Classement

@Fap top ! @Drimlick beau boulot ! @Hieronymos et @Chaise_En_Bois vos valeurs semblent correctes, dommage qu’il n’y ait pas un peu plus de détails. Moi niveau processus d’abord je place des repères à l’aide d’une grille en tiers, je place des formes grossières, un croquis (ce qui m’a pris le plus de temps), les valeurs de base, et les détails (pas mal de temps aussi..!).

Hello à toutes et tous, @MIKIKA, pas mal en tradi ^^ essaie de marquer plus la luminescence et la lumière afin de donner du volume à ta méduse, elles sont souvent faites d'une double paroi laquelle est plus visqueuse et donne cet effet "trouble", bien pratique pour les voir dans l'eau ^^ (pas facil à faire en tradi, moi je n'y arriverai pas XD). @SAWA SYLV, sympa il me fait penser au boss final de l'anim One punch man S1, je pense que les points oeil, torse et ceinture sont les points à travailler en SSS, tu peux leur donner de la transparence en esquissant légèrement comment est le volume derrière les parties lumineuses. @LuluChintsuzai (pas facil ce pseudo), pour moi tu as une bonne base pour commencer le SSS ^^ comme @Mao Mornity l'a dit aide-toi de réf pour comprendre comme la lumière (en plus super forte) vas définir tes volumes et surtout réagir avec la matière qui compose ton objet (gélatine si bonbon, verre etc etc). Le mien, je suis rester sur un cas d'école ^^ la goutte d'eau =D :

Bonjour à tous, Voici ma première participation à ce forum 🙂 Mais avant de montrer mon étude, je vous donne mes petites critiques sur les précédents travaux : @Eustace : Pas mal au niveau des valeurs, par contre les lignes de tes bâtiments sont un peu tordues. Du coup, elles me donnent l'impression de "fondre". Une astuce pour t'aider la dessus, c'est maintenir la touche MAJUSCULE lorsque tu traces une horizontale ou uen verticale. Ca te fera une ligne bien droite. Perle de Neige : Les différentes valeurs en fonction des différents plans sont vraiment pas mal du tout. Et ce qui est bien, c'est que la zone la plus détaillée est le point focal de l'image. Par contre, sur la gauche de l'image, tu donnes l'impression d'avoir poser tes masses sans vraiments trop comprendre ce que c'était. C'est dommage que tu n'ais pas pris quelques minutes de plus pour raffiner un peu la silouhette du second plan, et détâcher les bâtiments du premier plan. @Fap et @Éllo : vos études sont tops, je ne trouve rien à redire. @pen pusher : super boulot. Il y a un côté peinture expresionniste je trouve. @Corey Kamezis : Simple et sympa en allant à l'essentiel. J'ai l'impression qu'il y a un côté burtonien dans la forme de tes bâtiments. @MIKIKA : je te dis bravo, car un tel exercice au crayon blanc sur feuille noire est vraiment loin d'être évident. On a tellement l'habitude de peindre les ombres, alors que la tu dois travailler l'inverse. Tu t'en es bien sorti je trouve, même si j'ai l'impression que ta ville est en flamme. @Pi kassos : ton travail est vraiment pas mal. @Saru : Pas mal, mais ton second plan est un poil trop clair et ton bâtiment au second plan au niveau du point focal manque de contraste. @Chaise_En_Bois : j'aime bien, surtout le travail des nuages. Par contre ton premier plan est un poil trop clair dans ses zones les plus clairs (chemin et bâtiments de gauche). @Hieronymos : ça reste simple et efficace @Drimlick : bravo pour ton travail. C'est pas toujours simple de faire un tel exercice au traditionel. J'ai l'impression que tu es limité par l'étendu de dureté de tes crayons. A cause de ça, ton image manque un peu de contraste. Un truc que j'ai déjà utilisé pour travailler des valeurs en tradi, c'est de commencer par travailler les valeurs clairs, puis de fixer le graphite (avec du fixatif en bombe ou de la laque à cheveux), puis de travailler les valeurs plus foncées, puis de fixer à nouveau, de travailler les valeurs encore plus foncé puis fixer, et ainsi de suite jusqu'aux valeurs quasi-noires. Cette technique me permettait de pouvoir travailler une large gamme de valeur, sans avoir peur de tout détruire en utilisant ma gomme. Et maintenant voici ma participation :

Je pense qu'il y a une confusion entre plusieurs choses, notamment entre couleur et éclairage. Sur ta scène il y a un éclairage qui vient de la droite mais qui éclaire le visage par le dessous et les bras par le dessus. Il n'y a pas d'ombre portée à ton éclairage. Commence par clarifier ça. Tu as deux points focal ( le visage et les mains+gemme), pourquoi ne pas faire 2 éclairages pas exemple pour éclairer chacun de ces points Ensuite tes ombres doivent avoir sensiblement la même saturation, sinon une ombre saturée alors que le reste est désaturé la rend un peu phosphorescente. Pour bien faire comprendre la forme de ta créature il est préférable que sa partie dans l'ombre se détache du fond. Pour cela il faut une couleur claire dans le fond au niveau de sa tête. En gros si tu décolle ton perso du mur, la lumière peut passer un peu derrière et ça te permet de mieux comprendre sa forme et d'ajouter un meilleur contraste à ton point focal. Un exemple en image

Bonsoir à tous. J’étais partie sur une étude rapide en esquissant rapidement les différents plans de maisons comme @Eustace et @Perle de Neigemais finalement je me suis laissée emporter (comme trop souvent quand je fais des études). J’ai adoré reproduire cette image. @Perle de Neige : Je sais que tu voulais te limiter à 3 valeurs mais j’en aurais quand même rajouté une plus sombre pour le tout premier plan. je pense que tu gagnerais en profondeur. Moi du coup pour mon processus, j’ai fait le ciel en premier puis j’ai fait un croquis. J’ai remplis le croquis d’aplats de couleurs en groupant les maisons par groupe de même valeur et en séparant les groupes sur des calques différents. Puis j’ai ajouté les détails sur chaque calque. Pour finir j’ai intercalé des calques de « brume » entre les différents plans.

Bonjour à tous 🙂 Ici je vais poster des créations récentes que je considère vraiment affiliées à la pratique du "digital painting". Bien que cela fasse un moment que je dessine en traditionnel, ce n'est que depuis début novembre 2019 que je pousse mes créations dans la veine digital painting, avec parfois l'esquisse réalisée en direct sur l'outil numérique. J'utilise tantôt ce bon vieux Photoshop avec ma tablette Intuos 4, tantôt Procreate sur iPad pro avec l'Apple pencil. Depuis que j'explore le digital painting, j'essaye de repousser les limites de ce que je veux raconter dans mes images, avec tout récemment la création d'une scène de nuit, chose qui m'a toujours beaucoup inhibé. Au cours de la semaine écoulée, j'ai beaucoup expérimenté sur l'utilisation de la couleur : le plugin Photoshop "MagicPicker", l'utilisation du color scheme designer de Paletton.com, les Gamuts masks et enfin essayer de rendre ma palette plus vibrante avec l'utilisation de complémentaires ou de couleurs analogues dans mes aplats. Ce qui me pose le plus de problèmes, c'est une bonne utilisation des Gamut masks. Pourtant, ça donne de très bon résultat chez les autres mais pour ma part, ce n'est pas encore acquis. J'ai essayé de resteindre ma palette à l'utilisation d'un masque minutieusement choisit mais le résultat n'était vraiment pas probant du tout (assez dégueulasse en fait 😅) tant et si bien que j'ai préféré me fier à mon œil et remettre ça à plus tard. Trêve de longs discours, voici mes digital paintings, du plus "ancien" au plus récent avec en dernier cette scène de nuit.

Hello @Angelight ! Bonne année à toi ! Et merci d'être venu faire un tour sur mon sujet et pour les compliments. 😄 La falaise... Un gros chantier que je me suis donné ! J'en avais pas terminé avec le croquis perso ! Suite à vos suggestions, et aux conseils de Shozart, j'ai encore amélioré le croquis... Pas mal de modifications ce coup-ci. principale modification : ajout de détails sur les arbres, plus détaillés sur le devant, moins détaillés dans le fond retouche du pic rocheux pour casser la parallèle un peu trop visible réduction de la quantité de détails dans le fond pour ajouter de la profondeur diverses petites retouches pour améliorer la lecture : insectes, étagère de la tente, détails sur un rocher au premier plan Merci encore pour vos retours à tous ! L'image s'est bien améliorée grâce à ça. Je pense que l'image est suffisamment mature pour l'étape suivante : la mise en valeur.

Merci beaucoup j'apprécie vraiment cet critique😃, et pour ce qui est de suivre l'ordre je l'ai fait mes j ai poster que cette exercice car je voulais avoir un avis. Parce que j ai pas utiliser le croquis pour un peu de challenge.😋 Et merci de l'avoir mis mon sujet dans la bonne section, j'ai pas vraiment l'habitude des forums🤔et d'autre réseaux sociaux en effet c'est la tout première fois que je m'inscris sur un forums.

@Perle de Neige Merci, je crois j'avais mis 3h, mais je l'ai recommencé une fois dans les 3h car je commencé trop en détails, pas l'habitude de la "masse" . Merci pour le lien de la vidéo j'irais passer un oeil! @Yun77 Merci, et merci pour les infos ! @Fap Waw, tu est super bien laisser emporté, c'est fou! Un jour j’espère arriver à ce genre de qualité ! Merci @pen-pusher tu sais que je fait toujours de mon mieux, entre deux plainte XD ! Oui c'est vrais @Corey Kamezis je crois que je l'avais fait sur plusieurs calques, mais tellement mal géré que du coup re travailler les nuages revenais à faire le même bazar que dessiner sur un calque XD ... j'en ai eu marre alors j'ai lâché ^^° ! Mais je me suis prévus des études de nuages 😇 @Kellyan Très jolie travaille et merci, oui je pense rarement au utiliser la touche shift pour faire les trait droit, je la connais pourtant ^^°. Je suis justement depuis peu sur le Chapitre 4 alors peut être qu’après quelques études et prise d'habitude a ce genre d'exercice je re ferais l'étude de cette image.

Oups pardon pour cette erreur, Alzheimer me guette maintenant ! Merci pour ta réponse. Je crois en effet que je ne pourrai pas faire l'impasse du scaphandre, ce qui me permettra de réviser les outils de dessin. A bientôt.

@Yun77 merci, j'en prends note ! Je crois avoir retrouvé la vidéo de Noah Bradley, je la poste ici, si ça peut servir à quelqu'un ! https://www.youtube.com/watch?v=xWMMo1v594Y&t=216s @Fap merci du conseil ! j'ai pas beaucoup de retour à donner, mis à part un grand bravo peut-être ? :o @pen-pusher @Corey Kamezis de même, merci beaucoup, j'y tacherai d'y faire attention la prochaine fois ! (je n'aurai peut-être pas le temps de continuer cet exercice, mais je ferai attention à ces erreurs dans un futur painting !) @Élloet @Drimlicksuperbes croquis, on sent le travail qu'il y a derrière. Pour ce qui est de ton painting Ello, je le trouve super cool, j'ai comme l'impression qu'il a un grin, une certaine texture très légère mais présente, qui m'a bien plu ! (c'est certainement dû au croquis qui se cache en dessous !) @MIKIKA je trouve que c'est super top que tu participes déjà à ces exercices avant même d'avoir une tablette graphique, ça prouve que tu es parfaitement déterminé(e) à progresser et ça c'est honorable :') tu t'y prends déjà mieux que moi à l'époque où j'ai commencé ^^

@Chaise_En_Bois Cool ton étude, les valeurs des plans du fond ont l'air correctes, par contre j'ai l'impression que ça manque de valeurs sombres sur les maisons en premier plan et sur le début de la route^^ @Hieronymos Simple mais les valeurs sont nickel 😛 Première participation à un exercice hebdo pour moi ^^ J'ai tenté de le faire en traditionnel , ce n'est pas super propre et je galère bien plus pour faire les valeurs qu'en digital :

Bonjour et bonne année à tous ! Voici mon participation pour le concours :

Voila le premier des 6 croquis, ca promet d'être long ! Le coté géométrique m'a donné du fil a retordre donc j'ai pris mon temps mais j'ai aussi bien pris l'habitude d'utiliser les lignes parfaites je crois, c'était assez approprié comme dessin 😅 C'est pas parfait je m'en rend compte, il me faudrait plus de bases en perpectives je pense. J'ai pas fais l'hélice à gauche suffisamment en arrière et j'ai un peu bâclé les bibelots sur le col. Mais bon je suis déjà assez contente 🙂

Me revoilà en espérant avoir de meilleures courbes en 2020 😉 Ce n'est toujours pas parfait, en particulier sur les lines presque rondes. Je vais continuer à m'exercer dessus mais déjà là je me suis sentie plus à l'aise et moins crispée, je trouve le résultat un peu mieux. J'ai aussi essayé de corriger la perspective des panneaux solaires du Hubble, est ce que ça va mieux ? Je viens de voir ta réponse @vxdcxw, j'essaierai l'exercice des trois points pour varier de celui ci alors, merci ! Allé, sur ce je passe à ce fameux crâne !

les raccourcis du cours sont pour windows, il y'a quelques différences sur mac! donc pour afficher la palette de couleur : CTRL+ALT+CMD+CLIC SPACE MAINTENU pour aller du centre carré à l'extérieur circulaire. modification de l épaisseur de la brosse: CTRL+ALT+déplacement horizontal modification de la dureté de la brosse: CTRL+ALT+déplacement vertical Je propose de partager nos traductions en "Mac"😂 si nécessaire 😀

Salut à toutes et toutes. Ben voilà, ça fait quasiment un an et demie que je suis arrivé ici, un peu par hasard alors que je cherchais à acquérir une tablette graphique, précieux sésame 😉 Et je voulais depuis longtemps faire un petit retour, concernant le site, les doutes qu'on peut avoir, la motivation ou pas, bref ce qui nous fait poser plein de question. Ca et aussi garder une trace de ce moment et pouvoir y revenir dans un an et demie à nouveau j'espère et voir à nouveau le chemin parcouru. Pour résumer rapidement quand je suis arrivé ici fin mars 2018, je tentais une reconversion dans le tatouage (je venais de l'audiovisuel), qui commençait à prendre l'eau de part plein d'aspect extérieurs. Je dessinais donc depuis peu, mais je m'y étais mis. Car oui depuis le lycée, j'avais pas retouché un crayon, c'était plus mon instrument si ça l'avait un jour été. Ma période de chômage s'arrêtait en Septembre 2018, il fallait donc trouver une idée fissa pour pas se retrouver dans la mouise. Du fait de galères à nouveau, pas trop de possibilité de dessiner au tradi, du coup je m'étais sur l'ordi, mais souris, sur GIMP, c'était pas fou. Cependant je commençais à poster sur les réseaux, et en Mars 2018 donc on m'a acheté deux designs, certes une bouchée de pain, mais suffisamment pour que je me dise qu'il fallait suivre le vent. Ni une ni deux, on cherche de la tablette graphique, je crois que j'avais découvert Spartan sur une vidéo à propos du Cyan, mais que je ne retrouve pas, et un lien vers DPSchool. Me suis dit, cool j'ai besoin d'apprendre, et le gars à l'air fou, ça me va 😉 Ainsi me voilà. J'espérai parler de la formation partie 1 après l'avoir terminée, mais je prends mon temps et surtout les journées sont bien remplies sans. Car oui, cette formation et ce site (plus objectif je suis modo hého^^), sont merveilleux et je pèse mes mots. Spartan devrait être déifié, avec statue et tout. En plus de rencontrer une super commu, les cours sont extrêmement efficaces, les formateurs topissimes et bien derrière vous. Si vous êtes motivés et travailleurs rien n'est impossible ici, quelque soit votre niveau de départ, ou vos ambitions. Car c'est bien de ça dont il s'agit. Arrivé ici je ne savais rien, je ne connaissais rien. Tous ces artistes que je "name drop" (#JCVD) aujourd'hui, m'étaient inconnus en Avril 2018, tous découverts via les ITW de Spartan. Toutes les bases, et dieu sait qu'il me faut encore bien bétonner et travailler sans relâche ad vitam, voir plus à cause de Léonardus. Et des techniques ou des envies que je ne pouvais même pas imaginer. Quoi de plus normal donc d'y donner un peu de mon temps aujourd'hui pour rendre une micro partie de ce que j'y ai trouvé. Car oui depuis mon arrivée du coup, j'ai monté ma boîte. En Octobre 2018, graphisme/design d’abord, puis Illustration, avec pour but le Concept art à terme, évidemment 😉 Le chemin se fait, jamais assez rapide de l'intérieur, mais finalement il s'est passé tellement de choses en si peu de temps 2D/3D/VR. Tellement de rencontres aussi. Des connaissances de forum qui deviennent des copains, pour certain je l'espère des amis (ils se reconnaîtront, les autres je les aime pas de toutes façon^^), les events IAMAG / Art week end... Derrière tout ça mon message pour tous est clair. Si vous avez un objectif et qu'il est clair et que vous êtes déterminés, foncez. Ne vous arrêtez pas, ne vous retournez pas. Quand ça coince, trouvez pourquoi et agissez, ne répétez pas les mêmes boulettes. Prenez beaucoup de plaisir, exorcisez vos envies de création, bossez, oui, parce que la contrepartie c'est quand même que ça prends du temps hein, et que ça tombe pas tout seul. Si vous avez un doute sur ce que vous apporterait cette formation ici, balayez le, tout y est, et si c'est pas assez, échangez avec les autres, rencontrez vous, cherchez sur le net, là y a vraiment tout, mais c'est le bordel, et encore une fois n'hésitez pas. Est-ce que vous douterez? Oui Est-ce que vous vous sentirez illégitime? Oui Est-ce que le parcours sera semé d'embûches? Assurément Mais lâchez rien. Ce sera pas le redo du painting de référence, il arrivera bien un jour^^, mais un avant après d'un dessin fait en Avril 2018, peu de temps après être arrivé donc. DPS c'est fantastique 😉 A très vite au détour d'un forum 😉

Voici le résultat de ma première journée sur ce chapitre. Pas de difficultées ressenties. Mis à part sur le donjon 6 de Zelda (fichus mages) qui m'a bien fait perdre mon temps ! (Je m'étais accordé une petite pause d'une demi-heure qui a malheureusement durée 2h de plus que prévu !) 😢

Hello, voici le final :)

Tiens si ça peut t'aider à mieux comprendre (En jaune la lumière réfléchie) Je te laisse faire la suite 😉

Camselle ! Contente de te revoir 😄 Bravo de t'être lancée également dans le painting du cimetière ! Tu t'es fort bien débrouillée ! Et ta branche ben nickel haha ^^ Et bien sûr je te souhaite une bonne année 2020 pleine de beaux moments, notamment en dessin ✨ On se retrouve sur le chapitre 2 😉

@Grimdor D'accord , merci encore pour tes critiques ! Je tacherais d'en tenir compte pour la prochaine fois !!

Merci beaucoup Grimdor pour tes conseils 🙂 je suis sûre que ça va beaucoup m'aider, déjà pour savoir dans quelle direction partir. Je vais essayer de les mettre en application et j'ai hâte d'avoir vos retours sur ce nouvel exercice En tout cas merci beaucoup pour l'aide 🙂

@Éllo Juste waoooo 😉

Salut bienvenue dans notre communauté ! Tu n'es pas seul, j'ai commencé la formation en digital painting en mi-décembre , j'ai aussi un niveau proche de zero. Il n'y a pas d’âge pour commencé du moment que cela nous passionne !

Salut MAGDOB 🙂 Bravo pour tout ce travail et cette production foisonnante. Quelle assiduité ! Ça laisse songeur. Vu que tu postes souvent des paintings en valeurs, je me demandais si tu travaillais en couleurs indirectes ?

@foxlandertrès sympa et je te conseille le film si tu l'as pas vu, il s'agit de Klaus. De supers techniques d'animation et de colorisation aussi d’ailleurs sur ce film, des vidéos très intéressantes sont déjà sur Youtube 😉

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Alors c'est pas trop mal effectivement. Je te conseillerai dans un premier temps de bien suivre l'ordre des exercices et également d'utiliser les guides. En fait les exercices ce succèdent de façon logique, et ça va t'aider par exemple à mieux gérer tes dégradés sur le 2.5 notamment. Ensuite pour les guides, ces derniers te permettent de te focaliser sur ce qui importe. Notre cerveau est une véritable machine de guerre pour traiter un problème après l'autre, par contre pour traiter les problématiques de façon simultanées, il est bien moins performant. Du coup tu vas pouvoir laisser les proportions de côté et te focaliser véritablement sur la gestion de tes masses, de tes plans, de tes calques et ensuite les dégradés. Keep it up

Merci pour ces commentaires et pour les conseils, je prends note !

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Bah ton exercice est parfaitement réalisé, on sent que tu as bien ton outil en main, c'est top top et vraiment très prometteur pour la suite. Continues comme ça c'est du super boulot, tes formes sont propres, tes dégradés se tiennent bien, c'est du tout bon :)

Je réponds 1 mois après haha car je n'avais pas vu ce sujet remonter. Oui on adore tous le Secret Santa, mais cette année c'était juste beaaaaucoup trop de trucs à gérer. Puis j'espère que l'exo bougie vous a plu quand même. L'an prochain on refera un Secret Santa !

Oui, à force de le remanier je n'ai pas laissé assez de couleur à l'intérieur tu as raison ! J'ai enchaîné avec l'exercice 2.5 du coup ! Du coup, j'ai fait la recopie directe, sans prendre le croquis ni les couleurs données, pour entraîner un peu mon oeil par la même occasion.

Bravo à tous les participants. Un exercice qui peut vite prendre du temps vu le détail de l'image. Pour ma part étude rapide de l'image :

Hello à tous! Encore le petit plaisir de participer à l'exo hebdo 😄 @Fap Juste lol. Rien à redire; t'as du passer pas mal de temps sur l'exo... Mais le resultat est la 😮 @MIKIKA Quel format a tu utilisé? Un format papier? Les valeurs ne ressemblent pas vraiment à l'original; on dirait presque un négatif; c'est fait exprès 🙂 ? @Pi kassos J'aime bien; c'est détaillé juste comme il faut ; les proportions ont l'air cool; et tu n'as pas poussé le rendu jusqu'au délire comme plus haut, donc tu retires le max de l'exo je dirais. @Saru Niveau valeurs c'est cool; par contre j'ai l'impression que certaines proportions ne sont pas respectées; je me trompe? Notamment les petits portails de lumière des tours qui sont plus gros chez toi que dans le dessin d'origine.

Salut @darkcristal, Félicitations pour ce tu as accompli dans ce chapitre, du très bon boulot. Je m'y remets juste, après avoir tenté une grosse diversion pour le netbook,je voulais sortir un peu des cours. Je reviens et,à ma grande surprise, j'y prends plaisir ! A bientôt.

coucou, voici ma deuxième participation.

Bonjour, voici ma deuxième participation au concours : " La méduse " Bonne année 2020 !

J'avais prévu de faire l'appareil photo et la voiture... Mais j'ai pas eus envie de faire de la géométrie pour le coup ! Donc voila, un petit lapinou 🙂 Reposant après le scaphandre

Je vois ! En effet il y a certainement un schisme entre l'expérience commune et l'idée que j'ai en tête. Très probablement car j'ai tendance à m'aventurer dans les bordures du conventionnel. Du coup, pas d'ours ni de cerfs, mais des insectes qui sont en fait des esprits visible par notre voyageur. J'ai donc décidé de faire quelques corrections, notamment j'ai ajouté des flocons de neige dans le vent. J'avais l'intention d'ajouter des flocons sur l'image finale dès le départ mais je ne savais pas comment faire sur le croquis pour les ajouter sans encombrer l'image et j'avais aussi un peu peur de perdre mes lines sous les flocons. Au final, j'ai créé un nouveau calque sous les flocons et créé un masque d'opacité sur le groupe de calques des lignes dessous. Contrairement à ce que je pensais, les flocons ne réduisent pas la lisibilité de l'image, au contraire, j'ai même l'impression qu'ils allègent le croquis. Je sens que ce n'est pas encore parfait, mais je crois que ce coup-ci, on voit tout de suite mieux le vent ! 🌬️ Merci pour ton retour @grumz !

Voici ma participation pour la couverture de l'artbook (version plus petite pour le forum), j'ai voulu faire une version médiévale de digitalpainting.school (avec le plus de clin d'oeil possible) avec le monstre Léonardus qui à pris le contrôle des lieux où un combat épique est sur le point de se dérouler. Bonne chance à tous, les participations sont si belle, j'ai trop hâte de voir l'artbook fini !

Bonjour bonjour, Me revoilà dans le game après une bonne absence ! Cet exercice m'a parut bien difficile, peut être parce que je me suis un peu rouillée ! Ce n'est pas totalement aboutis et les couleurs ne sont pas formidables, j'ai eus aussi pas mal de problèmes de contrastes très différents entre mon écran de tablette et mon ordi mais c'est le jeu j'imagine. Pas tout à fait sure d'avoir tout donné sur ce painting mais le résultat me satisfait assez pour le moment 🙂

Riders - They find them...

Exo sympa ! Ca fait longtemps que j'avais rien fait ! Voilà un petit kicky largement améliorable : si vous avez des suggestions 🙂

Bonjour à tous! Je viens tout juste de rejoindre cette superbe communauté. J'ai donc décidé d'essayer le défi bougie. Pour mon premier dessin je me suis inspirée d'un personnage de Disney. Est ce que vous le reconnaissez? 🙂 C'est la première fois que je montre mes dessins alors n'hésitez pas à me donner des conseils 😉 @SAWA SYLV Je trouve ton concept de bougie très intéressant. Peut être rajouter l'effet que tu as fait de bougie dégoulinant sur le reste du corps 🙂 @pen-pusher Super l'effet est vraiment réussi @hagenone J'adore comment tu as réussi à rendre le visage aussi réaliste, pour aller plus loin peut être penser aussi aux ombres crée par la lumière de la bougie 🙂

@Perle de Neige pour les travaux en cours, il est recommandé de créer un fil perso comme WIP @rigel perso je vois plus un perso qui explose avec une mèche de dynamite plus que de bougie c est dommage @soso superbe bougie démon , juste un bémol pour les dents trop pointues pour de la cire 😉 (mais je crains que ce soit valable pour moi aussi ^^) @hagenoneton buste est globalement réussi , mais la famme manque de "souplesse" et elle est un peu trop raide. Perso , la cire qui dégouline de l oreille , je trouve çà amusant, mais too much lol

@grumz Cet exercice ressemble beaucoup à celui de la voiture: beaucoup de lignes droites, quelques courbes et des petits détails. Tu as mieux fait d'aller la grenouille et le portails qui offrent d'autres problématiques. Ce matin je me suis attaqué au casque de plongeur. Beaucoup de courbes pour cet exercice ! Ce coup-ci j'ai décidé de bien travailler mes lignes en leur ajoutant de l'épaisseur aux endroits qui me semblaient judicieux. Au niveau des proportions, je viens de me rendre compte que le cou est beaucoup trop ceintré chez moi. Je me suis basé sur une sphère pour la partie du haut et après vérifications, le casque n'est pas une sphère parfaite comme je le voyais... Maintenant que je le sais, je ne vois plus que ça... Haha... Au suivant ! Pour les stats, j'ai mis à peu près 4h30, dont une heure entière sur le petit robinet en forme de croix.

Bonjour à tous, voici ma première participation: "The Painter".

Hey ! J'ai travaillé de nouveaux décors pou mon court métrage, vous avez les trois ambiances principales qu'on va avoir : soirée automnale, nuit lunaire et matin enneigé

Je poste également la première version couleur sans être rentré trop dans les détails ...