Classement

Bonsoir à tous 🙂 pas mal vos Speeds ! Bravo à tous 😮 le petit recap qui va bien 🙂

Que de bons moments passés devant ces courses effrénées... là pas de chance de Tom et la malice de Jerry... un grand Merci M. Gêne Deitch!!!

Camote : Grave cool l'angle de vue, c'est dynamique et l'aile aide au sens de lecture. En flippant l'image de gauche à droite, ça aurait été d'avantage plus naturel. On manque un poil de contraste, du coup l'effet de grandeur du monstre est atténué. De plus la tour sur la droite, très verticale, casse le rythme, et coupe ton image sans que l'on sache vraiment pourquoi, Elle gâche la vision, et n'apporte rien. Sinon c'est travaillé, et on sent que t'as cherché à nous raconter une histoire ! DavB : Thème pas très joyeux, mais où sont les singes ? 😛 L'effet de profondeur sur les arbres est présent, avec la brume, qui en plus, apporte du drama à ton paint. On manque un peu de profondeur sur le sol par contre, les fleurs ont toutes la même taille, alors qu'elles devraient être un peu plus grosse devant le premier plan. Aussi fait gaffe aux ombres noires, dilue les avec du bleu ou du vert pour un effet plus naturel ! WIzz : Poétique à souhait ! Là aussi, belle profondeur, et un bon sens de lecture, l'oeil est guidé et l'on ne se perd pas. Les herbes sont top, contrastées aussi bien en valeur qu'en forme, c'est cool. On a vraiment envie d'en apprendre sur l'univers que tu nous proposes. Le seul soucis pour moi vient de la maison, avec un problème de perspective et de lisibilité. La forme globale aussi, ne ressemble pas vraiment à quelque chose, on lit mal les formes. Tu pourrais t'inspirer de ce que l'on trouve dans la nature, mixer un nid de termite ou une coquille d'escargot par exemple. Ici, le rendu est artificiel, et au milieu de cette nature, c'est dommage ! ___________ Hop moi je glisse ça comme ça, vous n'avez rien vu. Semaine assez chargée et je n'avais pas plus de temps que ça à consacrer à l'exo. Mais je voulais absolument y participer ayant raté celui du mois dernier ! (seuls les possesseurs d'une wacom peuvent commenter merci)

@Ellehar : superbe painting ! lofcraft en plus 🙂 j'aime particulièrement l'effet sur les tentacules ! bravo une rectification à faire au niveau des yeux, ils ne sont pas aligné @Neuf150 : superbe ambiance ! et beaucoup de travail sur la mise en lumière ! chapeau !! car pas évident à rendre et très bon choix de couleurs ! (sa aurait été plus simple de prendre des tons bleus, mais le partie pris de faire en jaune est très chouette !! ) @Corey Kamezis: le travail d'ombres et de lumière est superbe ! bravo pour la finesse du trais et du travail !! et s'est chouette de voir l'évolution de ton travail ! ^^ @Wizz : pas la première fois que je commente ton travail, mais comme d'hab, toujours très chouette ! je suis admirative du peu de différence de teintes sur lesquelles tu as su jouer pour ton paysage !! super travail ! bravo ! j'aime beaucoup les différents effet de textures que tu as utilisé ! j'ai juste un peu de mal de définir si c'est de la pierre ou une autre matière pour la maison... Voila ma participation ! je pense que j'en suis à une dizaine d'heures... mais sans certitude... les noirs et les blancs sont des nuances qui sont encore dans la gamme chromatique des bleus. merci pour tous vos conseils je bloque un peu sur les yeux et l'effet textile

Bravo à tous ! il y a de bien belles saucisses dis donc... 😛 et de bons concepts de montagnes aussi d'ailleurs.

@Mutsumipat J'aime bien les couleurs que tu as utilisées pour ta montagne ensorcelée. @Arktic Bravo pour tes thumbnails qui en quelques coups de pinceaux font rentrer dans une histoire. Le storytelling du combat entre la pieuvre et la saucisse-mouche est sympa. @Chiryo Le speed painting est un exercice difficile car il faut se focaliser sur l'essentiel avant d'aller se perdre dans les détails. C'est une bonne idée le bombardier qui lance des saucisses enflammées.

Yo les peintres ! Cette semaine exercice spécial hommage à un grand homme du dessin animé qui nous a malheureusement quitté, le créateur de Tom et Jerry, et de Popeye: Gene DEITCH Alex TORRES Pour cet exercice, pas de limite de temps ou de format, tout est autorisé. Que ce soit du photobashing, de la 3d, de la réinterprétation d'histoire ou de personnage, des portraits, des caricatures, des paysages de l'univers, ou du tradi. Chacun rend son hommage à sa manière, peu importe le niveau. YonaJS Mohammed TURQ Conseil: - Faites vous plaisir ! Aucune pression, juste du fun 🙂 - N’oubliez pas de commenter les travaux précédents - Internet fourmille d’hommages. Vous pouvez vous en inspirer, mais il faut que ce soit de l’inspiration et non du copier coller. Voilà, passez une bonne semaine, et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour tout le monde 🙂 Je suis élève du programme depuis plusieurs mois mais j'avoue n'avoir quasiment pas fréquenté le forum 😔 Donc je corrige ça ! Je m'appelle Adrien, j'habite dans l'Aube, dans la région de Troyes. J'ai 27 ans et je suis actuellement développeur web pour une entreprise, entreprise que j'ai intégré dès la fin de mes études, un DUT MMI. Je connais DPS depuis quelques années, mais j'ai décidé de vraiment m'y mettre fin 2019. Pour résumé le comment du pourquoi en étant développeur web, je me réoriente vers le concept art, disons que j' ai toujours eu tendance à trop écouter les autres, les " tu vas pas y arriver", "c'est un secteur bouché", ou "c'est trop tard, tu aurais dû faire le bon choix de cursus au moment du bac". Sauf que... Stop ^^ Je veux faire ce qu'il me plait et tenter de me mettre à mon compte en tant qu'illustrateur/Concept artist / graphiste dans la prochaine année qui vient ou de trouver un poste dans une entreprise du divertissement ( cinéma, jeux video, etc) . Je veux pas avoir 60 ans, avoir fait un métier qui me fait chi** toute ma vie et regretter de n'avoir jamais essayé... Bref ^^ Me voilà sur DPS. Je trouve le travail de Gaétan/Spartan vraiment formidable. Ses cours changent vraiment des simples tuto qu'on trouve sur internet. Une fois terminé la partie 1, je prendrai surement la partie 2 sur les bases en dessin. J'ai vraiment des lacunes sur tout ce qui est perspective notamment. C'est tout pour moi 🙂 je vais essayer de poster davantage mes paintings/exercices et participer au forum. Bonne journée à tous, un cookie pour ceux qui ont tout lu et que la force soit avec vous! 💪

@Neuf150un plaisir de voir l’évolution de ton painting et félicitation à toi 🙂 @Wizzj’zime beaucoup l’ambiance de ton painting mais comme dit plus haut un petit soucis de perspective au niveau de ta maison qui donne l’impression de glisser dans un sable mouvant ! Sinon je trouve la maison perdu au milieu des bois chouette mais elle aurais peut être mérite un personnage ou un autre signe de construction ? @Corey Kamezismince je n’ai pas de wacom 😱 j’espère que mon commentaire ne me vaudra pas d’attaque de Gobelins ! En tout cas très chouette personnage 🙂 Donc voici mon painting une cultiste sur le point d’avoir de petits ennuis

Bonjour à tous, ça fait bien 1 année que je n'ai rien posté ! faut dire que ça a été une année très compliqué, avec beaucoup de problème de santé dans mon entourage proche, donc forcément bien moins l'envie ni le temps de dessiner. Mais ça y'est , le pire est derrière nous pour l'instant, et je retrouve l'envie de créer et faire des projets. Et avec le coronavirus, faut dire que je n'ai pas manqué de temps ! Alors pour le moment, j'ai un gros projet en cours avec une écrivaine de contes pour enfants et son éditrice pour réaliser les illustrations du livre. Je vous présente ici la couverture du livre qui sortira en septembre . La première version avec les poissons qui était m'a préférée n'a pas été retenue, et c'est la dernière avec la fée et l'hippocampe qui a été choisi.

Coucou par ici ! Sympa les idées qu’il y a eu ^^ @thodler super les valeurs 🙂 @vxdcxw je suis trop fan ^^ @davb l’idée du monstre est vraiment cool derrière la montagne ^^ je pense que la mouche au premier plan gagnerait à être plus haute ^^ (règle des tiers en compo ^^) bien joué sinon ^^ voici ma participation pour la montagne ensorcelée : 1h pile 🙂

Après plus de 15h de boulot... je suis TRES contente de pouvoir enfin poster ce dessin 😅 @piou777 Super cool ton alien ! Les contours demandent peut-être à être légèrement "durcis", il y a un effet flou sur certains contours qui ne se justifient pas toujours très bien... @DavB Stylé ! J'aime beaucoup l'effet des néons ! 😄 @calameTrès intriguant, j'aime beaucoup ! Les contours un peu brutes pourraient être un défaut, mais ici ça donne un style plutôt cohérent et convaincant, on aurait envie de le voir encore plus affirmé ^^

Bonjour, Pour ceux qui ont suivi mon histoire dans le chapitre précédent, vous savez que j'aborde cette partie de manière assez difficile. J'étais en train de préparer mon painting de référence quand j'ai appris la terrible nouvelle. Je n'ai pas le courage d'aller plus loin pour le moment et j'espère pouvoir vous présenter un vrai digiral painting dans quelques mois. Je me contenterais donc de mettre un simple croquis, insi qu'un début de colo. J'avais choisi un style stylisé car j'avais envie d'expérimenter un peu plus ce style. J'avais également tenté de jouer le jeu en partant sur un environnement qui n'est pas mon point fort. En parallèle, comme j'en parlais dans le chapitre précédent, j'aimerais rendre un dernier vrai hommage. Vu les circonstances je n'ai pas aller plus loin qu'un simple croquis. J n'ai aucune idée du rendu et la compo m'échappe encore. J'ai essayé de chercher des références mais à ce stade ça m'est trop pénible. Si certains d'entre vous cependant peuvent ont des références qui pourraient m'aider... Le thème c'est le deuil et les souvenirs. L'idée c'est un perso écrasé par le chagrin qui tient dans ses bras son son compagnon décédé. Le perso est sous forme de silouhette, et n'a pas de trait précis car il doit pouvoir représenter tout le monde, car tous nous connaissons ce chagrin à un moment de notre vie et tous nous ressentons la même douleur. On ne doit pas distinguer si c'est un homme ou une femme, ni son âge... Au contraire le compagnon lui sera identifiable. car c'est son histoire et ça me permet également de mettre l'accent sur lui. pas de décors. Un simple ligne pour indiquer le sol. Une sorte de métaphore. Quand on subit un tel chagrin on se sent souvent seul et tout ce qui nous entoure disparait. On sent le vide. Même si la douleur est une composante de ce painting elle est secondaire et ne doit pas prendre trop de place. Autour du perso il y aura plein de souvenirs sous forme de photos (et oui encore), des souvenirs joyeux du temps passé. Peut-être faire les photos plus serrées en bas, comme si le perso était un peu oppressé par les souvenirs dans un premier temps, comme s'il était dans un étau. Et au fur et à mesure que l'on s'éloigne vers le ciel, ça devient plus léger. Ce n'est absolument pas original, j'en conviens et pas le painting le plus adapté à cette partie. Mais même si aujourd'hui il m'est difficile d'aller plus loin que le simple croquis, j'ai besoin de lui rendre hommage dans les semaines ou mois à venir et le digital painting est ma seule arme face au chagrin. Merci Bonne journée

Merci de vos retours!😉

@arthemiss courage avec les yeux 💪. Ouai le 1er j'étais déjà bien dans le foncé j'avais peur de tomber dans le noir 😱😅. Le deuxième en effets j'aurais peut-être pu accentuer les ombres 👀. Merci, j'avoue pour le moment j'ai du mal à estimer ce que je fait ahah.

Elles sont bien les bottes finalement ! 😊 Et dis-toi que vues de face elles sont peut-être pires : avec des lacets, des boucles super compliquées !

Virtual Plein Air Studies

Hello tout le monde, je suis level 36 et vie dans les Terres lointaines quelque part en île de France. Je suis designer depuis environ 10ans, actuellement surtout UI mais ça peut varier, j'ai une formation de graphiste 2D, 3D et webdesigner. J'ai eu l'occasion de faire un peu de 3D quelques temps mais surtout en tant que DA sur des projets Unity et aussi 2D. C'était vraiment très sympa, j'adorais ça. Je connais plutôt bien les outils de design et ai eu l'occasion de faire du montage et retouche photo. Ça fait maintenant environ 2-3 ans que je ne fais plus de 3D et de choses vraiment funs, bref je pense que si la gamine que j'étais me voyait aujourd'hui elle me mettrais un gros coup de fléau dans la tronche (oui j'aime Braveheart :D) J'ai toujours rêvé de travailler dans le design, bon c'est le cas mais aujourd'hui ce que je fais c'est à dire surtout du design ui c'est plus un travail alimentaire loin de mes rêves et de ce que je pouvais faire en tant que DA. Depuis toujours je rêve de savoir dessiner et bave devant tous ces digital painting. matte painting, j'ai d'ailleurs pas mal de livres sur le sujet que je n'ai jamais utilisé juste regardé, c'est comme un pense-bête "un jour je ferais du digital painting, oh oui un jour j'en ferais !". Mon niveau change sans cesse, quand j'étais petite, je me débrouillais plutôt pas mal, puis j'ai arrêté pendant longtemps, puis reprit etc... bref c'est un carnage et clairement aujourd’hui je suis une quiche en dessin, d'ailleurs ça m'a valu des supers remarques de mon prof de dessin pendant mes cours de 3D qui n’hésitait pas à casser ceux qui ne maîtrisaient pas déjà le crayon et le fusain et clairement j'ai rien appris pendant ses cours vu qu'il fallait déjà savoir dessiner... Ya pas mal de choses comme ça qui m'ont démotivée en plus si on associe ça à une personnalité qui essaie d'apprendre 3 millions de trucs en même temps et qui lâche l'affaire à un des fameux pallier, je n'ai jamais eu le courage temps de m'y mette et d'ailleurs c'est vraiment mon grand défaut. Mais avec l’expérience des années j'ai l'impression d’être plus stable et sage, à moins vouloir tout de suite et maintenant, j'ai pu expérimenter ça sur d'autre domaine et je me suis rendu compte que même en partant de 0 on peut y arriver alors que c'était pas gagné. Je connais Digital painting school depuis très longtemps mais je ne me suis jamais lancée, c'est un peu comme les livres dans ma bibliothèque ;), mais aujourd'hui peut-être grâce au temps que j'ai avec le télétravail j'ai vraiment cette envie et j'ai vraiment l’impression que le format des cours peut me correspondre car j'ai besoin de structure plutôt que les cours "miracles" que l'on peut voir sur internet ou juste un livre qu'on a vite fait de ne plus ouvrir. Bref, j’espère que je pourrais enfin faire du digital painting, progresser en dessin et être fière de ce que je fais, 🙂 quand je vois la progression de vous tous ça motive vraiment !

Excellent, merci !

Aloha! Je me suis enfin décidé à rejoindre cette communauté, donc petite présentation :3 Qui je suis? DarkRiver 😏 comment? vous saviez déjà? c'était pourtant pas évident 😛 D'où je viens? De chez moi Quel est mon âge? J'ai dépasser le Quart de Siècle =° Etudes & Profession? - BAC S - DUT Génie Electrique et Informatique Industrielle (pour le coté informatique! le coté électrique ... non, vaut mieux pas en parler 🤐 je n'ai pas eu la chance d'allez dans une école uniquement informatique 😞 ) - Licence Conception Industrielle par Vision Artificielle ( toujours pour le coté informatique plus pousser) - Reconvertie en infographiste (metteur en page) - Sans emploi ... Comment j'ai découvert DPS? Que les coupables se dénoncent! Je ne citerais personne ... n'est-ce pas OdN et Esca 😎 Mes attentes, ambitions, projet? Je crois que je suis là pour progresser en dessin digital. On m'a dit un jour que, même sans avoir fais les Beaux Art, je ne pouvais que me félicité de mon parcours en solitaire et qu'on était fier de ce que je faisais (dixit 3 collaborateurs de stage qui eux ont fait les beaux arts). Cependant on n'a jamais fini d'apprendre et de progresser, alors autant continuer! Je ne vais pas prétendre tout de suite à vouloir devenir une artiste à mon compte, je vous avouerais que le FreeLance me fait quand même peur (peut-être par désinformation?) mais déjà progresser serait un énorme plus! Il faut aussi que je vous avoue ... autant les animaux c'est le TOP pour moi, autant les paysages restent a perfectionné, mais ... autant les humains c'est un total raté :') Voilà, je crois que vous en savez déjà pas mal sur moi 🙂 Si vous avez des questions, se sera avec plaisir que j'y répondrais (enfin ... selon la question... la couleur de mes sous vêtements par exemple, ça ne vous regarde pas 😛 )

Hello @MAO MORNITY Merci pour ta réponse, ça me donne encore plus envie de m'y mettre ! J'ai regardé pas mal de progression sur le forum et c'est vraiment impressionnant, comme la tienne 😉 alors oui je me dis que c'est possible (même si on a plus 20 ans). Et entendre dire/lire que c'est long et normal dans un sens ça me rassure beaucoup ^^.

Coucou @Neuf150, avec tous les choses en cours ces derniers temps on avait un peu oublié, mais comme j’utilise le site aussi sur IPad et que ça me fait évidemment la même chose depuis quelques temps, je l’ai re-remonté à Yoann vendredi dernier, à priori le problème a été remonté en priorité. 😉

Merci beaucoup pour vos avis encourageants !

Bonjour à tous, J'ai 34 ans et je vie en région parisienne. J'ai dès le départ suivi DPS, j'ai participé et suivi son lancement mais je n'ai jamais pris le temps de mis consacrer à fond. La vie passe trop vite... Il est grand temps que cela change et que je me lance dans ce que j'aime vraiment faire depuis gamin... dessiner. Un but ? Avoir un niveau assez bon pour faire prendre vie au monde de l'Heroic fantasy que j'aime tout particulièrement. Dragon, Chevalier, Château, Moyen âge, Steampunk, ect, voilà autant de sujet que j'aimerai dessiner. Alors maintenant au boulot et prend garde "Estime de moi catastrophique", plus je progresserai et plus tu disparaîtras. Aller, à bientôt et bon dessin à tous ! Florian

Salut Florian, bah du coup je te dis pas bienvenue vu que tu étais la avant moi ^^. Donc bon courage pour la suite, je suis impatient de voir cette univers heroic fantasy prendre vie !

Yes c'est en effet bien mieux. Et parce que j'aime bien chipoter 😛 j'aurais un peu plus assombrit et diminuer le contraste de la carpe du haut. En observant l'image on se rend compte qu'elle a les même valeurs que les autres alors qu'elle est censée être dans une zone d'ombre. Comme tu l'as très bien fait sur la carpe tout en bas qui est en majorité caché par les nénuphars. Et aussi est ce que tu as essayé d'appliquer un léger flou directionnel sur ces petits poissons? ca serait vraiment pour un test, mais ca pourrait peut-être rajouter un peu de dynamisme à l'image. Encore bravo en tout cas. On attends la photo du produit final 🙂

Merci @calame, ça me fait vraiment plaisir ton commentaire. Je n'en suis qu'aux balbutiements, je découvre cette technique (bon je suis graphiste, je baigne quand même là-dedans depuis toujours, mais finalement, on dessine jamais vraiment...). J'ai tellement envie d'explorer plein de techniques ! J'en bave mais je m'éclate aussi, je suis ravie d'avoir découvert tout ça. Pour le cheval, j'ai utilisé le brush "pores de peau", ce qui n'est peut-être pas vraiment approprié sauf très près de l'oeil car en s'éloignant c'est plutôt du poil qu'on devrait trouver. Je l'ai utilisé tantôt en ombre, tantôt en lumière, ce qui fait le côté cool de la matière. Mon petit soucis, comme le titre l'indique, c'est que je suis impatiente, je veux toujours que ça soit fini dès que c'est commencé. J'espère faire des progrès de ce côté pour expérimenter des rendus... Mais j'ai (presque) toute la vie devant moi alors c'est cool, je suis confiante, l'important est de prendre du plaisir... encore merci 😊

Le ROI à parlé 😉 @Corey Kamezis

Je suis déçu de moi-même mais bon ca reste un bon entrainement. @Ma'ari Il y a un côté rigolo avec le chapeau de sorcière ^^ Peut-être rajouter d'autres collines en petit dans le fond pour accentuer l'effet "montagne" @Mutsumipat Il y a un coté "impressioniste" sympa surtout avec le coup brush qui donne un côté mystique. En additionant avec des éléments de décors, il y aurait une compo vraiment pas mal 😄 @Arktic Je valide la première, la saucisse alienne ( si c'en est une ) m'a bien fait rire, j'y aurais pas pensé ^^ Si tu compte la développer, ca pourrait faire une image plutôt sympa.

Salut ! @DavB On en a parlé sur Discord 😉 @Ma'ari Propre ! pas grand chose a dire, si ce n'est que l'idée du chapeau de sorcière est très bonne 😉 @Mutsumipat J'avoue que je ne sais pas trop quoi dire ^^ désolé, a part que j'ai hâte de voir les prochaines compos. De mon côté j'ai été un peu pris par le temps aujourd'hui du coup je me suis limité a du thumbnail autour d'une montagne, d'une voiture et d'une pieuvre ! et sur le thumbnail en bas a gauche le perso a gauche devrait-être une saucisse-mouche ^^ n'hésitez pas a me dire si vous avez une préférence 🙂

Hello ! Oui ca marche bien ce crâne, pour chipoter, le contour global du crâne manque un peu d'épaisseur en particulieur en haut à droite, et sinon les dents sont peu être un peu trop marquées, le line pas assez varié, pour les dents de manière générale il est préférable de marquer bien le contour et juste laisser quelques indications et "suggestions" pour ce qui est des séparations des différentes dents et avec la machoire/gencive. Voilà un exemple ou j'essaie de mettre en avant les contours importants et "suggérer" le reste. Keep it up !

Salut, J'aimerais te donner une recette miracle, mais la vérité est que le sentiment de frustration va te suivre durant une bonne partie de ta vie d'artiste. Je crois Trent Kaniuga le mentionnait brièvement dans sa dernière vidéo, et Marc Brunet également dans cette vidéo ci-dessous. En gros, c'est l'effet Kruger : plus tu t'y connais en quelque chose, plus tu te rends compte qu'il te reste encore beaucoup à apprendre, et plus tu est exigeant avec toi-même. Dis-toi que si tu trouves tes dessins moches, c'est car tu vois des erreurs, donc que ton œil est capable de voir ce qui ne va pas : ce serait pire si tu étais incapable de correctement analyser et critiquer ton travail, au point de penser que tout ce que tu fais est merveilleux. Plus tu vas progresser, plus tu vas affuter ton œil critique et ton sens de l'observation, plus tu vas voir tes erreurs, et plus tu vas vouloir te surpasser. Là il ne faut pas tomber dans le piège de l'auto-critique à outrance, au point de vraiment ne plus avoir confiance en soit : il faut savoir doser entre se critiquer suffisamment pour savoir ce qui ne va pas, continuer à bosser sans s’énerver et faire de burnout (il ne faut pas hésiter à faire des pauses si besoin est), afin de faire au final un level-up. Puis rebelote, ça fait parti de la courbe de l'apprentissage : plus ou devient bon à quelque chose, plus on est exigeant avec soit-même. Ce que tu dis à propos de la peur de foirer son dessin avant même de le commencer, et bien je ressens exactement la même chose au point que je redoute de me lancer sur un painting (appréhension et nœud à l'estomac alors que je me prépare mentalement à lancer photoshop, impression que les dessins que j'ai "réussi" ne sont que des "erreurs de parcours") : des fois il faut vraiment que je me motive et je m'amusais plus quand je ne savais pas dessiner ! Cette peur de l'échec, je dirais qu'il faut la dompter peu à peu, car elle peut servir de très bon carburant pour nous faire progresser. Mais si on ne la maîtrise pas, ben le carburant nous explose à la gueule et on fait un burnout (houlàlà, voilà que je fais des métaphores ^^"). Ah, et le mot de la fin : quand on demande à Craig Mullins (Dieu vivant et l'un des pères du DP) quel sont ces travaux favoris, il répond qu'il y en a quelques-uns qui ne sont pas à jeter, preuve que même les meilleurs ressentent la même chose. La vidéo de Marc Brunet : Ah, j’oubliais : attention à ne pas trop appuyer avec ton crayon. Je fais exactement la même chose, et passer à la tablette n'a rien changé, j’appuie toujours un peu trop. Essaye de crisper moins ton crayon, de te relâcher au niveau de poignet : à force d'appuyer ça pourrait créer quelques soucis et fatigues musculaire sur le long terme.

2 eme study de la journée. Celle la en 20 minutes, celui su haut en 40

Hello, Ok c'est top pour les oisillons, le papillon et la fleur ca marche aussi, peu être il faudrait juste épaissir un peu les contours des formes. Keep it up !

Oki La prochaine fois si tu as une question notifie moi avec @oliviou et poste un screen 🙂 j’essaierai de répondre plus vite mais je vois pas tout 😛

@Petignome merci pour tes conseils toujours au top j’ai modifie du mieux que je pouvais + ajouté /enlever du detail sur les cheveux

@JB OLLIVIER Le rendu est super cool ! La remarque que je peux éventuellement te faire est sur les lignes foncées sur le corps. A mon sens, les lignes devraient davantage suivre la morphologie du corps. Sinon ça aplatie le dessin. @REDGE Je crois que tu t’es un peu éloigné du thème en effet ^^ L’objectif du monochromatique est de s’efforcer à utiliser l’ensemble d’une seule couleur dégager une ambiance et construire des volumes. Ce qui n’est pas évident à faire en digital painting A part ce détail chromatique, je trouve le visage très bien fait ! Je pense qu’il faudrait continuer d’approfondir les volumes sur le vêtement comme tu as fait pour la tête. Et continuer de construire l’arrière plan afin d’affirmer que le personnage se trouve devant un ensemble de buissons. @GOUL Je te fais un retour sur la deuxième version que tu as envoyé. Si la source de lumière vient d’au loin, les rochers du 1er plan doivent être encore plus assombri. Quand un rocher est caché derrière un autre rocher, il doit recevoir moins de lumière. C’est ce que tu as commencé à faire et c’est ce qu’il faut poursuivre. J’avais loupé le précédent challenge, du coup, j’ai tenté de faire celui ci. Je travaille pas souvent la végétation comme les forêts, donc j’ai tenté ce double challenge.

De bon travaux dans l'ensemble, comme d'habitude. @enouille y aurait il un peu de smudge dans ta réalisation ? Dommage que le rose se transforme en bleu/vert... Très belle réalisation. @camote Le monstre plus net et le premier plan plus flou... j'ai eu du mal à voir la bête. Très dynamique. @DavB D'accord avec Enjib, cela demanderai à avoir une finition. @Goul Manque peut-être de couleur principale et du contraste au premier plans ? Là où la mer rencontre le ciel... vu à 50%, j'espère qu'à 100% cela rendra bien aussi ? Blanc 93%, noir 4%.

@Juju tu commences fort tes posts sur le forum alors ! Sacré niveau de réalisme, très beau boulot ! Je n'aurais rien pas grand chose à critiquer pour ma part. Il y a juste une chose qui m'a perturbé en observant assez longtemps ton DP, j'ai l'impression que soit on ne voit pas assez l’œil gauche, soit la bouche est trop visible, c'est pas hyper clair je sais et je ne suis pas sur de ce que j'avance... A prendre avec des pincettes. @camote Très sympa ta créature, bien que j'ai un peu de mal a tout comprendre dessus haha. Je pense voir une mâchoire inférieure pleine de dents, mais je n'arrive pas à discerner la mâchoire supérieure avec certitude, après, il n'y en a peut être pas. C'est la liberté de faire des monstres ! Ce que je ne parviens pas du tout à comprendre en revanche c'est ce qui est dans le coin en haut à droite, ça a l'air de reposer sur ce qui est une partie de la créature (la forme verticale de la même couleur), mais je n'arrive pas à savoir ce que c'est. La caméra placée sur le flan d'un hélico est une bonne idée, même remarque que les autres, il se fond peut être un peu trop dans la masse du reste de l'image. Beau DP en tout cas, l'action est cool et les couleurs aussi ! @enjibPeut être encore un peu timide sur le contraste. Je trouve aussi dommage d'avoir conservé cette petites line verte pour certains contours comme les pattes. A part ça les couleurs fonctionnent bien et la sauterelle est très bien réalisée ! L'arrière plan est bien aussi, bien qu'il me donne un peu l'impression que la sauterelle est immense ! @gogots La pour ma part.. je passe mon tour sur la critique, pas grand chose à dire sur ce type de réalisation, c'est conforme au coté monochromatique, il y a un bel effet de profondeur et le petit.. robot? est sympa ^^ J'ai voulu en faire un autre.. et je te rejoins @enjib dans le vert ! J'ai beaucoup de travail à fournir sur les paysages, notamment sur l'herbe qui me donne du fil à retordre malgré les précieux conseils reçus sur Discord de la part de pas mal de monde.

Hello @SCP1048B J'ai trouvé des vidéos claires sur YouTube sur le sujet (février 2020) et jviens de trouver ton poste en cherchant si le sujet avait été abordé. Ca m'a été très utile pour l'exo 3 de la montagne de la partie 1. La vidéo est claire et courte à enchainer avec tuto 2 et 3 sont super intéressants aussi👍 🖖

Coucou! Voilà le premier travail que je mets sur le forum! J'étais en train de faire ce painting quand j'ai vu le thème du mois qui m'a bien intéressé.. j'ai donc tenté d'adapter ma création du moment avec ce qui est demandé. Pas évident de la peau monochrome...j'pas certaine si ça fonctionne héhé ! @Patate_dOuce Sur ton premier dessin, j'adore l'arbre perché sur le sommet de la montagne. Par contre, j'ai l'impression qu'on le perd un peu, puisque les flocons de neige en avant-plan sont trop présents. Le regard se trouve à être attiré sur ce plan et ça 'cache' le sujet. Aussi, un petit truc qui ferait 'respirer' ton image, c'est au niveau des deux montagnes quasi symétriques, qui arrivent à la même hauteur dans l'image... Ca gagnerait en force d'en faire une plus basse que l'autre... à mon humble avis! 🙂 Ceci dit, on saisi bien l'ambiance et au niveau des couleurs ça fonctionne bien pour l'exercice! @enouille Super travail, j'ai un faible pour la chemise, c'est vraiment réussis! Si je devais dire une petite chose à améliorer, ça serait au niveau de la peau, peut-être un manque d'ombre ou de texture (entre le cou et la tête surtout), Mais bon, ce n'est vraiment qu'un détail 😉

bonjour à tous, nouveau sur digital painting school depuis peu!, très certainement futur élève du programme indispensable, j'ai déjà commencé les cours gratuits. Je travaille dans le bâtiment mais j'ai enfin décidé à vraiment me consacrer au dessin récemment et essayer quelque chose dans ce milieu ^^ et du coup j'ai vu le thème mensuel, j'avais deux artworks qui correspondaient au thème en les modifiant un petit peu.. le rouge d'ailleurs qui a été fait en parallèle au cour de spartan sur les brush (le marais). @calame j'aime bien ton personnage, ahah les poissons m'ont fait rire, je suis débutant aussi, j'ai appris sur le tas et les personnages sont mon point faibles, alors je ne saurai critiquer ton dessin, peut être essayer d'ajouter plus de relif sur le personnage, les pectoraux par exemple grâce a quelques ombres et lumière pour que le torse soit moins plat. Et il y'a peut être possibilité de faire quelque chose de sympa avec la fourrure si tu trouves le brush approprié. @DavB J'adore le tient! j'aime beaucoup ce genre de lieu tunnel de métro etc... en plus avec les néons c'est top. SI je bossais sur cet artwork j'essaierai de jouer avec des reflets etc.. pour rendre le carrelage encore plus brillant.. sinon ça me fait penser au jeu the darkness pour ceux qui connaissent ahah ^^ @piou777 Super l'alien j'adore le reflet sur le crâne.. et tous les détails grand bravo!! @enouille Magnifique !!!! j'aimerai avoir ton niveau! c'est très très beau !! voici les miens, peut être du blanc pur au centre de ma source de lumière sur le rouge mais pour le reste normalement c'est très proche du pur mais ça n'est pas blanc pur..

@calame je ne vois pas ton ajout de couleur pour réaliser le monochrome ? je te dis ça parce que je suis inscrite pour suivre les cours indispensable et Spartan nous donne des exemples de painting monochromatique (chapitre 6) et même Mao Mornity, et donc je pense que ce n'est pas un painting monochromatique, de plus ton fond est de blanc pur. @DavB il est bien sympa ton painting mais je pense que tu as utilisé du blanc pur ? pour tes néons, et Mao Mornity nous a dit "pas de noir et blan pur" . Voici ma participation, j'ai passé + de 8 heures dessus pour m'appliquer au maximum. C'est la première fois que je dessine un monstre sur tablette, c'est pas évident !

@Arno oui c'est vrai, sur les nuages j'ai "bêtement" suivi la ref qui n'est pas monochrome à la base. J'ai gardé les mêmes nuances ou presque. Je regarderais ce que ça peut donner, par curiosité. Sympa ton deuxième, le dragon est très réussi, la lumière également. Ton "esprit" est très cool aussi, dommage que l'image soit un peu petite ^^ @calame Cool ce concept de personnage, les détails sont très sympa (tatouages, équipements, etc). Dommage que tu n'ai pas poussé l'anatomie un peu plus loin, surtout au niveau du torse. N'hésite pas à forcer un peu plus sur les valeurs sombres et claires pour gagner en volume également. Bon j'ai craqué de mon coté.. j'en ai fait un deuxième; Au départ je partais seulement sur une étude encore.. et puis ça a un peu dérivé :

bonjour à tous(tes) le thème m'a inspiré alors je me suis inscrite sur digital painting! ça faissait un moment que j'y rodais! je debute en digital painting avec l'achat d'une tablette a ecran depuis peu, je m'étais formé a la colo de bd en aplatss il y a qq années et je vais essayeer d'évoluer! j'ai fait ce personnage monochrome avec la technique du painting en noir et blanc (vue sur lavidéo de spartan, merci!) puis ajout de couleur avec calque en mode incrustation et j'ai adoré cette façon de travailler ou ou se concentre sur les ombres et les lumières!

@Arno très sympa, l'ambiance de l'eau avec la lumière est bien réussie. @zendessin j'aime beaucoup, la grandeur de la scène est bien retranscrite et raconte une histoire intriguante, l'effet de lumière du bâton et sympa aussi ! A mon tour (ba-dum tsss), j'avais très envie de participer, le sujet m'attirait beaucoup. J'ai donc fait une étude de Barad-dûr en monochrome Orange. J'ai du y passer un peu plus de 4h je crois. Je ne suis pas rentré dans les détails, les formes restent simples. J'y reviendrai peut être dessus avant la fin de l'exercice.

@Arno c’est bien trouver bravo j’aime beaucoup. A mon tour de vous proposer la main colossale.... réalisé sur procreate en environs 5h ..

Poisson d’avril...

Pour l'instant j'vais dans cette direction, j'ai deja préparé la présentation globale en passant ;> Et quelques études qui servent d'echauffements