Classement

Salut à tous ! Après un petit jeu gratuit sur les Fake News on vous propose un nouveau concept: un jeu de construction médiéval en co-op façon Overcooked ! Pour vous mettre à la bouche, voici quelques concepts Draft de level design Le jeu est à un stade TRES précoce. Le projet a commencé lundi 14 à l'occasion d'une game jam. Nous préparons une campagne de financement "early". Ce n'est pas notre choix, ça fait partie des règles du concours ! Pour le moment la démo n'est pas jouable (elle sera disponible demain (et gratos en plus !!)). En attendant, vous pouvez apporter votre pierre à ce futur monument du jeu vidéo en proposant une idée de nom ou en votant pour celles existantes ! Facile, allez sur cette page et votez. Et si vous voulez suivre les actualités en direct suivez-nous sur Facebook et Twitter ! 😉 Demain on partage le lien pour jouer à la démo ! Bonne journée !

El famoso Trailer !! Enjoy !! 😉

@fish tes textures sont top ! Je suis fan du 3 @Weslloyd J'adore les idées que tu as eu ça fonctionne super bien @Guertty toute la série est super harmonieuse il sont trop cool ! Après une éternité sans avoir poster je m'y remets. Du coup voila pour moi, j'ai moins travaillé le 4eme il m'inspirait moins

[ J'espère que je suis sur la bonne section du forum pour ce genre de poste, n'hésitez pas à me dire si je me suis trompée ^^' ] Voici un avant/après de mes tentatives de dessin de Sybille, mon personnage de jeu de rôle (qui appartient à une race spéciale qui a la particularité d'avoir les cheveux blanc, ainsi que d'être pâle et aveugle). Mon dessin du 22 juin 2020 : Mon dessin du 18 juillet 2020 de ce même personnage : Pour vous refaire l'historique, lorsque j'ai tenté de dessiner Sybille en juin, c'était la première fois que je retouchais à ma tablette depuis 2 ans. 2018 De base, mon expérience en dessin se limite aux beaux-arts en activité extra scolaire au collège/lycée, et depuis des gribouillis moches au critérium, avec des proportions aux fraises lors de parties de JDR. J'ai voulu tester le digital painting en 2018 : j'ai racheté la vieille Intuos Pen & Touch M d'un collègue de mon compagnon, et, après un test à l'arrache totale sur photofiltre, pondu ce truc grossier : Après être tombée sur les premières explications de Spartan sur comment que c'est donc que ça marche Photoshop, j'avais testé, bidouillé, et finalement pondu ce "dessin de référence" assez à l'arrache aussi (toujours en 2018) : Peu de temps après, je me décide finalement à acheter la première partie du programme parce que bon, ya -15% et que bah après le code promo il va expirer toussa. Et pis boaf, après tout, c'est quoi 300 boules dans une vie, hein ? x) Les pâtes c'est bon aussi lol. Donc tout va bien, je fais mes petits exercices avec les petites formes colorées, ça se passe bien... jusqu'à la montagne. La p*&@ de montagne au lasso. Parce que moi je suis un peu tatasse. Mon exo je veux le faire bien. Donc si tu me donnes une image de référence réaliste, bin je veux la reproduire de manière la plus réaliste possible ^^' Je me suis épuisée dessus, littéralement. J'en ai bouffé, ad nauseam. Avec toujours cette impression que ça n'avance pas. Résultat : fatigue et anxiété aidant, j'ai fini par faire un blocage complet, et j'ai n'ai plus retouché à ma tablette pendant deux ans. Pour info, deux ans plus tard, j'en suis là de ma montagne de marde >< J'essaye de m'y remettre progressivement mais elle me provoque toujours une réaction de rejet presque épidermique et diantre, que ça n'avance pas ! Je pense pouvoir dire avec beaucoup de mesure et d'objectivité que cette montagne, c'est juste Satan en personne. Bref. 2020 Donc voilà, après deux dessins moches et une montagne jamais terminée, mon expérience en digital painting aurait pu en rester là. Sauf qu'avec des amis nous avons commencé une campagne de jeu de rôle vraiment super. Digne d'un bon bouquin de fantaisie et de science fiction à la fois, et dont la thématique principale est celle de l'art. Concrètement à chaque "oeuvre" artistique liée à la campagne que produit un.e joueur.se (texte, sculpture, chant, dessin, etc...), nous gagnons des points de relance pour nos jets de dès. Fatalement, à un moment, je finis par me dire : "allez, je ressors ma tablette des limbes où je l'ai laissée, et je tente de dessiner mon perso". Ce qui a donné ce fameux dessin là : Bon, déjà, quand on a une image en tête et la motivation d'essayer de la réaliser, ça change déjà pas mal de choses par rapport à un dessin random, je trouve. Mais globalement, je suis restée dans ma zone de confort : le style justement très stylisé des anime japonais. De toute façon, je ne pouvais pas faire mieux. Quelques jour plus tard, lors d'une partie de ce jeu de rôle, on a droit à une super scène que j'ai bien envie d'essayer d'illustrer, donc vaille que vaille, je tente : Je reste une fois encore dans la zone de confort des bons gros traits noirs mais cette fois-ci je teste un peu plus de brush. Le tout pour un résultat lvl gros n00b, mais bon, au moins on saisit vaguement l'idée. Encore après, je décide de continuer dans ma lancée et de tenter de faire un portrait d'un autre personnage de notre groupe : Je voulais essayer de m'affranchir enfin des traits, mais je m'y suis cassé les dents. A ce moment-là, je n'ai pas la moindre idée de comment on fait du blending et chacun de mes traits à l'opacité/flux réduits se superpose à l'autre. Bref, je bricole finalement un truc avec des semi-aplats timides et me résous à garder mes traits. Du coup, je me dis que tant pis, je vais skip jusqu'à la partie du programme sur le blending. Parce que mince, j'ai jamais compris comment font les gens pour obtenir cet effet de relief, et qu'au bout d'un moment ça va 5 minutes les aplats >< J'avoue qu'en visionnant les explications de Spartan, je me suis sentie comme un petit singe à qui on apprend à faire du feu ^^ Tout en gardant le filet de sécurité des traits, je m'essaye donc à cette technique en tentant de dessiner une photographie retrouvée en jeu par notre groupe de JDR (alors que nous sommes dans un monde où la photographie et la technologie ne sont même pas supposées exister ^^) Le résultat est plutôt moyen et je tombe, les deux pieds joints, dans le travers classique de la peau toute lisse qui fait chelou ^^ Je visionne ensuite le début du chapitre sur les valeurs (où, je dois le confesser, je n'ai pas arrêté de me bidonner en imaginant Perceval de Kaamelott répéter "non mais, l'important, c'est les valeurs" xD). Suivant les conseils de Spartan, je m'essaye donc à un painting en noir et blanc tout début juillet. Je trouve une photo de référence sur laquelle vaguement me baser et hop, j'essaye de mettre en image la folie de mon personnage. Ca reste grossier mais ça y est, j'ai enfin réussit à m'affranchir des traits ! W00t ! C'est à ce moment là d'ailleurs que je trouve mon brush fétiche dont l'effet texturé peinture me plait particulièrement ❤️ Une petite semaine plus tard, une joueuse de la table me dit qu'elle aimerait une illustration pour son texte lié à la campagne et voudrait que je lui dessine un poing rageur qui vient briser un visage de pierre (chacune des écailles de sa guivre de pierre est un visage d'une personne qu'elle a connu). Sur le coup, je lui réponds globalement que "euuuh, meuf, moi j'veux bien mais encore faut-il que j'y arrive, hein xD" Mais une bonne nuit blanche plus tard (heureusement, elle m'a demandé ça un vendredi soir x) ) je ponds ce truc là : C'est pas fou-fou, mais sans aucune image de référence, c'est tout de suite plus galère. (Oui, j'aime bien foncer tête baissée ^^') J'ai essayé de faire au maximum attention à la provenance de la lumière, mais bon... En tout cas, pour faire la distinction entre la pierre et le poing, j'ai bien été obligée d'introduire de la couleur. Au jour d'aujourd'hui, je n'ai pas encore visionné le chapitre sur les couleurs, donc autant dire que j'ai navigué à vue ^^' Je suis aussi consciente que les proportions/position de mon poing sont totalement aux fraises, mais dès que je tentais des modifications, mon compagnon s'exclamait "oh bah nooon, ça fait bizarre maintenant !" donc j'ai fini par le laisser tel quel x) Le weekend d'après, dans une volonté semi-assumée d'éviter de m'atteler à la suite de la fameuse montagne démoniaque, je commence un portrait de Sybille. Alors il faut rendre à César ce qui est à César : je me suis trèèès largement inspirée de "White Priestess" de Dmitry Prozorov. Pour la petite explication, c'est ce painting que notre MJ a utilisé pour décrire Jézabel, un PNJ qui nous a trahis, laissés pour morts, et qui s'avère finalement être une sorte de "vie antérieure" de mon personnage. Mon personnage et elle sont donc supposées très très fortement se ressembler. Bref, je voulais dessiner Sybille en version Jézabel. J'ai donc regardé la vidéo de speed painting de White Priestess et, après être arrivée à la conclusion que je n'avais rien bité à 95% de ce que Dmitry Prozorov avait pu faire, mais que globalement, à la toute base il partait comme ça donc j'allais faire pareil puis improviser ensuite, je me suis lancée. On ne peut pas complètement appeler ça une étude, vu que le but a toujours été de me baser sur l'original pour en dévier sur la fin, mais diantre, qu'est-ce que c'est confortable de pouvoir se rapporter à l'original en cas de doute sur les ombres ^^ Bien sur, la pâleur marmoréenne de mon personnage m'a permis de rester dans une saturation très faible, ce qui m'a certainement pas mal aidée (n'ayant pas encore visionné le chapitre sur les couleurs). Bref, tout ce bla bla pour dire que je suis quand même vraiment contente d'être arrivée à ce résultat, et surtout en pas très longtemps. (Enfin, si on ne compte pas les deux ans de blocage, quoi x) ) C'est très étrange, mais j'ai encore l'impression que ce n'est pas moi qui suis parvenue à faire ce dernier painting. Parce que c'est déjà largement au dessus de ce dont je me croyais capable. Bien sur, je sais que les digital painters confirmés me diront "non mais c'est la base de la base, ça, petit padawan", mais à mon tout petit niveau ça me semble déjà ouf ^^' Maintenant il va falloir passer à la suite avec toujours le handicap du PTSD (et non pas PSD *badum tsss*) que m'a collé la montagne et qui fait que je n'ose pas trop retoucher aux exo du chapitre de peur de me rebloquer ^^' Et aussi la peur que mon prochain painting ne soit pas aussi bien que ce dernier... Mais bon, on verra... Pour l'instant je voulais partager avec vous ma joie d'avoir réussit à faire ce dernier painting 🙂 Merci Spartan pour les explications sur le blending. Sans ça je serais toujours à m'arracher les cheveux dessus ^^

Salut à toutes et tous. Ca y est depuis quelques jours la liste des sujets pour l'Inktober de cette année est sortie, dans quelques jours ce sera le top départ. Comme l'année dernière je vous créerai des sujets quotidien pour le lancement dans lesquels vous pourrez poster vos créations, avec dans le titre le sujet en Anglais et la ou les traductions en Français pour ceux qui se posent des questions. Dans les règles habituelles j'estime qu'il y en a que trois à respecter pour que ça se passe bien et que ce soit pas un enfer à suivre: 1) Postez pas vos dessins avant le jour J, que vous soyez à la bourre aucun souci chacun son rythme, si vous en faites que trois dans le mois non plus, mais pas de posts en avance sur les dates, je supprimerai direct. 2) Dans les fils Inktober j'entends que l'on ne poste QUE l'Inktober. Libre à vous de faire une autre liste witchtober, anatominktober etc, mais dans ce cas vous vous créé votre fil à vous, ou à plusieurs. L'an dernier ça en a fait frémir certain, mais ici l'important c'est de participer, pas de se faire mousser sur les réseaux donc cherchez pas la visibilité, ça ne doit pas être votre motivation première. Donc oui les autres sujets sont moins suivis en règle générale, mais hé, c'est normal, c'est Inktober le plus gros. 3) Vous mettez pas la rate au court bouillon, oui 31 dessin c'est hard, donc surtout prenez du plaisir, et essayez de garder le rythme, si vous en sautez un pas grave, bloquez pas dessus, passez au suivant, sinon vous vous retrouvez avec trois ou quatre à faire et vous abandonnez parce que ça commence à être trop à rattraper. Encore une fois l'essentiel c'est de créer, la fame sur les réseaux c'est le dernier de vos soucis 😉 Hésitez pas à vous commentez les uns les autres, motivez vous, je suivrai au maximum, y aura un récap à la fin avec les plus belles créas, ou les plus originales, et peut être d'autres surprises. Et tout médium possible, encore une fois l'important c'est de travailler. Alors noir et blanc ou couleur, tradi, digital, 3D, VR, sculpture en capsules de bouteilles, faites vous plaisir. Alors bon Inktober et n'hésitez pas si vous avez des questions. 🔥

Bonjour à tous, Voilà le painting que j'ai voulu faire pour l'exo du chapitre 0... après des années à ne pas avoir touché une tablette sous photoshop ça fait tout drôle. (Et la lenteur omg c'est fou) Comme vous pourrez le voir je ne sais pas dessiner les perso ni "finir" une image mais je suis motivée donc rendez vous au chapitre 10 pour l'avant/après 😛 J'imagine déjà des changements et surtout j'ai hâte de passer aux phases suivantes pour progresser et apprendre de nouvelles choses... A bientôt !!

Hello tout le monde ! Exo 1 et 2 terminés ! Mes difficultés sont clairement sur les angles droits 😅 le diamant a été celui où j'ai passé le plus de temps... Bon puis j'ai craqué j'ai tellement aimé le dessin des essaies de brushs que j'ai eu envie d'essayer de le refaire 😁

Bonjour, Dans l'objectif d'ouvrir une boutique au 1er trimestre 2021, Je travaille actuellement sur le visuel qui figurera en façade du bâtiment au niveau de l'enseigne de la boutique. Le dessin sera positionné sur un grand bandeau gris, et le nom de la boutique figurera à droite du visuel (le nom est d'ailleurs repris dans le painting). Bon, évidemment, faut pas que ça fasse amateur au niveau du visuel de l'enseigne ... Donc je compte sur vous tous pour m'aider à améliorer mon painting. Voici l'état actuel de mon travail. Par avance, merci à tous pour vos retours 🙂

Bonjour tout le monde, J'ai enfin commencé les exercices. Pour information je possède la tablette Huion Q11 V2. La prise en main est plutôt simple même pour un débutant comme moi. Apres un premier petit problème résolu grâce au forum (outil feutre sélectionne avec B et non le pinceau), je vous présente donc le résultat des deux premiers exercices. Merci de vos retours. Clément

voici mon mien j'ai vraiment fait un effort pour l'étude , peux toujours mieux faire mais bon ... @Anglechatpeut être que tu aurais pu travailler avec plus de nuance de gris sur les contours @Virg oui visage un peu long mais elle a de beau yeux... @Teo Lehog pas toujour facile de trouver le bon brush mais elle a son style...

Hello, rholala, tu as tout à fait raison ! Il va crever de soif mon oiseau ! 😉 Je l'ai déplacé sous la goutte pour la suite de l'illustration

Wouahou il est superbe ce poivron !

holla !!!!!!!!!! voici mon arme toute seul bientôt la suite !!!!! @Neuf150 très joli !!!! @Damdeo la deuxième image fait très pro bravo !!!! @Zamuno ton dessin est très cool !!!! par contre je ne sais pas qui je vois en premier le perso ou l'arme

Coucou @Savadja Effectivement il y a un soucis avec les cheveux, leur position et leur "flow" (je sais pas trop comment dire^^) par rapport à la position de la tête. Le plus gros soucis c'est les couleur du visage, je pense que tu choisis une teinte et que tu as simplement fait varié sa luminosité pour les ombres et les highlight. C'est un piège dans lequel on tombe tous au début, mais il y a sur un visage des tas de couleurs différentes (surtout sur un style un peu réaliste), tu peux y mettre du bleu, du violet, du vert, etc. Faut pas hésité à expérimenté, même de manière indirecte, avec un calque en incrustation par exemple. Pour l'exemple : Tant que j'y suis je te recommande cette excellente vidéo de Swatches (illustrateur pour Magic) justement qui fait un PO sur un portrait et qui parle des couleurs sur un visage. Quand on voit le portrait de base on se dit "Tain l'image est déjà vachement bien quand même", puis quand on voit le po "Bordel il a quand même réussi à le rendre 100 fois mieux !" xD

Exercice 3 Chapitre 1: Bonjour, j'ai laisser le calque avec les couleurs car j'ai fais une erreur et 3 petales était peint sur ce calques... Je débute dans le painting mais je suis assez content de se que j'ai fais jusque maintenant. je vous remerci d'avance pour vos conseil et vos critiques 🙂

@florent0331 Bonne réalisation, peut-être pousser sur le volume des attaches et différencier l'épaisseur du tuyau avec le tissu ou cuir qui l'entoure. @Zamuno Belle série de naginata. Faire plus attention aux débordement de couleur sur les deux dernières, améliorer la line. Pour la réalisation du second, d'accord avec Damdeo @Damdeo Si c'est la dernière image, tu dois la sélectionner puis l'effacer. Soit dans choisir fichier -> poubelle. Belle présentation et bon concept. Tu es sur une bonne piste. Pour le mien, pas très original, j'ai réinterprété le concept de Trent Kanuiga.

La démo est prête !!! Amusez-vous bien ! 😄 On s'est éclaté à le développer ! https://voxalgames.itch.io/archiquest

Salut sympa cette série de légumes.. petit conseil pour qu on voit moins la forme du brush ... utilisez le mélangeur ( le doigt dans Photoshop) ou bien jouer sur l opacité du brush et y aller plus en transparence.. le mélangeur demande un peu d entraînement pour bien l utiliser. pour la patate tu aurais dû faire les courbes vers l extérieur et moins vers l intérieur. bonne continuation

Voila mon exercice 4 part 1 et 2 . Vous en pensez quoi ? Moi je trouve que le poivron n'est pas parfais !

1ere auto critique (je le vois en postant) mon brasero a l'air un peu plat...

Bonjour @AlainRhr bon début, tu devrais mettre tes réalisations dans le forum du cours, tu auras plus de conseils des formateurs. Bon brush.

bonjour a toi , je pense qu'il y a encore un probleme de séction , car tu est sur le fils de Taliesin Pour ouvrir ton sujet, rends toi ici : https://digitalpainting.school/forum/forum/13-chapitre-1-le-brush/ et appuie sur le bouton vert "commencer un nouveau sujet". Ensuite tu pourras y mettre tous tes exercices les uns à la suite des autres. 🙂 @Mao Mornityhelp lol

Merci @Anim@ pour tes remarques et d'avoir pris du temps pour me conseiller ! N'ayant pas encore de style qui m'est propre, c'est vrai que je peux changer de style au cours de ma création. J'ai fait le mini Bouddha un jour, direct quand j'ai reçu ma tablette, et environ 2 semaines après, après avoir regardé divers paintings d'artistes, j'ai pris une photo de porte japonaise et ça m'a fait dessiner avec un autre style... J'espère que je serai + constante dans mes choix artistiques par la suite ! Pour l'échelle, comme je voulais que la porte soit + loin, derrière le Bouddha, je l'ai faite petite, mais oui je vois que je n'arrive pas à retranscrire les différents plans de mon image. ça galère, ça galère ! 🙂

Voila avec la line améliorée. Plus qu'à terminer les p'tits champi' de paris et on est bon cette fois !

Allo, Déjà, c'est mon 1er portrait donc loin de moi vous dire quoi que ce soit de mauvais sur vos painting @Oliby très belles couleurs, peut etre les cheveux coté visages pas suffisamment travaillé @dododurioon est pareil, beaucoup à apprendre pour cette étude. Je trouve ton étude vraiment pas mal ! @TehaelMère grand que vous avez de grands yeux ! voici ma participation

Moi je le trouve chouette et pourtant il me fait peur xD

@BenjaminHuet, alors déjà je ne peux que te conseiller de faire les exercices dans l'ordre et surtout de les poster dans les forums adéquats, il y a des formateurs professionnels dans le programme qui te donneront de précieux conseils. Ensuite, le dessin, c'est une course de fond, il ne faut pas espérer voir des progrès en quelques minutes, c'est en persévérant et en comprenant ce qui est attendu que les choses vont venir. Sur cet exo je dirai que tu en est à la première étape, celle des grandes formes; il va falloir affiner petit a petit jusqu'à atteindre un minimum de niveau de détail, bien qu'à ce point du programme, on attende pas forcément une copie parfaite, loin de là. Je me rappelle que cet exo m'avait bien pris 6/8H à l'époque.

Merci pour votre réponse je ferais de mon mieux😄 ps:Désoler de vous avoir répondu que maintenant😖

Hello Boilau Bravo pour tes exos, les résultats sont supers ! je trouve que les proportions sont au top et que t'as un super sens du détail

Bonjour tout le monde, @AnonGMI @Zeldaramis @piou777 @Tehael A vous 4 bravo vos protraits sont superbes 🙂 . Je pense que tout a été dit au dessus donc je vais pas répéter ^^''' Je me lance à mon tour. Mon premier portrait, j'ai bien galéré sur les ch... en vrai partout 😁 j'ai beaucoup appris cela dit (2 jours de boulot dessus).

Ok génial ca marche bien, j'aurais peu être juste un peu plus été progressif dans la transition des lines ici. Cad que tes contours peuvent pénétrer un peu plus les lines intérieures pour avoir une transition progressive entre les lignes épaisses et fines. Certains détails peuvent avoir des lines un peu plus variables. Ici on voit un peu trop la différence entre les contours et les détails. Nique la correction Keep it up !

Coucou @marie_folco! je te remercie pour ton message!! Ça me fait plaisir cette référence à la maison Weasley 😊 effectivement c’est le genre d.univers que j’apprecie. Mais j’aimerais que ça ressorte plus! Avec du travail et de la motivation 😉💪🏼 J’aime bien ta série de personnages dans ta galerie. Il n’y a aucun détails sur les visages mais ils dégagent quelque chose ( attitude et caractère ) !

Bonsoir ! BON la rose est finie 😁 🌹 J'avoue avoir eu un petit coup de mou entre la montagne et la rose j'ai fait une petite pause ahah...

Je suis vraiment super contente d'avoir enfin gagné ce concours. 😄 Un grand merci à toi @Spartan de DPSchool de prendre le temps d'organiser ces évènements chaque année. Je ne crois pas en avoir loupé un depuis le début de DPS, et ils ont à chaque fois était une grande source de motivation pour moi. Bravo à tous les gagnants !

En fait, j'utilise mieux la manette de mon fauteuil et photoshop mais ça fait mieux illusion ^^

Hello, @AnonGMI, joli travail ! Il me semble que tu as fait un visage plus haut et une mâchoire plus carrée. Les 2 yeux n'ont pas tout à fait la même taille. Les couleurs/valeurs me paraissent vraiment bien. Juste un élément manquant : le collier (là je chipote😉) Mais sinon bien joué, j'aime beaucoup la bouche ! Voici la mienne, pleine d'erreurs bien sûr mais je vais m'arrêter là. Après tout un après midi dessus, j'en ai assez. J'ai eu du mal avec la forme du visage que j'ai reprise plusieurs fois.

@Weslloydj'adore espèce de poussin et ton couple de gamer vénérs ! @Magistqu'ils sont jolis ces petits renards...très bonne idée de les avoir intégrés dans une série ! @Guerttyun univers bien à toi avec ces créatures, très jolie palette de couleurs. @Damdeotout vas bien ? 😉 @fish super série, avec un +10 pour l'homme volant, j'adore... A mon tour de poster...j'ai eu une semaine très compliquée...j'ai fait ce que j'ai pu, très bel exercice !

@chtilu, un paintover ou PO, c'est simplement le fait que quelqu'un repeigne par dessus une de tes créations par exemple pour te montrer ou corriger quelque chose. C'est souvent plus parlant qu'une explication et ça se fait beaucoup. Idem dans l'autre sens, où si tu souhaite expliquer à un autre artiste un truc tu peux lui proposer de faire un PO de son dessin. Voilà, voilà.

Merci pour le retour 😄 ! Et merci pour l'astuce pour les lignes droites j'vais essayer de retenir ce raccourci de plus ahah. J'ai fini l'exo 2.5, je le mets ici à la suite de mon post, j'ai eu du mal à trouver un brush avec lequel être à l'aise pour faire la neige... Pour le sujet je l'ai faite totalement avec les brushs soft et dur ronds... par habitude de les utiliser.

Salut Spartan, merci pour ton retour 😉 Pas de soucis on se retrouve à la fin des cours pour voir la progression 🙂 A bientôt 😉

Salut, sympas l'idée, actuellement dû à ton peu de connaissance en anatomie, la pause ne semble pas naturelle (son bras droit est trop long, le plis du coude du bras gauche et des genoux est "forcé" au delà de leur possibilité, les cheveux forme un tube de paille), j'ai fait un Po en utilisant une ref de sticker pour te montrer comment tu peux t'aider à utiliser une pause et la transformer à ton goût sans trop se prendre la tête avec l'anatomie. j'espère que cela t'aidera 🙂 bonne continuation

WAHOU! Elle transpire la classe! Je kiff je kiff je kiff!😯🔥

Bonsoir, Je vous présente l'exercice 2.5 que j'ai réalisé en quelques heures . J'ai hâte de lire vos critiques car quand on a 0 base je trouve cela assez complexe. A bientôt pour la suite.

Enfin fini après un mois de boulot!

le plus neuf en premier

Je ne m’arrête plus ! voici mes derniers boulots, et création perso. J'ai essayé de garder à l'esprit les remarques faites sur mes précédent postes. Qu'en pensez vous ? <iframe src="https://www.youtube.com/embed/v8gL8ZdX8Jg" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen"></iframe> EDDY www.eddygraphisme .fr FACEBOOK @eddygraphiste