Classement

Coucou 😄 @Petignome J'aime beaucoup le réalisme du tiens, peut-être rajouter un peu de flammes (pour le coté pétard + le fait qu'ils se deplacent en expulsant du feu :D) @Teo Lehog Je kiff la lave coulante avec ces tons orange jaune, on sent vraiment la chaleur et le coté "dégoutant" de la créature ! @Achille Un gros gros kiff sur le tiens, je ne connais pas du tout l'univers de warhammer mais en tout cas la composition et la propreté de la colo rendent super bien ! Voici ma participation pour le Scroutt à pétard (j'étais moins inspirée par le deuxième choix)

@Petignomeau taquet direct, tres cool concept, la réalisation et clean et les 2 vues en plus sont bien pour visualiser l'accroche des pattes ... je le trouve terrifiant, les 2 pattes arrières permettant de le surelever sont une super idée ca rajoute beaucoup au design 😉 Bravo à toi perso je suis convaincu 👌 De mon coté j'ai interprété la meme créature mais jsuis plus partis avec l'idée que ca devait pouvoir péter du feu bien fort donc jlui est fait une bonne carapace bien lourde en rocs pour pouvoir garder ses boyaux bien au chauds haha, j'ai pas trop fignolé mon texturing photo (donc il est un peu dégueu à certains endroit) mais l'objectif c'était de ne pas dépasser 2h30

Hello, Pour ma part, j'ai été plus inspiré par notre ami Ferrus que les scroutts à pétards 😉 Ne connaissant pas le design original, j'ai pu vraiment me lâcher. Bref, le sujet de cette semaine était super cool et je me suis vraiment éclaté ! @Petignome Dessin ultra propre ! Par rapport à l'exercice, ton scroutt à pétard manque cependant un tantinet de pétards à mon goût. @Teo Lehog Très réussi. Je travaillerais peut-être un poil plus ton fond pour mieux mettre en valeur ta bestiole.

Salut . Mes collègues ont produit un boulot remarquable à ce que je vois :). @Tess BrunetTes différents prototype sont tres intéressant et j aime bien le visuel de ta femelle ( jai honte de la mienne pour le coup XD) @Achille J aime bien ta version de ferrus. Bizarrement j y retrouve bcp de ref star wars au niveau du visage et la maniere dont tu as mis le coeur .ça me fait penser au conte doku.. @Teo Lehog sublime j ai pris un hypercute. Je tente quand n erne Malgré que je N'ai pas votre niveau

Yo les peintres, Cette semaine on se lance dans un exercice un peu spécial qui va faire travailler votre imagination. En effet, vous allez devoir créer un personnage et/ou une créature à partir d'une description issue d'une référence littéraire. Sans plus attendre voici les descriptions, à vous d'en choisir une des deux - ou les deux ! On commence tout d'abord avec une créature issue de l'univers d'Harry Potter (Et la Coupe de Feu) : Le Scroutt à pétard C’est une créature venant d’un croisement entre une manticore et un crabe de feu. Les mâles ont des dards et les femelles des ventouses pour sucer le sang. Ce sont des créatures dangereuses. Elles ont une carapace grise aussi épaisse qu’une armure. Elles n’ont pas de tête, mais des pattes un peu partout. Elles mesurent très facilement jusqu’à trois mètres et peuvent expulser du feu pour avancer. Elles ressemblent un peu à de gros scorpions géants avec un dard recourbé au-dessus de la carapace. Vient ensuite l'un des grands héros de l'univers de Warhammer 40.000: Ferrus Manus Il était l’un des Primarques les plus forts, la chaleur d’une forge brûlant en lui. Sa fureur étant tempérée par un extérieur aussi froid et inflexible que le fer. Ferrus Manus avait la chance d’avoir une physiologie remarquable, même parmi les Primarques. Ses bras étaient recouverts d’un métal liquide, résultat, comme le prétendent les légendes de Medusa, d’une bataille menée contre la plus puissante des bêtes. Son armure est aussi lourde et impénétrable que celle d’un tank, mais il gardait ses deux bras découverts pour pouvoir les utiliser à pleine puissance. C’était un géant brutal, sans ornements. Sa taille et sa largeur d’épaules étaient étourdissantes, même pour ceux qui s’étaient battus aux côtés de tels individus et les avaient vus saigner comme les autres hommes. Sa peau pâle était noueuse, couturée de cicatrices, et son cœur était celui d’un conquérant. Son front était barré d’un pli sentencieux. Ses cheveux couleur de schiste étaient coupés court. Son armure était noire, chaque surface forgée à la main se résumait en un mot, parfaite. - Voilà les artistes, vous avez une semaine pour mettre en image ces deux descriptions, que ça soit en tradi, 3D, DP ou autre. Il existe déjà des mises en images sur internet plus ou moins officielles, mais le but est de nous montrer ce que vous, vous imaginez en lisant ses lignes. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents - Même s'il s'agit d'un travail d'imagination, cela reste tout de même du chara design. Donc attention à respecter l'anatomie 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Ben j'ai essayé une version ferrus manus en 3D SUR POSER un vrai casse tête ce logiciel j'y connais rien en plus... bouinage à fond...je m'excuse j'ai pas trouvé un tank à désosser pour l'armure loool @Tess Brunet j'adore le côté pokemon du scroutt @Achilletravail très soigné bravo @Wayfarerpeut être un peu trop flou mais cela va venir...

Salut à tous! J'ai fait un "sketch". J'entends par là que j'ai travaillé en masses, au feeling, avec un côté brutus, et que je vais le garder en tant que tel. Pour ceux qui se posent la question, j'ai au moins 3-4 heures dessus. Donc non, c'est pas un sketch rapide. @Petignome creepy à souhait. Il me fait penser au Facehugger de alien. Non, j'ai aucune idée de comment on écrit ce mot. Excellente variations de teintes. @Teo Lehog le rendu est vraiment chouette, et j'aime vraiment bien la lave, avec des couleurs bien vives, mais pas trop. @Achille C'est rigolo en effet, tu ne connais à priori pas l'univers, et pourtant effectivement ton perso a typiquement le look Necron. Je suis pas puriste, et j'aime bien quand même. @Tess Brunet Excellent rendu "cartoon". Super idée de dysmorphie sexuelle. @Wayfarer excellente présentation avec le fond style grimoire. Attention toutefois à ce brush pas opaque et flou.

Bon bah j'ouvre du coup

@Achille Très propre ta version de Ferrus, même si un puriste te diras que tu as réalisé un Nécron 🙂 @Tess Brunet Je ne pensais pas qu'on pouvait faire un scroutt aussi chouki 😉

Pour le coup je trouve quand même que ce qui fonctionne bien , c'est quand deux élèves commencent à papoter ensemble dès les premiers chapitres, et se tirent la bourre en avançant dans le programme. On en a quelques un comme ça, dont certain continuent même à se suivre une fois partis ailleurs. C'est souvent comme ça que ça se passe entre artiste d’ailleurs, on crée du lien parce qu'on commence à échanger naturellement, sur des cours, par des critiques, des drinks and draws etc, puis de fil en aiguille on devient pote, et cela amène parfois à des collabs ou des boulots dans le futur. Ce que j'ai peur avec le parrain qui fait le programme aussi, ben c'est qu'il fasse le programme et qu'il n'ait donc pas forcément le temps non plus de faire de l'accompagnement, au détriment de son avancée à lui aussi. Nan je pense que si l'idée devait se développer, il faudrait que ceux qui veulent être parrains ou marraine puissent s'inscrire sur une sorte de liste ou je sais pas quoi, avec leur compétence et sensibilité, pour que l'éventuel parrainé puisse faire une demande à la bonne personne, qui serait libre d'accepter ou pas hein. Mais qu'il y ait un minimum de compensation sur le service compte tenu du temps engagé, et surtout si le but est d'accompagner dans le programme. Un discount sur les cours pour le parrain par exemple ou ce genre de truc, ça mange pas de pain, et pourrait aussi être un peu plus incitatif.

Procreate 5X est disponible !!! 😍😍😍 Alors, pour tous ceux qui se pose la question: Est-ce que je peux suivre le programme indispensable avec Procreate (récemment @Lyndoriel et @Drawing😉 ), je vous dis direct, à partir d'aujourd'hui, je vous réponds avec un énorme: OUI !! Au menu des nouveautés qui vont faire la diff: 1. les blend brush: Nouvelle option "blur" dans le brush studio pour des blendings d'une facilité déconcertante, fini la grosse frustration de blend tout moisi avec l'option "flow" qui ne faisait pas du tout le taf (et qui a en partie encourager mon abandon temporaire du programme d'ailleurs)... Pour essayer facilement cette toute nouvelle option, essayé un blending avec les nouvelles brushs de la section Airbrush nommé: "Soft blend", "medium blend", "etc. blend" 🤩 Voici l'exemple de l'exercice 1 du chapitre 3 sur le blending: AVANT: Temps: 1h39m Coups de brush: 3007 APRES (exercice refait ce matin avec la brush soft blend de procreate 5X): Temps: 1h19m Coups de brush: 1705 Alors certains préfèrerons peut-être le rendu d'avant mais je vous garantis qu'en terme de temps passé et de frustration ca n'a rien à voir. Et il m'a fallu quasiment 2 fois moins de coup de brush pour obtenir un meilleur résultat !! 👌 Les seuls petits bémols à ce nouvel outil: a) quand on blend sur les bords, la brush a tendance à choper le blanc en dehors de la forme, donc bien faire attention de brushé de l'intérieur vers l'exterieur et pas l'inverse. b) ca marche bien mieux directement sur le layer qu'on veut blend. Si vous tentez un blend depuis un claque au-dessus (pour garder intacte la version non blend par exemple, la brush a tendance a créé de la transparence et on voit donc à travers les démarcation du layer non blend dessous. Le mieux est donc de dupliquer le layer si vous voulez garder la version non blend. 2. Plein de nouveau filtre, dont un blur de perspective !! Alors, je ne l'ai pas testé encore, mais comme je mentionnais son absence dans mes précédentes réponses, sachez qu'il en existe un désormais. Et ce n'est que la pointe de l'iceberg, je vous laisse découvrir le reste des nouveautés sur le site officiel: https://procreate.art/ipad/whats-new Je sens que je vais pas tarder à reprendre le programme moi !! 🎉 Happy painting les amis !!

Bon bah voila c'est choses faite , à la base je voulais partir sur autre chose, mais pour tester la tablette.. j'ai fais une fleur .. oui xD Puis j'me suis dis, je test un peu tout ce que je peux faire et bah en fait c'est chauuud, donc c'est mon dessin Exo 0. Très difficile (j'avais tout de même regarder quelques tuto de digital painting pour le logiciel) en partant de zero de faire un dessin. Je suis assez content pour une découverte, mais bon c'est pas ouf quoi xD Go continuer en tout cas j'ai kiffé A+

Bon, y a beaucoup de choses à revoir, j'ai du mal a faire des détails, j'ai essayé les ombres lumières mais je suis pas convaincu... Mais bon on lâche rien !

C'est que le début de la galère mais voilà mon exercice 1 :

Que de beaux dessins @mayrone Désolé je ferais partie de ceux qui n'ont pas la référence ^^ Cependant on ne peut nier l'effort @Tess Brunet Très très beaux concepts, j'avais voulu faire un peu la même chose mais je me suis heurté à mon niveau ! en tout cas bravo. @chouxshanaCours chouxshana cours ! Alors bon dessin, 2 point à améliorer : 1- réfléchis ton objet en 3D 2- c'est pas centré ! Sinon bravo pour ta participation Bon de mon coté je n'ai toujours pas assez d'heures dans une journée ! donc voici ma participation pas réellement terminée

Merci @Neileenpour ton retour très apprécié. Je suis consciente d'avoir encore pas mal de soucis avec les valeurs, c'est dans mes objectifs premiers à atteindre ☺️

En faite le problème des yeux est résolu normalement (mais pas celui du nez qui je pense est de travers) @Neuf150c'est un elfe (à la base je voulais faire un humain mais je n'arrivais pas à faire les oreilles)

Salut Nico, bienvenue ! Tu as déjà un bel univers en effet !☺

Salut Brice et bienvenue ! Je te souhaite de réaliser tes rêves jusqu'au monde pro !

Trop tard c'est fait mais merci quand même

Merci beaucoup 😄

@Wayfarer pour la sphère, l’ombre n’est pas un trait. A la vue de l’autre figure, je pense qu’il serait bien que tu révises des notions de perspective. Tes objets sont posés sur un plan qui a une certaine inclinaison en fonction de la perspective que tu as choisi. Les ombres épousent ce plan et le soleil (parlons simplement du soleil pour l’instant) envoie des rayons lumineux parallèles entre eux. L’objet en bloque une partie, ce qui crée l’ombre. Cette ombre est une représentation de l’objet mais déformé. Il me semble que dans un premier temps, tu pourrait mettre dans ton schéma : la ligne d’horizon. Puis construire l’objet et matérialiser le sol pour mieux dessiner l’ombre. Bon brush.

On débute tous t'inquiètes pas, je suis pas du tout fière du mien d'ailleurs mais bon, je me suis prêtée au jeu! En tout cas ta créas est pleine de douceur, j'aime bien 😉

Bienvenu, tu as un parcours sympa, je te souhaite de le poursuivre sans te mettre la pression! Tu trouveras du soutien ici c'est sûr. Pour ma part j'ai commencé la partie gratuite (sans connaissance en DP mais avec un petit bagage de dessin) et plus j'avance dedans plus j'ai envie de faire le programme 😉 Te poses pas 50 questions et go! Je rejoins aussi @Willo on se rafraichi les bases, ça fait du bien et je rend compte que j'en avait besoin car je dessine sans me poser de questions et ça devient pas terrible 😉

@Virg Effectivement y a pas qu'à toi que ça arrive! 🤣

Hey ! Les gammes de couleur sont un peu trop étendues que pour être cohérentes ; les objets ont une couleur locale qui leur est propre, mais quand les conditions "d'éclairage" changent, les objets ne conservent pas nécessairement leur couleur "véridique" - tout doit rester dans une gamme restreinte, avec beaucoup de gris colorés et peu de couleurs saturées, que tu vas mettre aux points d'intérêt (Même si t'es pas trop à l'aise avec l'anglais ca peut te servir https://www.muddycolors.com/2015/06/harmonious-color/) Fais aussi gaffe quand tu mets des photos dans tes images, ça donne vite beaucoup de texture et ça chope l'attention - je dirais essaie sans les photos directement dedans pour l'instant et vérifie que tes brushs sont bien sans variation d'opacité ni de flux et flux/opacité à 100%, y a des effets de flous étranges qui traînent dans les peintures - enfin voilà quoi, essaie de travailler avec une quantité limitée de brushs et en utilisant de la ref et bonne pratique

Eh bien eh bien, sacrée présentation que tu nous as fait là @Nico Square 😊 J'ai été jeter un œil sur ton artstation et il y a de belles choses ! J'ai particulièrement aimée "Owl caught Golden Snitch" et "Death Melody" qui a vraiment une belle ambiance et un joli rendu 😉 Sinon, j'ai l'impression que t'as enchaîné pas mal de formation et que tu continues. Je suis aussi passé par la case "mauvais choix" en allant vers du graphic design (comme beaucoup d'autre finalement), je comprends d'autant plus ton besoin d'aller voir ailleurs et surtout de faire ce qui te plaît ! Pour ce qui est des programmes sur dps, je ne saurais pas vraiment bien te conseiller, n'ayant moi-même pas fait grand-chose (pas bien). Perso ça faisait pas longtemps que je m'étais mis au digitalpainting quand j'ai voulu suivre le programme depuis le début, alors que je connaissais déjà l'outil photoshop et que je dessinais depuis un bout. Pourquoi ? Eh bien parce que j'ai pu voir que certaines bases, même rébarbatives peuvent parfois faire du bien. Et ça m'a aussi rappelé quelques méthodes bien pratiques que j'avais zappé 🙂 Après, rien ne t'empêche d'y jeter un œill : tu as des parties gratuites après tout et ça te permettras de te faire une meilleure opinion ^^ Mais même le plus anodin des exercice peut être utile à mon sens (bon peut-être pas la partie stylet-labyrinthe non plus quand tu sais déjà le manier). En tout cas, te mets pas la pression, il y en a plein qui commence sur le tard et chacun va à son propre rythme ^^ Et pour ce qui est de ta future carrière pareil : y'a pas de raison que tu n'y arrives pas si tu t'en donne les moyens 😊 Le tout c'est de continuer à dessiner régulièrement et tu progresseras forcément ! Sur ce, bienvenue sur dps !!

@Lyndoriel, le programme de DPS est affiché dès le départ. Valeurs lumière et couleur se sont 5 chapitres de la partie 1, la perspective 4 de la partie 2. Sans oublier le reste. Encore une fois les avant après des élèves sont éloquents. Concernant le CV et le diplôme, je te rassure direct dans nos boulots ça sert à rien. Tu peux lire la dernière interview de membre de Gautier Viller qui en parle et avait passé un diplôme, qui à part ajouter une ligne dans le CV est là pour faire joli. Seul le portfolio va compter. La formation aussi, mais un diplôme ça dit pas grand chose au final. Y’a X personnes qui l’ont par an, certain on plus de valeur que d’autres, mais un recruteur il va surtout regarder ce que tu peux faire, pas ce que tu es supposé faire.

Voilà : Oui elle était facile... En vrai ça me demanderait beaucoup de travail pour cette simple capture vidéo de ma main, et je ne pense pas que ce soit aussi impressionnant qu'un pilote de rally haha Mais oui c'est vrai que ma main bouge toute seule sur le clavier pour faire bon nombre de raccourcis. Si un jour je me filme (ma tablette pendant que je peins) j'essaierais de capturer un passage avec la main gauche sur le clavier. 🙂

Coucou par ici. Je viens mettre mon grain de sel aussi temps qu'on y est. L'idée sur le papier est cool, bien que j'avais déjà pointé le fait que souvent on à beaucoup plus de gens qui veulent être parrainés que de parrains, et que souvent l'idée même qu'on se fait d'un parrain est galvaudée. Parce que oui ça prend du temps, non faut pas que ce soit un pseudo mentorat déguisé, et le parrainé doit aussi jouer le jeu. De ce que j'ai pu voir dans les divers sujets causant d'un genre d'accompagnement, c'est souvent demandé par des débutants complets, très bien, mais pour lesquels le présence des formateurs du programme pourraient suffire. Hors leur souci c'est plus la motivation que la technique. Et là attention, un parrain c'est pas un psy. Et gérer des états d’âmes c'est un métier. En général ces membres disparaissent aussi vite du site et de la formation qu'ils y sont arrivés à grand renfort de posts et topics de motivations, mais peu de dessin ou de création. Je suis archi pour une certaine forme de mentorat/parrainage, mais à mon sens, il faut un/des gardes fou. Il faut une certaine motivation du parrainé, que la personne soit déjà investie dans le programme et cherche à se dépasser plus, et a donc besoin pour cela d'un suivi plus régulier et personnalisé. Il faudrait aussi que le parrain corresponde un peu à son style. Si un parrainé est full chara style manga et se retrouve avec un parrain enviro réaliste, bon c'est cool mais pas forcément pertinent. Donc voilà, je trouve des choses sympa dans l'idée, mais ça me parait très compliqué à réaliser, à suivre, et pour le parrain, être certain de sa motivation à faire ça, et pendant combien de temps. Quand je paye un mentorat pour un mois je sais où je vais et pourquoi, mais là c'est parrainer add vitam? Y a une durée tacite, officielle, pour un but précis? Je suis par contre certain qu'un parrainage après un ou plusieurs programmes aurait par contre du sens.

Super, on avance c'est bon pour moi, propre et fluide 😉 .

Excellente initiative. Mais dommage que pour parrainer il faille avoir fait obligatoirement le programme !

Coucou ! 🙂 @chouxshana N'hésite pas à mettre ton arme plus en valeur, en changeant la rotation ou le format de ton espace de travail afin qu'elle prenne plus de place ! J'aime bien les dégradées, hate de voir la suite ! @Neuf150 Difficile de te donner un avis car tu n'as pas vraiment créé les designs, la prochaine fois essaye de te les approprier et les fusionnant par exemple, ou en changeant les couleurs et certaines formes. @Damdeo J'aime BEAUCOUP la façon dont tu as présenter le process, la "fiche finale" ainsi le concept de l'arme ! Bravo à toi ! Voici ma participation 😄

Bienvenue l'artiste j'espère que tu te plairas 🙂

Salut à tous, Avec un peu de retard... 1heure pile poil @Whatca: excellent ^^ @elendill: très dynamique! @Damdeo: Excellent les trois! 😄

bonjour à tous Voici ma participation , j'ai choisi le thème bidonville avec une petite touche futuriste

@erode Même si tu as eu un soucis de temps, je trouve ça très bien ! La pose est dynamique, et j'aime particulièrement l'expression du visage. D'ailleurs c'est cette expression qui porte le painting je trouve, donc comme déjà dit, c'est bien que tu te sois attardé dessus. Après, évidemment, si tu veux passer plus de temps sur le reste du dessin, rien ne t'en empêche. Bien joué, en tout cas. @fabs 61 Joli résultat pour un personnage dont le costume est très texturé/détaillé. On voit les coups de brush mais considérant l'exercice ce n'est pas gênant. Le fond me dérange plus, il contraste trop avec le reste selon moi. Quelque chose de plus sobre ou dans les mêmes tons pourrait rendre le tout plus cohérent et lisible je pense. @Noreth Wow, bravo ! Surtout dans un temps si court. C'est très classe, et j'aime beaucoup la texture que tu donnes à la peau. Beau travail du noir et blanc et bel hommage. Je n'ai pas pu participer à l'exercice de la semaine dernière, et j'ai bien cru ne pas pouvoir participer à celui-là non plus, faute de temps. J'avais pour idée de faire soit un décor soit un personnage entier, dans un premier temps. Après réflexion, je n'ai pas voulu tenter le diable, et j'ai juste fait un portrait. J'aurai aimé y ajouté des détails ou au moins dessiner le buste, mais j'aurai eu besoin de bien plus de temps. La tête de la panthère n'est pas alignée avec la direction du visage mais c'était trop tard pour changer le tout quand je m'en suis rendue compte, idem pour la fourrure de la panthère. En bref, pas mal de trucs à revoir ou a détailler ! (1h10)

@Noreth Très bien fait le visage! @fabs 61 Sympa ! J'ai rajouté un petit peu plus d'une heure sur 2 de mes précédents croquis de nonnes :

coucou ben ca faisait longtemps que je n'avais pas remis les pieds ici donc voici mon speed en moins d'1 h ... @Azer134j'aime le bleu des cabanes cela ressort @Tequila jolies nonnes @Whatca j'imagine bien un dragon qui crache du feu sous la nonne, la coiffe aurait pu être un peu plus claire mais en 1 h ....c'est cool

Hello, Voilà pour moi c'est la première fois que je tente un speed painting (en débutant en plus :p)🙂 ! c'était chaud purée, j'ai fait les etapes du croquis pour bosser mon chapitre 😄 ! J'avoue que la lance j'ai speedé pour valider l'aspect nonne "guerrière" ! @Petignome J'aime bien la pose de la nonne ! Je suppose que la lumière c'est l'aspect un peu sacré de la guerrière ? ça rend pas mal je trouve 🙂 ! @L.BM stylé l'hommage ! Bon j'suis loin du chapitre valeur mais ça m'a l'air pas trop mal ! @Teo Lehog Pouah elle est bien badass ! J'aime beaucoup la couche d'armure sur les habits de nonne ! Avec la lumière dessus je trouve que c'est un super speed painting !

Je recommence meme theme en etant un peu plus focus. @Thibz En fait j'ai voulu mettre la masse dans un angle ou on voit le dessous pour caser une croix gravée qui s'imprime dans ce qu'elle tape, comme un tampon :d mais ouais y'a masse de souci dessus, la lumiere passe a travers comme j'ai fait ca assez tard et j'ai manqué de temps pour fixé tout :'< Moi j'vois une holy saint grenade sur la nonne qui me fait penser direct a sacré graal, elle chasse le lapin ? 😛 @Noella Merci huhu, a ce stade la ca se jouerai plus que sur du rendu et des corrections avec un temps infini 😛 Pour ta nonne je crois que je cadrerai plus large juste pour donner du contexte de l'histoire et pas couper dans la main et l'epee. Belle utilisation d'aplat simple sinon ! @variante merci :d ! Jolie panthere, y'a globalement tout qui est placé. Si tu trouves du temps, amene quel bord plus durs dans les zones importantes de ton focus. <: @Tequila Danke! J'connais pas du tout c'est quoi, j'connais que l'artiste du meme nom perso o: @Whatca En fait plutot que d'ajouter des heures, fait de l'itération, repars de 0 et relance un speed d'une nouvelle heure en evitant les souci du premier 😛 T'apprendras plus par itération qu'en rajoutant juste des heures par dessus. Y'a une bonne dynamique dans l'idée, la premiere version est plus simple mais la silhouette est plus forte sans tout le décor derriere. @L.BM efficace a priori, le truc qui va t'aider a partir de la c'est de chercher la couche de détails suivants juste sur ton focal histoire de pas laisser l'oeil se balader dans toute l'image. <: @Teo Lehog Pas mal du tout, tu peux soit moins prendre en compte ton décors et rester sur de la fumée vu l'ambiance. Ca te fais gagner du temps et ca laisse pop la sihlouette, sinon passe par une rim light sur le coté non éclairé pour la forcer.

@Whatca c'est clair, des fois c'est frustrant de se stopper en 1h mais c'est top pour bosser le croquis, les valeurs... 🙂 @Teo Lehognickel ta lumière @Thibz j'aime bien ton travail sur les valeurs 🙂 et ta nonne est très originale, c'est sympa. <voilà pour ma part, le petit hommage d'après une inspi trouvé sur le web et passée en niveau de gris puisque je suis au chapitre des valeurs ... j'en ai profité pour faire l'exercice de recherche des valeurs en moins d'une heure. Bonne soirée!

Salut à tous ! @Petignome C'est super bien géré, je sais pas comment t'as trouvé le temps de poser un perso, cette lumière et les détails en une heure ^^ avec une telle ambiance ça marche à fond ! J'ai juste du mal à comprendre comment elle porte son arme, le bas de la croix ne devrait-il pas plus s'orienter vers la droite pour s'aligner avec le bras ayant la torche en main ? @variante Super étude, les couleurs sont top et tu as bien retranscrit son pelage. Le haut de la queue me paraît juste un peu large. @Noella Ta nonne est cool ! Son visage montre bien sa détermination à croiser le fer et on imagine bien qu'elle va se frotter à quelque chose de sérieux. C'est dommage que tu n'ai pas eu le temps de faire les volumes de sa robe. Attention la tête est trop large vers l'arrière, ou bien c'est le visage qui est trop petit par rapport à celle-ci. Et voilà ma nonne, une de plus ^^ J'ai voulu faire un croisement entre une Sœur de bataille de l'univers de Warhammer 40K (encore, oui ! 😂) et une autre qui elle distribue des coups en BD, Sœur Marie Thérèse des Batignolles (j'avais son portrait en référence durant la créa). J'aurais mis une 1h et 3 ou 4 minutes de plus, j'ai eu du mal à m'arrêter sur celui-ci !

Hello, Voici ma participation en 1h tout pile j'ai du lacher le stylet 😅 @variante: Bon rendu pour une étude en 1h @Petignome: j'aime bcp ta nonne guerrière. Je serais curieuse de voir le rendu sans la limite de temps @fish: On retrouve bien les 3 thèmes . J'aime bien l'ambiance qui se dégage: c'est un DP que j'aimerai bien voir en plus poussé aussi 😄

Bonjour à tous ! Voici ma participation à cet exercice hebdomadaire! Il s'agit d'une étude photo réalisée en 59 min. @Petignome J'adore l'ambiance lumineuse de ta scène, ça donne tout de suite le ton. L'impression de touche rapide ajoute un charme à ton image! @fish Chapeau pour avoir mixer les trois thèmes ! Je n'ai personnellement pas osée être si ambitieuse hahaha... Le synthétisme dont a du faire preuve en raison du temps imparti donne au final tout son caractère à l'image. Je suis particulièrement impressionnée par le rendu de la flamme et de sa fumée ! @LayzyL'effet BD est très réussi! Tu as bien rendu l'effet métallique de l'armure avec les reflet bruts. Seul petit bémol pour moi, c'est l'usage du même type de reflet sur le drapeau, ce qui lui donne aussi du coup un aspect métallique.

Salut salut! voilà ma participation j'étais un peu ispiré par un effet BD j'ai mis les 1h tout rond pu le droit de toucher après! :') Salut @elendill! J'adore ta pause perso ! c'est assez dynamique, et la maitrise de l'anatomie me semble est juste (la mienne est plutôt disproportionnée :') ) je pense je pense que ça aurait été cool d'avoir plus d'éléments sur la tenue cependant! 🙂 😄 Hola @Damdeo! J'adore l'idée de la none soldat! :'D et la technique sur les 2 autre c'est bluffant en seulement 1h! 😮 Coucou @AnonGMI! c'est super maîtrisé dans les idées et la technique bravo!! 😮 😄

@Azer134 On reconnaît bien le thème ! J'aurais peut-être essayé d'assombrir l'intérieur du bâtiment de tôle du premier plan, pour le séparer plus des autres plans, et peut-être rajouter des silhouettes pour montrer qu'il y a de la vie dans le bidonville @elendillLa pose est dynamique et le mouvement du drapé est bien foutu, c'est un peu dommage que tu n'aies pas poussé son design vers quelque chose de plus unique (pousser le côté kung fu par ex.?) @Damdeoc'est cool que tu aies un design qui part de l'habit de nonne classique, je pense que tu devrais peut-être mettre plus de couleur dans tes ombres et utiliser un brush plus grand pour poser tes bases O/L, il y a beaucoup de zones où on voit la répétition des coups de brushes (ca a du te faire perdre beaucoup de temps sur l'option bidonville) 1H, nonne guerrière, je me suis surtout concentrée sur la pose/ le design qui devait initialement avoir un bouclier donc c'est essentiellement line based : (rip la position de l'ombre portée, elle est pas dans le bon sens et y a pas mal d'erreurs de persp que je vois maintenant)

Salut à tous ! Pas évident les thèmes proposés en une heure 😬. @elendillCool ta nonne, j'aime beaucoup le mouvement que tu as avec les plis, vraiment pas une pose facile en plus. @Azer134 T'as surement pris le thème le plus difficile, hum je trouve ta composition trop simple, trop parallèle, il manque un sujet. Enfin t'as fait un bidonville en 1 heure... donc bien joué. @Tequila Tes concepts fonctionnent bien, chaque religieuses à l'air d'avoir sa personnalité tout en restant dans le même univers. Bon à mon tour: Sœur Blaset 1h15 (15 minute pour faire un visage propre) la panthère 1h (d’après photo) Bidonville 1h05 (la galère... je me suis permis de faire des croquis préparatoire non compté 30min? au crayonné)

Bonjour à tous, voici ma proposition pour le thème bidonville, une heure c'est vraiment pas évident...va falloir s'entrainer durement!

Hello ! Bienvenue ! Ca c'est top ! Vous savez déjà sur quelle plateforme vous allez le coder ? On m'a dit que Unity était facile a prendre en mains pour passé en 3D Justement des jeux qui était en 2D sont entrain de passé sur Unity pour avoir cette option de 3D. En tous cas, chouette projet !