Classement

Ma participation pour ce challenge

Hello tout le monde ! Voici ma participation pour la couverture de l'artbook ! 😄 (Je n'ai pas mis le fichier en taille maximum volontairement, je l'ai sous la main si besoin). Je met à disposition aussi le lien de mon WIP, car il contient aussi la manière dont j'ai pensé la couverture, ainsi que la raison pour laquelle la couverture semble "séparée" en 3 parties. Le lien : Encore une fois, grand bravo à toutes les participations et tous ceux qui ont dépassés leurs limites pour ce challenge ! 😄

Voici ma participation pour la couverture de l'artbook (version plus petite pour le forum), j'ai voulu faire une version médiévale de digitalpainting.school (avec le plus de clin d'oeil possible) avec le monstre Léonardus qui à pris le contrôle des lieux où un combat épique est sur le point de se dérouler. Bonne chance à tous, les participations sont si belle, j'ai trop hâte de voir l'artbook fini !

Hey ! Voici ma participation 🙂 Bravo à tous !

Bonjour à toutes et tous et bonne année. Ce mois ci on va attaquer fort, histoire de pas mollassoner après les bonnes résolutions. Le thème donc : Transluminescence, ou Subsurface Scattering (SSS), comme disent nos amis Anglais. D'après Wikipedia : La transluminescence (ou Subsurface scattering (SSS) en anglais) est le phénomène de pénétration de la lumière au travers d'une surface ou d'un objet translucide. Il prend en compte la diffusion des ondes lumineuses dans les matériaux qui varient selon leurs propriétés ainsi que leurs sorties en divers points de l'objet. Trouvez le sujet ou la compo qui vous inspire pour travailler cet effet de matière, pas toujours facile à bien appréhender. Que ce soit en painting, ou en 3D lorsque l'on cherche à la retranscrire fidèlement. Vous pouvez partir sur de l'étude comme d'habitude, mais aussi sur des créations originales sur le thème que vous souhaitez, le tout ait qu'il y ait cet effet de transluminescence. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, y'en a pour tout le monde, justement. Je vous met quelques exemples de références possibles, et un ou deux liens vers des ressources. N'oubliez pas que Google ou Pinterest et compagnie sont vos amis pour trouver l'image qui vous donnera envie. https://www.pinterest.fr/search/pins/?q=Subsurface%20Scattering&rs=typed&term_meta[]=Subsurface%7Ctyped&term_meta[]=Scattering%7Ctyped Oubliez pas de critiquer jusqu'à 3 soumissions avant la votre pour vous stimuler et vous faire progresser 😉

Salut à tous voilà mes participation pour le challenge création dans l'artbook . J'ai essayer de proposer des choses différentes parmi mes participation. J’espère que ça vous plaira !

Bonjour à tous. Voici mes deux participations au challenge. Bonne chance à tout le monde.

Je suis partie sur la thématique "À l'aventure" sur un fond de désert américain... tout ça est rempli de symbolique bien entendu 😉 J'espère que ça vous plaira ! (format réduit pour que ça soit lisible sur le forum)

Bonjour à tous, Voici ma participation pour la couverture de l'artbook avec le petit rendu 😉🙂

Le dernier ! promis 🙂 bonne soirée à tous. SP

Ah ouais ! Il y a vraiment des trucs de malades ! Bien joué sérieusement ! Faut que je me speed pour faire en faire un 3ème. Voici ma deuxième participation (l'entraide) : Comme pour ma première, c'est une version basse définition.

Salut et joyeuses fêtes pour tout le monde 🙂 voici ma participation redimensionnée car le format ne passait pas et j'ai eu un message d’erreurs 🙂 Je garde le format original sur mon ordi dans tous les cas 🙂 le lien de mon sujet de wip :

Et ma deuxième 🙂 :

Hello ! Voici ma première participation 🙂 !

bonjour voici ma deuxième proposition de couverture. warriors of light est le nom du artwork.

Voici ma participation et bravo à tous ! Le WIP par ici

salut tout le monde :) et joyeuse fête de fin d’année en passant :) Voici du coup ma première participation pour ce concours , bon chance a tous !

Ma participation, pour le fun 😄 Celui qui entre chez Leonardus n'en ressort que s'il maitrise le digital painting ! (J'ai tout fait sur un seul calque, pour le défi perso :p) Pour les étapes c'est ici : https://www.artstation.com/artwork/1n2GOX

Ma deuxième participation : "Never Give Up" La menace des bateaux dans le fond représente les difficultés que l'on rencontre tous dans notre apprentissage du digital painting. Le petit voilier devant nous représente nous, humbles passionnés acharnés, bien décidés à passer outre toutes les difficultés.

Bonjour à tous, voici ma première participation: "The Painter".

Hello à tous ! Voici ma première participation ! On démarre tous en temps que graine d'artiste.... 😉 Bravo à tous pour vos magnifiques créas ! Et bon courage pour les suivants !! 😉

Bonjour à tous ^w^/ voilà mes trois propositions [images réduites pour que ça passe sur le forum] Pour la 1ère proposition, j'ai tenté de représenté plusieurs mots clés comme l'aventure et le voyage (navire / dragon), l'évolution et la progression (robot / encre renversée / bougies), le rêve par le sol étrange et étoilé, etc... J'ai galéré, mais je suis contente d'avoir réussi mon défis au moins 🙂 la 2ème est plus pensée pour une 4ème de couverture je trouve (mais chacun son idée). Ici j'ai repris l'idée du Léonardus contrôlant DPS (qui était une vision plutôt amusant dans la vidéo). J'ai pensée symboliques de DPS pour que ça parle à tous. La 3ème représente un peu de tout aussi. Le rêve de réussir ses projets, la progression et l'évolution grâce aux cours, l'aventure une fois lancé dans le monde réel. Léonardus (encore une fois) représente DPS, qui aide les élèves à se lancer. Il y a de belles idées en tout cas au dessus 🙂 bonne chance aussi aux suivants.

T'inquiete pas @Didier Rac'est posté sur Insta 😉 c'est juste que je le fais souvent vers 19h/20h. Salut @LGV1c'est cool que tu te joignes à nous pour ce défi, il n'y a pas de pression à avoir, on le fait comme on le sent, chaque personne à son niveau et tu met le temps que t'as envie dedans et comme tu le dis c'est l'envie de participer qui est importante 😉

Salut à tous. J'ai fait un petit dessin. C'est pas extra mais j'avais envie de participer 🙂

Super interessant, un challenge de plus ! 👍🏻😊

Bienvenue @saiyanone Les bases essentielles en dessin ou même pour pas mal de créations visuelles sont les mêmes. Ce qu'on en fait, c'est plus personnel. Ici le programme ne t'apprends pas un style, il ne donne que les outils pour le construire, que ce soit photoréaliste ou extrèmement graphique. Tu peux parcourir les galeries des membres pour te rendre compte de la variété des profils. Ce qui compte c'est la maîtrise des formes, des valeurs, des couleurs, et de la compo, et ça c'est valable partout, même en cinéma et en photographie. L'avantage c'est que tu peux commencer à tester les cours gratuits, qui sont déjà touffus, pour te rendre compte de la manière dont c'est construit. En tous cas n'hésite pas à échanger et partager, et au plaisir sur les forums. 😉

Merci Mao et par la même bonne année à toi et a tous ceux qui passent par ici. 😉

@Grimdor Bonjour, en fait je n'ai pas flouté la lumière du côté gauche, ça donne cette impression car c'est la neige que j'ai floutée, à tort. C'est un des défauts lors de ce dp, c'est que je cherchais le brush qui correspondait à l'élément que je voulais peindre (ici la neige) et comme je n'ai rien trouvé de satisfaisant, j'ai essayé de flouter un peu le calque sur lequel j'avais uniquement la neige pour adoucir les bords, mais ça n'a pas eu exactement l'effet recherché (et en plus ça s'est associé visuellement à la lumière). J'ai eu aussi beaucoup de mal sur les volumes, cela se voit bien entendu sur la neige, mais aussi sur la roche où on ne comprend pas bien la forme au final, surtout au niveau de la transition face avant et le dessus avec l'herbe. Pour la montagne je suis tout à fait d'accord, c'est parce que je n'ai pas utilisé l'outil lasso pour essayer de récupérer les formes naturelles. Je vais cela dit refaire un essai plus propre pour cette partie. J'ai avancé sur la rose en attendant, mais je n'ai cette fois utilisé que le brush normal à bord dur et quelques fois celui à bord flou. J'ai essayé de me concentrer sur la forme globale plutôt que sur les détails ; pour la fleur ce fut donc plutôt intuitif (bien que le mélange des couleurs me parut assez corsé, et je ne sais pas si objectivement j'ai obtenu quelque chose de potable à la vue). Il y a juste les feuilles du bas où c'est assez difficile de simplifier la forme et obtenir un bon rendu, il faudrait pour cette partie être minutieux dans les détails, les formes et le blending de couleur, devrais-je pousser jusque là ? Enfin voilà, dans tous les cas je vais quand même attaquer aussi les nénuphars.

Me revoilà en espérant avoir de meilleures courbes en 2020 😉 Ce n'est toujours pas parfait, en particulier sur les lines presque rondes. Je vais continuer à m'exercer dessus mais déjà là je me suis sentie plus à l'aise et moins crispée, je trouve le résultat un peu mieux. J'ai aussi essayé de corriger la perspective des panneaux solaires du Hubble, est ce que ça va mieux ? Je viens de voir ta réponse @vxdcxw, j'essaierai l'exercice des trois points pour varier de celui ci alors, merci ! Allé, sur ce je passe à ce fameux crâne !

Je suis d'accord avec tout ce que vient de dire @grumz. Mais pour le coup là tes changements sont top, on change vraiment d'ambiance (les stalactites aident beaucoup). Comme quoi des petits changements ça fait vraiment la différence.👍

@Wilfrejus Merci pour le retour ! Cela confirme un peu le sentiment que j'avais 🙂 Même si la deuxième, plus figée, apportait justement plus un sentiment de quiétude...

Bienvenue à toi et bonne année 2020 ! Pour les cours gratuits t'en auras pour un certain temps et t'apprendras plein de connaissances sur photoshop, le digital painting et le dessin. On rêve tous secrètement d'en vivre je pense . Bon courage et surtout garde ta motivation c'est important !

Maintenant que tu le dis, effectivement, je vois bien les pans de neige sur les branches et la tente et au fond ce sont bien des stalagtite de glace et non des "algues raides" 🙈😬 Après, je pense que ce qui nous à trompé avec @darkcristal, c'est la faune qui ne semble pas très adapté à ton environnement glaciale. On voit rarement des insectes en hiver et qui plus est "tout nu", sans grosse fourrure. L'autre point aussi c'est que ce genre de configuration d'arbre se retrouve plus souvent dans des ambiances marécageuses qu'hivernales dans notre subconscient. Donc sans autres indices vraiment évident (genre un ours polaire ou un bonhomme de neige) et sans couleur, on s'en remet à nos références mentales pour interpréter le croquis.

Bonjour Camselle ! Bienvenue dans le chapitre 2 ! 🙂 Tes formes parfaites sont bien maîtrisées et tes tracés du premier exercices sont souples, beau travail ! L'exercice des courbes et rotations ne me semble pas tout à fait maîtrisé, certaines lignes sont un peu hésitante. Je te conseille de revenir de temps à autres sur l'exercice pour mieux maîtriser ces traits qui sont très présents dans le tracé de croquis. Pour chaque courbe, essaies de trouver l'angle de rotation du plan de travail (feuille, canvas, peu importe comment tu l'appelles) qui convient le mieux et fais le tracé d'un seul coup de brush, n'hésites pas à dépasser la ligne un peu plutôt que de faire le tracé trop court. Même remarque pour les croquis simples, tu as bien compris la logique de l'exercice mais tes lignes sont également hésitante, ça se remarque particulièrement sur la feuille et sur l'arc donc je te donne le même conseil que pour l'exercice précédent. 😉 N'hésites pas à dézoomer si tu as du mal à tracer certaines lignes, ce sera plus facile de réaliser de petites courbes avec le poignet (si par contre tu as le luxe d'avoir une grande tablette, essaies de tracer tes courbes avec l'épaule). Enfin, Hubble est presque parfait, seul bémol: les lignes des panneaux solaires ne sont pas régulièrement espacées, si tu regardes le panneau du fond, tu peux voir un espacement plus grand que sur le panneau du premier plan, je pense que ça vient de l'avant dernier trait qui ne suit pas tout à fait la même perspective que le reste. Un autre détail: le petit panneau tout en haut à gauche de l'illustration n'est pas un rectangle comme dans l'illustration d'origine, dans ton cas il est plus long sur le dessus. Pour les croquis, c'est en effet un exercice d'endurance. Six croquis ce n'est pas rapide à réaliser, en tout cas pas pour moi ! Ou alors c'est très brouillon ! 😂

Salut j'aime beaucoup tes créations je les trouve vraiment très sympa je trouve ça dommage que le fond ne soit pas un peu plus foncée je pense vraiment que sa pourrais faire ressortir le robot qui en premier plan . Bref bravo en tout cas.

Joli boulot pour ton dernier croquis ! Tu nous as fais des bestioles bien chelou dans ton marais, ca donne pas envie d'y trainer la nuit (ni le jour d'ailleurs) 😋 En tout cas, ton nain a une sacré tente de compet avec tout le confort à l'intérieur dis-donc! J'adore les ptits tiroirs au fond! manque plus que la télé 😄 Sinon, je rejoins @darkcristal sur la ptite compo des arbres pour guider l'oeil sur ton sujet ! 👍🏻

Mes premiers tests de caricatures, on voit la progression ~

La suite, elle a changé de couleur au fur et à mesure du dessin 🙂

Je me permet de revenir avec un process un peu à part, utilisé pour la dernière proposition pour l'artbook. 1) J'utilise deux maps créées avec le logiciel JSPlacement. 2) Je place ces maps sur des cubes un peu modifiés. 3) Petit travail de shading pour avoir un truc qui ressemble à quelque chose. 4) Et pas mal de temps sur l'éclairage, c'est ça qui fait la plus grosse partie du boulot. 5) Encore un peu de réglages au niveau de la volumétrie, toujours pour qu ela lumière fasse son effet. 6) Et un peu d'overpaint et de réglages finaux dans Photoshop.

WIP d'un projet soumis : Base 3D sommaire pour la compo Croquis d'après la base 3D Pose des couleurs et rendu

Yop, bravo à tous il y a beaucoup de supers choses ! Pour ma part, voici ma première participation (redimensionnée, ça ne passait pas sur le forum):

Bonsoir, voici ma première participation. Léonardus nous menant à la conquête de la maîtrise du painting ! Bravo à tous les participants, il y a vraiment des chefs d'oeuvre !

Salutations voici mes deux participation :

bonjour! voila ma première part pour la couverture!

Troisième participation : "DPS, a Light in the Dark" DPS est un peu comme un phare dans la nuit, nous guidant dans notre apprentissage du Digital Painting. (Je me suis basée sur le logo de DPS pour faire le phare, même si ça ne se remarque pas forcément...)

Bonjour à tous, Voici ma participation:

Voici ma première création ! 🙂

" Fenrir " Troisième et dernière participation.

Hello Bon puisque c'est l'Artbook de DPS , voici ma participation : J'ai voulu symboliser la plateforme DPS avec sa communauté , les 3 parties et leurs chapitres respectifs. Avec le vaisseau de Spartan ? ou celui de Léonardus ? haha ?! Pour ceux ou celles intéressés j'ai mis les étapes de réalisation dans la partie WIP du forum . Super participations , bravo tout le monde c'est superbe.

@Scrihb j'aime beaucoup ton extraterrestre, il a une certaine prestance ! la coiffe et la seconde paire de "bras" me fait penser au hydralisk de Starcraft. @Ganakel j'adore ton dahut, j'ai bien ri en le voyant. Je me suis prêtée au jeu, voici ma version de l'alien, il est amphibie et bioluminescent sous l'eau. Il s'appelle Thav'o. le thème ma beaucoup plus, j'envisage de lui faire une monture également. Je pense que ce serait sympa également de creuser le sujet et de développer d'autres individus de la même tribut.