Classement

Ma participation pour ce challenge

Hello tout le monde ! Voici ma participation pour la couverture de l'artbook ! 😄 (Je n'ai pas mis le fichier en taille maximum volontairement, je l'ai sous la main si besoin). Je met à disposition aussi le lien de mon WIP, car il contient aussi la manière dont j'ai pensé la couverture, ainsi que la raison pour laquelle la couverture semble "séparée" en 3 parties. Le lien : Encore une fois, grand bravo à toutes les participations et tous ceux qui ont dépassés leurs limites pour ce challenge ! 😄

Voici ma participation pour la couverture de l'artbook (version plus petite pour le forum), j'ai voulu faire une version médiévale de digitalpainting.school (avec le plus de clin d'oeil possible) avec le monstre Léonardus qui à pris le contrôle des lieux où un combat épique est sur le point de se dérouler. Bonne chance à tous, les participations sont si belle, j'ai trop hâte de voir l'artbook fini !

Hey ! Voici ma participation 🙂 Bravo à tous !

Bonjour à toutes et tous et bonne année. Ce mois ci on va attaquer fort, histoire de pas mollassoner après les bonnes résolutions. Le thème donc : Transluminescence, ou Subsurface Scattering (SSS), comme disent nos amis Anglais. D'après Wikipedia : La transluminescence (ou Subsurface scattering (SSS) en anglais) est le phénomène de pénétration de la lumière au travers d'une surface ou d'un objet translucide. Il prend en compte la diffusion des ondes lumineuses dans les matériaux qui varient selon leurs propriétés ainsi que leurs sorties en divers points de l'objet. Trouvez le sujet ou la compo qui vous inspire pour travailler cet effet de matière, pas toujours facile à bien appréhender. Que ce soit en painting, ou en 3D lorsque l'on cherche à la retranscrire fidèlement. Vous pouvez partir sur de l'étude comme d'habitude, mais aussi sur des créations originales sur le thème que vous souhaitez, le tout ait qu'il y ait cet effet de transluminescence. Évidemment, tout médium possible, digital/tradi/3D, y'en a pour tout le monde, justement. Je vous met quelques exemples de références possibles, et un ou deux liens vers des ressources. N'oubliez pas que Google ou Pinterest et compagnie sont vos amis pour trouver l'image qui vous donnera envie. https://www.pinterest.fr/search/pins/?q=Subsurface%20Scattering&rs=typed&term_meta[]=Subsurface%7Ctyped&term_meta[]=Scattering%7Ctyped Oubliez pas de critiquer jusqu'à 3 soumissions avant la votre pour vous stimuler et vous faire progresser 😉

Salut à tous voilà mes participation pour le challenge création dans l'artbook . J'ai essayer de proposer des choses différentes parmi mes participation. J’espère que ça vous plaira !

Bonjour à tous. Voici mes deux participations au challenge. Bonne chance à tout le monde.

Je suis partie sur la thématique "À l'aventure" sur un fond de désert américain... tout ça est rempli de symbolique bien entendu 😉 J'espère que ça vous plaira ! (format réduit pour que ça soit lisible sur le forum)

Bonjour à tous, Voici ma participation pour la couverture de l'artbook avec le petit rendu 😉🙂

Le dernier ! promis 🙂 bonne soirée à tous. SP

Ah ouais ! Il y a vraiment des trucs de malades ! Bien joué sérieusement ! Faut que je me speed pour faire en faire un 3ème. Voici ma deuxième participation (l'entraide) : Comme pour ma première, c'est une version basse définition.

Salut et joyeuses fêtes pour tout le monde 🙂 voici ma participation redimensionnée car le format ne passait pas et j'ai eu un message d’erreurs 🙂 Je garde le format original sur mon ordi dans tous les cas 🙂 le lien de mon sujet de wip :

Et ma deuxième 🙂 :

Hello ! Voici ma première participation 🙂 !

bonjour voici ma deuxième proposition de couverture. warriors of light est le nom du artwork.

Voici ma participation et bravo à tous ! Le WIP par ici

salut tout le monde :) et joyeuse fête de fin d’année en passant :) Voici du coup ma première participation pour ce concours , bon chance a tous !

Ma participation, pour le fun 😄 Celui qui entre chez Leonardus n'en ressort que s'il maitrise le digital painting ! (J'ai tout fait sur un seul calque, pour le défi perso :p) Pour les étapes c'est ici : https://www.artstation.com/artwork/1n2GOX

Ma deuxième participation : "Never Give Up" La menace des bateaux dans le fond représente les difficultés que l'on rencontre tous dans notre apprentissage du digital painting. Le petit voilier devant nous représente nous, humbles passionnés acharnés, bien décidés à passer outre toutes les difficultés.

Bonjour à tous, voici ma première participation: "The Painter".

Hello à tous ! Voici ma première participation ! On démarre tous en temps que graine d'artiste.... 😉 Bravo à tous pour vos magnifiques créas ! Et bon courage pour les suivants !! 😉

Bonjour à tous ^w^/ voilà mes trois propositions [images réduites pour que ça passe sur le forum] Pour la 1ère proposition, j'ai tenté de représenté plusieurs mots clés comme l'aventure et le voyage (navire / dragon), l'évolution et la progression (robot / encre renversée / bougies), le rêve par le sol étrange et étoilé, etc... J'ai galéré, mais je suis contente d'avoir réussi mon défis au moins 🙂 la 2ème est plus pensée pour une 4ème de couverture je trouve (mais chacun son idée). Ici j'ai repris l'idée du Léonardus contrôlant DPS (qui était une vision plutôt amusant dans la vidéo). J'ai pensée symboliques de DPS pour que ça parle à tous. La 3ème représente un peu de tout aussi. Le rêve de réussir ses projets, la progression et l'évolution grâce aux cours, l'aventure une fois lancé dans le monde réel. Léonardus (encore une fois) représente DPS, qui aide les élèves à se lancer. Il y a de belles idées en tout cas au dessus 🙂 bonne chance aussi aux suivants.

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude de valeurs ! Votre mission est donc de reproduire le plus fidèlement possible l’image suivante, en niveaux de gris. L’objectif ici est de ne pas s’encombrer avec les couleurs et de se concentrer sur la justesse des valeurs, ombres et lumières. Il faut que vos valeurs de gris soient le plus proches possible de celles de la référence. Andreas Rochas - DARKTIMES Cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est d’en retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. Cela dit, passez tout de même un minimum de temps afin d’avoir un résultat le plus proche possible. A vous d’en juger ! Conseil : Essayez de bien observer l’intensité lumineuse de l’image. Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien parti, continuez à détailler. Conseil : Peignez d’abord toujours les grosses masses en premier, puis les détails plus petits. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

T'inquiete pas @Didier Rac'est posté sur Insta 😉 c'est juste que je le fais souvent vers 19h/20h. Salut @LGV1c'est cool que tu te joignes à nous pour ce défi, il n'y a pas de pression à avoir, on le fait comme on le sent, chaque personne à son niveau et tu met le temps que t'as envie dedans et comme tu le dis c'est l'envie de participer qui est importante 😉

Salut à tous. J'ai fait un petit dessin. C'est pas extra mais j'avais envie de participer 🙂

Bon voilà ma liste perso pour ce challenge 😉 elle est plus courte que celle officiel mais bon ca va deja me faire pas mal de taff. Au niveau de l'avancement je suis bloqué à Morrigan, zero inspiration depuis 2 jours j'arrive pas à trouver des croquis et des compo qui me plaisent 😕

Merci Mao et par la même bonne année à toi et a tous ceux qui passent par ici. 😉

@Grimdor Bonjour, en fait je n'ai pas flouté la lumière du côté gauche, ça donne cette impression car c'est la neige que j'ai floutée, à tort. C'est un des défauts lors de ce dp, c'est que je cherchais le brush qui correspondait à l'élément que je voulais peindre (ici la neige) et comme je n'ai rien trouvé de satisfaisant, j'ai essayé de flouter un peu le calque sur lequel j'avais uniquement la neige pour adoucir les bords, mais ça n'a pas eu exactement l'effet recherché (et en plus ça s'est associé visuellement à la lumière). J'ai eu aussi beaucoup de mal sur les volumes, cela se voit bien entendu sur la neige, mais aussi sur la roche où on ne comprend pas bien la forme au final, surtout au niveau de la transition face avant et le dessus avec l'herbe. Pour la montagne je suis tout à fait d'accord, c'est parce que je n'ai pas utilisé l'outil lasso pour essayer de récupérer les formes naturelles. Je vais cela dit refaire un essai plus propre pour cette partie. J'ai avancé sur la rose en attendant, mais je n'ai cette fois utilisé que le brush normal à bord dur et quelques fois celui à bord flou. J'ai essayé de me concentrer sur la forme globale plutôt que sur les détails ; pour la fleur ce fut donc plutôt intuitif (bien que le mélange des couleurs me parut assez corsé, et je ne sais pas si objectivement j'ai obtenu quelque chose de potable à la vue). Il y a juste les feuilles du bas où c'est assez difficile de simplifier la forme et obtenir un bon rendu, il faudrait pour cette partie être minutieux dans les détails, les formes et le blending de couleur, devrais-je pousser jusque là ? Enfin voilà, dans tous les cas je vais quand même attaquer aussi les nénuphars.

Me revoilà en espérant avoir de meilleures courbes en 2020 😉 Ce n'est toujours pas parfait, en particulier sur les lines presque rondes. Je vais continuer à m'exercer dessus mais déjà là je me suis sentie plus à l'aise et moins crispée, je trouve le résultat un peu mieux. J'ai aussi essayé de corriger la perspective des panneaux solaires du Hubble, est ce que ça va mieux ? Je viens de voir ta réponse @vxdcxw, j'essaierai l'exercice des trois points pour varier de celui ci alors, merci ! Allé, sur ce je passe à ce fameux crâne !

@Wilfrejus Merci pour le retour ! Cela confirme un peu le sentiment que j'avais 🙂 Même si la deuxième, plus figée, apportait justement plus un sentiment de quiétude...

Je vois ! En effet il y a certainement un schisme entre l'expérience commune et l'idée que j'ai en tête. Très probablement car j'ai tendance à m'aventurer dans les bordures du conventionnel. Du coup, pas d'ours ni de cerfs, mais des insectes qui sont en fait des esprits visible par notre voyageur. J'ai donc décidé de faire quelques corrections, notamment j'ai ajouté des flocons de neige dans le vent. J'avais l'intention d'ajouter des flocons sur l'image finale dès le départ mais je ne savais pas comment faire sur le croquis pour les ajouter sans encombrer l'image et j'avais aussi un peu peur de perdre mes lines sous les flocons. Au final, j'ai créé un nouveau calque sous les flocons et créé un masque d'opacité sur le groupe de calques des lignes dessous. Contrairement à ce que je pensais, les flocons ne réduisent pas la lisibilité de l'image, au contraire, j'ai même l'impression qu'ils allègent le croquis. Je sens que ce n'est pas encore parfait, mais je crois que ce coup-ci, on voit tout de suite mieux le vent ! 🌬️ Merci pour ton retour @grumz !

1er jour du challenge, voilà donc ma femme chouette fini. Bonne année et meilleurs vœux à tous 🙂

Joli boulot pour ton dernier croquis ! Tu nous as fais des bestioles bien chelou dans ton marais, ca donne pas envie d'y trainer la nuit (ni le jour d'ailleurs) 😋 En tout cas, ton nain a une sacré tente de compet avec tout le confort à l'intérieur dis-donc! J'adore les ptits tiroirs au fond! manque plus que la télé 😄 Sinon, je rejoins @darkcristal sur la ptite compo des arbres pour guider l'oeil sur ton sujet ! 👍🏻

Sympa, j'aime beaucoup l'ambiance du croquis et l'effet sur les arbres qui recentre sur le personnage. Déjà une idée pour les couleurs ? Un peu sombre et marécageux 👻? Il me fait penser un peu à ça le dessin, un endroit lugubre et hanté hehe ! Vraiment top en tout cas.

Hello les gens ! Je tiens à tous vous féliciter pour vos belles illustrations. J'ai le sentiment que ce concours en a pousser beaucoup à dépasser leur limite ! Encore BRAVO ! Voici ma proposition pour le concours : "La reine des abeilles" (j'ai le fichier en 400 dpi au besoin) Et la petite simulation, parce que c'est sympa. Si vous désirez découvrir le les étapes, voici le WIP Bonne chance à tous !!!

Bravo à tous les participants !! J'ai adoré suivre ce topic pendant ces deux semaines, il y avait un sacré level et des idées très originales ! 😄 @Scarnor Ta bougie est marrante, elle m'évoque curieusement un mélange entre un bébé et un pantin avec ses yeux et sa bouche ^^ @Super-Furet Oh j'adore ! Les couleurs, l'ambiance, tout, ça dégage quelque chose de vraiment intéressant ! @Cromatid Elle est toute mignonne ! Je la vois tellement sur un gâteau d'anniversaire, ça donnerait presque envie de la manger *-* Pour ma part, je n'ai pas pu finir les paintings que j'avais préparés, je suis tombée malade mais c'est pas grave, je me doute que je ne serais pas tirée au sort une deuxième fois, faut bien laisser la place aux autres 🙂 J'ai retouché le premier parce que j'étais satisfaite ni des couleurs ni des valeurs, et j'ai cherché des idées de fond pour les autres que j'ai bien l'intention de terminer ! Je me suis un peu inspirée de l'idée du Huevember avec des paintings monochromatiques, c'est la première fois que je teste ça et je trouve que pour le sujet, ça rend mieux qu'un ensemble de 3/4 couleurs comme ce que je comptais faire au départ.

Je me permet de revenir avec un process un peu à part, utilisé pour la dernière proposition pour l'artbook. 1) J'utilise deux maps créées avec le logiciel JSPlacement. 2) Je place ces maps sur des cubes un peu modifiés. 3) Petit travail de shading pour avoir un truc qui ressemble à quelque chose. 4) Et pas mal de temps sur l'éclairage, c'est ça qui fait la plus grosse partie du boulot. 5) Encore un peu de réglages au niveau de la volumétrie, toujours pour qu ela lumière fasse son effet. 6) Et un peu d'overpaint et de réglages finaux dans Photoshop.

WIP d'un projet soumis : Base 3D sommaire pour la compo Croquis d'après la base 3D Pose des couleurs et rendu

ca a l'air bien parti ; à suivre . go go go

3ème et dernière participation !

Yop, bravo à tous il y a beaucoup de supers choses ! Pour ma part, voici ma première participation (redimensionnée, ça ne passait pas sur le forum):

Salutations voici mes deux participation :

Voici ma 2ème participation : "Conquerors's Hall"

Bonjour à tous ! Voici ma participation pour le concours. Je tenais à présenter le thème de l'aventure, du voyage. J'essayais de marquer la progression par la lumière qui devient plus clair au fur et à mesure du trajet, mais...le thème ne se voit pas vraiment.😅 Sans bien sûr, oublier de souhaiter bon courage et bonne chance à tout le monde. Pleins de magnifiques chefs-d'oeuvre, comme toujours ! 😊

Troisième participation : "DPS, a Light in the Dark" DPS est un peu comme un phare dans la nuit, nous guidant dans notre apprentissage du Digital Painting. (Je me suis basée sur le logo de DPS pour faire le phare, même si ça ne se remarque pas forcément...)

Hello, Voici ma participation. Je n'ai malheureusement pas eu le temps de pousser jusqu'au bout. C'est mon premier champ de bataille xD j'ai pu analyser mes faiblesses et je vais pouvoir continuer à travailler dessus. L'intention est la en tous cas ^^ j'espère que vous apprécierez!

Bonjour à tous, Je démarre en digital P. Inscris aux cours depuis 1 an environ (partie 1 encore à finir XD) De superbes peintures ont déjà été postées, ça met la pression graaaave ! J'ai enfin osé participer à un challenge. Ça y est c'est officiel, je perds mon "pucelage" de digital painter à ce jour XD. Voici ma première création pour la couverture. La bise à tous et bon courage à la communauté et aux participants de ce challenge.

Hello Bon puisque c'est l'Artbook de DPS , voici ma participation : J'ai voulu symboliser la plateforme DPS avec sa communauté , les 3 parties et leurs chapitres respectifs. Avec le vaisseau de Spartan ? ou celui de Léonardus ? haha ?! Pour ceux ou celles intéressés j'ai mis les étapes de réalisation dans la partie WIP du forum . Super participations , bravo tout le monde c'est superbe.

Voilà ma participation pour la couverture, (la première si j'ai le temps d'en dessiner une autre 😅 ). Je me suis demandé à quoi ressemblerait le digital painter dans un univers plus SF Biomecanique

Bonsoir ! Voici ma participation pour la couverture !