Classement

Hello, j'étais inspirée cette semaine alors voici ma deuxième participation. @sheity, on a eu la même idée 😅 Je trouve très joli et très fin. Qu'as tu utilisé comme technique ? @Xavier, Très sympa, bonne idée. Je dirais qu'il y a un problème de perspective sur la cuillère, ou alors elle est très profonde. Sinon très bien ! @Guertty, J'aime bien l'idée et ta réalisation. Le seul bémol pour moi ce sont les coups de brushs un peu brouillons à certains endroits. Mais en 1 h je comprends totalement, c'est très court. @Eustace, ça fonctionne bien pour le thème. Ça aurait mérité de travailler un petit plus les cheveux je pense. Et le highlight sur l'oreille est trop fort par rapport à l'intensité de la lumière qui vient frapper le visage. Voici le mien : Et je remets ma carotte dans ce post pour que ce soit plus facile pour Oliviou de faire le recap à la fin de la semaine.

Voilà la version "finie", J'ai tenu compte des avis et ai retravaillé du mieux que j'ai pu les points qui posaient problème : Le gamma, je sais toujours pas si j'ai bien compris ce que c'est, mais j'ai retravaillé les couleurs (avec l'outil correction sélective), et je trouve que ça mieux en terme d'ambiance globale. Pour ce qui est de la compo, plutôt que de changer l'orientation de mes éléments, j'ai choisi d'en ajouter. J'ai rajouté un perso au premier plan (en essayant d'éviter le classique voyageur avec un bâton). Son cheval à terre apporte du storytelling, mais comme il est un peu mal foutu, j'hésite à le laisser. Voilà, je ne pense pas que je reviendrai dessus, mais n'hésitez pas à donner vos avis.

Bonjour à tous j suis parti à fond sur du clair obscur mais la brillance de l écran éclairci bcp... C plus fin en réel et moins lumineux

Beaucoup de modif en effet ! Je trouve qu'on y gagne pas mal ^^ gg !

Sont goût exquis en a mis ko plus d'un. C'est très court 1h, je ne suis pas satisfait de mon coulis mais tant pis, j'ai passé 30 min supplémentaire pour un petit coup de polish. J'ai essayé le clair obscur aussi, peindre les noirs sur photoshop fait de gros artefacts un peu dégueu, il faut peut être passer en 16 ou 32bit?

Bonsoir à tous, Très original et très varié ces trois thèmes-ci (l'hilarant, le travail du mouvement et le travail de la lumière dans la composition) @Tehael Belle compo. En regardant les corrections que tu as faites, le rajout d'éléments au premier plan accentue bien cet effet de profondeur. Cependant je trouve que le flou que tu as rajouté sur les autres éléments derrière l'astronaute est un peu bizarre. ça doit être moi mais peut-être que le flou cinétique n'est peut-être pas assez accentué je ne sais pas ^^'.... Quoiqu'il en soit, c'est très chouette (je ne sais pas si tu as pensé au film Gravity pour réaliser ce travail ^^) @Mutsumipat On sent que tu t'es bien amusé dessus, ça se voit avec le travail de la carotte et le visage. Style un peu manga le visage (un peu je dis) je trouve ^^. Très cool. @nightfuries Très très drôle ta carotte, un bon arrêt sur image là x) ! Sacré perspective pour l'entrée dans l'atmosphère. Continue comme ça d'expérimenter les brushs c'est bien. Plus tu les connaîtras, plus tu seras rapide et toujours avec le même plaisir 🙂 Pour ma part, voici ma participation. J'ai hésité entre faire de l'hilarant avec la carotte ou rester sérieux en travail un élément important dans le dessin. Finalement je suis resté sur le clair-obscur cette fois-ci avec un loup-garou fantôme. Fini tout juste avant 1h, j'ai passé beaucoup de temps sur l'anatomie et essayer de représenter un minimum de poils, ce qui fait que pour le fond et la lumière, le travail est moins fichue. Néanmoins, je me suis bien amusé à réaliser ce concept en restant motivé à fond .

Bon ! Au départ j'ai regardé, j'ai dit "au non une carotte de combat hors de question!" XD ... Je me suis taté, car j'avais besoin de sortir de ce que je taffais, puis j'ai re regardé, et la "clair obscure" awé, bah pourquoi pas, alors j'ai fait un machin rapide en PLS, sur le sujet que je boss, car besoin de faire autre choses, mais j'aime beaucoup trop sur quoi je taff! Bref! @Chaise_En_Boisok, je voulais pas entendre parler de carotte de combat, mais clairement je suis fan XD ! @Perle de Neige ta carotte marche bien aussi elle est bien dynamique je trouve 😮 ! @mappledash j'avoue que voir la terre avec une tête m'a fait chelou, puis ensuite je me suis dite "la pauvre >.<", en faite tu à dessiné l'arrivé des humains sur terre... pauvre planète ^^° (cherche pas y fait nuit chuis fatigué XD!) @Mutsumipat toi aussi tu nous à fait une carotte vénère! j'aime bien comment tu à travaillé la texture :3 ! @Tehael J'adore! Super taff !lui aussi il prend cher le pauvre ! @Lady Melusine Aya super ton claire obscure ❤️ ! Bon Du coup me voila avec mon machin de 52 minutes (merci Manic Time pour ce superbe timer XD!)

J’avance doucement

Voila avec les modifs je suis content du résultat, c'est mieux à mes yeux.

🙂j’ai 45 ans et j’y crois...

Hello, j'ouvre le bal avec ma carotte de combat en 1 h tout pile. Quand j'ai vu ce thème j'ai pas du tout hésité 😂 C'était drôle à faire, alors que j'ai du mal en principe avec les speeds paintings. J'ai hâte de voir les autres participations !

Bonjour à tous, Je vais reprendre les questions de Spartan pour me présenter ^^ Qui es-tu et d'où viens-tu ? Je m'appelle Nayna et je suis de région parisienne. Quel âge tu as et quelles sont tes études/ta profession ? J'ai un peu (beauuuuuucoup) plus de 18 ans, un jour j'arriverai à le dire... et je bosse comme chargée de communication pour une congrégation religieuse (hé oui... et non, je ne suis pas bonne soeur ) Comment tu as découvert DigitalPainting.school ? J'ai découvert DigitalPainting School alors que je cherchais de l'inspiration pour un projet d'illustration d'un recueil de textes pour le boulot. Je devais faire quelques dessins pour illustrer la situation de l'Eglise en Asie pendant la période Covid. Je séchais un peu beaucoup car je n'avais pas dessiné depuis mon adolescence (bon ok je vais dire mon âge, j'ai eu 40 pendant le confinement) et le sujet de l'Eglise n'est pas ce qu'il y a de plus funky. J'ai trouvé les vidéos de Spartan assez claires et intéressantes et ça m'a donné envie de me mettre à dessiner et , surtout, de manière plus "propre". Quelles sont tes attentes et tes ambitions ? Mes attentes seraient, grâce à la communauté, de trouver de l'inspiration. Gagner en méthodologies et techniques. Pour le boulot, je fais plutôt de la mise en page (InDesign) et du dessin vectoriel simple (Illustrator). Mes ambitions seraient de revenir au dessin, d'améliorer plus la maîtrise du logiciel. Je m'ennuyais un peu dans ce que je faisais et le fait d'avoir ce projet d’illustrations m'a reboosté. Pourquoi tu t'es inscrite ? Pour suivre les premiers cours (du moins les premières parties). J'envisagerai la suite lorsque j'aurai un peu plus de temps. Avec le confinement, j'ai pu commencer à suivre les cours mais la reprise arrivant à grands pas , je ne sais pas encore comment je vais m'organiser. Quels sont éventuellement tes projets artistiques, etc Devenir concept artiste ? Non, je ne sais trop... Une reconversion serait top mais, à mon âge, ça fait peur ! Bonne journée !

Bonjours et Bienvenu à toi Nayna tu as fait le bon choit en venant ici 🙂 on m'a dit que ce site est super ! il n'y a pas d'âge pour ce lancer il n'y a qu'à voir ce bon vieux Léonard de Vinci X).... en ce qui me concerne j'ai bientôt la trentaine oui les paliers avec un zéro sont toujours les plus durs j'espère que tu restera longtemps pour que l'on puisse voir tes début ^^

Bonjour ! Je m'appelle Hélène et j'aime beaucoup le dessin. Je ne suis pas une très grande artiste, mais j'essaie d'apprendre à dessiner depuis quelques années déjà. J'ai une amie qui fait des dessins sur tablette graphique, et je trouve les retouches qu'elle fait super impressionnante alors ça m'a intrigué et j'ai décidé d'en apprendre plus sur les techniques de dessin digital :) Voilà en gros pourquoi je me suis inscrite ici :)

@rx98 t’aurais plus vu un truc comme ça non?

Merci @Spiris oui j'avais essayé de donner un coté mysterieux^^ J'ai arrangé, du coup c'est mieux entre temps j'ai essayé une jungle

@jamystere tu dois parler de l'exercice 5 je pense ? Si oui, je viens de mettre à jour le fichier à télécharger. Et pour ne pas te faire re-télécharger 300Mo, voici le lien des photos seules (je précise qu'elles sont libres de droit) : https://we.tl/t-J8KECidfF4 Merci de l'avoir signaler en tout cas, et bon cours à toi ! 🙂 merci @Yun77 !

j ai fait celui là mais une heure c'est court pour faire tous les détails et bien nettoyer. et le visage en plus net..

D'accord, merci @sheitypour ton retour ! La carotte était fun à faire 😉

Hello ! Je rejoins l'avis précédent sur Hubble, j'ajouterais que tes 2 petits cercles sur la face avant ne sont pas tout à fait symétrie, ils doivent suivre l'axe de la barre du "Y". Oki pas mal ce crâne, les lines sont fluides, tu as su varier l'épaisseur c'est vraiment bien ! Niveau proportions la machoire me parait un peu plus petite, ca ne choque pas mais ca fait un peu plus féminin 😉 Keep it up !

Oui, J'avais déjà eu la remarque un peu avant mais j'avais pas changé de fou. De manière générale, j'ai du mal à bien séparer mes plans, je reste sur une échelle de valeurs assez restreinte. C'est quelque chose don je m'aperçois de plus en plus dans mes illus. J'essaierai de retravailler ça. Merci pour ton avis 🙂.

hello, en tout cas merci pour les infos, je vais essayer aussi de mon coté car j'ai eu des difficultés sur cette forme, j'ai eu l'impression de bidouiller 😛

No problem, on est là pour ca 😉 Alors pour les proportions tu t'en sors pas mal, ce que je remarque c'est que les orbites sont plus larges, le nez un peu plus petit, le reste ca matcH. Au niveau des lines je te conseil de varier un peu l'épaisseur et l'opacité grace à la pression de ton stylet, je te laisse les réglages conseillés plus bas Et un exemple pour varier tes lines. L'idée c'est de mettre l'accent sur les contours de formes, les endroits ou le volume change beaucoup et garder des lines plus discrètes pour les détails et reliefs de surface.

Yep, alors tu peux marquer un peu plus le contour de l'ouverture de la bouche, c'est quand même un élément de volume important, il y'a un creux ici donc une grosse rupture (un peu comme pour les orbites) ici la moustache ressort + alors que c'est plutôt un élément de surface. (bon je chipote mais que tu comprenne bien là ou je voulais en venir) C'est beaucoup mieux là je trouves. Pour le paysage j'ai fais un PO c'est plus simple, donc les contours de formes importantes sont accentués, les lignes discontinues sont réservés au détails qui sont à l 'intérieur des formes majeures, par exemple les motifs sur les pierres, les vagues sur l'eau, les feuilles des arbres...

un timelaps rapide sur des croquis

Salut @GC., je m'en doutais un peu car il y avait très peu de retour sur cette école et heureusement pour moi je n'ai pas sauté le pas. En tout cas merci pour ton retour et ceux des autres également.

Hello ! Je trouve ton croquis super bien réalisé (comme tous les précédents d'ailleurs !). Si j'ai juste un détail qui m'a sauté aux yeux, c'est l'oeil droit (le gauche pour le perso) qui paraît "tombant". Je pense que ta line est bonne, il faudrait juste ajouter l'épaisseur de la paupière vers l'intérieur droit, pour bien montrer l'arrondi du globe occulaire. 🙂 Après, je ne suis pas une pro, c'est peut-être moi qui chipote et qui vois mal. 😛 Mais voilà, tu as mon avis. ^^ Pour le reste, je n'ai rien à redire, continue comme ça !😄

merci @Gimbal pour ta précision , certainement une fausse manip oui . effectivement le Ctrl + Z j'en abuse énormement mais ca va venir avec la pratique je l'espère . concernant le hubble je pensais que c'etait l'effet recherché pour le carré j'ai pas bien fait attention . Sinon je me suis essayé à l'exercice du crane , et bien qu'est ce que c'etait difficile , on ne s'improvise pas dessinateur du jour au lendemain , mais la technique des plusieurs croquis ca aide vachement je suis arriver a un truc qui ressemble a un crane lol mais peu mieux faire . par contre j'ai du faire 4 croquis pour y arriver le 3eme je n'etais pas du tout satisfait . je vous laisse juger

Pas de soucis, j'ai tout mon temps mdr ! J'suis en train de colorer mon croquis de mika pour ma mère qu'elle connerie d'avoir pris une veste à carreau j'suis pas la de refaire un croquis MDR ! Courage ! 😉

Merci @Gimbal! 😄 La suite, ce sera pour dans 2-3 jours, j'ai choisi un objet hyper dur avec des courbes PARTOUT ! 😱 Du coup j'ai fait le croquis et tout, mais pour la line finale ça me prend des plombes. Heureusement je pense que le résultat en vaudra le coup. ^^

@AnthemNrv Bah meme si tu l'as fait rapidement, ça marche bien je trouve 😉 @Neuf150 Il y a des bonnes idées, mais attention à ta perspective et à tes proportions. Et comme anthemnrv le dit, ta rue n'en fini pas 😅 @lin_mrn en effet, très sympa les couleurs. Ton perso mériterait un peu plus de contraste et d'ombres pour marquer les volumes. Si tu as l'occasion prend un peu de temps pour ça et ton image sera top ! De mon coté petite étude de paysage d'1h15...

Bonjour, Habituellement je prends un peu + de temps pour le thème mensuel. J'ai voulu me forcer à pas partir dans quelque chose de trop compliqué. @Neuf150 : Sacrément longue cette rue, on n'en voit pas le bout. En tout cas, elle a été fortiche d'aller aussi vite sur une si petite trotinette. @lin_mrn : j'aime bien ton éclairage, j'aurai pas pensé à ça (rouge/bleu) mais ça rend bien. @Guertty : je petit chaperon rouge à définitivement mon vote. j'aime autant le rendu que la tension de la scène.

Salut, Déjà bienvenue, j'espère que tu te plaira ici. Ce que je peux te dire concernant les tablettes à écran c'est que tu auras des facilité au début de la formation. Il y a déjà peu de différence entre ceux qui ont une tablette avec ou sans écran a la fin de la partie 1. Si tu souhaites en savoir plus va voir le sujet du choix de la tablette graphique de spartan. J'ai pour ma part acquis une Huion kamvas pro 16 mais elle était en réduction (290 euros au lieu de 450). Tout dépendra de ton budget et de ton utilisation !

entre temps dans les 2 semaines j'ai aussi fait ses 3 portrait entre autre

Ahah bwarf, j'arrête pas de m'enmêler aussi, j'essai de bien les grouper et les nommer maintenant ça aide ! xD Alors là j'ai rien à dire je le trouve vraiment très beau ton crâne (le croquis bien sûr ! 😄 parce que c'est moi le chauve dans l'histoire haha !) J'en suis presque jaloux héhé ! Du bon boulot !

Hello ! Pour moi , c'est pas grave du tout si c'est un peu plus grand y a bien des personnes qui n'en ont pas 😄 Le principal je dirai ('je me trompe peut-être) c'est que ça reste bon globalement en proportions par rapport au reste et pour moi là ça va, les ombres ca peut aider dans le croquis pour ajouter les notions de profondeur avec des epaisseurs de traits plus fin je pense. (je laisse les experts confirmer ou non haha) Pour le vaisseau il est pas facile, je dirais de bien mettre les contours important d'un trait épais et dégrossir les petits détails, je pense pas que tu sois obligé de tout détailler, le principal serait de visualiser les grosses parties du vaisseau et en tout honnêteté je trouve que tu t'en sors pas mal du tout ! Je sais pas si je t'aide énormement, perso j'essaie de voir ça comme un légo je fais des grosses parties sous forme de volume (genre cube cylindre) vraiment en trait très grossier peut importe la taille du pinceau et apres sur un nouveau calque je taille/ ajoute d'autres petites briques pas à pas par dessus (c'est ptètre totalement débile 🙂 ) et je fais plusieurs calques pour garder les "états" du croquis qui me conviennent et eviter de detruire ce qu'il ne faut pas à cause d'une brique ratée En espérant que ça t'aide à avancer en attendant le Patron du Chapitre ou d'autres élèves plus expérimentés 😄 !

@magist oh très joli !!! Une carotte de caractère !!! =D Et voilà ma carotte de combat xD c'était bien amusant !!

Hello ! Hé ben bienvenue dans ce chapitre 😛 J'ai pas grand choses à redire sur tes exercices ça marche plutôt très bien ! Juste une remarque sur le Hubble au niveau des ellipses qui m'ont pas l'air toutes similaires dans la courbure autour du cylindre mais comme je l'ai dit sur un autre post, je sais plus si c'est quand même logique ou pas (pas trop calé encore sur les formes :D) en tout cas c'est vraiment pour chipoter ! Hâte de voir la suite 🙂

@FireKnight Salut bonhomme! L'idée pourrait être cool, même si en une heure, tu pourrais aller beaucoup plus loin. Peut etre avec le materiel adapté; car je pense que tu travailles à la souris. N'oublie pas que les premieres valeurs d'ombres et de lumières peuvent commencer à rendre ton idée vraiment interessante. Et n'oublie pas de commenter tes pairs également, rien de tel pour progresser ! @Lady Melusine Vraiment giga ambitieux pour un DP d'une h ! 😄 Globalement l'athmosphère est sympa. Les transitions sont par contre à revoir; a moins que tu l'aies fait exprès. Tu n'as utilisé qu'un seul brush hard sur tout le dessin; n'hesite pas a varier. Quitte a en prendre deux, un soft et un hard. Ca te permettra de faire des transitions douces sur la peau et sur le vêtement, bref, partout. Et le brush hard te permet de faire des contour propre, et quelques transitions dures. Quelques soucis d'anaomie, crane trop petit par rapport au visage, arrête du nez penchée. Pour les cheveux, il faut vraiment les peindre en masse pour leur donner un aspect plus réaliste, plutot que cheveux par cheveux. Mais bon, focalise toi déja sur les transitions, c'est indispensable pour passer à un cran superieur. Well done miss en tout cas! @Tehael Y'a une vrai ambiance dans ton dessin;... Tu as travaillé au lasso, je pense, c'est super adapté pour ce que tu veux faire. Dommage que tu n'as pas eu le temps de rajouter un peu de texture a la fin. La compo est loin d'être à l'ouest, contrairement aux critiques qui ont été faites sur ton autre dessin sur Discord. Tu disais que tu n'avais pas le niveau de prendre un point de vue plus intéressant, mais je suis pas tout à faire d'accord étant donné ce dessin. A la limite, la prochaine fois, force toi a faire un dessin en contreplongée plutot qu'une vue de coté. Comme tu l'a suggéré, c'est une claque dans la figure quand on essaie de varier l'angle et faire un truc donc on a pas du tout l'habitude... 🙂 @Magist J'en commente un quatrieme car je trouve que le tien est vraiment vraiment sympa. T'es un pro des lapins 😄 Dommage que tu n'ai pas pu mettre des ombres sur le dessin, ca aurait été ouf, même juste des plans d'ombre et de lumière simple. Une ombre portée sur la carotte permettrait de mieux faire comprendre que la carotte est sur le tronc par ex. Mon dessin, fait en une heure 10minutes (les 10 dernières minutes ont été nécessaire sinon c'était pas présentable, lol). Je ne suis pas très content de moi, car j'aborde cette exercice comme un DP classque, et je n'utilise pas de technique particulière adaptée au speed. J'essaierai cette semaine sur un des autres thème...

C'est fait !

Merci @ShozArt pour ton coup d’œil, je suis assez content, de ma progression dans la propreté de mes lines, par contre c'est vrai que j'ai toujours du ma à être juste dans mes proportions, je vais continuer à m'exercer ^^ et continuer à poster des croquis ici de temps en temps pour avoir ton précieux avis ^^.

Hello @ShozArt& @krivlak, Voici une correction de mon croquis qu'en pensez-vous ? Merci encore pour les tips 😛 🙂

J'ai adoré l'idée de bosser de nuit, mon mari me suppliait un orc depuis des mois. Qu'en pensez vous ?

Hello @Lexy! Bienvenue sur le forum DPS ! Pour répondre à ta question, sache que j'ai fait sans gros souci déjà les 4 premiers chapitres de la partie 1. Procreate possède la majorité des options de Photoshop dont tu auras besoin pour le digital painting avec quelques différences par-ci par-là comme l'option de flux sur les brushs pour faire le blending qui est un peu caché ou certains outils qui fonctionnent légèrement différemment comme le lasso par exemple, mais rien de bloquant. Depuis la version 5 de Procreate tu peux aussi importer les brushs Photoshop, ce qui te permettra de pouvoir bénéficier des brushs que Spartan offre dans ses cours. Les seules choses qui vont te manquer se sont des options vraiment spécifiques comme des filtres pour faire des effets particuliers plus facilement mais que tu peux remplacer par d'autres pour un effet pas tout à fait identique mais qui fait le boulot (ex: le filtre de flou de perspective que Spartan utilise pour l'illustration des oisillons que tu peux remplacer par le flou gaussien classique même si l'effet n'est pas tout à fait identique). Mais rien qui t'empèche d'acquérir les compétences que les cours prodiguent. Et pour tout souci que tu pourrais rencontrer avec Procreate, ce sujet est là pour répondre à tes questions en cas de besoin. Pour résumé, je pense que les parties 1 et 2 sont largement faisable avec Procreate, il y a que la 3e partie qui aborde des techniques un peu plus spécifiques et qui pourraient utiliser des outils que Procreate n'a pas, mais je ne peux pas être catégorique car je ne l'ai pas faite. Et pour finir, si tu veux un conseil, investit dans le programme indispensable une partie à la fois. Commence par la partie 1, termine là et ensuite investit dans la suivante, etc. Pourquoi ? 1. Chaque partie est très complète et te prendra énormément de temps à completer et si par malheur tu t'essoufles en cours de route tu n'auras pas dépensé tout ton precieux budget sans en tirer tous les bénéfices. 2. En tant qu'élève, tu bénéficies d'une réduction sur les autres parties quand tu en as acquéris une première, donc n'ait pas peur que ca te coute plus cher si tu achètes chaque partie séparément. Voilà, j'espère que ca t'aidera. Happy painting ! 👨🏻‍🎨

@Nejinyu c'est la nuit certes, mais j'ai du mal à comprendre la scène, peu-être trop sombre? :D @Whatca c'est sympa, après, c'est peu être un poil trop clair et avec quelques petits soucis de raccord (j'ai du mal à trouver les lignes de fuites ou la profondeur de certains bâtiment), mais l'ambiance est sympa ! Ton aquarelle est cool, ( respect, j'arrive plus à toucher à un pinceau pour ma part :D, trop addict au ctrl+z), juste ta lumière secondaire un peu forte et l'ombre sur la tête qui est peu être trop droite ( sauf s'il a le crâne plat !) @callisto sympa ce landscape, un peu de difficulté à distinguer les plans ( normalement, plus on s'éloigne et moins c'est détaillé, contrasté), mais le choix de couleur fonctionne bien. Pour ma part, j'en ai profité pour faire un redraw d'un vieux dessin d'il y'a 2ans qui tombe dans le thème je pense :

@Whatca très joli, j'aimerai arrivé a ce résultat... bravo. @Nejinyu ton image est très noir, je n'arrive pas a lire le dessin (c'est la nuit je te l'accorde, mais la c'est tout noir). J'ai une petite question, lorsqu'on a posé le dessin et qu'on a lu vos commentaires ? as -t'on le droit de mettre la même image corrigée ? Merci d'avance. ?

Merci à toi @thalli. :) Alors pour les nervures (car je suppose que c'est bien de ça dont tu parlais ? ^^); j'avais commencé à partir dans un long pavé indigeste, du coup histoire d'être plus clair je préfère détailler étape par étape avec quelques screenshots pour appuyer ce que j'écris. J'ai trouvé cette manière de faire en tâtonnant un peu et en expérimentant, ça vaut ce que ça vaut et ce n'est peut-être pas la manière la plus optimale ni la plus appropriée pour rendre ces veines, mais bon, c'est ce que j'ai trouvé de mieux en terme de rapport rendu/vitesse d'exécution sans recourir à des custom brushes. Je commence par prendre une couleur qui se détache bien sur les pétales (elle ne sera pas définitive, c'est juste pour bien voir ce que je trace -ici, j'ai pris du noir-). Puis, je trace les veines à la main sur un nouveau calque. J'essaye de donner un aspect un peu organique à l'ensemble, après tout, c'est un végétal. Donc je fais ça en à peine quelques minutes, généralement. :) Je prends en compte plusieurs points au moment de dessiner les veines: - Je n'essaie pas de reproduire à la perfection les veines du modèle, juste de m'en inspirer en ayant la photo de référence à côté. - J'essaie de choisir la bonne taille de brush et de réfléchir à l'échelle des veines, de manière à ce qu'elles aient une taille homogène sur toute la rose, et qu'elles ne soient ni trop grosses ni trop petites. - J'essaie de tenir compte du volume formé par le pétale. Typiquement, sur certains, il faudra tracer les veines en conséquence pour bien rendre le volume, comme ici: Une fois que ces veines sont tracées, je duplique le calque où elles sont. Je renomme celui le plus au dessus "Veines highlights" et celui du dessous "Veines shadows" (mais ça, c'est ma propre nomenclature -qui mélange parfois de manière anarchique anglais et français-, libre à toi de les appeler comme tu veux :p). Je fais un clic droit sur mon calque de Highlights --> options de fusion --> incrustation couleur --> je mets comme couleur la couleur la plus claire de mon pétale, en l’occurrence, ici, une espèce de blanc qui tire sur le blanc pur, mais pas tout à fait du blanc pur.) Je regarde sur la photo de ref où se trouve l'ombre portée des veines par rapport à leur partie éclairée: donc en gros, j'analyse la direction de la lumière. En conséquence, je décale mon calque "shadow" de quelques crans vers la droite. J'obtiens ceci, d'ores et déjà une impression de relief donc. Maintenant, il est temps de colorer les ombres. Je crée un nouveau calque au dessus de "Veines shadow" que j'appelle Colorisation. Je le passe en calque d'écrêtage (Alt + clic entre 2 calques dans la fenêtre des calques) pour que tout ce que je vais peindre sur ce calque ne se voie que sur le calque du dessous. Autrement dit, je peux peindre comme un bourrin, la couleur que je vais peindre sur ce calque ne s'affichera que sur mes veines et pas partout à côté. Je vais maintenant colorer mes ombres. On voit sur ce pétale deux zones de couleurs distinctes: une zone de gris légèrement violacé/bleuté, et une autre plus grise/verdâtre. Il sera donc logique que mes ombres dans la partie violacée seront davantage violettes et celles dans la zone verdâtre plus vertes... Je peins donc ma couleur en conséquence, sur mon calque Colorisation. :) (j'ai caché mon calque de Highlights, je te conseille de faire de même en peignant). Ensuite, j'applique un masque de fusion sur chaque calque Veine (je te suggère de regarder la vidéo de Spartan qui suit les exos de painting au lasso et qui explique tout sur les masques et leurs différences). Je vois que sur certaines parties du pétale, les highlights n'apparaissent pas partout. J'utilise donc un brush très doux (pour éviter defaire des transitions trop brutales entre les endroits où je fais disparaitre ma lumière et ceux où elle apparait), avec une couleur noire sur le masque de fusion, pour cacher ma lumière là où je ne veux pas qu'elle apparaisse. Puis, pour finir, je constate que mes ombres sont trop fortes comparées à l'image de base et qu'il y a des endroits sur le pétale où les ombres ne sont pas visibles, je vais donc, en peignant sur le masque de fusion associé à Veine Shadow (et pourquoi pas en baissant aussi un petit peu l'opacité du calque lui-même), cacher certaines ombres là où elles sont trop fortes et diminuer leur intensité. J'obtiens ceci. Et voilà. J'ai répété ce processus sur tous les pétales où les veines apparaissaient. J'espère t'avoir aidé, même si encore une fois, je pense qu'il existe des méthodes plus optimisées, ou que tu peux adapter ça à ta sauce... j'ai peut-être fait des erreurs dans ma logique de choix de couleur ou je ne sais pas, bref. :) On remarquera aussi que mes veines sont moins nombreuses et nettement moins détaillées que sur l'image de ref, mais le but ici c'était davantage de les suggérer, pas de les reproduire de manière exacte. :)

Bienvenue sur le forum ! Dans cette section tu as le devoir de te présenter aux autres membres. :) Pour t'inspirer si tu ne sais pas quoi dire, voici quelques questions auxquelles tu peux répondre : Qui es-tu et d'où viens-tu ? Quel âge tu as et quelles sont tes études/ta profession Comment tu as découvert DigitalPainting.school Quelles sont tes attentes et tes ambitions Pourquoi tu t'es inscris Quels sont éventuellement tes projets artistiques, etc Si tu préfères les slips ou les caleçons pour les mecs et pour les demoiselles si tu préfères culotte ou rien (merci Smirt) Autre... Si tu t'es déjà inscrit et présenté, pense de temps en temps à venir accueillir et souhaiter la bienvenue aux nouveaux membres. Un accueil chaleureux fait toujours plaisir. ;)