Classement

Salut à tous ! @Wayfarer Cool ton hérisson guerrier, t'as l'air motivé à publier si vite ! Hum ... tu aurais du prendre une référence photo d'un mec en armure, çà limite les erreurs, surtout pour un speed d'une heure et te permet de te concentré sur autres choses à travailler. (1heures pile) Voici mon portrait d'un hérisson chevalier en surchauffe:

He ben deja pas mal de participation 😮 @Lady Melusinetres sympa ce herisson 😮 des bonnes idées de designs j'aime bien le casque gland et le bouclier aussi ahah, si je dois critiquer un peu je dirais, attention au blending et nhésite pas à utiliser des couleurs plus saturés pour tes ombres ca ajoute facilement plus d'intensité 😉 @nathyoussaussi un herisson ici, concept réussi bonne idée sa monture, ca manque un peu d'ombre et de lumière pour décrire plus precisement les volumes, mais en 1h c'est pas facile ^^' je sais @Wulkrymhe bien solide ! speedpaint ca 😉 je dirais quand meme que ca manque d'ombres portés (les bras et un peu la tete devrait faire de l'ombre sur le torse non ?) et d'occlusion ambiante. Mais bon ici aussi 1h c'est chaud pour penser à tous. Et pour moi, pas tres inspiré, par les thèmes donc j'ai voulu essayer de faire un portrait d'homme d'imagination, c'est pas trop ce que je prefere faire mais bon parfois faut s'y coller (jsuis resté en valeur car pas eu le temps pour la couleur)

@Lady Melusine j'aime beaucoup les différents éléments, casque, bouclier,etc.. et le résultat est cool. @nathyouss c'est pas mal, il manque un peu d'ombre pour bien comprendre d’où vient la lumière mais très sympa ça monture ^^ @Wayfarer ha t'es productif c'est c'est cool ! D'une manière général, tu peux essayer de moins utiliser le brush soft sur tes perso et le garder juste pour le fond ça les fera mieux ressortir. Voilà mon chevalier hérisson :

Hello à tous, @Wayfarer Pour le portrait, je trouve que le fond attire trop l'oeil par rapport au visage. Je trouve assez perturbant que les contours des formes du fond soient plus nettes que les traits du visage de ton personnage 😅. Les proportions du visage sont plutôt bien, ça manque de volume (ombres/lumières) courage ! Pour ton hérisson surcharge, c'est la même chose que ton portrait : le fond est plus net que les tracés du personnage. J'aime bien l'idée d'un hérisson avec des pouvoirs magiques. @Guertty Très sympa le hérisson en armure ! Les couleurs du personnage sont très chouettes mais ne s'accordent pas très bien avec les couleurs du fond (ce n'est que mon avis), peut-être que des couleurs un peu moins saturées pour le fond pourraient encore plus mettre le personnage en valeur. @nathyoussN'oublie pas de commenter les 3 illustrations avant la tienne 🙂. J'aime beaucoup ton concept, d'ailleurs mon hérisson a une arme similaire à la tienne. C'est une bonne base, ce que je changerais c'est le fond, avec les montagnes on dirait que ton personnage est de taille humaine, si tu veux un petit hérisson, je te conseille de mettre de grands arbres dans le fond. Voici mon speed painting en 1h, ça manque beaucoup de finitions et de travail de lumière...

Voici mon exercice hebdo J'ai pris le thème surchauffe

Hello je viens mettre mon grain de sel . Alors autant l'idée peut etre sympa , autant je rejoins completement Mao et Spartan sur le sujet . Selon moi , et avec du recul , ce suket est là parce que les gens attendent des critiques et commentaires sans en donner aux autres . Spartan le dit tres bien dans les cours . A la fin d'un exercice , postez sur le forum dédié et allez voir les exercices des autres (ainsi que les corections des formateurs qu'ils ont reçu) MAIS .... aussi des autres eleves . Les interactions ne s'arretent pas à un niveau "hierarchique" ! Clairement , si les eleves allaient plus voir les exercices des autres , apprendre/comprendre entre eux , je pense qu'il n'y aurait pas ce genre de sujet "Serpent de Mer" . Ca vaut pour les exercices du programme comme pour les gratuits et , les publications FB , insta toussa. Les gens attendent des autres et gratuitement sans meme penser qu'en commentant ils créeraient un cercle vertueux. Ca s'est passé comme ça entre moi et d'autres eleves , aujourd'hui amis .... Incitez VOUS à commenter/critiquer d'autres eleves , ca incitera les autres a venir vous commenter . et en lus c'est tres formateur ces echanges . quel que soit le niveau , meme s'il est equivalent ! A+

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Portrait Chevalier hérisson Surchauffe Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonjour à tous, @Johan B Beau tour pour ce thème j'aime beaucoup et gestion des couleurs bien aussi :). @Damdeo Très bon mélange des trois thèmes, que ce soit les couleurs, l'armure et le hérisson, même si sa surchauffe me fait plus penser à des cheveux roux dans le vent. Mais je chipote, il est très cool. @Wayfarer Sympa ton hérisson mais il est vrai que le flou au centre de ton personnage peut paraître problématique pour l'armure ou encore la posture. Je viens juste de voir ton travail portrait et c'est pas mal. Le visage, un peu flippant avec ces yeux blancs, contraste beaucoup avec le reste du fait que les ombrages et la lumière ne sont pas assez accentués dessus. Mais continue comme ça, c'est bien 🙂 Alors voici ma participation. Ayant un problème de red screen et ayant un souci au niveau de ma main droite, j'ai tenté de faire quelque chose en utilisant ma main gauche, ce qui fait que le résultat est assez fouillis je trouve n'étant pas habitué (ça marche de loin x) ). Mais bon j'ai trouvé ça très amusant de mélanger un hérisson avec une armure de chevalier du zodiaque. Temps chronométré : 59 min 28s

@Nogg Lui associer cette pose est cool, ca donne un air de guerrier détendu et maître de lui. Si t'as la motivation ca peut être intéressant de refaire un tour sur son visage pour définir les formes principales, pour accentuer son air sérieux/carré par exemple @ElisaOn débute tous qq part faut pas se tracasser, ici tu peux utiliser la distorsion pour mettre le fond dans la même perspective que ton scroutt. Tu peux regarder des scorpions/des amblypiges (attention c'est dégueu) pour référencer la disposition/la forme de tes pattes - la ref c'est la vie @Thibz J'aime bien ton adaptation, elle a l'air fonctionnelle. Tu peux peut-être forcer les HL sur les bras recouverts de métal? Beaucoup de choses sont très rough mais bon, j'ai eu une inspiration soudaine et voilàààà (je ne connais pas du tout l'univers de Warhammer - pour moi Primarque 'est un magasin - mais j'aime bien les armures médiévales de rois gros parce que c'est fonctionneeeeel) -ref modèle Proko pour bosser mon anat' en même temps

Dans l'ordre : Sparth pour les 2 premières, Noah Bradley, Alena Aenami, Tuomas Korpi et Vladimir Motsar

Salut à tous, J'ai profité aussi du challenge pour me changer les idées. Cependant, j'ai du abrégé un peut mon Digital Painting avant d'avoir fini les détail. 🙂 J'avoue l'avoir assez assombri afin de négligé un peut l'effet armure ; je ne m'en sortait pas xD

@kilinah j'aime beaucoup les motifs sur la hache. La couleur du fond est peut-être un peu trop proche de celle de la lame. Bon boulot @Pack très cool ce concept, beau rendu sur les éclairs. @Baha ha oui ça claque. Pour moi, ça fait assez pro ^^ mais bon je le suis pas moi même alors... Bon, comme pour l'exercice hebdo de la semaine dernière, je m'y prend très tard avec celui-là. J'essayerai de faire plus le mois prochain

Hello à tous première participation aux exercice hebdo ! Je vous présente Sir Héricson sur son fier destrier. (Bon j'ai un peu dépassé, ça m'a pris 1h20)

Salut, Je commence une série de vidéos dédiées à Inktober. Mon but pour cette année c'est de me créer un premier book orienté tatouages. Je pense qu'Inktober peut être parfait pour ça 🙂 Projet un peu expérimental que j'ai bien envie de documenter, en espérant que ça aide à progresser. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez !

@Pack Oh, j'adore le métal du pommeau qui prend la formes de nuages pour aller avec les éclairs projetés sur la 3ème, et l'effet énergie intense dégagée est très bien rendu 🙂 @kilinahAh bah tu vois, entre les matériaux utilisés, la décoration en métal entrelacé et la forme de la lame, je me suis dit que c'était de type nordique avant de lire ta description donc nickel, la thématique que tu as choisie est bien rendue 😉 @Daragon Pour le coup, l'effet de métal brillant que tu as utilisé sur la protection de l'épaule aurait été chouette sur tes lames d'épées ^^' ... là ça attire l'oeil sur le mauvais élément 😉 @mayrone Haha, j'ai pensé pareil avec le mot "contondantes" 🤣... j'me suis demandé si qq'un allait oser faire un truc là dessus, bah voilà, c'est fait !! bien joué, bien fun ... par contre on t'attendra au tournant si un jour on a droit à la thématique des armes agaçantes 😁 En ce qui me concerne c'est la première fois que je fais ce genre de planche concept art d'arme donc j'ai tenté un truc au feeling et moderne ... potentiellement je pense que ça pourrait assez bien coller dans un jeu de type beat'em all. J'ai essayé de traiter ça de façon un peu pro mais je ne sais pas s'il manque des choses ou pas 😕 ... 'fin j'me suis bien marré à faire cet exo en tout cas

Salut à tous ! C'est cool de voir ce qu'un paragraphe de texte donne comme perception d'un personnage à chacun ^^ @Joge Vraiment très classe ! Aussi bien la pose, que la composition et le design, pas si loin de l'officiel d'ailleurs. Je t'encourage aussi à la continuer jusqu'au bout 😉 @Wulkrym Tes scroots sont cools, j'aime bien les différences visuelles entre le mâle et la femelle, notamment dans le feu qui leur est propre, c'est bien vu je trouve. @Lady Melusine Il est bien ton Ferrus ! L'expression du visage donne une bonne idée du caractère du personnage, et le dégradé marche bien aussi : l'orangé sur la tête le rend menaçant sans qu'il soit méchant je trouve. J'aurais fais les épaulières un peu plus détachées du torse afin qu'il puisse bouger plus librement les bras, le métal lui coulant des bras plus lisse en gommant certains bords. @bhug Super métal sur l'armure, je l'aurais juste vu plus sombre pour coller à la description. Le design à la grec des épaulières c'est bien vu en plus que le fluff du perso s'en inspire un peu. @Ravenn Bectit Super ton rendu du métal là aussi ! Il a vraiment une carrure pour mettre des patates dignes d'un Primarque ^^ @Nogg Chapeau pour avoir fait les deux, et notamment pour ton Ferrus. La base de ton scroot est originale, et la texture de ta carapace rend bien le côté armure. Pour Ferrus, je trouve ça génial d'avoir fait une recherche au point de trouver un métal réel qui pourrait convenir visuellement et dans le lore. Là encore le rendu de l'armure est très bien, celui des bras très parlant également. J'aurais simplement vu les cuisses plus basses, mais sinon il correspond parfaitement à la description 🙂 @Elisa Ton scroot reste bien tu sais, et puis c'est ton interprétation à toi aussi 🙂 je trouve que c'est une bonne idée qu'il ait une deuxième queue en lieu et place de la tête, et les reflets de la lumière sont dans la bonne direction aussi. Tu aurais pu utiliser un brush plus net pour marquer ces derniers sur la caparace. Attention au fond aussi, on dirait qu'il est tout petit sur le sol, alors que l'animal est de bonne taille dans le texte. Voilà mon Ferrus. Connaissant aussi l'univers de 40k, j'ai voulu dévier de la touche gothique propre à celui-ci pour un design un poil cyberpunk, avec des éléments liées à l'univers d'une forge (le tablier en cuir et la "lave" qui alimente l'armure).

Étude d'après un tableau de George Caleb Bingham - "A view of a lake in the Moutains" (1856 - 1859)

Salut par ici. Pour les curieux de la réalité virtuelle, j'ai attaqué une nouvelle série de tutos, en Français, sur le logiciel Quill, dessin et animation en réalité virtuelle. La vidéo d'intro et le premier vrai tuto sont d'ores et déjà dispo:

@Daragon Si si, c'est ultra complexe, surtout l'interconnexion entre le forum (Invision) et notre site sous Symphony. Et je n'ai jamais vu le terme "Sylius" 😛 A ne pas sous-estimer s'il y a du code à modifier. Je suis content de voir qu'il y a un intérêt pour cette discussion. Pour information j'en ai discuté aussi avec les formateurs du Programme hier soir. On est tous assez d'accords, formateurs comme modos et moi-même, avec le recul sur le site, que ça marche beaucoup mieux quand les affinités se tissent naturellement. Et surtout il faut que ce soit un petit système qui ne fassent aucune charge de travail ni à moi-même, ni aux modos. Comme l'a indiqué Mao, le moindre truc devient vite chronophage et on gère déjà tellement de petites choses qui s'accumulent que ça devient dur d'en faire plus. 😛 Croyez-moi, c'est pas juste une question de volonté manquante et ça me gêne de demander encore plus de choses aux modérateurs qu'il n'en font déjà (mais à eux de voir après tout !). Suite à ce qui a été dit avec eux et avec les membres de l'autre jour sur Discord je vais déjà rajouter une vidéo au Chapitre 0 des Parties de Programme qui encouragent à poster sur le forum, autant qu'à poster dans le channel des cours sur le Discord DPS, et chaque Chapitre renverra aussi vers le Discord. Je pense que c'est un outil qui n'est pas assez mis en avant et qui est très puissant et utile pour justement créer plus d'échanges entre membres et élèves. Je pense que beaucoup de liens de binômes/groupes de travail/mentor ou parrain pourraient se créer avec un peu plus d'activité dessus. Ensuite on a eu l'idée d'un nouvel exercice au début du cours qui serait à faire en binôme, pour encourager une connexion entre deux membres qui commencent en même temps. Mais ça soulève aussi des interrogations et des choses à prendre en compte.

Hello, @Tess Brunet j'aime beaucoup la recherche, le style de tes concepts en forme de flamme, pas grand chose à dire c'est top 🙂 @chouxshana il y a une bonne base, je vois que tu es au tout début de la formation, c'est top que tu participes, continues comme ça tu ne feras que progresser. En t'amusant avec les bords et les valeurs (cours qui arrivent très vite) tu donneras tout de suite plus de vie à tes créa :) @Neuf150C'est déjà cool de faire ça et ça a dû te prendre pas mal de temps quand même. Ca aurait été cool que tu en fasses un dernier, inspiré de tout ceux que tu venais de faire un peu comme pour compléter ces propositions par une dernière la tienne :). Certaines armes rendent mieux que d'autres mais globalement c'est vraiment pas mal du tout 🙂 Voilà ma participation, ma toute première sur le forum ! Quand j'ai vu arme contondante, j'ai pas pu m'empêcher de penser à Perceval et Karadoc dans la série Kaamelott histoire de leur faire un petit clin d'œil, surtout avec l'arrivée du film 😄. Ca m'a motivée à enfin participer à un exercice juste le temps d'un petit speed painting pour changer des cours 🙂 . Je m'excuse d'avance pour ceux qui ne comprennent pas la référence 😛

On est plusieurs a faire des videos de nos travaux et/ou avoir carrement des chaines Youtube (je pense a @Mao Mornity par exemple ) N'hesitez pas a les partager ici , moi ça m'interesse de voir vos methodologies. j'ai moi meme fait 2 time laps de photobashing et ma derniere video est un tuto d'une methode de speed painting avec balance des couleurs que j'utilise assez souvent . (alors loin de moi l'idée de concurencer Spartan et Leonardus , je suis qu'un amateur en digital painting hein ,d'ailleurs si vous regardez mes videos vous verrez que j 'utilise tres peu les raccourcis... une heresie pour un professionel (c'est pas que je les connais pas , c'est surtout que ma main gauche est une feignasse XD ) le lien de ma derniere video , n'hesitez pas a me dire ce que vous en pensez ( methode qui s'applique que dans certains cas et qui necessite un dessin deja bien approfondi mais bon ... d'ailleurs @Spartan de DPSchool si tu peux me donner ton avis , j'en serais ravi )

Bonjour les artistes ! Ce message concerne surtout ceux et celles qui utilisent le Clip Studio Paint (CSP) et galèrent pour rendre compatible le pack de brushes offert par Spartan. Il y a déjà un mini-pack pour CSP fournis dans la partie 1 du Programme mais il est pas complet (21 brushes contre 197 dans le pack PS)... Comme on est plusieurs à utiliser ce logiciel et en discutant avec @API, on trouve que ce serait pas mal de créer un projet pour la communauté où on travaillera tous ensemble au fur et à mesure pour rendre ce pack disponible et utilisable par tout le monde au lieu de perdre notre temps à convertir et configurer tout cela chacun dans son coin.🙂 On pourrait également y partager nos brushes, nos configurations etc. Pour commencer, j'ai déjà convertis le pack de 197 brushes en format CSP et configuré quelque uns mais il reste encore du travail à faire. Idéalement, ce serait cool d'avoir un truc comme un drive pour la communauté pour partager tout cela et le rendre accessible. Mais je sais pas à quel point c'est réalisable. Qu'est-ce que vous en pensez et à vos avis quelles sont les solutions envisageable pour ce projet ? Merci pour votre attention 🙃 @Northrend voici le post dont je t'ai parlé, tu es le bienvenu ^^

@Wayfarer Voici un rapide paintover pour ton portrait, attention ça reste des conseils de débutante... ce que je conseille n'est pas forcément juste. Pour les couleurs je te conseille de ne pas hésiter à utiliser des extrêmes (très clairs ou très foncés) que tu pourras atténuer par la suite. Par exemple dans ton illustration les teintes de la peau sont proches au niveau de la luminosité les unes des autres, dans l'exemple de droite je te propose une gamme plus étendue du brun très foncé au jaune clair. Le résultat donne plus de volume (à mon avis). 🙂

@Xuan Avec plaisir ! Gardes le cap sur ton objectif ! Malgré les difficultés (et waouw y'en a haha) dis toi qu'une fois que tu auras bien avancé dans le cours tu auras déjà pris beaucoup de level 🙂

@Nogg la pose est cool et ton dessin correspond bien à la description, l'attitude du personnage est stylée @Elisa le concept des 2 dards set original bien trouvé @Thibz le concept de l'armure est chouette et bien réalisé, les bras aussi @AnonGMI sympa le challenge sur la pose du perso, l'armure est bien peinte, le détail des chaussures est bien et la perspective aussi, la couleur des cheveux est bien celle de la description @Johan B le cadrage sur le Scroutt est top, de bonnes idées au niveau du design, les flammes aux intersectoins de la carapace, c'est bien réalisé je trouve voici ma participation, mon process de painting est terrible je manque de méthode et d'organisation du coup j'y passe beaucoup (énormément) de temps haha le thème m'a déjà beaucoup inspiré cette semaine même si je ne connaissais pas l'univers du Marteau de guerre lol je me suis challengé merci DPS

Vu le peintre que t'as choisis, tu peux encore essayer de lui voler son systeme de shapes 😛 Les couleurs ont l'air solides et t'as l'air d'avoir tiré les contrastes de couleurs/temp qu'il utilise, t'as quelques shift de valeurs par endroits aussi en plus des mesures. Fait gaffe aussi a premiere vue il a l'air d'avoir 3 niveaux de details différents, fg mg bg alors que ton mg et bg ont l'air un poil proche.

Très stylé 👍🏼👍👍🏾 Beau travail

Eh bien tres sympa cette étude, les couleurs du tableau sont vraiment somptueuse je pense que j'essaierais de la faire un de ses jours, bravo à toi en tous cas 😉

@Spartan de DPSchool, voici ce que je voulais parler durant la dernière rencontre discord PARRAINAGE DPS Afin de faciliter la lecture, les sujet seront présenté à la forme masculine. Exemple : un parrain, en lieu et place de : un parrain ou une marraine. LE PARRAINAGE Le parrainage est l’action de participer à l’évolution technique et moral d’un ou plusieurs filleuls dans le but étant de faire progresser ce dernier dans une ou plusieurs structures validées par le parrain. LE PARRAIN ET LE(S) FILLEUL(S) Dans l’optique d’avoir un des parrain et filleuls actifs et réguliers, ces derniers doivent avoir acheté, à minima, une (1) partie provenant du programme indispensable et/ou progression anatomique et/ou progression le monde pro. Le parrain Le parrain est un élève s’engageant volontairement via un post sur le forum approprié*. Ce dernier doit être un élève DPS ayant terminé au moins une (1) partie provenant du programme indispensable et/ou progression anatomique et/ou progression le monde pro. L’élève DPS peut alors proposer son mentora aux parties qu’il a terminées. Le parrain peut mentorer un ou plusieurs élèves dans la mesure de ses capacité et envies, mais également après avoir démontré qu’il était capable de s’occuper d’un nombres croissant de filleul. Le parrain s’engage auprès d’un ou plusieurs filleul et s’engage moralement à participer activement sur le forum. En faisant cela, le parrain gagne des points supplémentaires sur son compte DPS débouchant à l’acquisition de badges valorisant son investissement auprès de la communauté DPS. Le parrain peut également se voir récompenser (Prix laissé à l'appréciation de la direction de DPS) via des événements spéciaux tenu dans l’année par la direction de DPS. Le Filleul Le parrain est un élève s’engageant volontairement via un post sur le forum approprié. Ce dernier doit être un élève DPS ayant commencé au moins une (1) partie provenant du programme indispensable et/ou progression anatomique et/ou progression le monde pro. L’élève DPS peut alors recevoir un mentora aux parties qu’il a commencé.

@Mao Mornity Eh oui, ça tombe sous le sens... Merci pour cette prompte réponse !

A ouiii yess!!!! ça à l’air bon!!! Je finis mon dessin actuel et je me remet au programme 😄 Merci @grumz =D

Salutations @Xuan et félicitations pour ton travail qui commence très bien ! Et on vois que tu as déjà de bonnes bases au vu de ce que tu as déjà affiché dans ta galerie, bravo ! On voit dès l'exercice 2 que les formes sont bien reproduites, avec qualité ! Pour le reste, je trouve que tu décomposes bien les masses (on le voit sur la montagne notamment), elles sont efficaces dès le départ sans avoir commencé à zoomer, beau boulot ! J'ai hâte de découvrir la suite de ton travail, bon painting 🙂 !

Salutations @rowan ! Bravo pour ton travail, ça commence bien ! L'exercice 2 sur les formes est super réussi. Idem pour l'exo avec le neige : le rendu du personnage fait vraiment appliqué, c'est très doux, mais peut être pour chipoter ça aurait mérité un poil plus d'ombre au sol pour mieux l'intégrer à l'environnement ! Après à mon avis ça aurait été encore mieux si tu avais moins accentué les formes de la neige en se rapprochant du fond, et en réduisant progressivement la taille à la verticale pour que ça rentre mieux dans la perspective :) ! La montagne est top je trouve, mais peut être que tu as un peu forcé sur un brush qui donne une texture un peu relief comme de la peinture, mais ça donne aussi un style ! Bonne régalade et bonne poursuite, je suis curieuse de voir ta progression :) !

@Neuf150 Merci pour ton commentaire, c'est encourageant ! J'ai jeté un coup d’œil à ton travail et c'est très inspirant, tu as de jolis rendus ! Bonne créa à toi 🙂 ! @Axel Klassen Je trouve la technique du lasso vraiment pas mal, ça permet de faire bosser les yeux sur les couleurs, et c'est pas simple de saisir toutes les subtilités de nuances ! Et à mon avis cette méthode permet de gagner en efficacité dès le début, je t'encourage à t'y aventurer (même si je trouve ça assez galère au début haha). Bon courage à toi, je vois que tu fais déjà de supers paintings 🙂 !

Voici la suite, je me suis vraiment épaté durant ces exercices, ils m'ont permit de voir que j'étais pas si nul que je le pensais ahah. Pour ce qui est de la montage, c'est plus compliqué, je n'arrive pas à avoir un résultat convainquant au début (pour moi en tout cas), alors ca fait 3 4 fois que je recommence, j'ai vraiment du mal mais ca va le faire. J'ai aussi du mal à utiliser le lasso, en faite je ne l'ai pas utilisé pour ces 3 exercices.

Salut Pour le plafond tu peux montrer le mur de cellule et le plafond pour que ce soit plus compréhensible, je pense que si on voit l'angle plafond/mur on comprendra mieux, et aussi si tu veux qu'on comprenne que c'est un plafond montre le bien si tu le cache derrière la fumée on ne voit pas du coup. Il y a un autre problème au niveaux des bras ils ne sont pas très lisible, on ne sait pas ou est la démarcation entre les deux essaye de mettre plus d'ombre d’occlusion pour qu'on voit mieux la différence entre les deux bras. Sinon les couleurs et le visage sont bien réussi on comprend bien ce que tout voulait faire. Je suis pas super bon la dessus mais perso je pense qu'il vaut mieux faire toute illustration en même temps dans l'ensemble puis détaillé petit à petit comme ça si tu te trompe tu peux changer rapidement.

Bonjour à tous, @Wulkrym: J'aime beaucoup le concept de présentation des scroutts mâle et femelle. Les couleurs et leurs intensités aussi. @Lady Melusine: Tu as donné un style particulier à ton personnage qui colle parfaitement avec ces couleurs chaudes et froides et a un esprit bandes dessinée selon mon avis. @BHUG : Les proportions me semblent bonnes, on voit bien l'aspect métal des épaulettes mais le dessin demande encore à être avancer. De mon côté, je vous présente mon scroutt, qui est très loin d'être aussi réussi que ceux que je viens de voir plus haut. Mais cela me permet de m'exercer.

Oh si que des bêtises ! 😉 Non pour le Hubble ca marche très bien, attention juste à l'épaisseur des lignes qui varie pas mal, à la limite tu peux mettre en avant certaines lines comme les contours des formes (les 2 gros cylindres, les 2 panneaux...) Pour le crâne y'a quelques soucis niveau proportions. Les orbites et le nez sont un peu trop grands, les dents également sont très larges. La forme du crâne est un peu trop en pointe également en haut, normalement plus plat. Dernière chose le menton du coup n'est pas assez grand. Une astuce pour les proportion c'est d'utiliser le miroir : Image > Rotation de l'image > Symétrie de l'axe horizontal. Ca retourne ton image et te permet de voir les erreurs auxquelles tes yeux s'étaient habitués. Sinon tu peux placer des repères effectivement ou alors une autre solution c 'est de placer la photo en superposition en transparence pour localiser tes erreurs, (à faire avant l'étape 3) Ici le but est juste de vérifier et non pas de tracer par dessus. Au niveau des lines tu peux accentuer certaines zones, là ou il y'a des contours de formes importants, je te laisse un exemple :

Beau boulot @rowan, ton illustration fonctionne vraiment bien, il manque un peu de brouillard sur le haut gauche de la montagne, pour chipoter je trouve la montagne un peu terne mais rien de bien méchant 🙂 Encore une fois bien joué !

Salut à tous, @Petignome J'adore, très joli. @Tess Brunet J'aime beaucoup tes props et les couleurs utilisés. @Achille Très joli et bien fini. Par contre il a l'air un peu coincé sur son trône... @Wayfarer On ne comprend pas ce que tu as dessiné sous le visage : le torse ? peut être plus des bras en position de garde ? il y a des genres d'éclairs ? Tu devrais accentuer ton travail la dessus, peut être jouer sur les valeurs et les couleurs pour mieux définir cette partie du painting. @guintchou Pas mal du tout, il est bien protégé la dedans 😀 Pour ma part j'ai choisi Ferrus Manus , je n'ai pas été particulièrement inspiré cette semaine il y a beaucoup d'erreurs sur mon dessin mais bon je le poste quand même 😅 J'ai fait un personnage au gros torse et petites jambes cela m'amusait....

Coucou par ici. Je viens mettre mon grain de sel aussi temps qu'on y est. L'idée sur le papier est cool, bien que j'avais déjà pointé le fait que souvent on à beaucoup plus de gens qui veulent être parrainés que de parrains, et que souvent l'idée même qu'on se fait d'un parrain est galvaudée. Parce que oui ça prend du temps, non faut pas que ce soit un pseudo mentorat déguisé, et le parrainé doit aussi jouer le jeu. De ce que j'ai pu voir dans les divers sujets causant d'un genre d'accompagnement, c'est souvent demandé par des débutants complets, très bien, mais pour lesquels le présence des formateurs du programme pourraient suffire. Hors leur souci c'est plus la motivation que la technique. Et là attention, un parrain c'est pas un psy. Et gérer des états d’âmes c'est un métier. En général ces membres disparaissent aussi vite du site et de la formation qu'ils y sont arrivés à grand renfort de posts et topics de motivations, mais peu de dessin ou de création. Je suis archi pour une certaine forme de mentorat/parrainage, mais à mon sens, il faut un/des gardes fou. Il faut une certaine motivation du parrainé, que la personne soit déjà investie dans le programme et cherche à se dépasser plus, et a donc besoin pour cela d'un suivi plus régulier et personnalisé. Il faudrait aussi que le parrain corresponde un peu à son style. Si un parrainé est full chara style manga et se retrouve avec un parrain enviro réaliste, bon c'est cool mais pas forcément pertinent. Donc voilà, je trouve des choses sympa dans l'idée, mais ça me parait très compliqué à réaliser, à suivre, et pour le parrain, être certain de sa motivation à faire ça, et pendant combien de temps. Quand je paye un mentorat pour un mois je sais où je vais et pourquoi, mais là c'est parrainer add vitam? Y a une durée tacite, officielle, pour un but précis? Je suis par contre certain qu'un parrainage après un ou plusieurs programmes aurait par contre du sens.

Coucou ! 🙂 @chouxshana N'hésite pas à mettre ton arme plus en valeur, en changeant la rotation ou le format de ton espace de travail afin qu'elle prenne plus de place ! J'aime bien les dégradées, hate de voir la suite ! @Neuf150 Difficile de te donner un avis car tu n'as pas vraiment créé les designs, la prochaine fois essaye de te les approprier et les fusionnant par exemple, ou en changeant les couleurs et certaines formes. @Damdeo J'aime BEAUCOUP la façon dont tu as présenter le process, la "fiche finale" ainsi le concept de l'arme ! Bravo à toi ! Voici ma participation 😄

Hello 🙂 Voici mon exercice 2.5 J'ai mis du temps à me lancer et à le réaliser, je m'y suis reprise à plusieurs fois.

Ma dernière reprend l'exercice de la partie gratuite d'anatomie : et Je vous mets une précédente dans un autre style : fan art de Boichi ☺

Salut à tous ! @Zamuno Je te souhaite la bienvenu du coup ! J'espère que tu arriveras à atteindre ton but. Pour tes images : Ta première rien à dire, on voit bien l'évolution de ton arme comme si elle passé de niveau. Hum peu être un peu trop de couleurs criardes (c'est que mon avis). Ta deuxième c'est plus le personnage (l'anatomie et la pose) qui est le problème mais c'est pas le sujet de l'entrainement du mois, l'arme pourrais être plus en 3 dimensions et moins la caché dernière le personnage vue que c'est l'arme le sujet de l'illustration normalement . @florent0331 Vraiment bon concept, prendre un panneau pour se faire une arme c'est cool. Par contre je trouve que ça manque de personnalisations, hormis un scratch pour les mains c'est "juste" un panneau coupé, tu devrais ajouter plus d'éléments. @aris_theartPas grand choses à dire pour ton travail désoler ^^" . J'aime bien tes formes en valeurs de gris y a une bonne dynamique, je trouve que l'on perd ça avec celles plus travaillé. Moi je suis partie sur deux concept, une évolution part niveaux/éléments et une arme deux-en-un :

Et voilà la version couleur.

hopla

@Maxime Pignotah j'avais pas vu ! Très sympa, bravo. Intéressant de voir ton process ☺ Voici ma dernière (painting anamtomie visage sans référence pour le chap 1 d'anatomie de DPS) :

Bonjour @Spartan de DPSchool J'ai une méga mise à jour à te passer : la nouvelle version du pack est disponible et contient maintenant quasiment tous les brush du pack (et même plus) convertis et configurés pour se rapprocher le plus possible des versions originales en Photoshop. C'était un challenge hyper chaud ! 😖 😆 J'ai rajouté un fichier README dans l'archive pour expliquer aux utilisateurs de CSP comment s'y prendre avec ce pack. J'ai gardé les noms originaux des brush de ton pack pour Photoshop, comme ça les élèves pourront les identifier facilement pendant les cours. 🤓 Voici le lien sur la nouvelle version: https://yadi.sk/d/JfyF_QhSmwtDXQ

Il y a lgtps on avait essayé de répertorier tous les gens de dps qui avaient une chaîne... Mais je ne sais pas où c'est passé ce truc Voici ma dernière :