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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 04/13/2020 dans Messages

  1. @enaryon j'aime bien ton choix de couleurs, j'pense qu'il y a un truc à creuser @leuchtend belle étude avec beaucoup de détails c'est top @Arno bel autoportrait ! à l'acrylique en plus c'est pas évidant, j'aime bien tes textures et voici ma contribution, un portait en noir et gris
    10 points
  2. @Arno Très beau rendu ! 🙂 @leuchtendTous ces détails... chapeau l'artiste! Du coup j'ai fais une étude de portrait en niveau de gris, puis colorisation indirecte un peu folle ou j'ai pas mal expérimenté 🙂
    8 points
  3. @Arno Super chouette ce portrait 🙂 Je viens justement de Finir une étude de personnage, Lilith dans Diablo 4 je pense que ça rentre dans les critères de l'exo, j'ai commencer par un croquis, analyse des valeurs etc et la colo ensuite 😄
    8 points
  4. Ça tombe bien... Petit autoportrait fait hier en tradi... Acrylique sur carton ondulé, 30 x 40cm Je referai un truc en DP dans la semaine, car pour le moment je suis sur un autre en tradi...
    7 points
  5. 6 points
  6. Ca va faire un bon paquet de jours que je suis sur le forum et que je n'ai pas pris le temps de participer un peu à la vie du serveur à cause de mon portfolio et de mes cours aha. Du coup voici mon premier exercice, j'ai profité du thème pour aussi m'entraîner sur l'anatomie et le rendu painting/illustration que je maîtrise encore moyennement. Je prends toutes les critiques, n'y allez pas avec des pincettes donc 😉 direction l'excellence! @RedGeton trait et la mise en valeur du peso son très cools mais fais attention à quelques erreurs trop visibles sur le plan de l'anatomie. Par exemple il y a une sorte de problème d'attache sur l'épaule (à notre droite) qui ne semble pas bien reliée au cou. N'hésite pas à flipper régulièrement ton dessin quand tu travailles dessus, ça permet de remarquer les erreurs plus facilement. Enfin comme tu le soulignes toi même je pense que tu manques un peu au thème du monochromatique. Vu comme c'est parti j'opterai pour une peau plus dans les bleus et appliquerai tout en haut de tes calques un layer en incrustation rempli avec un bleu grisé. Ca uniformiserait ta palette de couleur pour rentrer dans du monochromatique. Sinon c'est vraiment cool et avec un peu plus de travail sur les vêtements je pense que ça peut être vraiment cool! 😄 @Goulperso je valide les modifs que tu as fait et ne pense pas que l'avant est trop sombre ; au contraire maintenant on a plus une sensation de découverte en voulant aller explorer et découvrir ce qui se trame derrière la source de lumière. Le seul point que je rajouterai serait d'avoir plus de lisibilité dans tes volumes. J'ai encore un peu de mal à distinguer la forme de ta roche sous la neige. Pour s'améliorer sur ce point le meilleur exo c'est de faire toujours plus d'études de montagnes/de rochers ehe @SAWA SYLVl'idée psychédélique est super sympa mais je rejoins ce qu'a dit Goul sur le fait qu'on ressent pas assez le côté mono chromatique. Il faudrait peut être atténuer un peu plus le violet? Un autre point avec lequel j'ai du mal c'est qu'en plissant les yeux j'ai eu du mal à trouver un centre d'attention. Je pense que le problème peut être réglé en baissant luminosité ou bien sur la tête ou bien au niveau de la poitrine : tout dépend du feeling que tu veux faire passer 🙂
    3 points
  7. @Goul superbe rendu @SAWA SYLV très sympa, mais méfie toi des brosses softs @Neuf150 l’idée est là, mais ça manque de travail sur la perspective atmosphérique et les valeurs on, moi y’a une touche de couleur autre, j’espère pas être trop loin du thème
    3 points
  8. Hop deux derniers studies de mars RECAP PLEIN AIR MARS : Par rapport à mon recap de mars 2019, je sens que j'ai été plus sérieux, mais aussi plus efficace. Plus assidu également, parce que j'aime le process, et c'est ce qui fait toute la différence. J'avais abandonné pour le mois d'avril 2019, cette année je compte bien continuer sur ma lancée, et réussir tout au long.
    3 points
  9. Salut à tous ! @arno_gmt J'adore !!! @Orion Les proportions me semble bien, beaucoup de brush soft j'ai l'impression, mais comme c'est une étude tu voulais peut être pas pousser plus. @Cinabre Tu te rapproche de ta réf dans les proportions c'est bien, mais j'ai l'impression que ton plus gros problème c'est l’étude dans l'images des ombres et lumière qui vient fausser les couleurs. Pour ma part, j'ai pas fait ce portrait exprès pour cet exercice mais je serait très content d'avoir un retour dessus.
    2 points
  10. Hey ! je créé ce topic car je serais intéressé de connaitre les différents jobs dans l'industrie du design / animation / jv, genre lister les métiers du plus facile d'accès au plus difficile selon le marché actuel, idem pour les studios. En effet il y a tellement de sous catégories spécifiques pour chaque branche (3d artiste, concept artiste...) dont on n'a pas forcément connaissance, je pense aux postes spécialisés et non généralistes (artiste de props, texturer, vfx...) J'ai eu l'idée de ce topic suite à la vidéo de Spartan sur "faut-il être spécialiste ou géneraliste ?". Je pense que la question vaut la peine d'être exploitée car elle est très pertinente à mon sens et pourrait aiguiller les gens dans une direction qui pourrait être adaptée à leur profil.
    2 points
  11. Une video toute récente de Trent Kaniuga traite justement un peu du sujet (en anglais par contre...)
    2 points
  12. @leuchtendEt bah c'est super bien fait dis donc @enaryonSuper, et j'aime bien ton expérimentation de couleurs @arno_gmtJ'adore, rien à redire ! Bon il y a encore un sacré niveau ! Pour ma part ça tombe bien je viens de faire une étude en niveau de gris de Mara Sov (Destiny)
    2 points
  13. Hello voici ma participation ! dsl pour le retard @Oliviou j'espère que ça comptera quand même ^^ Il s'agit de 5 études rapides en mode croquis. Pas de design orignal. @Achille très sympa, le fait que tu arrives a reconstruire les parties manquantes c'est vraiment cool ! @Sednah c'est pas mal ! je pense que certains de tes persos sont encore un peu raide. Je sais pas si tu as pris des ref pour tous ou non mais si ce n'est pas le cas travaille là dessus, c'est encore un poil tot pour tout faire d'imagination. ça reste bien cool ! @Looboo J'aime bcp ton style assez simple mais efficace ! Je pense que celui en haut un droite à un léger souci de persp (selon les parties que je regarde j'ai l'impression qu'il y a 2 persp différentes.) Dans tout les cas super boulot !
    2 points
  14. @Gone Pas mal tes poses dynamique, je pense que tu gagnerais à éxagérer un peu les pose pour gagner en dynamique. @Ellehar Tu as fait des recherches de costume c'est cool, bon du coup ce qui est dommage c'est qu'on perd en recherche anatomique. Mais les deux sont important. @Lazu C'est censé être tes 3 VDD pour que ça est un de l'intérêt pour tout le monde. Sans ça ton arché est bien senti; elle est pas facile cette pose. Gaffe a la perspective par contre (différente perspective entre le planché et ton trône) Bon de mon côté je tenais a faire quelque pinup, et puis un mec avec une batte est arrivé...
    2 points
  15. Bonsoir, merci pour les retours @SAWA SYLV, @Neuf150 Pour commencer les coms comme promis @DavB, L'ambiance est sympa, dans l'ensemble je rejoints ce qui à été dis précédemment , je rajouterai peut-être la trop forte présence du custom brush pour les feuilles , je serai tenté également de plus contrasté l'herbe entre ombre et lumière en jouant sur les valeurs et la saturation.le tronc de l'arbre du premier plan (la focale) manque de volume et je trouve l'ombre portée un peu terne. voilà pour mon ressenti. @SAWA SYLV, le concept est sympa et c'est clean, par contre on est pas monochromatique 😉 @Neuf150 bon tu en es qu'a 50%, j'attends donc de voir la suite, à ce stade je renforcerai les reflets du soleil sur la surface de l'eau et la transluminescence de certaines vagues . Je repost mon illu suite au piste de reflexion proposé par @Neuf150, si tu peux me dire ce que tu en penses, j'ai assombri le 1er plan (j'espère pas trop parce que d'habitude j'ai tendance à justement trop l'assombrir) et augmenté légèrement ma saturation dans l'ombre histoire d'apporter un peu plus de couleur, j'en ai aussi profité pour viré le gris qui c'était glissé dans mon premier jet 😁 ; bonne soirée
    2 points
  16. Voici ma contribution, quelques dessins d'anat sur des sportifs de haut niveau pour travailler les poses dynamiques et la musculature. On a : De la gymnastique artistique, du judo, de la lutte et du patinage artistique Et une joueuse de tennis de dos. Sinon c'est d'après photo ou bien j'ai eu la chance de pouvoir squatter des entrainements, de me poser dans un coin et de prendre quelques photos après avoir croqué ( surtout essayé ) des sportifs et sportives. C'est vraiment sympa et ça fait bosser un max les raccourcis. Par contre il n'y a pas de design de personnage, je suis un peu hors sujet, désolée 😢 Bon visionnage !
    2 points
  17. Merci pour vos passages 🙂 Mae Retrea : Je ne suis pas sûr de comprendre la question, j'essaye simplement d'arriver le plus vite possible à un résultat correct ! Semaine assez compliquée, je n'ai pas pu réaliser l'exo hebdo, ni autant de sketch que je l'aurais voulu. J'ai continué malgré tout les plein air quotidien, parfois inégaux c'est vrai, l'essentiel étant d'être régulier ! _______ En tout cas je commence à ressentir les effets sur mes travaux perso, sketcher simplement avec mon carnet digital m'aident beaucoup, et encore plus de faire des études d'enviro. J'ai l'impression de mieux appréhender les espaces en 3D, d'être plus à l'aise avec la lumière du soleil, et le dynamisme de mes concepts. Et surtout d'aller plus vite. Virtual Plein Air Studies
    2 points
  18. Yo les peintres, Cette semaine ce sera exercice spécial : croquis de portrait. Et cette semaine aussi, certains de vos croquis seront tirés au hasard et corrigés par @Smirt qui est une experte en anatomie et l'auteur des cours d'anatomie qui sortiront le 20 avril. Et tout cela se fera en vidéo durant le live du 20 avril au soir. Donnez-vous à fond 😉 Artur TARNOWSKI Donc réalise au moins 1 portrait afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil 2 : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. N’oublie pas de commenter les 3 croquis précédents. Et on fini avec quelques croquis histoire de s’echauffer l’imagination : Rinat SAID Diego RODRIGUEZ Eline KARIMOVA Igor SID Antonio MANZANEDO Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !
    1 point
  19. Bonjour la communauté 🙂 Voilà mon dessin de fin de chapitre 0. Comme vous pouvez le voir, je ne fais pas de painting et j'aimerai changer ça 😄
    1 point
  20. hello! l'exo 2 des croquis simples est bien fait, je trouve le résultat bien précis.
    1 point
  21. Merci beaucoup pour ces compliments les amis ! 😋 je vais essayer de prendre en compte vos critiques et voir si je peux trouver un moyen d'améliorer cette main. Je suis encore novice sur beaucoup de points et dois travailler autant l'anatomie que la colorisation que je ne maîtrise pas du tout pour le moment ( mais c'est en cours d'apprentissage, j'en suis à la l'exercice démoniaque de la montagne du programme 1😁) J'ai commencé un test expérimental de colorisation et c'est à ce moment là qu'on se rend compte qu'il est très difficile, sans expérience, de bien choisir ses couleurs et de réussir à peindre en volume. En tout cas, çà fait plaisir d'avoir des retours et vous en remercie chaudement 😆 La suite au prochain épisode😁
    1 point
  22. Je ne suis pas une grande experte en archerie mais j'ai un arc de chasse traditionnel avec lequel j'aime faire quelques tirs à l'occasion. C'est pour ça que ça m'a chiffonné je pense. Je l'ai acheté sur un marché médiéval, le gars a pas mal de modèles, et certains sont présentés tendus. SI ça peut t'être utile... https://hunarchery.com/catalog/avarian-bow/kassai-buzard-avarian-bow
    1 point
  23. Coucou ! Je me remets petit à petit à DPS, forum et programme, et j'avais envie de partager ma joie d'avoir fait des progrès complètement dingues en... Reprenant juste le chapitre 1. Bosser les brushs, faire plus attention aux photos de référence... Tout ça m'a vraiment vraiment aidée, et du coup ben j'avais envie de remercier le staff (je sais pas si l'un d'entre eux passera par là mais keur sur vous) parce que c'est vraiment juste... Extraordinaire comme cadeau, pour quelqu'un comme moi pour qui les cours en physique sont un obstacle !
    1 point
  24. @Merlin et @calame Merci vous deux 😄 Vu que je m'etais pas mal cramer le cerveau sur les derniers de cthulhu and co et avec des conseils récents apres un artblock abusé, j'suis revenu sur un ancien projet de jeu fictif qui avait été refusé en école mais que j'voulais quand meme tester a long terme. Je reposte pas l'entiereté du brief non plus parce que c'est un peu long mais j'ai commencé les concepts en bluesky. J'vais possiblement poster mes tests de game art et truc de production dans la partie 3D plus tard dans un second temps <: Concept d'unités Concept d'envir Concept d'Ui et interface
    1 point
  25. Ligne sympa, je suis D’accord avec Petignome et commencer le volume.
    1 point
  26. J'adore tes designs ! J'ai un petit faible pour les arcs et les armes lunaires :3 Ce qui est cool avec le design d'armes fantasy c'est que tu peux te permettre presque n'importe quelle excentricité, ça passe. Un truc qui me chiffonne cependant sur la cohérence de l'arc du haut c'st la façon dont la pointe revient vers la corde. J'ai du mal à comprendre comment le bois va pouvoir plier en souplesse au moment de le tendre. J'ai l'impression que les pointes vont casser au moment de tirer. Les deux autres sont très bien designés je trouve. Même celui du bas, bien que très entrelacé, reste cohérent dans sa forme et la façon dont il va plier. Le fait qu'il soit très fin peut très bien s'expliqué par l'argument TGCM donc ça ne me dérange pas plus que ça
    1 point
  27. Le line est sympa et la pose est intéressante en soi 😄 Tu peux possiblement tourner la main qui tient l'arc dans la meme persp que l'arc lui meme. Pour la rendre plus credible, faudrait aussi donner de l'appui dans ses pieds sur le tronc et le sol.
    1 point
  28. Bel ensemble, @TristanG. Je trouve les manche en cuir un peu fin à tenir en main. Peut-être travailler sur leurs volumes ?
    1 point
  29. Génial ! ! merci mille fois ! je peux continuer à bosser sur l'anatomie car depuis le confinement je ne peux plus suivre mes cours de modèle vivant ...
    1 point
  30. Hello ! Voici mon travail ! J'ai passé beaucoup plus de temps sur le premier que sur les quatre autres : c'est parti d'une étude qui a un peu "dégénéré"... A votre tour d'abord de passer sous le feu des critiques 😛 @Loobo vite fait bien fait ! Tes courbes sont très dynamiques, elles sont à la fois instinctives et justes. J'adore ta karateka ! Je suis moins fan de l'homme qui crie avec un katana par contre : les jambes sont un peu brouillonnes pour le coup et s'intègrent difficilement à l'ensemble. @Pi kassos Tes poses sont vraiment pas mal. J'aime beaucoup la pose de l'homme au bob. Les erreurs de proportions que tu mentionnes sont pas très flagrantes et il y a beaucoup d'attitude qui se détache de tes croquis. J'ai éventuellement un problème avec ta chaise: un peu large par rapport à la carrure du personnage d'une part, la structure de ta chaise mérite sans doute d'être clarifié d'autre part (l'accoudoir sous la jambe n'est pas au même niveau que celui sous le bras). @Lazu Bien sympas tes croquis : j'aime bien l'arbalétrier. Essaie de décomposer au maximum la pose / anatomie puis les détails qui vont habiller le tout. Je pense que c'est super important de passer par cette étape de mannequin (pense à la marque de dépoussiérant): ça te permet de valider l'action mise en scène avant de te prendre la tête avec les détails. Cela t'évitera aussi des dessins un peu trop plats comme ta femme viking par exemple. (Remarque: sur ce point ta deuxième fournée est sensiblement mieux)
    1 point
  31. Fin de l'exercice ! et c'est l'heure du petit recap qui va bien 😄 bravo à tous
    1 point
  32. je suis en train de faire une série dans le style psychédélique sexy....la version originale a des couleurs différente mais je trouve que ça passe bien en ton monochromique.... @piou777 je le trouve bien ton alien peut être le cadrage qui l'emprisonne trop a mon gout @enouillevraimment ton painting!je kiff @Patate_dOucetes painting sont super par contre je flouterai légèrement les contours de tes éléments qui composent tes painting(surtout ceux en arriere plans, pour avoir une meilleur intégration et plus de naturel entre tes différents plans
    1 point
  33. @Locki J'aime beaucoup ta planche, très bonne énergie @Nerdmid Vraiment réussi, j'aime beaucoup les expressions, ça la rend vraiment plus vivante (ça me donne envie de jouer pour le coup 😄 ) (je ne te cache pas que je me suis inspirée de ta planche pour terminer la mienne donc merci et j'espère que tu ne m'en voudras pas trop 👀) @Orion J'aime bien le perso en bas à droite. Je pense que tu peux te permettre d'exagérer encore plus les poses pour rajouter un plus de force (par exemple pour ton personnage en hait à gauche, elle me semble un peu statique. C'est peut être à cause des vêtements) @Brendouf C'est très diversifié, bon travail. On sent la personnalité derrière tes perso et ça c'est cool. Plus tu feras de l'anatomie et plus tu vas t'améliorer bien joué pour avoir fais cet exercice 🙂 Voilà pour ma part, j'ai galéré avec les angles plus extrêmes
    1 point
  34. De bon travaux dans l'ensemble, comme d'habitude. @enouille y aurait il un peu de smudge dans ta réalisation ? Dommage que le rose se transforme en bleu/vert... Très belle réalisation. @camote Le monstre plus net et le premier plan plus flou... j'ai eu du mal à voir la bête. Très dynamique. @DavB D'accord avec Enjib, cela demanderai à avoir une finition. @Goul Manque peut-être de couleur principale et du contraste au premier plans ? Là où la mer rencontre le ciel... vu à 50%, j'espère qu'à 100% cela rendra bien aussi ? Blanc 93%, noir 4%.
    1 point
  35. Yo ! Je viens de voir passer l'exo du coup voilà une petite planche de croquis tout frais. ^^ Confinez bien !
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  36. Eh bien, y a du monde cette semaine 😉 @Orion belle dynamique! Certains mériteraient un peu plus de finition... mais c'est un beau travail d'imagination. @Brendouf Sympa tes persos, ils sont simples et efficaces ! Apres ce qui serait cool c'est de tester de la lumiere dessus, pour accentuer les volumes. Et au fait bienvenue dans les exo hebdo 🙂 @steven-quiles Cool tes design ! Pense à commenter les personnes avant toi et de mettre tes images sur la meme page (ça aidera l'admin) @EdSUN j'aime beaucoup le style, ambiance manga, surtout le gars musclé sur son petit velo haha ! j'adore ! Je le vois deja en anim 😉 @pen-pusher tes croquis m'ont bien fait sourire ! très expressif! On reconnait ton trait 😎 Voilà mes croquis, avec ref d'une cosplayeuse. J'avais envie de tester les lumieres de maniere basique et rapide. Certains diront "on dirait du vectoriel" mais non !
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  37. Bonsoir, voilà pour ma participation bonne soirée, je repasse demain pour les coms
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  38. Salut @Spliin, ton personnage est vraiment sympa, il dégage quelque chose, il me tarde de le revoir à la fin du chapitre 10 ! bon courage 😁
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  39. Tu as un bon début @Moon, on comprends bien la scène et on arrive a bien distinguer les différentes textures et matières! bien joué! Je travaillerai un peu la texture de la cascade qui me semble un peu trop claire et lisse, essaye avec une brush texturée pour casser l'effet trop lisse. Je foncerai ton eau qui est un peu clair, concernant la brume que tu as rajouté à gauche sur l'herbe, je pense que ta couleur est trop grise, ça assombri un peu cette zone, si tu l'as fait sur un calque différent, tu peux venir baisser un peu l'opacité ou alors utiliser une couleur plus clair. Continue comme ça :)
    1 point
  40. Salut à tous, @Arnst J'aime bien le design du satyre, la dame qui plonge est très réussie et juste sur les proportions je trouve. Tu rajoutes des détails qui donnent beaucoup de réalisme et de personnalité à tes créations. @Kevindraw C'est un bon début, les poses sont très dynamiques. Attention à ne pas négliger les mains haha ! Le plus tôt et le moins tu souffriras. @Café-Infernal Franchement top ! Rien à dire. Il a vraiment une sensation de mouvement et de volume avec beaucoup de précision. Mon croquis préféré est la danseuse qui joue avec la balle. Exercice très intéressant. Pour le design des persos, j'ai fait beaucoup de combinaisons moulantes pas pck j'en suis fan, mais pour travailler au maximum l'anatomie. J'ai indiqué les références utilisées sur l'image.
    1 point
  41. Bonjour à tous, J'espère que vous survivez en cette période de confinement. La comparaison aux autres est quelque chose qui nous touche tous et qui nous suit tout au long de notre carrière artistique. Nous sommes assez nombreux à en souffrir, moi la première. Du coup, j'avais envie de partager quelques pistes de solution avec vous. C'est le sujet que j'aborde cette semaine dans Highway to Art, le podcast que vous pouvez retrouver sur toutes les plateformes d'écoute. Ou sur Youtube : J'y partage mon rapport à la comparaison aux autres, comment j'en souffre et pourquoi. Et puis surtout j'explore des pistes de solutions pour mieux vivre la comparaison aux autres. Du coup j'ai eu envie de partager ça ici parce que je pense que ça peut aider ! Du coup, voici un petit résumé des solutions que j'applique pour moi : D'abord j'essaie de me reconnecter à moi-même : qui je suis, quel genre d'artiste, ce que j'aime, ce que je veux développer à travers mon art, quelles émotions je veux faire passer, ... Ensuite, je me rappelle que ce que je vois ce n'est qu'une partie de la réalité. En général on ne voit que le produit fini et on ne sait pas par quoi l'artiste est passé pour y arriver. Je me concentre sur ma propre progression et je la mesure Quand la comparaison aux autres me fait souffrir, je décortique le tout pour trouver ce qui m'embête réellement. Comme ça, je peux reconnaître ce que j'envie réellement chez l'autre et je peux ensuite mieux envisager comment atteindre ce but moi aussi. J'essaie d'accorder plus d'importance aux sensations que je ressens quand je créé et à la joie que me procurent mes dessins J'essaie également de ne pas trop intellectualiser le processus de création afin de laisser parler l'âme et les émotions Enfin, j'essaie de me comparer positivement aux autres : je repère ce que j'aime chez les autres artistes, je regarde leurs parcours et leurs progrès et ça me motive ! J'ai regroupé tout ça plus longuement dans un article de blog : https://www.highway-to-art.com/podcast/artiste-comment-survivre-a-la-comparaison-aux-autres/ Et vous, vous faites comment pour gérer la comparaison aux autres ?
    1 point
  42. Salut à tous ! Je suis pas super doué en anatomie (c'est aussi pour ça que j’attente ce cours avec impatience) c'est donc très difficile de critiqué... @Arno sur les deux derniers perso tu as rajouté des détails qui me gène dans la lecture du perso sûrement à cause de l’épaisseur du trait, les lines sont aussi plus tremblantes que sur les autres, sinon c'est top. Bravo @Tchewifull 5 min par perso Oo. Chapeau! @Mirowshka J'ai rien à ajouté à ce que tu as fais. Ça me semble bien. Désolé, j'ai pas été aussi créatif que certains et je commence à peine le deuxième chapitre de la partie 2 donc le dessin d'imagination pour moi c'est mort, mais j'ai quand même essayé de sortir de ma zone de confort.
    1 point
  43. @Ma'ari: super travail! @GuenardChristopher: T’es personnages sont parfaits, rien à dire! @Suny: j’adore! ma proposition...
    1 point
  44. salut tout le monde 🙂 @Valii franchement super tescroquis 😮 je ne peux pas critiquer grand chose vu la diff de niveau ^^ @Sunytu as un super style ^^ bravo il y a beaucoup d'expressivité dans ces personnages ^^ @GROHAJ très sympa ce personnage ^^ le visage de 3/4 me parait étrange au niveau des pommettes, mais c'est tout ^^ Je partage mes propres croquis ^^
    1 point
  45. Après plus de 15h de boulot... je suis TRES contente de pouvoir enfin poster ce dessin 😅 @piou777 Super cool ton alien ! Les contours demandent peut-être à être légèrement "durcis", il y a un effet flou sur certains contours qui ne se justifient pas toujours très bien... @DavB Stylé ! J'aime beaucoup l'effet des néons ! 😄 @calameTrès intriguant, j'aime beaucoup ! Les contours un peu brutes pourraient être un défaut, mais ici ça donne un style plutôt cohérent et convaincant, on aurait envie de le voir encore plus affirmé ^^
    1 point
  46. @Arno très sympa, l'ambiance de l'eau avec la lumière est bien réussie. @zendessin j'aime beaucoup, la grandeur de la scène est bien retranscrite et raconte une histoire intriguante, l'effet de lumière du bâton et sympa aussi ! A mon tour (ba-dum tsss), j'avais très envie de participer, le sujet m'attirait beaucoup. J'ai donc fait une étude de Barad-dûr en monochrome Orange. J'ai du y passer un peu plus de 4h je crois. Je ne suis pas rentré dans les détails, les formes restent simples. J'y reviendrai peut être dessus avant la fin de l'exercice.
    1 point
  47. Petite semaine, petit recap ! J'essaye d'aller encore plus vite, autour de 20 min, sur des études en format portrait c'est largement réalisable. Quelques projets perso à côté, donc peu de temps pour sketch, mais j'ai quand même fait quelques trucs ! Virtual Plein Air Studies Study / Digital Sketchbook µ
    1 point
  48. Hello, alors déjà c'est pas un jugement que l'on émet, ce sont des analyses pour t'aider à avancer. En l'état je trouve que tu ten es très bien sorti, l'objectif de l'exercice est tout à fait atteint. Tes masses sont clean, c'est proportionné, tu as su appliquer convenablement ta lumière, c'est du tout bon. Je ne peux que t'inciter à continuer sur cette lancée :)
    1 point
  49. ha oui en effet. depuis le début de l'année j'ai arrêté car dessiner devenait vraiment difficile, je ne prenais plus de plaisir, puis par curiosité J'ai voulu m'essayer à cet exercice aujourd'hui, pourquoi aujourd'hui, je ne sais pas en tout ça ça m'a amusée,j'ai travaillé sans regarder les correction comme il est dit : puis j'ai retravaillé quelques détails après corrections, (oups le flip oublié) j'espère avoir compris la base de l'exercice, il y a sans doute des choses à retravailler comme l'arrière plan derrière le portail, peaufiner les ombres des vagues... bref le positif dans tout ça est que j'ai apprécié faire cet exercice 🙂
    1 point
  50. Merci, heureux de savoir que mes exercices sont complètement rasoirs haha J'espère que les suivants de cette Partie 3 ne le seront pas autant. :D En tout cas content que ça t'ait été utile. Pour moi tout est super bien incrusté, à part sur le tout dernier où la partie de droite est trop contrastée et trop sombre.
    1 point
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