Classement

@Kevindraw tu as un joli trait cela rend bien. Sans photo de référence difficile à dire mais je crois que les yeux sont un poil écartés et le nez manque de relief. Sinon, beau boulot. @piou777 Tes portraits sont très expressifs, ils dégagent quelque chose d'intéressant. N'hésite pas à utiliser des repères avec l'outil "règle" dans photoshop (ou autre), cela te permettra de mieux construire ton visage et de voir la correspondance avec le modèle (sur un même écran). Les photos choisies étaient peut-être un peu difficiles car très lisses, mais tu t'en es bien sortie, particulièrement sur le regard de celle du haut. @Acya j'aime beaucoup ton portrait, il y a du volume et les yeux sont très réussis. La main me parait un peu petite mais sinon c'est cool. Bravo. Voici ma participation. J'ai fait deux planches, une de croquis sans ref en tradi et l'autre en digital, plus poussé. Les portraits tradi manquent de justesse, il faut que j'étudie plus les visages. J'ai bâclé les cheveux et la barbe du digital...mais le photo réalisme n'est pas mon délire, on va dire que c'est voulu 😄

Coucou ! Bon, voici mon portrait de la semaine. Je l'ai terminé après avoir lu le 'débat' sur ce sujet du forum concernant croquis vs portrait fini.. j'en conviens que j'étais un peu dans la confusion, avec les images qui nous a été référées au départ ^^'. Mais bon, le voici quand même ! 🙂 @pyphilia Beau portrait, c'est cool la lumière et les couleurs plus vives que sur l'image de référence! Comme l'a dit Lydraen, un petit peu plus de textures (pores de peau etc) ajouterais une touche de plus au réalisme! @WadadeM J'aime beaucoup la façon que tu as de décomposer les formes globales d'ombre et de lumière. C'est une bonne technique pour appréhender un portrait je trouve et avoir quelque chose qui se tient rapidement. Pour ton portrait du milieu, si ça peut t'aider, je crois bien que les yeux sont placés trop hauts, et le regard ne regarde pas dans la bonne direction! Il devrait regarder en face alors qu'en ce moment les pupilles sont de travers. @Lydraen Belle originalité! Même si c'est au stade de croquis, tu gagnerais à faire quelque traits plus foncés à quelque endroits, pour accentuer certaines zones qui serait plus ombragées. Avec un peu plus de contrastes, ça ajouterait encore plus de vivacité à ton trait. 🙂

Salut ! J'ose pas trop critiquer, mais je vais faire de mon mieux 😅 @erode j'adore ton style ! Tes croquis sont super, rien à redire. Pour le painting, je crois que c'est ce brush soft qui donne cet effet trop "numérique", peut être utiliser un brush plus dur au début et venir adoucir certains endroit @Laurence Veron-Dor il est cool, y'a des problèmes de proportion ou de volume mais j'ai le même problème que toi, donc je peux pas trop t'aider ^^' rester fidèle à la photo c'est très compliqué 😬 @pyphilia c'est très bien fait, pas grand chose à redire. il mériterais même d’être finalisé mais vu que l'exercice était un croquis c'est déjà largement suffisant 😄 Vu que l'énoncer était pas très clair, j'ai fait des croquis et du painting un peu plus avancer. Je suis pas très satisfait du portrait du milieu mais j'en ai marre de recommencer donc voila. Je mets les étapes avec les construction si ça intéresse quelqu’un

Merci pour les commentaires ^^ Oui le soft brush un grand ennemi... EDITION EN COURS @Kevindraw ton croquis rend très bien ^^ difficile à juger comme ça sans référence, mais plus qu'à passer aux valeurs maintenant 😉 @erode Magnifiques croquis Tes personnages ont beacoup de mouvements c'est très sympa. Pour le digital les cheveux ont effectivement l'air des batons mais on n'a rien vu 😛 Les valeurs du visage m'ont l'air bien, peut-être la transition sur la paumette un poil trop rapide du coup ça lui donne un côté écrasé ? @Laurence Veron-Dor Oui l'image de gauche est beaucoup trop pale, on voit beaucoup mieux sur celle de droite. En comparant ton croquis a la référence, on peut dire que celui que tu as dessiné regarde plus sur la droite que sur la référence, surement à la position des yeux trop sur la droite du visage et des pupilles. J'aurai aussi tendance à dire qu'ils sont trop grands.. ? Mais en tout cas c'est une nette amélioration les proportions sont bien plus réussies ^^ Pour les visages, c'est plus intéressant de travailler en volume J'ai travaillé sur un autre portrait avec une meilleure référence. Au début je voulais juste le faire rapidement, mais je me suis perdue et il est deja presque 2h du matin aha

@erode J'aime mieux la planche de croquis en tradi, le trait est vraiment très vivant. En DP, le contraste entre le visage réaliste et la chevelure moins travaillée fait un peu bizarre. @Kevindraw Le nez parait un peu gros, mais peut-être qu'avec quelques ombres, on comprendrait mieux son volume. Il a un air très fier qui est bien rendu. @piou777 Le contour des lèvres est un peu trop marqué, je trouve, et ça contraste avec les cheveux qui sont plus flous. Moi aussi, je trouve qu'avec la tablette, c'est plus difficle que sur papier. J'ai repris la même photo de la petite fille comme modèle mais cette fois, je l'ai faite en croquis. J'espère que cette fois, j'ai bien attrapé le ragard. La première image est faite avec Krita, puis j'ai changé les niveaux avec Gimp pour foncer et obtenir la 2ème image. Dites-moi laquelle est la mieux. J'ai 2 écrans avec une lunimosité différente, et sur celui où je n'ai pas travaillé, la première image est vraiment trop pâle.

@calame Je trouve déjà super, le petit coté aquarelle + les premières formes. Je pense qu'avec une référence et un peu plus de volume réaliste ça rendrait le tout encore mieux ^^ @gogotsLe niveau de détails en ouf! Les couleurs sont aussi très jolies. Très beau travail ! Si je devais ajouter quelque chose, peut-être que si ton personnage avait un nez plus long, ça lui donnerait encore plus de caractère ? @Laurence Veron-Dor C'est deja un bon début ! Je te conseillerai peut-être de commencer en noir et blanc pour mieux comprendre les formes, lumière, ombres avant tout. Keep it up ! Quant à moi j'ai passé quelques heures, mais j'ai du en perdre au moins 2h à essayer de faire ressembler mon personnage à la référence..

Salut salut ! Aaaaaah le fameux questionnement sur le style de dessin 😊 C'est un peu l'éternel question qui revient. Déjà, comme tu l'as dit, le style c'est pas quelque chose de figé dans le temps. Ca évolue sans arrêt avec plus ou moins de variations et ca se fait au travers des expérimentations, que ce soit de techniques, d'utilisation de brushes etc... Personnellement, ça fait quelques temps que je me suis orienté vers un style horror. Je pense que ça vient du fait que j'ai un certain attrait pour les jeux un peu "décalés". Pour te donner un exemple, j'ai adoré American McGee's Alice qui est une version plus sombre d'Alice au Pays des Merveilles où cette dernière est plongée dans la folie. J'ai parcouru Arstation à la recherche d'artiste dans le style horror. J'ai aussi regardé des speed paintings sur Youtube pour voir le process de ces artistes. J'ai ensuite sélectionné plusieurs œuvres et j'ai tenté de créer un painting en me basant sur ma sélection et ça a donné mon premier painting d'horror. J'ai pris beaucoup de plaisir à mélanger, tenter, comprendre. Tu sembles avoir déjà fait ta petite selec' d'artistes. Je me permets donc de te suggèrer de pick up 2-3 oeuvres de chacun et de mixer le tout. Ca va donner un truc du style : "Ah j'aime bien comment X fait les yeux" "Tiens ! Et si je mettais les couleurs vives de Y ?" "Et pourquoi pas utiliser des brushes à bords durs comme Z?" En soi, tu n'as pas de bonnes ou mauvaises façons de commencer. Peut être que tu ne seras pas entièrement satisfaite du premier résultat, mais comme tu l'as dit, c'est une expérimentation. Tu apprendras à mesure d'expérimenter comme tout un chacun.

@RicoRex vraiment sympa ce style 👍 @lykoska de loin le meilleur que j'ai vu sur ce forum 😂 je crois que niveau anatomie il y a quelques erreurs par contre @oindio tu as géré ! À mon petit niveau je ne peux pas vraiment te conseiller Pour ma part, un portrait de frah qui à été modifié 3 fois grâce aux conseils sur le discord, qui m'ont été bien plus qu'utile, encore merci à eux ! ( C'est mon premier portrait pour l'occasion )

J'aime beaucoup tout les autres avant moi j'espère secrètement que le mien vous plaira .

Bonjour a tous, Voici mon illustration pour le chapitre 0.

@Schmax Merci pour tes encouragements qui m'ont remotivée 🙂 C'est vrai que la pétale à droite est réussie, j'ai donc persisté quelques heures de plus et voilà le résultat, je suis assez contente. Et suite au commentaire ci-dessous de @Glub j'ai même rajouté les détails sur la grosse feuille ... Le départ a été fastidieux mais au final j'ai vraiment pris du plaisir à faire cette rose 🙂

Pour mieux comprendre le coup des éclairs, très compressé comme d'hab pour que ça passe sur le forum. My Drive - Google Drive.mp4

Et bien le temps passe trop vite en ce moment les amis. Comme je peux pas enregistrer de la voix avec enfant à la maison, et que mes tutos me manquent, je vais lancer un nouveau format dans la semaine prochaine, des trucs super courts pour Insta et Youtube principalement. Blender, Photoshop et VR. Du coup je prépare mes assets pour le premier, qui sera sur un petit trick de modifier super simple. Mais qui me permettra surtout de tester le format, et je pense que plein de débutants seront content de savoir un nouveau truc. Saurez vous deviner ce que c'est?^^ L’emballage d’abord: J'ai trouvé le moyen de fake des genre d'éclairs sur un seul shader, tout con. C'était même pas prévu à la base, c'est vraiment YOLO en ce moment. Et le petit Twist, qui m'a bien fait bosser les particules juste pour une connerie^^:

@vxdcxw @Acya @piou777 Merci pour vos retours ! effectivement je m'étais pas vraiment "relu" sur les proportions x). J'ai pu corriger rapidement ducoup. @vxdcxwpas grand chose à redire à ce stade, les proportions sont là ! @piou777C'est pas mal ! attention aux proportions. Je sais pas si tu le fait mais n'hésite pas faire une transfo horizontale régulièrement pour rafraichir ton oeil. @Acyasuper ton croquis ! niveau proportions valeurs on est bien, plus qu'a blende et rajouter du détail.

Début d'un autre sujet : Léonardus!

@pyphilia beau rendu les volumes sont très bien maitrisés bien ouej @Kreevahn sympa ça rend bien ! juste un truc, tes ombres sont très foncées sur ton visage mais pas dans les cheveux. y'a bcp de petites zones dans les cheveux qui ne sont pas en contact avec la lumière, les représenter comme t'as fait sur le visage donnerait un meilleur rendu au cheveux je pense @vxdcxw nickel, bon courage pour ton illu voilà pour mon croquis bonne journée à tous

Dans le fond je comprends vos idées. le but final n’est il pas de créer? que les croquis soit aboutis ou non, et les règles respectées à 300% ou pas du tout, si on crée on progresse forcément. je ne me sens pas forcément légitime à critiquer vos œuvres non plus mais même si je ne ferais pas mieux que vous, on peut quand même aimer ou déceler des problèmes sans pour autant avoir la solution pour l’améliorer. ne vous prenez pas la tête! L’important reste le partage d’expérience et l’entraide. On en sortira tous grandit. J’en profite pour rajouter mes « vrais » croquis, l’étape juste avant cette mise au propre que j’ai envoyé plus tôt. 😘

Bon, je me prétends pas grande experte sur les analyses (en plus, j'ai jamais compris comment on citait des gens avec les @... Grosse loose). @PYPHILIA C'est intéressant de voir qu'il y a très peu de contraste sur le visage mais qu'on parvient quand même à bien discerner la forme, je trouve. J'aime beaucoup. @GOGOTS Wah, il est vraiment fun celui-là ! On a vraiment l'impression que la peau est toute molle xD @CALAME Je le trouve assez perturbant (c'est pour du jeunesse, ça ??) La touche de couleur est intéressante. Et voici le mien. Bon, c'est un portrait qui ne prend pas que le visage en compte. J'ai beaucoup travaillé dessus, merci à la référence photo (surtout ces saletés de cheveux ! D'ailleurs, on voit que j'en ai eu marre vers la fin xD) J'ai voulu travailler diverses textures et... voilà. ☺️ Edit : Je rajoute une deuxième étude en noir et blanc au-dessous, réalisée à partir d'une photo. 🙂

Je n'ai pas pu résister à cet exo hebdomadaire bien qu'il y ait des œuvres incroyablement bien réalisée, je me suis inspirée d'une photo, je n'ai pas encore assez de maîtrise et d’entraînement pour le faire de mémoire 😄 @EdSUN le travail sur les rides sont trop dures car tu n'as pas pris en compte le pli de la peau et la lumière qui en découle, ça se voit surtout aux pattes d'oies de son oeil gauche @mc'o Joli coup de brush ! @Evrald bonnes étude, manque un peu de visages de profil, de face, de plongée de contre plongée, en tout cas beau coup de crayon dès l'ébauche ça se voit que tu as appris les proportions 🙂

@Archange.St.Michael Impressionant, très productif pour seulement 24h de travail. @Valii Les valeurs sont sympa, mais ça manque de volume au niveau du visage. @Thodler N'hésites pas à pousser les valeurs, la zone du cou est un peu plate. Etude faite ce matin.

@Arno j'aime beaucoup la "texture" qu'apporte la peinture ! @leuchtendtrès chouette cette étude. @enaryon Ca serait pas la méthode de colo ou tu poses tes couleurs en niveau de gris et ne l'active qu'à la fin? Très sympa le rendu en tout cas @arno_gmt sombre à souhait ce portrait, j'adore 😄 @Orion propre ton étude @Cinabre pas mal pour les couleurs, y'a quelques volumes qui sont pas très clair sur son visage, du coup ça fait des petites déformation bizarre . @Thodler très sympa on ressent bien les volumes, peu-être juste les cheveux qui manque un peu de volume. En ce moment ici, c'est de longues sessions de ff7 remake, au détriment de mon temps de DP 😄

@enaryon j'aime bien ton choix de couleurs, j'pense qu'il y a un truc à creuser @leuchtend belle étude avec beaucoup de détails c'est top @Arno bel autoportrait ! à l'acrylique en plus c'est pas évidant, j'aime bien tes textures et voici ma contribution, un portait en noir et gris

@Arno Très beau rendu ! 🙂 @leuchtendTous ces détails... chapeau l'artiste! Du coup j'ai fais une étude de portrait en niveau de gris, puis colorisation indirecte un peu folle ou j'ai pas mal expérimenté 🙂

@Arno Super chouette ce portrait 🙂 Je viens justement de Finir une étude de personnage, Lilith dans Diablo 4 je pense que ça rentre dans les critères de l'exo, j'ai commencer par un croquis, analyse des valeurs etc et la colo ensuite 😄

Suite à une demande d'un membre, j'ai écrit un petit tuto pour expliquer les options de masque d’écrêtage et verrouillage des pixels sur Krita. Je le poste ici, si ça peut servir à d'autres... 1/ Icône « Alpha » : équivalent au masque d’écrêtage (clipping mask) de Photoshop Utilisation obligatoire d’au moins 2 calques. Le premier calque va servir de masque au second : ici le rond vert va servir de masque au rond rouge. Créer un dossier avec ces 2 calques Ne cocher aucune icône sur le premier calque (masque) Cocher « alpha » sur le deuxième calque (remplissage) Le calque du bas (vert) agit comme un masque sur les calques au-dessus de lui et sur lesquels alpha est coché = seuls les pixels qui sont peints sur le calque remplissage, et qui recoupent le calque masque sont affichés. Tous les pixels en dehors du masque ne seront pas affichés (bien qu'ils soient toujours présents). D’autres calques peuvent être ajoutés au-dessus du calque de remplissage, si alpha est coché, le masque aura le même effet sur eux. 2/ Icône des carrés noirs et blancs = verrouillage des pixels Cette fonction doit être utilisée sur un calque contenant déjà des pixels, elle permet de verrouiller les pixels du calque courant, c’est-à-dire qu’on ne pourra peindre que « par-dessus » les pixels déjà peints (comme si une sélection était active). Le même fonctionnement peut être appliqué directement depuis les options des brushes (icône similaire dans la toolbar).

Hello! Je fais un peu de 3D perso, faisais serait plus exact d'ailleurs. Je travaille dans le secteur de l'animation 3D et c'est devenu plus difficile d'en faire à coté pour le fun hehe ! Je fais surtout du sculpt et de la texture avec Zbrush, Maya et Arnold, de temps en temps Keyshot pour les rendu, ca depends! Je poste surtout ces travaux pour me remotiver moi-même a en refaire!

Hello, puisque c'est le café, je me dit qu'un petit débat serait intéressant. Je souhaite juste discuter et attirer l'attention sur le dictât d'hypersexualisation de la femme dans l'art. En effet, me ballader sur artstation est souvent source d'énervement tant le nombre d'images contenant des figures féminines hypersexualisées sont nombreuses. En tant que femme et artiste, il me semble normal de lutter contre ce dictât de l image des femmes. Le problème pour moi est la banalisation qui en fait une norme. Estce normale qu'une guerrière aient les miches à l'air à côté de son collègue guerrier en armure ? Avez vous déjà vu une femme se battre en talon aiguille ? Avez vous déjà vu des filles de 40 kilos avec un 90F qui ne soie pas siliconée ? C'est particulièrement rare. Est-ce normal de sexualiser les jeunes filles de 16 ans comme c'est fréquemment fait dans lunivers manga ? Qu'en pensez-vous ? Faites vous partie de ses gens qui sont attirée par la sexualisation de l'image féminine ? De ceux qui vont "acheter" parce qu'on leur promet des seins et des fesses ? Ou êtes vous de ceux qui pensent qu'il faut plus de réalisme et de respect dans l'art? Est-ce que le manque de cohérence vous gène ? Faites vous, vous même attention à faire des personnages non sexualisés, cohérent dnas leurs proportions ou dans leur habillement ? Nous sommes tous directement influencés par les média, nous voyons en permanence la femme hypersexualisées si bien que nous le reproduisons sans réfléchir car nous avons assimilé ceci comme une norme. Nous pouvons étudier la question aussi du point de vue masculin, qui subit aussi un dictât violent d'hypervirilité. Je souhaite surtout soulever une piste de réflexion afin de ne pas rester impassible devant l'image. En tant que créateur d'image, nous avons une responsabilité directe de part l'impact qu'on nos images sur le public. Nous devons donc être conscient des messages qu'elles véhiculent. 🙂

Bonjour à tous, Comment allez-vous en cette période de confinement ? J'ouvre ce sujet parce que j'ai toujours été très attirée par le monde de l'édition et notamment l'illustration de livres jeunesse ou de romans graphiques. Illustrer des couvertures de bouquins ou carrément des histoires entières c'est un rêve que j'espère réaliser un jour. Du coup, j'ai profité de la dernière Foire du Livre de Bruxelles pour partir à la rencontre d'auteurs, d'illusatrateurs et d'un éditeur pour leur poser quelques questions. Ils m'ont tous parlé avec passion de leur métier, de leur carrière, des obstacles rencontrés et comment ils les ont surmontés. Et ils m'ont également donné quelques conseils pour réussir dans le monde de l'édition. Du coup, j'ai compilé tout ça dans une vidéo que j'ai envie de partager avec ici parce que je parie que je ne suis pas la seule qui rêve de se faire publier un jour ! J'espère que la vidéo vous plaira 🙂 D'ailleurs, je suis preneuse de tous les conseils pour améliorer tout ça n'hésitez pas. C'est la première vidéo du genre mais certainement pas la dernière !

WIP

Du coup je vais être attentif à ce nouveau format, j'ai passé la nuit sur Blender après avoir désinstallé 3DSMAX. Teach me senseï

merci beaucoup @Glub, je pense aussi que le résultat pourrai être bien une fois tout le programme terminer (mais il ne faut pas se presser sous peine d’être déçus 😂)

Hmm je sens que ca va mal finir tout ca, on va se retrouver avec des video de leonardus et un petit spartan en bas a gauche pour lacher des répliques o,o

J’ai un petit faible pour cette longue tête de dragon 5. J’aime vraiment traîner dans ton labo, c’est un ravissement pour les yeux. Ça fourmille, ça fourmille !

@laure_agMerci pour ton passage et ton message c'est sympa 🙂 !

@mizoyesuper ton exo libre! Tu as choisi les bonnes lines, c'est net et précis!

Bonjour @Chepav, C'est pas mal l'exercice des formes, attention à la justesse de certaines, tu as des bords un peu flou. Alors pour l'exercice 2.5, on reconnait la scène et les proportion me semblent juste, effectivement on ressent beaucoup les coups de brush, par exemple pour l’arrière plan pour faire l'effet de brume, tu peux prendre une brush soft, en grande taille et avec peu d'opacité pour venir peindre avec très peu de coup de pinceau une plus grande surface. tu peux utiliser l'outil lasso également pour mieux définir tes zones et avoir des contour plus précis et net :)

@Layzy pour le premier, certainement... il n’y a aucune compréhension pour l’instant. Le second est bien entamé. Dans la main à droite, tu pourrait laisser apparaître un peu de l’arme pour donner du volume ? Bonne suite.

@vxdcxw je comprends pas tout le croquis, c'est à dire l'avant de la gueule me semble un peu confuse. @Kreevahn mais juste l'oeil droit est un peu rentrant par rapport à l'autre, ou peut-être le blanc de l'oeil ne se voit pas assez je pense (c'est très léger mais je pense que c'est le seul truc que j'ai à dire) très beau portrait ! tu as très beau style ! @Chaos le croquis du milieu a une pupille un peu plus petite que l'autre oeil (même s'il est légèrement de profil), sinon bien tes croquis ! ma participation j'ai pris des références et je les ai réalisés su tablette graphique. (pour moi, c'est un peu plus difficile que sur papier)

Je te remercie pour le conseil je vais m'y mettre tu as raison ! Oui j'adore ce qu'il fait le seul inconvénient de ses leçons c'est qu'elles sont en anglais et du coup pas accessible à tout le monde, heureusement j'ai pas se problème !

3 fois la même illustration , mais avec 1 an d'écart entre la première et la dernière et aussi la première illustration d'imagination que je termine.

@Evrald Excuse moi, c'est très bien ce que tu as fait, mais J'ai vu ta galerie et je pense juste que, vu ton niveau, tu aurais pu pousser un peu plus tes croquis sans forcément aller plus loin dans le rendu. Après je suis d'accord avec toi, tout le monde s'est un peu lâché sur cet exo et on est loin du croquis par définition. L'intitulé de l'exercice porte peut être à confusion, on est peut être beaucoup à être hors sujet mais dans l'énoncé il est écrit : "(...) réalise au moins 1 portrait afin d’améliorer ton niveau en dessin. (...) n’hésite pas à partir de références " Enfin concernant les retours, ce n'est pas moi qui ai posé cette règle mais elle est présente depuis un moment dans les exos ici, je cite : "N’oublie pas de commenter les 3 croquis précédents." C'est un peu contraignant, cela prend du temps, peu de personnes, moi y compris, n'ont le niveau pour donner des retours/conseils/leçons pertinent(e)s et tu es tout à fait libre de ne pas faire de retour si tu juges que tu vas "écrire pour ne rien dire". Ceci dit en postant ici tu vas très probablement recevoir des commentaires, pertinents ou pas, à toi de voir si tu aimes recevoir sans donner... @aylaura oui tu as raison, j'ai pourtant essayé... Très beau travail au passage @guintchou merci pour le retour, ne sois pas trop dur avec toi-même, l'ensemble rendait très bien, j'ai moi aussi du mal avec les imperfections de la peau type pores/rides/taches/poils dès que je trouve le truc je partage ! @Chaos merci, super sympa ces persos, très expressifs, j'aime bien ces variations d'épaisseur du trait ! Allez je poste quelques croquis en plus pour rester dans le sujet :

@meliodas : Hey, merci pour le commentaire. Je me rappel de cette image elle était loin d'être finie. Si tu veux voilà la version finale :

Salut à tous ! @arno_gmt J'adore !!! @Orion Les proportions me semble bien, beaucoup de brush soft j'ai l'impression, mais comme c'est une étude tu voulais peut être pas pousser plus. @Cinabre Tu te rapproche de ta réf dans les proportions c'est bien, mais j'ai l'impression que ton plus gros problème c'est l’étude dans l'images des ombres et lumière qui vient fausser les couleurs. Pour ma part, j'ai pas fait ce portrait exprès pour cet exercice mais je serait très content d'avoir un retour dessus.

@leuchtendEt bah c'est super bien fait dis donc @enaryonSuper, et j'aime bien ton expérimentation de couleurs @arno_gmtJ'adore, rien à redire ! Bon il y a encore un sacré niveau ! Pour ma part ça tombe bien je viens de faire une étude en niveau de gris de Mara Sov (Destiny)

J'avais écrit un message de remerciement en réponse mais il semble ne pas s'être envoyé 😑 Merci pour ton retour Shozart ! J'ai retravaillé quelques uns des exercices comme les formes primitives.

Ça tombe bien... Petit autoportrait fait hier en tradi... Acrylique sur carton ondulé, 30 x 40cm Je referai un truc en DP dans la semaine, car pour le moment je suis sur un autre en tradi...

Pour la duplication lors du Ctrl+T je vois vraiment pas ce qui ferait ca , tu es sur que tu avais pas un caps lock ou quelques choses comme ca ? Ceci étant dit , tu peux appliquer directement une torsion en appuyant sur Ctrl lorsque tu cliques sur un des points de transformations, ce qui t'évite de devoir changer de transformation en passant pour le clique droit ( tu as le même le genre de raccourci pour la plus part des transformations ), pour l'inclinaison il suffit de positionner ton stylet entre deux point de transformation ce qui te permettra de faire une rotation par exemple . Pour la plume , il y a aussi des raccourcis ( de base si tu trouves pas essaye le ctrl + click / alt + click / ... ) et pour que les poignées apparaissent quand tu pauses ton point a la plume tu restes appuyé et tu bouges un tout petit peut ( en gros si c'est une ligne droite il ne te les affichera pas ). J'espère avoir été assez clair 😛 Edit : apparement pour la duplication il faudrait utiliser Shift + Alt + Ctrl + T pour dupliquer + transformer ... tu es sur de ton raccourci ?

HUION ou wacom, éternel débat. Ne vous fiez pas à l'avis d'un seul utilisateur dont vous ne connaissez pas toujours, qui plus est, la capacité à juger une tablette graphique (expérience et pratique du DP, expériences sur différents modèles et marques...). Quand je lis que wacom est "réputé pour ses problèmes de drivers" ou "les mines des stylets qui durent 4j" je me dis que c'est juste UNE expérience malheureuse qui est promue en "généralité". Wacom comme toutes les autres marques (mais pas plus) a des soucis de drivers avec Windows 10 et moi, une mine de stylet de ma wacom me dure facilement un an. Donc revenons à des arguments plus objectifs qui peuvent orienter vers wacom plutôt que Huion (ou l'inverse). ça fait un certain temps que je pratique le DP, que je m'intéresse aux diverses tablettes, que je teste moi-même, que je regarde des tests, que j'écoute des artistes en parler et ce que je retiens c'est : Qualité/précision : Wacom est supérieure ou égale à toutes les autres marques. Jusqu'à il y a peu elle était la seule à avoir des stylets sans piles, elle était la seule à gérer l'orientation du stylet et son inclinaison. La sensation, la sensibilité et la fluidité des wacoms son excellentes. Durée de vie : Wacom étant sur le marché depuis très longtemps, on a le recul pour voir comment ses produits vieillissent. Les vieux modèles sont quasiment increvables. je ne compte plus les témoignages d'artistes ayant une wacom depuis 10 ans ou plus et toujours fonctionnelle, toujours impeccable. Les autres marques existant depuis moins longtemps, difficile de dire si elles vieilliront aussi bien que Wacom Prix : Wacom est deux à trois fois plus chère que ses concurrents. Ils ont profité de leur position de quasi monopole puis de leader pour se faire des c*** en or. Mais à présent, le marché est envahi de concurrents sérieux. Huion, Xpen, Gaomon, sans parler des surface pro, des lenovos, asus, ipad, samsung et autres ordis/tablettes tactiles. Du coup, Wacom, c'est vraiment mieux ? et même si c'est mieux, la différence vaut-elle de dépenser 2 à 3 fois plus ? ça, c'est à chacun de voir, en fonction de son budget déjà et si possible en testant et comparant en boutique ou chez des amis. Le truc qui est sûr, c'est que si différence il y a, elle n'est pas perceptible aux débutants. de même qu'un non initié ne fera pas la différence entre un bon vin et un excellent vin. Donc si vous débutez, ne vous posez pas de question, achetez Huion. Si vous êtes un peu rodés mais limités dans votre budget, Huion ou Wacom d'occase, si vous êtes pro, ça a du sens d'investir dans une wacom (mais vous ne m'avez pas attendu pour choisir de toute façon ^^)

PS : pour le côté veineux des pétales, j'ai utilisé des brushes "veines" pour voir...