Classement

c'est pas mal , les volumes sont calés mais ça manque de transitions entre les differentes valeurs. J'aime beaucoup le rendu peinture. Voici ma contribution

Je me suis laissé tenté par en faire un second🙂 @oloreon Merci pour ton commentaire et je suis bien d'accord avec toi, je préfère le haut de mon paint. Sur les 4 que tu nous a fait , j'aime celui avec les couleurs orangé. Le traitement avec ces coups de brushs leur donne un coté peinture à l'huile. Les couleurs vont bien. Pour le dernier, tu as trop accentué l'ombre ce qui fait ce rendu "rochers volants". Je ne parle même pas de l'hombre sur le sol qui est bien trop sombre.

Plein de nuages, c'es trop bien, voilà les miens 😉

@Nejinyu Bravo pour l'idée ! Le problème qui me saute aux yeux personnellement c'est les valeurs. Tes personnages au premier plan ont les mêmes valeurs que tes batiments dans le fond. Un conseil, passe ton image en noir et blanc et ca sautera aux yeux. Ta mise en scene est pas évidente non plus haha, il se passe beaucoup de chose sur ton image et on sait pas trop ou regarder, essaye peut etre de choisir un sujet ou le spectateur doit regarder. Ca t'aidera a composé ton image. Sinon bravo, continue ! @Wizz Belle ambiance et sympa comme story telling. On sent un peu trop la photo par ci par la a mon gout 🙂 Les renards on voit un peu trop que certains sont copié collé, un petit coup de brush pour changer la position d'une pate ou d'une oreille aurait pu faire l'affaire pour cacher le truc @camote Belle compo et beau cadrage. Pas évident les contre plongées. J'aime bien l'ambiance générale. Une petite variation de couleurs de cheveux dans la foule aurait été sympa 🙂 Super sujet ! Ca faisait un moment que j'avais plus fait d'exercice du forum. J'ai pris un peu de temps pour participer a celui ci 🙂 Inspiré de Greg Rutkowski. Hésitez pas a critiquer !

@DaragonUn peu sombre ton image mais j'aime bien les couleurs on un côté arc en ciel @WeslloydDommage de pas avoir poussé un peu plus 😉 @Juju Goon - iuliusWow j'adore les couleurs, beau contraste ! Voilà pour moi un petit nuage d'imagination :

Salut à tous ! @Orion jolies couleurs, peut-être que les bords de tes nuages sont un peu durs. @Weslloyd Pas si mal en 30 min ! @Juju Goon - iulius J'aime bien la lumière, je trouve que le gros nuage se détache trop du reste de l'image et aussi qu'il a l'air "solide", pas trop vaporeux... mais c'est peut-être voulu. Voilà ma participation, pour une fois que j'ai le temps de participer à un exo hebdomadaire...

@oloreon Je rejoins Armand sur ton 3ème painting. On voit que tu as travaillé pour progresser, continue ! @Armand Sur mon téléphone j'ai cru que c'était une photo, je me suis rapproché et j'ai vu le boulot. Top. @Acya L'atmosphère... mais cette atmosphère. J'aime beaucoup. & Bravo à tous les autres! Pour ma part, deux studies sur Procreate. Je voulais m'entrainer aux valeurs puis je me suis essayé à coloriser finalement.

Hello tout le monde. Ya des supers trucs vous gérez ! @Armand c'est très cool ! Personnellement je préfère la partie du haut avec des brushes plus durs. @Yun77 Le premier est ouf O.o les couleurs sont trop bien et le côté molletonneux des nuages est trop bien rendu. Pour le dernier je me demande si la lune ne mériterai pas d'être plus nette. @Jei La composition marche super bien ! les couleurs aussi. Gros challenge de faire un genre de maelström. x)Hello tout le monde. Voilà mes tests ! Ça faisait longtemps que je voulais m'atteler à des exercices sur les nuages, très bon sujet ! :)

Hey bien joué @Yun77 le résultat est très convaincant! @oloreon très beau travail aussi, j'ai une préférence pour les 1er et 3e je pense que les couleurs et les formes sont mieux travaillées/choisies @Armand sublime, rien d'autre à dire bien joué Pour moi c'était une study à partir d'un artwork de l'artiste IACG avec un petit mouton aventurier

Et un petit deuxième pour la suite avec un fanart de zelda, ici encore quelques reffs manquantes mais le principal est là 😉

Super idée ce topic 😉 Effectivement je pense que c'est important de dédramatiser l'utilisation de reff, personnellement il m'a fallut pas mal de temps avant de me mettre à utiliser des reffs, persuadé qu'avec des bases de dessins convenable on pouvait dessiner correctement tous ce que l'on voulait d'imagination (Hahaha si seulement c'était si simple que ca, j'était bien naif). Le jour où j'ai commencé à faire un peu plus de recherche préliminaires et rechercher des reffs, Oh ! miracle j'ai step up d'une marche et ca a débloqué pas mal de chose haha. Dans tous les cas j'apporte ma pierre à l'édifice, avec un painting perso à l'occassion de la partie 3 du programme, jdevais avoir aussi quelques reff d'algues en gros plan et de rochers mais je sais plus où c'est rangés 😕

Salut les passionnés, cette semaine on vous propose un exercice de digital painting de nuages. Ils sont souvent délaissés dans les compositions alors qu'en tirer profit peut énormément améliorer une image. Cela peut être une étude en digital painting, ou une création d'imagination, vous avez le choix ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme N'oubliez pas de commenter les 3 travaux précédents les votre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez votre ou vos digital painting(s) en une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de semaine. Pour ceux voulant maîtriser les nuages - y compris d'imagination - je vous renvoie également vers la Partie 3 du Programme indispensable dont un Chapitre est dédié aux nuages et effets d'atmosphère de manière poussée. Ci-dessous quelques exemples pour vous inspirer. Bon painting ! Nuages issus du Chapitre 3 Partie 3 du Programme Digital painting d'Andrey Surnov Digital painting de Raphaël Lacoste Digital painting d'Elena Aenami

@Archange.St.Michael ça rend déjà très bien même si ce n’est qu’au stade de croquis les nuages derrière ton bateau. Tu vas faire l’illu complète? @.Ico. ça me fait penser à Porco rosso cette ambiance manga. Très chouette survol en avion! @Arnst je ressens plus un brouillard sur un lac qu’un nuage. Mais l’effet de reflet est bien rendu, il semble se préparer quelque chose d’inquiétant derrière tout ça! pour ma part, un nuage. Pas de ref, j’ai suffisamment vu de nuage pour le tenter de mémoire. 1h de taff environ.

J'avais toujours un de mes landscapes testés dans Blender Cycles sous le coude, et je savais pas quoi en faire. Au final c'est parti en aurore boréale, un petit composite rien de bien méchant, mais j'ai voulu le faire intégralement dans Photoshop, donc il a fallu défricher un peu, mais c'est plutôt intéressant. Team no after effetc sur ce coup, mais bon on va pas se priver de le reprendre hein. Et petit rappel des rendus de base en sortie de Blender. Celui que j'ai utilisé: Et le premier test:

@Petignomemerci !! J’ai réussis à défendre plus mon beafteak dans tout ça et maintenant je vais être rémunéré plus correctement (250€ la journée, le minimum viable pour un free). Reste les droit d’auteur ou le gars à l’air peu renseigné et pour le moment, je m’assois dessus... je lui file des infos sur le sujet et il va suivre une formation sur ça. Dans tous les cas, il n’aura plus d’excuse la prochaine fois pour sous-payer un illustrateur >< Au final c’est tout de même une personne qui accepte le dialogue et me paraît plus « inexpérimenté » que « exploiteur éhonté » de petit freelance ^^ c’est trop cool d’avoir eu vos retours *-*

@camotec'est classe, belle perspective, ambiance énorme je crois que le petit détail pour accentuer le rocher peut être une ombre légèrement plus marqué sur sa droite @Wizz j'aime beaucoup aussi ! au niveau de l'idée et du sentiment de troupe, je dirai que c'est peut être les variations de flous et de textures qui me semblent parfois un peu trop dures Bon moi je poste mon truc mais j'en suis pas fière honnêtement (mais ne soyez pas indulgent hein allez y critiquez à fond svp)

@Corey Kamezis @Angelight ok pour la couleur chaude ! Bien vu pour la punaise, j'ai fais les ombres comme un sagouin ! 🤐 D'autres remarques ? PS : le but du jeu est de créer des Fake News (le jeu commence début des années 90)

A mon tour !! Les nuages j'adore ! Comme les montagnes je trouve ça détendant à faire. Du coup j'en ai fait 3. @Armand Très cool de te revoir dans le coin ^^ !! t'as pas l'air d'avoir perdu la main. Les couleurs sont au top, belles valeurs aussi et j'adore le côté peinture tradi. J'espère qu'on va te revoir un peu plus souvent mnt !! @Tehael Nan mais la Jean georges elle est trop cheaté x) Le résultat est bien cool en 45 mn, ça va. J'ai l'impression quand même que le rose et le vert sont un peu trop saturés, surtout le vert, mais bon tu vois sans doute mieux que moi sur la ref ^^. @thaddeus_bird Ben non ! garde tes cheveux ! elle a du peps ton image. Pour ce qui est des nuages, il te faudrait faire plus attention aux valeurs (contrastes trop élevés en général) pour leur donner un volume et cette douceur. En tous cas j'aime auusi beaucoup ce choix (audacieux !^^) de couleurs, ça m'a fait pensé aux nuages de gaz de l'espace de hubble.

@Archange.St.Michael Sympa les nuages ! Peut être un peu plus de contraste par rapport au ciel au niveau des zones les plus ombrées ? Ou simplement éclaircir le ciel 🙂 @thaddeus_bird Elle est immense ton illustration, je n’avais pas calculé le bas de l’image à la base haha (et pourtant j’ai un grand écran ^^). J’adore la couleur de tes nuages, c’est super original et ça me fait penser à une planète de sci-fi old School. Deux petites remarques : peut être faudrait-il que le volume des nuages de la partie inférieure soient un peu moins réguliers et évident, on dirait un peu des troncs de nuages qui partent du sol ! Pour le coup le volume de la partie supérieure fonctionne très bien. Peut être également réduire la taille du vaisseau et un peu plus jouer sur la suggestivité de sa forme ? Je trouve qu’elle attire trop le regard, alors qu’au final la traînée et le trou dans le nuage laissent bien sous-entendre qu’un vaisseau l’a traversé à toute vitesse 🙂 Chose promise chose due, j’ai bossé une étude d’une superbe photo. Ça m’a prit 45 minutes et j’ai utilisé quasiment intégralement la même brush que le dessin précédent, c’est à dire la brush « Jean-Georges » de Spartan 👌

Eh bien justement je rebondie sur ta remarque. J'aimerai éviter de rentrer dans le piège de la copie. J'ai fait un petit croquis dans le cadre du programme indispensable. Je vous le met ci-dessous, avec les références que j'ai utilisé. Comme je débute en anathomie et en perspective, ça m'a demandé pas mal de travail et j'aimerai savoir si pour vous je me suis bien servi des références (surtout la photo du ninja), où si je suis allée dans de la copie... J'ai pas envie de ne plus arriver à m'en sortir en anathomie sans modèle après ! 😅 le croquis : Les références ! Merci beaucoup !

Bonjour, Maintenant que je me sens un peu plus à l'aise avec ma tablette je me permet de poster ici un premier dp un peu hasardeux... J'étais assez content du résultat, mais j'y trouve de plus en plus de défauts alors j’arrête là avant de le détester vraiment...

Etant donné que ma production s'intensifie, j'ouvre les portes de ma petite galerie ambulante. Et je commence tout de suite avec un premier exercice. Exercice : créer une illustration à partir d'une image en Pixel Art L'image originale vient de Rubi : The Wayward Mira. Le screenshot a été partagé par les développeurs du jeu sur le Discord du jeu. J'adore la bouille du bébé et j'ai eu envie de les mettre en scène tous les deux. Je me suis donné comme contrainte de n'utiliser que le brush rond pour réaliser cette ilustration. Exercice intéressant, je recommencerais. Lil'Rocky & Daddy

Salut tout le monde, voilà ma petite participation.

Merci beaucoup, je posterais mes exercices et mon évolutions au fil du temps, et apporter mon aide aux élèves du même niveau que moi !

haha plus que jolie oui 😉 tres belle fleur en tout cas ! pas grand chose a redire a part de bien pensé a saturé les parties ombrées ( sinon cela lui donne un coté un peu trop fade et lisse ) pour avoir un rendu encore meilleur ! encore bravo pour ton exo

"Je suis Yashizaro Nightrless et je viens de Gaala ,une planète mystérieuse gouverné par cinq grands Royaumes, qui ,depuis la nuit des temps sont en guerre nos légendes raconte qu'au commencement il y avais deux déesse jumelles représentant les deux astres de la nuit et du jour, elles aurait vécu au Royaume d 'Ayremg avec toutes les autres divinités mais un jour Feryl rongé par la jalousie vit son cœur se noircir et elle sombra entraînant avec elle une guerre sans pareille la guerre des astres stellaires et ainsi la population fu diviser en cinq contrés chacune protegé par une divinité ...a son centre le Royaume de Sezremya on raconte que s'est là que réside le temple de la déesse de la lune Feryl et qu'elle prépare son ascension ....a moins que les cinq héros de Gaala ne se réunissent et mette fin a ses plans . " -"deux hax pour la conteuse deux hax pour l ensorceleu- Ah non pardon pardon ça s est mon identité fictive.....du coup moi c'est Yashizaro ou Shishi pour les plus intime j ai 17 ans je suis donc...étudiante d'ou je viens? malheureusement pas de Gaala mais de Paris ce qui ma amener ici? ma passion pour le dessin et l art j ai découvert digital painting school par pur hasard haha "par hasard j ai vu par envie je suis venu" j'aimerais vraiment réussir à donner vie a mes idées nettement Gaala qui est un monde purement inventé j'aimerais le rendre réelle...du moins sur papier j ai dans l idée d en faire un roman "les chroniques de Gaala" et pourquoi pas une bd et des illustration voir une animation un jour peut être ...je rêve un peu trop là non? haha possible mais il faut viser la lune si on veux pouvoir au moins atterir dans les étoiles a part l art j aime la musique lire écrire et la dance classique ( j en fais depuis 3 ans) j ai beauuuucpuop d imagination a revendre un peu trop et j- OOOH STOP ça devient trop long là.... excusez moi je suis un moulin à parole RAVIE DE FAIRE VOTRE CONNAISSANCE!!

Quand la parole d'une personne peut faire changer une vie.😊 Après ton message, je me suis remis sur le dessin, j'ai suivi ton conseil à utiliser les masques!! C'est beaucoup mieux!! Enfin je m'en sors beaucoup plus! Avant je devais gérer une opacité faible + brosse avec peu de densité pour gérer l'ombre, mais avec les masques, c'est quasi du gâteau!🙂 Merci beaucoup @mayrone, tu as fais la bonne action de la semaine 👍👍 Voici ce que j'ai réalisé en une bonne demie-heure (en terme d'ombre/relief) : Après j'ai quand même cette difficulté en terme de mélange de couleur, vous avez des conseils ? Merci!

C'est NETement mieux aha 😄

Et voilà pour la correction, j'ai tenté de rendre les bords plus nets!

hola t'as vraiment l'air de gérer ^^ bravo ^^

Motivée je commence vraiment à l'être, j'ai bon espoir que cette fois c'est la bonne! Je compte sur la communauté, sur les cours, et bien sûr sur moi-même ! 💪 Merci pour ton accueil @Weslloyd, en espérant vous montrer mon niveau bientôt pour ainsi voir la marge de progression 🙂

Merci @Weslloyd 🙂 Ah oui tu as raison pour la branche c’est peut-être un peu trop flou, je vais la retravailler!

Merci beaucoup @mayrone pour ton commentaire et ton boost.😁 Je vais m'y remettre pour voir ce que j'arrive à sortir de mes petits doigts !😠 Et comme tu dis, au pire ce sera pour une revanche !

whaou merci les amis, le forum à l'air bien actif et les membres sympas et ouverts d'esprit, pour info il y avait quand même une référence photo pour l'illustration de cette pensive jeune femme, ça facilite grandement la tâche mais j'aimerais développer le dessin d'imagination 😉

Hello, je vois complètement ce que tu veux dire au niveau de la difficulté de ce painting mais je pense que ça peut-être intéressant de le faire, honnêtement il te challenge un peu et tu pourrais être étonné de ce que tu arriveras à faire dessus comme beaucoup ;). Ne te stresse pas en regardant le rendu des autres, ou si ce n'est pour te motiver à aller plus loin 😉, le but de l'exercice n'est pas d'avoir un rendu ultra réaliste même si beaucoup vont très loin, mais en réalité de t'exercer : avec le lasso, puis les brushes : quand utiliser un soft ou plus dur et d'exercer ton oeil de dessinateur et clairement sur la rose ça exerce bien 🙂. On est seulement au 1er chapitre c'est normal de bloquer et ça arrivera surement encore, mais en le faisant maintenant tu vas un peu te débloquer sans t'en rendre compte, tu vas travailler ton oeil et ta compréhension du sujet et au pire tu pourras toujours la refaire et verras la différence dans quelque chapitre (histoire de prendre ta revanche :D). Je pense que tu as lu le sujet qui parle de la phase normale que tu traverses mais au cas ou je remets ici : Pour l'exercice de la rose je trouve ça plutôt logique qu'il soit dans ce chapitre mais pas forcement juste après la montagne qui est déjà bien difficile, je l'aurais plutôt mis après les masques car on peut vraiment en avoir besoin dessus, tu verras que le poivron et la tasse te sembleront déjà plus accessibles. Fais comme dit dans les cours, garde d'abord l'image de référence en petit et en fonction de ton avancement tu zoomes de plus en plus sinon tu peux très vite te perdre, tu fais tes couleurs au lasso, puis des zones principales de lumières et d'ombres (rien qu'avec ça tu vois une belle différence), puis les gros détails, puis de plus en plus dans le détails, en traitant pétale par pétale. Et si tu bloques, postes ici et tu auras super schmax ou un autre formateur ou élève pour te guider ;), t'en fais pas tu vas y arriver :).

Hello, Merci pour l'accueil, cela me motive d'autant plus. A bientôt.

Bon j'avais rédigé une réponse de 10 minutes, tout s'est envolé... Reprenons donc... Pour l'évaluation de tes croquis j'avais donné une indication plus haut en faisant une symétrie pour repérer tes erreurs, ou bien tout simplement en superposant l'image d'origine. Sinon tu peux aussi placer des repères ou un quadrillage. Tu peux poster sur le forum dans ce chapitre tant que ca reste du croquis peu importe si c'est un exo demandé ou pas. Pour les croquis de figurines, tu peux les placer devant un miroir tu retrouveras l'effet de symétrie. Pour le premier croquis il y'a pas mal de choses qui ont été dites déjà, je rajoute juste une partie concernant les lines : Globalement pour les paysages, tu peux mettre l'accent sur le premier plan ou le focus lorsque tu as un personnage par exemple, tu appuis plus pour avoir des lignes plus épaisses. Ensuite plus tu vas t'éloigner, plus tu vas affiner tes lines, ca va permettre d'ajouter de la profondeur dans ton image et rendre la lisibilité plus claire. Là le problème ici c'est que ton renard se "mélange" avec les arbres du fond. Alors pour ta version suivante, en effet c'est plus réussi, toute fois, je te déconseil de partir sur une référence dessin, le but de ces chapitres c'est de vous permettre d'analyser les formes, comprendre les volumes et surtout simplifier ce que vous observez en travaillant sur les lines. Lorsque tu prend comme référence un dessin, la moitié du travail est déjà fait par l'artiste et du coup ca te prive d'une partie de l'entrainement. Keep it up ! Pour citer en effet c'est @ + pseudo.

Salut et bienvenue ! La 3D va vraiment t'aider pour le dessin. C'est super cool ce que tu fais ^^ Hâte de voir ce que tu vas nous pondre ! A ton rythme (qui a pas l'air d'être lent ^^) !

2 petits nouveaux arrivés aujourd'hui 🙂 The Art of Loish: LIEN The sketchbook of Loish: LIEN

Merci @Petignomepour ton commentaire. En réalité je n'ai fait que très peu de tradi, juste de l'aquarelle pendent 1mois (Inktober 2019 et j'ai tenue jusqu'au bout) Mais effectivement ça a put jouer sur ma façon de faire au digi. dans les prochaines semaines (quand j'aurais enfin fini ce mastodonte) je me lancerais dans des études de paysages en speed, ça m'aideras beaucoup je pense au niveau des valeurs, de la profondeur etc voilà ou j'en suis actuellement, j'espère tenir le choque concernant mon idée au 1er plan de faire un max de fougères ^^ Je pense aussi qu'il me manque pas mal de technique au digi pour réussir à avoir des rendu naturel. Comme par exemple le feuillage dans le fond qui ne me conviens toujours pas, mais j'ai beau tenter des trucs c'est pas comme je souhaite. les brush de feuilles tout fait me paraissent trop "transparent" pour avoir un rendu correcte et je ne pense pas faire du feuilles par feuilles ça me prendrais beaucoup trop de temps à mon goûts (et puis ça risque aussi d'être trop détaillé) Autre chose aussi, j'aime beaucoup l’effet de profondeur que j'ai réussi à faire tout à gauche de l'illu, mais je n'arrive pas à la reproduire sur tout le long, pensez vous qu'au niveau des valeurs je pourrais foncer complètement le background ?? ps: je viens de remarquer qu'il me manque un morceau à finir dans le fond, chose que je n'avais pas faite avant car les deux arbres étaient pile à cette endroit

Pour ceux que ça intéresse ^^

Hello, tu commences à attaquer l'univers visuel de ton jeu, c'est chouette ! Puisque tu as fait les ombres des objets, pourquoi pas celles des meubles et du personnage aussi ? Tu garderais l'ambiance épurée du menu, si c'est ce que tu souhaites, mais ça me paraîtrait quand même plus logique vis-à-vis du reste.

oups pardon, c'est parti tout seul. Donc un digital painting pour participer à un challenge. Le thème était space cowboy C'est très moche. J'ai bien galéré pour peindre les collines. Je me suis servi de brush spéciaux pour l'herbe mais j'aurais aimé mettre du mouvement sous l'appareil par exemple. Enfin bref, cette composition est très loin d'un rendu réaliste. Je suis preneuse de tout conseil pour faire mieux la prochaine fois.

@ShozArt Super merci pour les feedbacks. Je suis un peu rouillée donc ça me donne de super bases pour la suite. Merci !!

voilà la bave derrière la mouche, c'est mieux😀

Bonjour à toutes et à tous. @FloMon : j'aime bien le rendu de ton perso principal mais surtout ton choix de couleurs. @Tehael : j'aime aussi + ta deuxième version, je pense qu'il y a encore quelque chose à trouver sur l'apparition de ton dieu au milieu... le fond noir étoilé mais je ne saurai te dire quoi. @Arno : Comme d'habitude je ne sais pas quoi te dire. C'est plutôt un modèle pour moi, beaucoup de tes persos sont juste suggérés mais pourtant on voit bien qui ils sont et leurs postures @calame Je ne sais pas si tu as continué ton croquis. Finalement as-tu mis quel que chose sur le premier plan ? ---------------------------------------------- J'ai eu du mal avec les éclairages, la lumière alors je me retrouver avec plusieurs versions.. résultat j'ai fais un gif... J'espère que cela ne "pique" pas trop les yeux.

Merci beaucoup pour vos retours, à force d’être sur une créa il y a des choses que l'on ne voit plus 😅 voici avec les modif:

Salut @nakca, c'est mignon ces réunions de famille ! En tout cas, sache que tu es au bon endroit pour rapidement progresser en digital painting, et ta progression risque d'ailleurs d'être assez sympa si tu as déjà des compétences, notamment en graphisme. Je te souhaite la bienvenue et espère rapidement voir tes créations sur le forum ! 😁

Bonjour et bienvenue à toi 😀