Aller au contenu

Classement

Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 02/20/2020 dans Messages

  1. Hello Tous ! Il y a vraiment de très belles idées !! ^^ @carnevilcat Vraiment sympa ton dessin ! J'aime bien les couleurs ! ^^ @Luka Jolie illustration ! Heureusement que tu as écrit que c'était le pokémon grenousse dans les mains de la princesse. Je ne voyais pas très bien. Les personnages sont un peu éloignés et peut-être modifier un peu la composition car ils sont vraiment centré et je n'ai vu qu'après qu'il y avait une pokéball. J'aime beaucoup ton travail sur l'eau et les textures. ^^ @LeiKeiko Vraiment bien, c'est une bonne idée ! Je ne sais pas si elles sont allongées, mais dans ce cas les cheveux ne seront pas raides, ils tomberont vers l'arrière ce qui dégagera leur visages. Il manque un peu d'ombre et de highligts dans les cheveux. Conseil : ne surtout pas dessiner chaque cheveux. 😉 Voici Le mien. Un petit délire avec les licornes ! Deadpool et le Joker. Je pensais qu'ils iraient bien ensemble vu qu'ils sont tous les deux un peu totalement déjantés !! XD
    4 points
  2. Je vois le bout, reste encore des petites fioritures sur les côtés, à l'arrière et la loupiote de devant. Même si je vais bcp plus vite qu'au départ, ça prend bien du temps tous ces petits détails, et des fois je bloque un peu sur certaines pièces, je m'y prends sans mal parfois, mais bon je trouve qu'il a de la gueule le panzer. Puis après je sens que je vais m'amuser avec les nodes, warf ! hésitez pas si vous avez des conseils, des remarques, des éloges... 🙂
    3 points
  3. Hello à tous ! @KastaChouette idée, ton style d'illustration me fait penser au style graphique d'un certain jeu (dots, lors des évènements où il faut trouver des objets). Pour les traits arrondies, entraîne toi et parfois, ne pas hésiter à tricher en prenant l'outil forme de ton logiciel (tout en restant cohérent avec ton style de trait). @DavBJ'ai l'impression qu'Aquaman est bien plus détailler qu'Ariel. J'aime beaucoup le style simpliste, mais ça aurait été peut-être bien d'utiliser des couleurs un peu plus chatoyante ? En tout cas bien joué ^^ @ZamunoA-t-il réussi à planter le clou sans encombre ? J'aime beaucoup ton illustration, notamment la texture de l'herbe. @EqcNe lâche rien, en tout cas les traits sont propres et je trouve les éclairs réussis. @vxdcxwQue dire ... Tu as un style particulier que j'apprécie et maîtrise les couleurs, l'ombre et les éclairages. Ton idée de "couple" est chouette ^^ @pencilnum8Très sympa cette illustration, j'aime beaucoup la composition. Je ne connais pas le personnage à droite, qui est-ce ? @carnevilcatvraiment fort sympa cette petite illustration 🙂 @ZeldaramisLe duo le plus improbable ! Oui, il y a pleins de petits problèmes de proportions, n'hésite pas à prendre le temps pour peaufiner tout ça et travailler sur les détails la prochaine. Il faut y aller étape par étape ^^ @LukaJ'adore l'ambiance de cette illustration ! Et voici, ma contribution ... En ce moment, je m'entraîne à faire coloriser les cheveux de façon réaliste que j'ai un peu négliger le reste. Il y a encore du chemin à faire, ça mérite que je peaufine le dessin à l'occasion. Je vous présente donc Raven et Sabrina. Leur lien ? Leur père son des démons
    3 points
  4. @camote, j'ai essayé de rendre le feu plus agressif comme tu me la conseillé en le faisant "se jeter sur la silhouette" mais je ne trouve pas le rendu très convainquant😫 , j'ai pas encore l'habitude de travailler le feu !😀 Perso j'adore ton digital painting mais je trouve que le feu n'est pas assez mis en valeur mais ce n'est que mon avis et chui pas expert😉
    3 points
  5. Magnifique boulot tout le monde!!! C'est super ce que vous faîtes! Voilà la mienne (à la bourre, 00h07 c'est bon?) Le Joker et Kefka Palazzo, mon duo de clowns pshychotiques favoris!
    3 points
  6. Pour une première modé c'est top, hâte de la voir texturé / animé en train de tirer dans tous les sens 😋
    2 points
  7. Bonjour! petit dessin inspiré de la chute de Lucifer dans La Bible 🙂
    2 points
  8. Merci pour votre accueil ! @Anim@ Merci pour ton commentaire, en effet je suis restée assez soft pour la position de mon personnage, l'angle de vue etc..( rien que d'avoir réussi des mains à peu près potable à été pour moi une grande victoire ! ) et j'espère pouvoir vous faire montrer le dessin que j'avais vraiment en tête ^-^ @Spartan de DPSchool Merci, oui c'est un de mes plus gros soucis, je suis trop critique envers moi-même. mais je vais faire des efforts et je suis sûr qu'avec une communauté comme la tienne on ne peut que progresser ! Bonne journée et a bientôt 🙂
    2 points
  9. Une étude sur un Boss présent dans DarkSouls 3 , j'ai bien galéré pour la texture de l'épée et de son épaulière que j'ai pas réussit a reproduire a l'identique, sinon peu etre un peu sombre
    2 points
  10. Il est enfin temps d'annoncer les 3 vainqueurs du vote de la communauté ! Désolé cela a mis du temps car nous attendions la confirmation (à savoir recevoir toutes les créations en HD pour les impressions de poster). La dernière image HD étant réceptionnée, félicitations à : 1 er du Vote de la communauté : Asur Misoa 2è du Vote de la communauté : Djahal 3è du Vote de la communauté : Anato Finstark Bravo à vous 3 ! Le Vote de la communauté ce n'est pas rien quand même ! D'ailleurs on n'est pas très loin du podium du jury. Bref félicitations, et pour tous ceux ayant commandé l'artbook + option posters, vous aurez donc l'honneur de recevoir ces 3 digital paintings en poster. Merci à tous les votants d'avoir pris le temps de participer. Encore une fois on a une communauté en or. ❤️ @djahal @Anato Finnstark @Asur Misoa
    2 points
  11. Bonjour à tous Bon. Au bout d'un moment, je me suis servi du lasso sous tous ses aspects, pour aller plus vite pour certaines formes...
    1 point
  12. Bonjour à toutes et tous, Depuis quelques mois je travaille sur un projet qui me tient particulièrement à cœur et que je peux enfin partager avec vous ! D’abord, je pense qu’il est important que je me présente et que je vous donne un peu plus de contexte 😊 Donc je m’appelle Edith, j’ai 33 ans et comme beaucoup ici, je suis passionnée d’art depuis l’enfance. Et comme beaucoup, être artiste, c’est le métier que je voulais faire. Quand j’étais petite, je disais à ma mère que plus tard, je dessinerais chez Disney ! Bon, vous pouvez vous en douter, ce n’est pas ce qu’il s’est passé x) J’ai passé une grosse dizaine d’années à me perdre dans des études et dans divers jobs, pendant lesquelles je ne dessinais presque plus. Alors, en 2015 je m’y suis remise doucement. D’abord seule et puis grâce à DPS et aux cours que j’ai commencés en juin 2018. Et qu’on se le dise, le chemin pour devenir artiste est long et parsemé d’embuches ! Mais ça je pense que vous le savez déjà ;) Mais ces difficultés peuvent parfois paraître insurmontables surtout quand on ne sait pas comment gérer nos émotions et/ou qu’on se débat avec des états dépressifs. Un jour, j’ai découvert le développement personnel et le coaching. Et on peut dire que ça m’a changé la vie ! Tout simplement parce que ça m’a apporté des outils pour m’aider à gérer tout ça mais surtout à porter un autre regard tant sur moi que sur ma situation actuelle et, évidemment, sur mon passé. Tout doucement, l’idée de partager mes expériences et les outils qui m’aident à me sentir mieux au quotidien, a fait son chemin. Quand on parle d’art et de création, on a tendance à se focaliser sur les aspects techniques et sur l’apprentissage. En revanche, on n’ose plus rarement parler franchement de nos émotions, de nos doutes et de nos peurs. Et quand il nous arrive de le faire malgré tout, on a tendance à demander une aide ponctuelle. Souvent au moment où on est au plus bas. Histoire de se remotiver et de vite oublier cette période de crise. Ne serait-il pas plus efficace d’avoir des outils pour nous aider au quotidien et sur le long terme ? C’est à partir de toutes ces réflexions qu’est né Highway to Art. Pour le moment il s’agit d’un podcast (bientôt une chaîne Youtube !) dans lequel je parle d’art, de création et de parcours de vie d’un point de vue émotionnel et à l’aide d’outils de développement personnel. L’idée est d’y donner des pistes de réflexions et des outils afin de mieux se connaître. Et ensuite mettre cette connaissance de soi au service de notre individualité artistique. J’y aborde des sujets variés tels que : la confiance en soi, la comparaison aux autres, la recherche de style, la question du sens, la motivation, le rapport à nos œuvres, la multipotentialité, les parcours de vie atypiques, la reconversion professionnelle, … Le but de ce projet est également d’ouvrir un espace de parole et de partage bienveillant pour les personnes qui auraient besoin de soutien émotionnel et psychologique dans leur cheminement artistique. Si vous êtes curieux de découvrir tout ça, c’est ici que ça passe : https://www.highway-to-art.com/ Je sors un épisode de podcast tous les vendredi. A l'avenir, j’aimerais également recevoir d’autres artistes dans le podcast afin de discuter de ces thématiques. Si vous avez envie de partager votre parcours de vie et votre cheminement artistique, n’hésitez pas à me contacter. 😉 N’hésitez pas à me faire vos retours par rapport à ce projet. Le but, c’est de le faire grandir et de l’améliorer !
    1 point
  13. Hey, La modélisation de ton tank est déjà très sympa ! Hâte de voir le résultat final 😉 ! Bon, après je n'ai jamais vraiment touché à blender, j'ai n'ai donc pas trop de conseils à te donner.
    1 point
  14. La lumiere est trop plate je dirais. Ca serait le truc qui tire le plus l'image vers l'arriere pour le moment. La persp du décor est hyper clean, j'ai l'impression que le chapeau est un petit peu trop penché vers l'avant. Tu peux essayer d'aligner le visage flottant dans la verticale pour insiter le 3pdf. Toujours dans les détails, le fourmilier quasi-sans-corps a un niveau de détails plus élevé que le visage qui luimeme est plus détaillé que le perso au centre alors que j'ai l'impression que c'est censé etre les acolytes. Voila c'etait quelques chipotages mais c'tout 😛
    1 point
  15. Salut @Spartan de DPSchool ! Tu viens de m'envoyer une énorme vague de motivation, et pour ça, je te remercie énormément. ^^ Mon problème, c'est que je suis trop perfectionniste, je pense me mélanger les pinceaux, par conséquent je perd énormément de temps et je termine jamais mes illustrations. J’espère vraiment m'améliorer correctement, encore merci, et à bientôt sur le Chapitre 10. 😉
    1 point
  16. 1 point
  17. Plutôt cool pour un début ! Pour moi ce n'est pas forcément gênant d'avoir le personnage au centre, tout dépend ce que tu veux raconter, en le plaçant au milieu c'est lui le focus et là il se détache bien en plus. Pour moi ce qui pèche le plus c'est le ciel et les nuages vaporeux, là tout tombe alors que ça devrait suivre une perspective, ça donnerait aussi de la profondeur. Si tu veux accentuer la profondeur tu peux aussi jouer avec plus de plans intermédiaires entre premier et arrière plan.
    1 point
  18. Bonjour à tous! Pour mon premier post sur le forum voilà ma contribution 😀
    1 point
  19. @Oxhi Alors fonce ! 🙂 Si tu sens que ça peut t'apporter beaucoup, c'est très certainement le cas !
    1 point
  20. ...... j'ai pas de mot .
    1 point
  21. Également partant sur la 5, la compo un peu descendante me parait plus accrocheuse ! J'aurais ptet mis un peu plus de place pour le ciel et moins pour le premier plan mais pour le coup on partirai sur quelque chose de beaucoup plus classique.
    1 point
  22. Je confirme, compo 5 très efficace, classique, mais efficace 😉
    1 point
  23. Merci Yun77, effectivement je me suis un peu enflammé en voulant assombrir le 1er plan.
    1 point
  24. Je rejoins les autres, le sujet abordé est profond et il y a de quoi faire une illustration riche en émotion, qu'on ressent d'ailleurs déjà malgré les lacunes du début. Tu vas vite apprendr ecomment améliorer tout ça. Accroche-toi bien, fais des pauses, et pense à continuer de t'amuser et d'apprécier tes petites progressions. J'ai hâte de revoir cette image au Chapitre final, j'aime beaucoup les illus personnelles. A bientôt l'artiste.
    1 point
  25. Ah ben bravo ! 😛 haha Bon, va falloir redoubler d'effort pour corriger cette erreur impartdonnable et nous faire un "avant/après" de malade 😄 Avec les cours comme tu as déjà dû le ressentir tu devrais avoir les clés pour plus de réalisme et t'éloigner du style mange si tu le veux. J'imagine déjà bien tes character designs en plus travaillé à la fin. A bientôt.
    1 point
  26. Ca arrive @Fuzz, je ponce eevee, la scène est supra lourde, et les volumes de nuit dans eevee l'horreur. Beaucoup d'éléments à placer encore, je suis plus si loin de pouvoir faire les plans d'ensemble, et quelques soucis de cubemap comme d'hab. Yolo^^
    1 point
  27. Et voilà, les dents ont poussées : Avec petite texture : Et test rendu Cycles vite fait : Par contre j'ai un problème de noise sur celui-là, je capte pas trop pourquoi... il me semble aussi qu'il y a un AI Denoiser avec la 2.82 mais je le vois pas... ça se cache où ??
    1 point
  28. Bonsoir, ben dis donc, c'est magnifique !! bravo...
    1 point
  29. Mercii @Terra ! Oui j'ai redécouvert tous mes vieux dessins pas fini 😕 ça m'a embêtée un peu du coup autant les reprendre ! 😁 Oboulot ! 💪
    1 point
  30. @Erissera Je te remercie pour le temps que tu as pris pour me répondre ! J'ai bien lu les interviews des élèves mais j'avais temporisé un peu plus : ceux dont j'ai lu les interviews commençaient juste une carrière de free lance. Est-ce qu'ils vont réellement réussir ? Je leur souhaite de tout cœur mais rien ne l'assure non plus. Par rapport à ton message, je pense clairement faire parti de la première catégorie. J'ai toujours été à temps plein durant ces deux années de dessin même quand j'arrivais à trouver 40 heures par semaine pour dessiner. Et concernant la petite voix, en effet tu as raison elle connait déjà la réponse ! Le but de ce post est de la forcer à peser le pour et le contre de cette formation pour avoir un avis objectif. Si je m'écoutais je foncerai faire cette formation les yeux fermés, elle m'apportera de toute manière toujours quelque chose et dans le pire des cas c'est "seulement" de l'argent utilisé de travers. Peut être était-ce la réponse que j'attendais ? ^^"
    1 point
  31. Allez, voilà la dernière, avec ma ville qui prends un temps infini à peaufiner, j'avais pas eu le temps de m'y remettre. Un peu plus longtemps sur celle là, autour d'une heure, compo octane comprise. J'ai vachement hésité sur le design de la moto/pod 😉
    1 point
  32. Bonsoir à tous, Histoire de participer au thème et pour étudier les valeurs, je poste en l'état un Balrog, pour à peu près 3h-4h. Le plus dur étant de trouver la pose et la construction du personnage. J'espère pas avoir fait de conneries sur les valeurs! ( @Tchewifull et @vxdcxw). Concernant les remarques des autres: @chanhster c'est bien, mais comme beaucoup, c'est timide niveau contraste. @Wizzie les valeurs me semblent bonnes à première vue. Le contraste chaud/froid marche très bien. @Wizz J'adore miss flamèche, ce petit violet fait tout.
    1 point
  33. Hey ! Je te remercie pour ta réponse ainsi que pour ton soutien ! En effet ce que tu dis est intéressant, je prends note de tes réflexions. En ce moment ce qui me fait défaut c'est effectivement la dynamique d'apprentissage et le social. Au début j'étais super motivé et je devais dessiner quelque chose comme 40 heures par semaine. Mais au bout d'un an maintenant j'avoue que j'ai perdu pas mal en dynamisme et je ne dois même pas passer 10 heures par semaine à dessiner. Après je pense que c'est aussi le fait que depuis 6 mois je travaille depuis chez moi et il y a une sorte de latence globale qui se met en place.
    1 point
  34. Bonjour, à Σther la silhouette du personnage dans la flamme est réussite. à MAPPLEDASH je trouve qu'on ne distingue pas très bien la bouche . à WIZZIE j'aime bien ton dessin le feu est bien fait et la fumée aussi. Voici ma première participation à l'exercice du mois : Moi j'ai essayé de reproduire la gardienne du feu avec une grosse flamme pour m'exercer avec la méthode de création de flamme. J'ai eu du mal à reproduire les bras et les mains.
    1 point
  35. Bonjour, je trouve sympa ce principe de thème mensuel, pour moi qui suis un peu lente à finaliser. Donc voici ma participation d’après une photo, l'ambiance m'inspirait et je pense la remanier de façon plus perso; pour l'instant ça reste de l'étude. @craneenos J'aime beaucoup ta création. @CarolineLine je trouve ton painting très sympa, plein d'émotions.
    1 point
  36. @SAWA SYLV Super la pause dynamique. @CarolineLine Super idée tes allumettes! 😄 Oui c'est du boulot d’apprendre le DGP. Ce que je peux te dire c'est: apprend à ton rythme, fixe toi des objectifs réguliers à ta portée et fait toi aider, encouragé,voir chouchouter si il le faut et tu y arriveras.😊 @DadisOn dirait plutôt une masse molle pas trop une flamme. Tu peut peut être t'aider de références? Merci @Mao Mornity! C'est un super exercice! Le feu c'est vraiment difficile à dessiner. J'ai utilisé la vidéo de Spartan, ça m'a bien aidé, merci @Spartan de DPSchool !😄 Exercices de feu puis petit dg personnel. (Miss Flammèche)
    1 point
  37. Bravo il y a plein de réalisations originales @vxdcxwC'est chouette j'aime bien les matières, je dirais comme zeldaramis que les personnages et le loup ne sont pas assez détaché de ce qu'il y a derrière @pencilnum8 Cool l'association des perso! Je trouve le cou de la fille un peu petit @carnevilcat C'est une belle réalisation ^^ Si j'aurais un petit truc à dire, à mon impression la main en bas à droite, les doigts partent un peu partout, mais ça ne se remarque quasiment pas en soi Ma participation, c'est une scène avec la princesse et grenousse (le pokémon)
    1 point
  38. Vous avez entièrement raison ! Mon painting était totalement inachevé et bourré de défauts. Je n'ai passé que 1h30 dessus, mais vos avis m'aident au moins à voir les choses les plus évidentes que j'aurais pu et dû corrigé en moins de 5mn. Merci à vous. Merci @craneenos !
    1 point
  39. Salut Yanquelais, C'est prometteur comme début (bien que, est-ce que ce sont de vrais débuts? Quand je vois ta galerie et ton dessin de départ, il y a déjà une belle maîtrise 😉 ) ! Les couleurs et les formes sont justes, les transitions nettes et/ou progressives sont respectées. On sent que tu es déjà à l'aise avec le stylet et les brushs, notamment dans le fait que tes formes reproduites sont plus grandes (en tout cas, en dessin traditionnel, on constate que l'aisance permet de prendre plus de place sur la feuille et de passer de l'A5 à l'A4 puis à l'A3). À bientôt pour la suite.
    1 point
  40. bonjour, alors je me lance.... 😕 je suis nouvelle ici ça fait quelques jours que je découvre... tout en fait: le dessin la tablette le digital painting, je suis novice en tout. donc y a du boulot! voila ma première participation
    1 point
  41. Les pigeons c'est pour se curer les dents là 😉
    1 point
  42. Re bonjour !!! J'ai enfin reçu aujourd'hui un nouveau stylet après quelques échanges avec le SAV XP PEN francophone, et il me semble que le problème est réglé le stylet fonctionne parfaitement rien a voir avec le stylet défectueux ^^ Encore un merci a ce forum qui m'a aidé ! Bisous a tous
    1 point
  43. Bonjour à tous ! Pour continuer dans ma lancée voici mon exercice n°2.5. 8 heures de painting et j’ai bien galèré sur la neige et ses minis bosses ! Bon, dans l’ensemble j’ai un peu galeré sur tout mais je suis pas trop mécontent du résultat. Merci de me donner vos critiques.
    1 point
  44. Au fait, je fais le figuary ! Ici, c'est le 10ème jour, j'ai pas encore fait le onze, je le posterais plus tard ^^
    1 point
  45. @erode A ce stade pas du tout ^^ mais j'ai constaté que je bossais parfois avec la brosse soft mais en petit... c'est un peu bof au stade compo. Ah yes ! tu postes tes tests quelques part ? 😄 Je voulais pas passer trop de temps dessus du coup voilà la suite et fin ^^ Globalement je suis assez satisfaite du résultat 😄 Du coup pour décrire un peu : étape 1, 2, 3 et 4 avec que du bord soft et à partir du 5, bords dur et brushs texturés. A l'étape 3 j'ai colorisé ma base avec la technique indirecte incrustation. Mais j'apprécie moyen cette technique car je manque trop de contrôle sur mes couleurs à mon gout. Voilà en gros sinon la technique Johan Grenier je valide ! C'est vraiment méthodique et ça permet de bien distinguer les éléments importants sur lesquelles il faut insister.
    1 point
  46. Toujours du gpencil, je mets mon seal of approval sur le sketch sur des surface par contre et les dessins de trucs organiques genre arbres racines and co :d J'ai pas poussé le vice pour voir ce que ca pouvait donner pour graver dans un mesh. Ca sera pour la suite.
    1 point
  47. Du coup, dessins actuels ^^ Croquis cafés + tentative de dessin d 'observation sans regarder la feuille.
    1 point
  48. Petite étude du soir :)
    1 point
  49. Pour ImagineFX, il y a un nouveau magazine français en kiosque qui en traduit désormais les meilleurs articles ! Il s'appelle Be Artist :
    1 point
×
×
  • Créer...