage pour l'exercice en cours!

J'en rajouterais sur le même post. ne t'en fais pas. ^^ Ho, excellent @octopus ! 😉

Pour utiliser du Huion depuis un an, sans médire des autres, je ne suis en tous cas pas déçu. Matos impec, c'est un GT221-Pro, mais la Q11k est très bien aussi sans écran. J'ai eu un souci une fois, pile hors garantie, ils m'ont fait un avoir correct comme la répa aurait été trop chère (touch strip qui ne fonctionnait plus). Et pour finir c'était à cause d'une Maj Windows, donc pas chiant et très bon support même lors du diagnostic. Ce qui est positif pour une marque clairement. Voilà, c'est mon retour d'XP. 😉

Merci pour tes remarques Grimdor, je tacherai de jouer plus souvent avec l'opacité de mes brushs à l'avenir. 🙂

A oui d'accord, tout est clair.

Hello et bienvenue sur ce premier chapitre. Sur ce premier exercice tu t'en es pas trop mal sorti. Tes formes sont assez propres, par contre tes dégradés manquent encore un tout petit peu de nuances dans les transitions. Pour t'aider tu peux aussi jouer avec l'opacité de ta brush si tu sens qu'à la pression n'es pas suffisante. Keep it up c'est du bon boulot :)

Je surveille, je surveille. Si tu veux des vidéos sympa sur le photobash, tu peux regarder celles de Sebastien Hue, sur les chaînes Adobe France et Creative CC sur YouTube. Si tu cherches via son nom ça va te les trouver vite, sur la chaîne américaine c’est en anglais, mais comme il est de chez nous on comprend très bien. Le site que je t’ai passé explique pas mal de trucs sur l’integration, ça peut aussi aider, la chaîne YouTube est bien, pas besoin de lire. Les tutos de Stéphane Wootha sont top aussi, et pas cher, en général le jour de son anniversaire il les offres si t’es pas pressé. 👍

Ha yes c'est beaucoup mieux. Tu as vraiment une bonne perception des couleurs, ça fonctionne très bien. Si je devais chipoter c'est sur la façon dont est traité ta light sur la branche, ça fait très vaporeux et ça manque un peu de netteté. Aussi sous la branche il te manque une légère light grise un peu plus claire qui correspond à la bounce du soleil sur le sol. Dernier point, mais là c'est plus de la gruge, en fait vu que tu vas avoir tes oiseaux au milieu de l'image, tu peux réduire le contraste et la saturation en haut de ton image de façon à renforcer la focale vers le centre. Keep it up, et encore une fois bien joué au niveau des couleurs !

Bonjour, C'est noté pour la manière de poster les exercices ! Désolé pour le désagrément et merci d'avoir quand même pris la peine de me répondre. Je vais reprendre les illustrations avec tes conseilles judicieux ! Merci pour ces critiques 🙂

Ah cool merci beaucoup, je vais regarder et tester ça 😉

Bienvenue parmis nous ! J'ai un énorme respect à ceux qui font une reconversion professionnelle car ce n'est vraiment pas facile de tout plaquer du jour au lendemain. Si ça peut t'aider à te motiver je te conseille de lire cette excellente interview d'une ancienne élève du programme qui, comme toi, a décidé de tout plaquer pour se dévouer à l'illustration : https://digitalpainting.school/magazine/interviews-de-membres/interview-de-membre-1-shaose-deleve-a-concept-artist-pro Amuses-toi bien sur DPSchool :).

Les reflets dans l'eau ne dévient pas. C'est plus ou moins vertical, allongé ou visible selon l'agitation de l'eau.

BIenvenue parmis nous ! Et ne t'en fais pas, quand on a peur de se lancer ou la flemme, on a tendance à procrastiner ;), je suis passé par là aussi ( et ça m'arrive encore de temps à autre ). Une mauvaise habitude qui est tenace mais dès qu'on a réussi à s'en débarrasser, c'est que du bonheur.

Moi on m'a dit le Lolcat ça fait des millions de vues, alors voilà quoi^^

Salut @Saladdin Ben comme tu le dis, même si c'est dur parfois, faut pas regarder les likes. D'un parce que ça reflète pas le niveau, mais le ressenti de ceux qui en laisse, de deux parce que les algos changent tout le temps, du coup même si ça marche a un moment ça peut vite s'écrouler quelques mois après. Le petit jeune qui poste des photos pourries et qui reçois 10k like et à 100k followers, ben il fait que ça, justement il dessine pas, c'est juste de l'image et du réseautage. Si tu fais que ça, tu verras que toi aussi tu seras plus suivi, mais t'auras sûrement plus le temps de dessiner. Ensuite le like n’amène pas forcément de boulot, t'as des comptes de pointures sur certain réseaux qui sont juste invisibles, pourtant les mecs bossent pour Disney ou autres. Après si tu veux un minimum de retour quand même, ben faut jouer le jeu aussi, poster simplement ne suffit pas, faut aussi aller voir les autres, commenter (pour insta faire des stories), ajouter des contacts de son côté. Et surtout lire comment marchent les algos et se tenir à jour pour pas brasser dans le vide si le but est d'avoir un minimum de visibilité. Donc voilà, à mon sens il faut raison garder, voir ce qu'on veut sortir des réseaux et pourquoi, et agir en conséquence, sans tomber dans la flagellation permanente, ni le surinvestissement, sauf si ton but c'est d'être influenceur 😉

Merci @Ganakel pour l’info. Je suis sûr que ceux qui passeront par ici (rare, il faut l’avouer) seront content de la connaître.

@humanoide Ne le prends pas mal hein, mais faut arrêter de mettre tous tes exercices persos dans les sujets d'exercices proposés par le staff. Je comprends que tu veuilles nous montrer ta progression mais tu peux créer un sujet à cet effet dans la section "Vos exercices, croquis, WIP, etc...". Ou alors compile tout dans un seul post, et encore c'est limite. La surabondance de dessin d'exercice rend le sujet peu agréable à suivre (d'autant plus les bouts de croquis). Je veux pas te blesser mais il s'agit d'utiliser les exercices hebdos correctement pour que tout le monde puisse en profiter 😉

@Yun77 tu fais pas certaines choses , regarde , MAO c'est super bien choisi , quand tu l’appelles on dirait que tu ronronnes ....MAOOOOOO !

Salut @Terra Alors là y a du bon et du moins bon, déjà c'est cool que tu te fasse un enviro ça faisait longtemps^^ Après on a un problème de valeur et de placement lumière, c'est pas super clair. Ensuite t'es tombé dans le piège à bashing^^, les quelques détails bashés donne un côté trop réaliste à des petits bouts, et du coup le reste paraît carrément bizarre, et beaucoup trop soft en plus. Une montagne, un immeuble, c'est de la brosse dure, on peut venir adoucir quelques lumières et transitions, mais de base c'est sharp. Les oiseaux bon, je dirais rien j'en mets aussi des fois, mais la planète en tiers haut droit pour relativement répondre à la tour, y avait pas besoin de plus. Bon je te rassure, t’arrive aux chapitres ou si tu choisis bien tes photos d'études tu vas pouvoir en taper de l'enviro, je crois que c'est au 7 où j'ai compris quelques trucs en faisant des study de l'Hudson River School. Après on comprend plutôt l'image donc c'est quand même pas mal traité, à part le bâtiment qui n'en dit pas assez sur sa fonction. Radar, tour radio, faudrait peut être éclaircir ce point aussi. Et puis ref ref ref. Même si au vu de la structure en haut de corniche à droite, j'ai des impressions de Noah Bradley... 😉 Quand tu bashes, si tu es pas sûr de pouvoir uper ton rendu au niveau de l'image que tu utilises, c'est elle qu'il faut détruire plus pour intégrer, outil doigt, mixer brush peuvent être tes amis dans ce cas. Mais on commence effectivement à toucher à des techniques plus avancées, et ça fait se disperser, je te l'accorde. Mais t'as raison de tester c'est pas moi qui te dirait le contraire.

merci ! auais effectivement je me suis laché ^^

Re hello, alors essaies de poster tes images dans le même sujet (bon certes dans le premier sujet l'image n'apparaissait pas). Ca nous simplifie énormément la vie pour le suivi, et ça facilite aussi la tache des modérateurs qui doivent après tout déplacer. Concernant ce painting, c'est pas mal du tout, assez propre dans l'ensemble. Les fondamentaux sont là par contre ta rambarde manque un poil de propreté, tu peux utiliser le lasso polygonal pour te simplifier la vie, ensuite au niveau du haut de ta forêt à droite, tu as des coups de brushs qui passent par dessus ton flou, donc veilles à bien mettre tes calques dans le bon ordre, et pour terminer sur la manche gauche de la nana les traits magenta sont un peu trop bruts au niveau du traité. En tout cas keep it up ça commence très bien.

Merci beaucoup Drawmemory, dans ce cas là ça veut dire que le but visé est parfaitement atteint, donc ça me fait vraiment très plaisir. Merci encore :)

Hello, c'est pas trop mal. Pour les libertés, je t'avouerai que je ne le conseilles pas vraiment. En fait ça demande de bien comprendre toutes les lights les bounces et compagnies et du coup ça induit très souvent en erreurs. Là par exemple en mettant du fushia tu perds l'équilibre fond froid et premier plan chaud, or ce que tu veux conserver c'est le plus chaud et le plus saturé sur les piafs pour qu'ils attirent bien le regard. Donc à toi de voir, tu sais à quoi t'en tenir. Concernant ta branche, il te manque quelques tes lumières dessus pour le moment. Keep it up :)

Bienvenue ici l'artiste et désolé pour ma réponse tardive, j'ai eu des soucis informatiques cette semaine. Pour un premier digital painting, c'est vraiment prometteur. Le début du Chapitre 1 risque de te paraître long et difficile, je te préviens, mais tu verras aussi qu'il va tout de suite t'apporter de gros déclics et une méthodologie. Donc sois patient et surtout indulgent avec tes premiers digital paintings. En plus tu as déjà un sens de l'auto-critique apparemment, ce qui est un gros point positif. A bientôt, et épate-nous au Chapitre 10 avec le remake ;)

hello , ma petite participation ,'jai pas mis de texture je pense que ca pourrait etre interessant . A voir si je continue @valclay super ce jeu tres peu saturé @PapaDej j'aime bien ce que tu as fait en valeurs et aberrations chromatiques (ou tout comme) @Yun77 he bien là j'aime le coté tres saturé , chouette choix 😉

Salut @izaac :) Ce que tu décris là, beaucoup peuvent le ressentir, le vivre ou l'avoir vécu. Je te rassure c'est assez humain et plutôt commun. Ce qui nous pousse à "glander", qui nous freine, c'est l'appréhension de la difficulté ou même de l'échec que l'on peut rencontrer. À la fin de la journée de "glandouillage" tu fais mentalement ton bilan de la journée et ça te frustre d'avoir perdu du temps, de ne pas avoir accomplis cette chose que tu voulais faire pour avancer et j'imagine que tu peux être un peu irritable même (?). Il y a 2 choses importantes à connaître pour palier ce phénomène. Déterminer ce qui te pousse au fond de toi à remettre les choses au lendemain. C'est à dire apprendre à te connaître et reconnaître s'il s'agit d'une peur de l'échec ou de la difficulté à venir. Suite à ça tu dois avoir des projets et t'organiser car chaque choses en son temps. Tu peux te dire je prend 1h ou 2h pour le dessin et 1h pour le game (ou serie) etc... Ce que te proposes @glub peut être justement un projet, une forme d'organisation, un objectif à atteindre. Et surtout dis toi bien que réaliser ce que tu voulais faire te procurera un grand sentiment de satisfaction de l'accomplissement. Plus il y aura de difficulté, plus ce sentiment sera grand. C'est une relativité. Si au bout il y a un échec, tu gagneras de l'enrichissement personnel car tu apprendras forcément de cet échec. Si tu ressens que ce n'est pas du tout ce que je décris alors ça peut être également une "overdose" de ces choses à faire. L'organisation dans ce cas là est très importante pour ne pas se sentir submergé et tu peux t'octroyer une journée glandouille / semaine rien qu'à toi pour respirer du quotidien. Je te conseil d'ailleurs de te balader pour te vider l'esprit également. Voilà en espérant avoir été claire. C'est un sujet plus qu'important à mes yeux et qui touche ou peux toucher beaucoup de monde et pas que chez l'artiste ;) Courage car ce n'est pas simple, c'est un jeu avec ton esprit mais tout le monde peut y arriver. Penses bien à t'organiser et te trouver un projet, des objectifs à atteindre.

Ok j'ai trouvé la solution ! Pour ma part c'est Windows Ink le responsable ! Dans le pilote (que ce soit Wacom ou Gaomon) il y a un petit bouton à cocher ou décocher dans la section de paramètre du stylet. Si il est décoché la pression ne marche pas mais si il l'est ça marche (en fait ça dépend c'est pas toujours le cas mais ce qui est certain c'est que cela peut entraîner des conflits) sauf que ce Windows ink de malheur c'est lui qui défini que appuyer longuement avec stylet effectue un clique droit ! Donc si cela ne vous dérange pas y'a aucun problème mais pour ceux qui comme moi ne peuvent pas le supporter voici la solution : Aller dans les réglage de windows et taper dans la barre de recherche "ink" cliquez sur "Paramètre de l'espace de travail Windows Ink" et tout en bas dans les menu déroulant séléctioner "rien". Et si le problème de pression venait de là eh bien il est résolut ! Désolé d'avoir dérangé alors que j'ai trouvé moi même la solution mais c'est une chose à rajouter dans le topic d'aide et solutions à ce problème ! PS : j'ai posté ceci hier avant vos réponses mais cela n'a pas été pris en compte... :/