Classement

C'est ma première participation mais je vais quand même essayer de donner mon avis ^^ @lykoska sympa les idées, je trouve qu'il manque de volume à tes dessins. J'ai pas trop compris le premier, par contre @fabs 61 très cool, super imagination ! J'adore les 2 premiers ^^ @Eustace wow, l'idée est cool mais c'est dommage que le dessin ne ressort pas de la forme, il manque peut-être un peu de contraste, les bords ne sont pas très nets... @GYAx J'adore ton vaisseau, bien trouvé ! @Arktic J'aime bien l'idée d'utiliser qu'une couleur par forme, c'est original. J'aurais mis peut-être plus de contraste entre les tons pour faire ressortir les volumes et les textures. @pen-pusher quelle imagination ! J'adore le chasseur d'escargot en particulier 😄 Sinon, voici en ce qui me concerne. J'ai pas mal galéré avec la forme 1, elle est pas simple du tout ! >.<

@vxdcxw pour toi public, une version "darkside". Ca m'a pris un peu plus de temps que prévu 😆 @SnowAteTheApple pas d'épines! La beauté et la force de la nature! Hahaha

@Lovecraft très stylisé... le canard rockeur 😛 @vxdcxw les 2 premiers pourraient appartenir au même univers, bravo! @DavB très cool, j'aime bien ce style 😉

@pen-pusherje dois dire que j'adore ce que tu as fait ! @ebi-sama j'adore le renard ! Il est super ! L'idée des jumelles et de la montagne est vraiment bien vu, ça rend bien ! @vxdcxw j'aime particulièrement les 1/2/3, les couleurs du 3 sont vraiment sympa et les deux premiers ont un coté tech vraiment cool. Pleins d'idée sympa ici ! J'adore cet exercice, vraiment très bon pour l'imagination. Voilà ma proposition :

@Arktic tout ce qui pouvait être dit , a été dit sur le dicord pour les +de 18ans lol @GYAx bien trouvé et bien fini 😉 @AnthemNrv tu as bien travaillé le painting , mais çà fait "tendance picasso" 😉 se sont les sujets qui se sont pliés aux formes et non l inverse a part pour le 2 @Eustace , très bonne idée la vue en mode plongée

@Yun77 Ouh ça c'est du commentaire de qualité ! Merci d'avoir pris le temps ^^ Tu as raison pour les ombres. J'ai trop tendance a négliger cette partie et à tord. C'est pour cela que j'ai tenté de rectifier cela sur le chat ou même le portrait de la femme soldat. En effet, comme le disait Mao, il faut que je diversifie mes productions ^^ Je vais aussi faire attention aux proportions comme tu l'a souligné car oui heureusement que mes persos sont déglingués 🙂 Ce n'est pas dur du tout pour moi de virer les anciennes créations. Si ça permet de valoriser mon travail tant mieux. J'avais déjà fait un tri il y a quelques temps mais je devrais réitèrer l'opération. Et merci pour le chat 👍 Je vais le peaufiner comme tu me le suggère car c'est pour l'instant " ma pièce maîtresse " mais il manque quelques finitions Merci encore pour tes précieuses remarques 😃

Pitié n'écoute pas Mao ! ^^ J'avais vu ce que tu demandais mais je ne savais pas trop quoi dire et comme Mao, il m'arrive de dire des bêtises (moins quand même ! héhé ^^). C'est courageux d'avoir ouvert le bal @Mao Mornity. Et je suis d'accord avec ce qu'il dit on te reconnaît un certain style, c'est agréable et intéressant à regarder mais il manque quelque chose, un je ne sais trop dire quoi. Définis peut-être mieux tes ombres (souvent trop sombre et sans détails, il se passe des choses dans les ombres aussi) et tes volumes. En tous cas va falloir que tu montres d'autres choses, pas que des bustes, ça c'est sûr, c'est une super remarque de Mao et les deux persos que l'on voit un peu plus sur ton artstation ont quelques problèmes de proportion, léger et comme ils sont bien endommagés les persos ça passe crème, par contre sur un humain normal ça poserait problème, l'oeil le repère vite fait ce genre de truc. Et puis en plus ton chat là je le trouve vraiment top. Je crois que tu devrais essayer d'y passer encore un peu de temps et mieux définir encore tes focales. Et aussi un dernier conseil, je sais c'est dur, mais c'est ce que tous les pro disent et on me l'a dit aussi : enlève de ton portfolio les images trop anciennes, elles ne reflètent plus ton niveau actuel. Et je sais je sais tu les aime bien... Ben oui. Le problème c'est que le gars qui va voir le portfolio, lui il ne va peut-être retenir que la plus moche en se disant il ne me faut surtout pas ça.... AÏe ! Donc il vaut mieux ne laisser que tes 5 meilleures images plutot qu'une quinzaine de moyenne et 5 vraiment bonnes. Courrage à toi !

@Yun77 je sais pas trop le problème est vraiment particulier, d'un côté c'est l'inclinaison, de l'autre peut être le driver, car la touche du haut est finalement associée à l'inclinaison et en même temps c'est le stylet puisque maintenant il écrit même sans que je touche la surface de la tablette... @Yun77& @Ganakel j'espère aussi que le remplacement fera l'affaire... sinon j'espère au moins être remboursé, car c'est un cadeau de noël et pouvoir acheter une gaomon ou huion ^^ @Ganakel merci pour la vidéo je vais regarder ps en attendant je peux m'en servir qu'en même (pour ceux que ça peut intéresser) . J'ai désactivé le bouton supérieur de stylet et je change la gomme et le pinceau avec les raccourcies ps. Bonne soirée à tous les deux !

Mon alien ceratopsien que j ai bâclé ce matin en 1h...

Hello je partage ce sujet de Korben qui me semble intéressant : https://korben.info/articles/limportance-de-lergonomie-pour-les-travailleurs-du-web L’importance de l’ergonomie pour les travailleurs du web en partenariat avec Logitech Salut les amis ! j’espère que vous allez bien. Ce matin je vais vous parler d’un sujet qui m’intéresse depuis déjà un certain temps : l’ergonomie. Vous savez déjà que si votre travail demande de longues heures en face d’un écran ce n’est pas top pour votre santé. Heureusement pour nous il est possible de se prémunir ou au moins diminuer les différents effets négatifs que notre corps subit. Pour cela il nous faut utiliser un matériel adéquat, mais aussi prendre de bonnes habitudes. Habitude n°1 : sourire Avant de commencer, il faut savoir qu’il existe 3 étapes en ce qui concerne les lésions musculo-squelettiques (de loin les plus fréquentes) : le léger inconfort qui disparaît dès que la tâche s’arrête la douleur qui perdure même une fois le travail terminé et pour laquelle il faut parfois prendre des médicaments la douleur est continue au point d’empêcher de travailler et vivre normalement. Dans les 2 premiers cas, il est possible de faire marche arrière pour revenir à la normale. Dans le 3e ce n’est pas toujours le cas, d’où l’intérêt de la prévention. Le mythe de la bonne posture Pour avoir une bonne posture il existe un tas de recommandations plus ou moins communément acquises mais qui sont à adapter à votre petit corps tout mou à vous : les avant-bras doivent être parallèles au sol et les poignets se trouver en position neutre (droit), l’écran doit se trouver un peu en dessous de la ligne de vision des yeux et à une distance de 60 à 90 cm (selon la taille de la dalle), votre dos doit être bien droit et collé au dossier du fauteuil, les genoux doivent être légèrement plus bas que votre bassin, les pieds à plat au sol ou sur un repose-pieds, l’assise du siège doit être à hauteur des genoux lorsque vous vous tenez debout à côté, etc. Mais même si vous aviez la posture idéale et cela de manière continue au fil de la journée (bonne chance avec ça), ce ne serait toujours pas très bon pour vous. Pourquoi ? Parce que rester trop longtemps dans la même position n’est pas sain : ça bloque certaines terminaisons nerveuses, diminue la circulation sanguine, votre poids repose en continu sur les mêmes zones/organes, etc. Il faut donc bouger de temps en temps, s’étirer et pourquoi pas intervertir les positions de travail assise et debout. Retenez une chose, bien se positionner pour travailler ne tient qu’à vous. Un bon matériel peut aider mais ne fait pas de miracles, si vous avez de mauvaises habitudes et que vous les conservez avec ce bon matos, le problème persistera. Parlons matériel justement Vous avez sans doute vu passer cet article sur mon installation personnelle. Et je peux vous dire que ça fonctionne du tonnerre ! Déjà parce qu’avoir un bureau et une chaise ergonomiques et adaptés à votre morphologie c’est un gros plus en termes de confort, mais aussi parce passer de la position assise au mode debout plusieurs fois par jour permet au corps de ne plus rester de longues heures dans la même position. Donc même si vous n’avez pas la possibilité d’avoir ce genre d’installation, rien ne vous empêche de vous lever à intervalles réguliers (toutes les 45-60 min) pour vous remuer un peu et relâcher les tensions. Voici d’ailleurs une petite session rapide (moins de 5 minutes) de quelques étirements que vous devriez effectuer plusieurs fois chaque jour. <noscript><iframe title="Etirements au travail" width="800" height="450" src="https://www.youtube.com/embed/hx8P889_eVM?feature=oembed" frameborder="0" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture" allowfullscreen></noscript> Protégez votre canal carpien avec une souris verticale. Il y a déjà plus de 3 ans, je vous avais parlé des douleurs que je ressentais suite à mes nombreuses heures sur l’ordinateur, ça me pourrissait vraiment pas mal la vie et j’avais pu régler tout ça grâce à ce genre de souris. Je vous laisse lire mon retour d’expérience, mais pour le prix il ne faut pas hésiter, même si vous n’avez encore aucun souci … mieux vaut prévenir que guérir. Et dans cette catégorie la dernière MX Vertical de Logitech est la Rolls de la souris ergonomique sans fil. Non seulement vous bénéficiez de la technologie de pointe de la série MX, mais en plus le confort est optimisé (bonne prise en main, surface texturée, angle précis …). Logitech ne se contente donc pas de travailler sur le design de l’objet (qui ressemble à un coquillage vue de dessus). La firme part aussi du principe que moins souvent votre main sera sollicitée, moins ce sera fatiguant pour elle sur le long terme. Meilleur suivit optique (capteur 4000 PPP), commutateur de vitesses … font partie des innovations qui permettent de diminuer grandement le nombre de mouvements effectués au quotidien. Vous pouvez également personnaliser les actions de chaque bouton, contrôler plusieurs ordinateurs en même temps (technologie Flow), gérer différentes vitesses de défilement pour la molette … et niveau autonomie on parle de 4 mois. Enfin (et c’est souvent oublié), pensez au clavier. On n’y pense pas forcément, mais un clavier avec une mauvaise inclinaison ou avec des touches sur lesquelles il faut appuyer trop fort sont des sources de frictions. Petit tip au passage, un clavier doit se trouver « à plat » sur votre plan de travail, pas incliné sur les petites pattes. J’ai parlé il y a quelques jours du clavier MX Keys, lui aussi estampillé Logitech, comme une bonne aide à la productivité. Si vous êtes productif, vous êtes plus rapide dans vos tâches … et limitez donc les risques par défaut. Mais là ou il joue pleinement son rôle point de vue de l’ergonomie c’est qu’il est étudié pour limiter les frictions dont je viens de parler : la frappe est souple, les touches répondent très bien et l’inclinaison du clavier est limitée. Tout bénef donc, ce qui en fait le complément idéal à la souris verticale. Si vous bossez principalement sur un ordinateur portable, essayez d’utiliser un clavier et une souris externes pour avoir des positions les plus neutres possible. Si ce n’est pas possible, faites des pauses plus souvent. Oui c’est valable aussi durant vos périodes de vautrage dans le canapé 😉 Un truc que je ne recommande pas trop ce sont les repose-poignets, que ce soit pour clavier ou souris. Pourquoi ? Et bien simplement parce que la très grande majorité d’entre nous avons tendance à appuyer poignets et paumes dessus lorsque nous utilisons les périphériques, ce qui exerce une pression sur les tissus et limite la circulation sanguine alors que les doigts doivent « flotter ». Dans l’idéal ils ne doivent servir que très ponctuellement, quelques secondes ici et là lorsque nous faisons une pause de frappe. Or dans la réalité j’ai très souvent vu les gens s’appuyer dessus (en même temps on a l’impression que c’est fait pour ça, c’est mou et agréable). Pour résumer, quelque soit votre posture ou votre station de travail, remuez-vous le plus souvent possible ! Shake that ass ! en complément des 2 vidéos de @Spartan de DPSchool :

Vraiment très bien vos créations, petite question vous utilisez quoi comme matériel pour le tradi. Ma valkyrie,

Salut, @EctasyXir ! Pour avoir le même profil et un parcours initialement artistique (musique), mais pour être également dans l’obligation de faire un changement de parcours (la musique, surtout classique, ça peut encore moins payer que la gribouille), voici un avis qui vaudra ce qu’il vaudra, mais qui constituera un point de vue supplémentaire pour, peut-être, t’aider à savoir comment naviguer. Je le fais précéder d’un petit témoignage personnel, à toutes fins utiles. Comme la plupart de ceux qui font du classique, j’ai commencé à suivre des cours très tôt (4 ans et quelques, je crois), et donc à suivre les disciplines de travail et de vie bien particulières qui vont avec (les cours plusieurs fois par semaine en plus de la scolarité, les concours, les anniversaires loupés parce qu’il fallait travailler, les cours pendant les vacances et j’en passe). Comme pour tout, même quand c’est une passion, il y a des moments où on n’a pas envie, ou l’on est frustré de ne pas faire autre chose. Dans mon cas, la musique roulait bien, et ma famille n’étant pas riche, priorité fut mise sur la musique alors que je rêvais de faire aussi du dessin. Résultat, par frustration, je n’ai plus jamais (ou presque) touché un crayon, parce que j’ai compris que je ne pourrais rien en faire (il m’aura fallu plus de 15 ans pour comprendre que c’était totalement idiot, mais bon, comme le dit l’expression : « jeune et bête », pour ne sortir aucune grossièreté). Bref, j’ai toujours eu suffisamment de sérieux pour canaliser mon énergie intellectuelle, et j’ai surtout toujours eu des parents qui ont fait attention à ce que je ne m’éparpille pas (trop), sans doute parce qu’ils ont compris très tôt qu’une grande curiosité intellectuelle et du perfectionnisme sont des qualités… mais aussi des défauts. Il n’y a guère que depuis que je suis forcée de me reconvertir, après 25 ans de musique (et de cours de musique, parce qu’on n’a jamais fini d’apprendre), que mon défaut a refait surface, et c’est assez violent. Ça l’est parce que sortir d’une vie très encadrée, parfois un peu étouffante, certes, mais qui a le mérite de nous canaliser, pour passer à une vie sans cadre (enfin, par rapport à avant, du moins), eh bien ça fait très bizarre. Je tâche de mettre la priorité sur ce qui doit me permettre d’être stable financièrement dans un futur très proche (l’informatique), tout en essayant de m’aérer la tête avec d’autres sujets qui m’ont toujours passionnée : la musique encore et toujours, mais depuis peu, le dessin à nouveau, ainsi que les langues vivantes et bien d’autres choses. Le problème, c’est qu’on n’a que 24 h par jour, qu’il faut bien vivre, et que le « quand on veut, on peut » n’est pas toujours vrai. Il l’est bien souvent, bien sûr, mais il a lui aussi ses limites. D’ailleurs, même quand on est adepte du développement personnel, les déclarations ressemblant à « j’ai 15 ans, je suis orphelin, aveugle, unijambiste et j’ai arrêté l’école à 12 ans, mais avec de la volonté, j’ai pu créer ma boîte à 14 ans et devenir millionnaire en un an »… c’est un peu du grand n’importe quoi. Ou du moins, il faut souvent prendre en compte tout un tas de paramètres annexes. Revenons-en donc à ton cas. Il y a là aussi beaucoup de paramètres à prendre en compte, la plupart nous étant inconnus. Selon ta situation familiale, selon les moyens (notamment financiers) que veulent bien te donner tes parents, selon la façon que tu as de travailler, selon ton mode de vie… essaie déjà de classer toutes tes passions par ordre de préférence (tu peux très bien en avoir au même niveau). Fais-le sur papier, ça te permettra déjà d’y voir un peu plus clair. Ensuite, tu es jeune et tu as le temps. Ça ne veut pas dire que tu as le temps d’en perdre, du temps, mais que tu as plus de temps pour te tromper maintenant que dans 10 ou 15 ans, quand tu auras plus de responsabilités et de pressions à gérer. Une fois ta liste dressée, et si ce n’est pas déjà fait, renseigne-toi sur les cursus et débouchés. Pose-toi des questions aussi bêtes que « suis-je mobile ou non ? Suis-je en mesure de déménager pour mes études s’il le faut ? (Tout le monde n’en a pas envie.) Le cas échéant, puis-je bouger là où j’en ai envie ? Devrai-je composer avec un travail étudiant ou pas ? ». Bref, tout un tas de questions pratiques qui peuvent jouer sur plusieurs plans, notamment celui de la fatigue et du remplissage des journées (si tu as par exemple 2 h de transport par jour et que tu as le mal des transports, ça fait 2 h de fatigue et de creux dans une journée, donc 2 h en moins pour autre chose). Si ce n’est pas déjà fait, essaie de joindre des professionnels des milieux qui t’intéressent pour voir un peu comment ça se passe réellement au quotidien, leur travail. Tu peux aussi te renseigner sur les cursus et voir si les cours te semblent suffisamment pertinents pour l’exercice du métier visé ou non. À titre d’exemple, je n’ai pas tenu à finir ma licence d’anglais pour une simple raison : non pas que l’exercice de la dissertation ne soit pas intéressant en soi, mais me concernant, non seulement je n’ai jamais véritablement compris à quoi cela pouvait bien servir (à structurer la pensée, certes… et ça, on peut le faire sans passer par les dissertations), mais de surcroît, l’accent était mis sur cet exercice pour le parcours enseignement, et j’attends encore de voir un seul élève de collège ou lycée en section non spécialisée pondre une dissertation en langue anglaise. En bref, dans mon cas, je ne voyais plus de lien logique entre ce qui était enseigné pour obtenir un diplôme pour un métier spécifique et la réalité dudit métier. Et ça, mine de rien, ça peut peser dans le choix d’un parcours. Tout le monde n’a pas le même profil. Il y en a, brillants comme médiocres, qui parviennent sans aucun problème à se fondre dans le moule sans trop chercher à comprendre, tandis que d’autres (brillants comme médiocres aussi) développeront un véritable blocage parce qu’ils ne verront aucun sens logique à ce qu’ils font (ce fut mon cas). Une fois que tu as tout cela, tu y verras peut-être déjà un brin plus clair (si ce n’est pas déjà le cas, je n’en sais rien). Si ton truc est vraiment le dessin, que tu as la motivation, le soutien moral de tes proches, et que ta situation sociale te permet de te laisser sereinement une chance là-dedans (tes parents qui peuvent financer, avec ou sans des aides, etc.), alors donne-toi à fond là-dedans pour te laisser ta chance, et si tu vois que ça ne fonctionne pas, tu auras au moins essayé et tu auras toujours le temps, dans le pire des cas, de changer de voie, de suivre un cursus plus traditionnel dans une branche qui te plaira aussi, et ce, tout en continuant de dessiner pour ton plaisir (quitte à pouvoir en vivre un jour, mais un peu plus tard). De toute façon, avec l’art, on est amené à s’intéresser à bon nombre de domaines différents, donc ça ne t’empêchera pas de continuer à regarder les astres, étudier les champignons ou jouer les Indiana Jones le week-end. Si en revanche le dessin est à égalité avec une autre discipline, que ta situation personnelle ne te permet peut-être pas de tout miser là-dessus, etc., mon conseil serait alors de te prévoir quelques années assez difficiles où tu tenterais de mener, en quelque sorte, deux carrières de front. L’une principale et académique, qui te permettra d’avoir un poste stable te permettant de vivre (même si ce n’est pas pour toute ta vie), et l’autre, annexe, plus artistique, en suivant des cours de dessin, peinture ou que sais-je en parallèle de ton cursus académique, comme le font la plupart des musiciens. Ça n’empêche pas d’avoir des loisirs (il en faut), une vie sociale, etc., mais on ne va pas se mentir, mener sérieusement deux cursus de front demande de l’organisation, de la persévérance et quelques sacrifices. C’est une option plus longue, plus difficile, mais qui a le mérite de te permettre d’allier deux passions tout en assurant tes arrières si tes finances personnelles et familiales ne te permettent pas d’étudier plus facilement (donc dans ce que tu veux, l’école que tu veux, sans avoir à travailler à côté pour payer tes cours ou tes vacances, etc.). Dans tous les cas, si tu ne te canalises pas, ça risque de te faire drôle dans pas très longtemps, surtout si tu vas en fac. C’est un lieu qu’on dit de sélection par l’échec, et c’est malheureusement vrai. Il y a plein de facteurs pour expliquer ça, bien sûr, mais l’un d’eux est le piège de l’emploi du temps à trous allié au sentiment nouveau de grande liberté en comparaison avec le lycée. Quand bien même ton papillonnage est intellectuel (ce qui te permet d’apprendre des choses quoi qu’il en soit), je te conseillerais de quantifier tes passions et d’essayer de leur allouer du temps en fonction des priorités que tu leur donnes. Ça peut limiter le sentiment de frustration de ne pas pouvoir toucher à tout, et ça peut aussi t’éviter de trop te disperser. J’ignore si ça aura pu t’être utile, mais c’est posé là, sait-on jamais. Bon courage, en tout cas !

Merci @Didier Rapour ton conseil 😮 jsuis allé voir quelques photos pour les serpents et tu as raison les yeux sont trop en avant (ça m'apprendra encore une fois à ne pas regarder de reffs avant de faire mes dessins ^^') Super ton Byakko d'ailleurs, dans la lignée de ton Fenrir je crois 😉 je devais faire le mien ce soir mais je galère un peu techniquement sur ce que j'aimerais faire. Sinon je post Bastet, assez basique jvoulais essayer de lui donner une courbure tres feline sans aller dans des poses trop catwoman, pas mon meilleur mais bon ca colle quand meme avec le reste de mes dessins 😞

Bonjour @Ptite_Perle ! Eh bien pour une première je trouve que tu t'en sort plutôt bien moi ^^ Je dirais que ton principal souci en fait c'est plutôt que tu as utilisé un peu trop de brush différentes, cela donne en effet un peu trop doux à l'ensemble (manque de netteté). Je te rassure, on passe tous par là au début 🙂 La veste fait un bloc qui manque de volume : pour ça tu peux utiliser un calque par-dessus et jouer avec l'opacité ou le mode de transparence afin d'ajouter ombre (en bas) et lumière (niveau des épaules). Cela t'éviteras de repeindre ce que tu as fait. Ses pupilles sont un poil trop petites, il faudrait légèrement décalé celle de gauche (qui est partiellement cachée) car cela donne l'impression qu'il ne regarde pas dans la même direction que l'autre. Pour finir, je dirais que le nez fait plus plat sur ton illustration, il faudrait accentuer un peu plus les narines et ajouter quelques ombres pour donner plus d'épaisseur au bout du nez et la cicatrice ne se voit pas assez. Comme je le disais, pour une première c'est vraiment pas mal, d'autant plus que tu n'as pas pris le sujet le plus facile à faire, rien que les cheveux et la barbe sont compliqués ! J'espère que ça t'auras un peu aidé en tout cas 😊

@lykoska Très sympa tes formes, c'est la deuxième que je préfère ! J'aime bien les autres aussi, sauf la première je ne comprends pas trop ce que tu as voulu représenter ? @fabs 61 Jolie galerie de portrait 🙂 @AnthemNrv J'aime bien ce que tu as réussi a créer avec ces formes, surtout la troisième ! Voici ma contribution. Je précise que la première forme est un oiseau, vu que certains ont eu de drôles d'idées en le voyant ^^

Bonsoir à tous, Je suis sur l'exercice depuis lundi mais j'ai été très lente. Voici mon résultat. Je me suis rendue compte que ma tête d'oiseau du milieu avait u ptit côté firefox. @Eustace : je n'ai pas tout de suite vu le personnage dans la forme. j'ai d'abord pensé que c'était une peinture abstraite. Après j'ai vu les bras et les armes et cela m'a fait pensé à une sorte d'Illidan. C'est une bonne idée de caser les armes dans les courbes. Peut être auras tu envie de tester les autres formes avec d'autres héros ? @fabs 61 : j'ai vu ton dessin alors que j'avais déjà fini ma troisième figure sinon j'aurai tenté autre chose. j'aime beaucoup ton hibou. Et idem pour la femme en deuxième. J'avais aussi un garçon aux cheveux en épis pour le 4ème mais j'avais vu le premier travail présenté alors j'ai cherché autre chose. Le samourai est sympa et cela donne une certaine unité à tes dessins, peut être tu aurais pu pousser la thématique nippone jusqu'au bout ? @lykoska : je n'ai pas compris la première forme. J'aime beaucoup le pingouin et ton 4ème personnage me fait un peu peur !! 😄 Je n'ai pas de conseils techniques à donner mais je suis contente de voir quelques participations. J'espère qu'il y en aura beaucoup d'autres d'ici la fin de la semaine. @zendessin : tu as bien fait d'en faire un deuxième. Il a une bonne tête et j'aime bien le rendu des deux dessins (côté un peu soft des textures)

Hello à tous ! Voici ma première participation ! On démarre tous en temps que graine d'artiste.... 😉 Bravo à tous pour vos magnifiques créas ! Et bon courage pour les suivants !! 😉

Voici ma participation pour la couverture ! Version réduite pour passer la taille max du forum ^^

@Grimdor Ouais, j'ai fait connaissance avec eux, je vais attaquer le chapitre 3. Et bien on se revoit au 9 alors! Mais dans quelques mois hein 😆

@Deny C'est vrai qu'il a l'air top ce fauteuil, par contre ta tablette me parait vraiment petite

Super, merci pour cette astuce Grimdor, je ne connaissais pas du tout ces filtres ! 😄 J'ai tenté un réglage en comparant avec la photo de référence, mais j'ai l'impression que les bornes du diaphragmes ne donnent pas une délimitation similaire avec la graduation du flou sur la photo... (C'est sans doute une impression, mais je me suis posé la question) Merci pour les encouragements, je vais attaquer les autres exercices (ceux que j'étais sensé faire avant :lol: ) !

Hello, C'est de l'excellent boulot au niveau de ton volume et de tes couleurs, rien à redire c'est top. Si tu veux tu peux venir ajouter un peu de flou. Pour réaliser le tout tu fais une fusion des calques visibles sur un nouveau calque (ctrl+alt+maj+e), ensuite tu vas dans filtre flou et tu fais un flou de profondeur de champs en activant le diaphragme. Tu le règles jusqu'à obtention du rendu désiré et c'est tout bon. Continues comme ça c'est du super boulot :)

Et bien que d'éclairages 😉

Hello, alors dans l'ordre je suis assez d'accord avec toi pour le détail. En fait la méthodologie consiste à aller toujours du plus gros vers le plus fin. Donc le détail vient toujours tout à la fin. Idem pour le poivron tu fais ton volume à la soft brush et ensuite tu peux venir ajouter un peu de texture pour éviter d'avoir un rendu trop plastique. Le but de cette méthodologie c'est avant tout de séparer les problématiques pour que ce soit plus simple à aborder. Avec les brushs simples c'est travail de volume et de couleur et ensuite vient la matière. Concernant la tasse, c'est pas mal du tout. Pour le dégradé de la hanse c'est exactement ça. Tu mix un coup de piepette et ainsi de suite jusqu'à avoir un résultat qui donne bien. Tu as juste le rebord extérieur de la hanse qui est un brin irrégulier et idem pour la coupelle en haut à droite. L'ombre de ta coupelle sur la table est aussi un peu trop claire. En tout cas continues comme ça tu as la bonne démarche :)

Merci.C'est vrai que nous ne sommes pas dans la communauté par hasard, nous avons un goût pour l’esthétique, donner un avis peu être constructif c'est vrai

Bonjour David et bienvenue à toi ! Je suis sûre que les cours de DPS vont t'aider à progresser et à atteindre tes objectifs, le tout dans la bonne humeur 😄 Tes premiers painting digitaux m'ont l'air très prometteurs ^^

Attention tu sais ce qui arrives quand tu dis ça... 😉 En tous cas oui je pense que tu es sur la bonne voie, c'est cool ce que tu fais là, ya plus qu'à développer.

Salut @EctasyXir c'est un pavé tres intéressant à lire, ce que tu nous a écrit 😮 Y a déjà pas mal de super réponse de la commu,c’est cool . Je peux essayer de te donner mon avis (et quelques conseils) sur certains points. Pour commencer je pense qu’être passionné et curieux et une qualité (presque) obligatoire pour évoluer dans le domaine de l’art et du dessin. Il est obligatoire d’être à l’écoute et de s’ouvrir sur ce qui existe et nous entoure pour progresser et devenir « plus mature » dans ce domaine. C’est surement l’un des 3 points les plus importants que je rabâchais au lycéen lorsque je présentais les portes ouvertes. « Sortez dehors, intéressez vous à des nouvelles chose, allez voir des expos, écoutez de nouvelles choses… Soyez curieux ». Je pense que pour ce point tu n’auras pas trop de problème ;) mais il faut quand meme faire attention à que ca ne devienne pas quelquechose qui t’empeche d’avancer en devenant une accumulation de connaissance absurde, ca n’a pas l’air d’etre trop ton cas, mais ca me fait un peu penser aux passionnée de dessins qui passes des heures à se renseigner, chercher des ressources, des tutos … pour au final ne jamais se mettre à dessiner. Le témoignage de @Octavia est vraiment super intéressant et tres riche en informations je trouve, même sans avoir son expérience je rejoins beaucoup de point qu’elle mentionne. Pour ton orientation et toutes les questions que tu te poses, il n’y a pas de formule miracle … tu vas devoir faire des choix ^^’ Mais bon il y a quand même quelques conseils et pistes pour t’aider à choisir : - Fais une liste de toutes tes envies pour la suite (les metiers que tu voudrais faire, les etudes qui te plairaient …) et là il faut pouvoir la classer et là trier (c’est pas le plus sympa mais c’est important) n’hesite pas à te renseigner, chercher et discuter avec des anciens éléves, des gens travaillant dans les branches de métiers qui te plaisent, voir faire des stages. - Réfléchis de manière pratique, et tres fonctionnelle … Est-ce que mes parents peuvent me soutenir financièrement, vais-je devoir travailler apres les cours , dois je prendre un prêt étudiant, est ce que j’ai le droit à une bourse, suis-je prêt à partir à l’étranger pour mes études, est ce que je me sens prêt à déménager … Beaucoup d’autres questions qui devrait quand meme t’aiguiller, c’est un peu les petites conditions à lire avant de faire son choix (par exemple commencer avec 30 000 € de prêt étudiant pour se lancer 3 ans plus tard en illustrateur freelance, ca ne me parait pas un choix raisonnable. Autre exemple, 1h30 de transport, donc 3h par jour avec 40h de cours par semaine, à mes yeux c’est pas non plus raisonnable). - Ne te prépare pas un programme surchargé. C’est quelque chose de tentant surtout quand on est passionné mais partir sur un projet d’étude du type, je fais une fac de science (où tu travailles sérieusement) avec un 1 cours de modèle vivant avant d’aller à la Fac puis 6h de formations de dessin le soir ce qui me laisse 4h30 de sommeil et je dessine le WE, comme ca à la fin j’ai mon master de physique et j’ai le niveau pour être illustrateur … Ca c’est le burn out assuré en quelques semaines ou mois. - Enfin parles en avec pleins de gens (sans que ca devienne chiant évidement) mais ils peuvent te permettre de voir les choses d’un autre point de vue, d’apporter de nouvelles pistes à ta réflexion … Si je devais résumer, il faut suivre ses envies, mais être sur de partir vers qqc qu’on veut vraiment et pas vers une envie de métier pour laquelle on n’a pas fait de travail de recherche. Classer ses envies, se questionner sur les implications sur sa vie, en parler et laisser du temps pour que chaque idées murissent. Enfin, dans le cas du dessin et des métiers liés (illustration, animation, concept art …) pour arriver à un niveau pro, faut pas se mentit, il faut un vrai investissement de temps, même en suivant une ecole c’est beaucoup de travail personnel et une vrai endurance sur plusieurs années. Cela peut effectivement manger beaucoup de temps sur les autres passions. Voilà voilà un sacré pavé un peu brouillon, j’ai pas trop voulu parler de mon experience je prefere me focaliser sur les conseils que je peux donner 😉 En espérant que ca t’aidera

salut ah je comprends mieux , et je reconnais mes erreurs et tu viens de me faire comprendre l'utilisation des brushs flous et dures , je suis illsutratrice en traditionnels c'est pas pareil mais je reconnais une de mes faiblesses l'accroche visuelle et ton explication est top !!!! . merci d'avoir prit sur ton temps que je remarques chargés dis ! ...perso aussi dans un autre domaine 😉 bon je suis tes remarques pertinantes et j'attaque ce soir la tasse et je vais appliquée tes conseils ( du moins du mieux que je peux ) la je sens que les critiques sans filtres vont tombés 😄 bonne après midi et sans rancunes Shacha

Salut @Tequila Bon je me permet d'apporter ma pierre, mais j'espère que des plus avancés que moi pourront aussi, je suis pas certain d'être super objectif sur tout encore. Clairement t'as eu un sacré level up dernièrement, et tu commences à te trouver un style j'ai l'impression, ce qui est super positif. Après pour du pro, c'est encore un poil trop irrégulier, dans le sens ou tu as des super rendus qui marchent clairement bien, et d'autre moins au niveau, avec des erreurs qu'on ne ferait pas avec un chouilla plus d'XP et qui ne trompent pas selon ce que tu cherches à faire. C'est un peu comme moi, il faut que ton niveau top deviennent ta moyenne basse. Ensuite c'est très mono centré au niveau thème. L'univers je dis pas, mais tu n'as que des têtes. Du coup ça va limiter d'un coup a qui ça va parler. Montre que tu sais faire un peu autre chose aussi, un perso entier, un peu de décors etc. Ceci dans le but de pas te trouver dans une niche à client, ce qui peut être cool si t'es tellement un tueur et que tu deviens super connu pour ça, mais carrément un enfer pour en trouver si t'es tout seul perdu dans ton coin. Identifie quel type de client tu veux, regarde ce qu'il te faut pour les avoir et focus, focus. En tous cas avec ce rythme, j'ai pas de doute que tu puisse y arriver. Et ça empêche pas de commencer à trouver des trucs à mon sens 😉

Salut @EctasyXir Alors étant moi même aussi sujet à ça fortement, je donnerai un son de cloche peut être un poil différent qui est, force toi à choisir et à te créer des priorités. Car à 17 ans, on est en pleine phase de débordemment cognitif, on peut se sentir à l'aise dans plein de chose et passionné, mais la passion c'est pas la connaissance. Et connaître un domaine mérite qu'on s'y jette corps et âme. Le risque de ne pas le faire c'est d'au final se faire dépasser par tout et par tous. Car qui se concentrera sur l'astrophysique pourra emmagasiner un max et aller loin, qui le fera sur l'art aussi, mais il sera impossible, même avec la meilleure volonté du monde et en se coupant de toute vie sociale. Celui qui ira a fond dedans finira par être meilleur que toi, quoique tu fasses. L'idéal donc est de bien réfléchir à ce qui pourra recevoir le maximum de toutes tes passions. Dans quoi tu vas pouvoir continuer à buller sur dix trucs pour en nourrir un seul, ou deux ou trois mais qui devront causer ensemble. L'autre chose c'est la vie. D'ici quelques années comme tout le monde, tes relations sociales vont se polariser par rapport à tes activités, et être trop neutre c'est aussi se couper de certain groupes et rencontres qui permettent eux aussi d'avancer. Enfin dans pas si longtemps et même si tu cogite grave, tu va te rendre compte que tu deviendra fainéante sur ce que tu maîtrise moins, car ça te demandera plus d'énergie et de concentration, et de fil en aiguille ça choisira aussi pour toi. A ton âge pour situer, je quittai le lycée pour embrasser la musique et la technique son, mais je faisais du théâtre, une prépa littéraire en squat, une formation science po à l'iSTH, des confs d'astrophysique justement à la fac sur Paris... Ca reste la musique que j'ai choisi, mais le reste à nourri l'expérience. Ce qui m'aura pas empêché à 33 ans de tout envoyer péter pour attaquer l'art digital, la vie réserve son lot de surprises 😉 Donc oui, déborde d'énergie, soit curieuse de tout, mais choisi ou tu veux aller loin.

Coucou @Scarnor. Très propre ton scaphandre ! J'aime beaucoup ton utilisation des lines non fermées qui deviennent des tirets par endroits. Elles apportent de la vie au croquis 🙂 Bon courage pour la suite.

Hello, je t'en prie, c'est un plaisir :) Encore une fois c'est du super boulot. Tout est là et à mon sens il n'y a rien à ajouter tu as parfaitement réussi l'exercice, donc au top et continues comme ça :)

@Spartan de DPSchool Oui, je me suis beaucoup interrogée sur comment dessiner un truc plein de poils et sans contours nets et puis tu m'as donné la réponse dans la vidéo suivante avec les oisillons 😆 Du coup oui c'est très clair, je vois bien ce que tu veux dire pour les coups de brush. C'est vrai ça qu'il manque un trait pour la mâchoire 🤔

Super article, merci @Ganakel ! Je prépare une vidéo justement pour février sur les standing desks.

Exo 1 : pas mal du tout ! Attention le visage est à revoir sur la 2è image. Observe d'ailleurs l'angle de la ligne verticale sur sa tête que tu as faite, et comme cette ligne verticale n'est justement pas dans le bon angle chez toi. Essaie d'être attentif aux angles de ces lignes, et à leur longueur et tu vas vite progresser. Tu as aussi qqes différences sur la presqu'île. Conseil : superpose à la fin ton image sur l'originale pour bien voir les différences. 😉 Sur la dernière le bonnet est trop large. Exo 2 : bon travail. Attention aux ellipses comme la base du cylindre ou le cône : ce n'est pas parfaitement arrondi et régulier. Ensuite tes objets me semblent très sombres, tu peux ajouter un peu plus de lumière. Pour le robot je ne sais pas si c'est voulu mais le haut de sa tête n'est pas bien arrondi et la décoration n'est pas centré sur le front. Sinon ça semble bien. Pour ton croquis c'est intrigant ! 🙂 Je ne couperais pas sa tête en haut de l'image. Ensuite son cou me semble un peu fin, surotut vers l'arrière de la tête. Ensuite attention à la perspective de l'étagère à droite qui n'est pas la même que pour le personnage. Je ferais ici des lignes de fuite verticales partout (et non penchée). Bon boulot

bonjour tous @zendessin j'adore l'idée punky, pis oui faut faire les 4... @lykoskaje vois que tu as utilisé plusieurs brushs pour la rotation tu appuies sur R picitou d'ailleurs je l'ai pas fais loool la flemme...

Merci tous les deux pour vos messages 😄 Je viens de faire mon deuxième croquis, bordel pourquoi j'ai attaqué ce scaphandre ? Une véritable torture... Y'a pas mal d'erreurs de proportions, mais y'a tellement de détails à faire que j'allais jamais en finir si je cherchais à creuser plus ! J'crois que je vais m'attaquer à la peluche lapin moi xD

Très bien je vais faire ça! (J'ai fais cet exercice sans les couleurs et le croquis a disposition) merci beaucoup pour les conseils

Petit turnover pour finir cette étude :

@SAWA SYLV très impressionné par ton personnage ! vraiment je kiff ^^ @Siánsuperbe ! simple mais terriblement efficace ! @natashaSuper la chauve souris ! j'aurais vu les veines des ailes moins visible et moins lisse. Mais je l'a trouve très belle quand même ^^ ! Du coup voici mon exercice. C'est réalisé à partir d'une autre image qui m'a inspiré ( l'original est à gauche ) étant encore coincé sur ma montagne du chapitre 1 j'avais besoin de faire autre chose ^^ je me suis du coup un peu cantonné à ce qui m'a été appris jusqu'ici ^^ ( promis je ferais mieux ... plus tard )

@bwatacookie Bonne idée ! Tu vas le coloriser ? @Didier Ra Bon, je ne vais pas refaire Cthulu, tant pis s'il n'est pas comme il faut. Il ne m'inspire pas trop à vrai dire. Ta Bastet est pas mal mais je trouve que les côtes sont vraiment trop marquées, et la position du bras me semble bizarre. Mais elle n'est pas évidente cette position ! J'ai repris Inkscape pour faire Fafnir. C'est donc très stylisé.

@Scarnor Hum.... je ne garantis pas dans quel état tu vas finir après ta romance. En tout cas content qu'il te plaise! @Angelight Merci beaucoup. J'ai remarqué que c'était moins galère quand c'est notre propre design de gérer les lignes. Un écart ne devient pas gênant s'il reste dans la continuité du dessin, alors que sur un croquis avec référence, un joli trait, mais pas au bon endroit, te gifle la figure! @Olivier Bernard Salut, et merci. Tu prends le relais sur Shozart? Ou bien comme notre gourou il est malade? Je suis très fan de la DA de W40K, même si je suis peu familier avec le lore; je connais que les grandes lignes. Mais d'une manière générale, je préfère TOUS les méchants: Orks, Tyranides, Chaos, Nécrons et même les T'au. Mais les Space Marine sont badass aussi. Par contre pas les eldars... non ceux là ça passe pas, qu'elle que soit la licence d'ailleurs. Déli de sale gueule? Plusieurs d'entre vous ont testé, alors je fais pareil: je me suis fixé une limite de temps d'étude de 1h30-2h grand max, et bien c'est tendu du slip! Je suis passé par les 3 étapes pour respecter l'exo et arriver au bout au mieux (2h au final). La dernière passe n'est pas aussi fignolée que je l'aurai voulu, mais je pense avoir réussi à saisir le conceps du modèle. En terme de correction, j'ai effectué une superposition à environ 1h pour voir ou j'en étais.

Bienvenue dans les cours ! Je vois l'ambiance froide que tu as essayé de faire passer et j'ai déjà des idées pour le Chapitre 10 quand tu la referas, qui te feraient aller plus loin... Mais on n'y est pas encore 😛 Bon cours l'artiste et à bientôt.

Salutations et la bienvenue sur ce premier chapitre. Alors pour l'ordre des exercices, tant que tu ne les fais vraiment pas dans le désordre ça devrait aller. En fait les exercices s'enchainent et s'appuient sur ce qui a été vu sur l'exercice précédent et ainsi de suite, donc il y a tout de même une logique inhérente à chaque chapitre. Concernant les formes, je rejoins ce qui a été dit par Scarnor. En tout cas tes dégradés semblent bons dans l'approche, donc si tu es vigilent sur la fidélité de tes formes et la régularité de tes contours ça devrait le faire. Continues comme ça c'est du bon boulot :)

Bonjour tout le monde ! @Le Lama Jaune j'aime beaucoup l'ambiance et ton choix de couleurs. Je pense que ça aurait été pas mal de travailler les contours des buissons au premier plan : certains sont flous et d'autre très nets. @GuenolaTrès chouette le rendu de ta texture poilue. Et oui, je dirais qu'il manque un peu de travail sur les ombres des jambes. @Kitsune En effet la texture roche est un peu ratée, mais les volumes sont très convaincants. Ne pas reconnaitre son environnement lui donne une dimension étrange et flippante intéressante. Et j'aime bien le rendu de l'ombre de tes pattes. @AnthemNrv Le rendu de tes poils est vachement cool ! Peut être qu'avec un peu plus d'ombre ça pourrait être pas mal. Et il y a quelque chose d’étrange dans la courbure de ta feuille. Les lignes sont aussi mal alignée et renforcent cette impression de feuille tordue. @Achille Salaün j'imagine très bien ton araignée jouer à pick a boo, elle est choux. Juste le tissu blanc en bas à droite attire trop l’œil par rapport à ta tarentule. D’après le sujet : "Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème " donc je suppose que oui : ) Pour ma part j'ai choisi amour brulant 💕( éphémère ). en une heure et 2 minutes.

Hello, Voici ma participation. Je n'ai malheureusement pas eu le temps de pousser jusqu'au bout. C'est mon premier champ de bataille xD j'ai pu analyser mes faiblesses et je vais pouvoir continuer à travailler dessus. L'intention est la en tous cas ^^ j'espère que vous apprécierez!

bonjour la communauté ! voici ma créa pour la couv : Tintin Zombie 🤢

Bonjour à tous, Voici ma proposition. J'ai voulu illustrer le chemin à parcourir pour que chacun atteigne le sommet d'illustrateur / concept artist. Bonne chance à tous.

seconde proposition plus lumineuse ❤️