Classement

encore une série de personnages .

C'est bien mieux @Rhaenys_ 🙂 très bien pour tes croquis! Et merci pour @debyedpour ses conseils qui sont vraiment pertinent. Continuez comme ça!!

j'ai enfin récup mes study d'aout, du coup ptit récap ! Lundi je récupe celle de septembre, et je serais à jour ici !

Bon, histoire de garder un cadre, je vais poster les exos du programme 1 au fur et à mesure 🙂 Le labyrinthe m'aura bien fait mal à la main et au poignet, je ne voulais pas lâcher le stylet ! Difficile quand on a l'habitude de faire tourner son crayon dans la main 😛 Pour l'exercice 2 j'ai choisi d'utiliser un peu tout ce qui avait été montré dans les vidéos précédentes, selon les formes, comme l'outil lasso par exemple. Beaucoup moins facile que ça en avait l'air de reproduire les formes avec la gomme ! J'en profite pour dire que l'outil rotation de l'écran est ma meilleure découverte d'outils 🙃 J'utilise photoshop en autodidacte depuis quelques années, et putain j'aurais tellement moins galéré si j'avais connu cet outil avant 😂 Alors merci pour les vidéos 🙇‍♀️

Bonsoir a tous ! Je vien de débuter les cours du programme indispensable avec un niveau débutant. Me voila devant vous pour me faire fouetter a mon tour ahah Pour l'exercice numéro deux , j'ai rien de spécial a signaler , pas si simple que ca cet exercice mine de rien. Pour l'exercice numéro 3...... Pour l'heure j'ai terminé (c'est un grand mot) seulement les montagnes. J'ai décidé de le tenter sans l'aide des couleurs. J'ai passé pas mal de temps a experimenter , prendre mes aises avec mes raccourcis , deplacements etc sur cet exercice et je me trouve deja bien plus a l'aise qu'avant. Je me suis aussi mis a utiliser Pureref que j'ai adopté, très pratique je trouve ! En contre partie je peux plus me voir ces maudites montagnes ahah et je les ai un peu baclée pour passer a autre chose j'avoue... J'aimerais juste savoir si malgres le fait que j'ai abrégé l'exercice (manque de details , finitions , justesse des couleurs , valeurs) je n'ai pas loupé une partie importante de cet exercice. En espérant avoir votre bénediction pour passer à l'exo suivant ^^ Merci d'avance pour vos retours !

Bonjour bonjour ! Avant toute chose je sais maintenant que ma méthode n'était pas la bonne, celle de commencer à travailler sur un maximum de subdivision et de dynamesh ( quand j'y repense je vois pourquoi c'est pas futfut x) ) bref voici mon problème : Mon fichier est plus ou moins fini (de toute façon impossible de le finir vu que ça fait ramer mon ordi.. mon fichier dépasse les 65 millions d'active points" du coup quand j'exporte en fichier STL ou OBJ mon fichier prends 5,62 GO et c'est là le soucis, pour l'impression 3D généralement le grand max qu'on peut envoyer c'est 5GO de fichier, ce qui est déjà trop je pense. J'ai essayé de réduire les dynamesh ou les subdivisions mais ça rends mon modèle laid et déformé, je ne sais pas vraiment quoi faire vu que je débute x).. Avez vous une solution s'il vous plait ^^ ?

Content que tu t'en soit bien sorti.

Ah pardon je suis dans la mauvaise section ?? Je suis nouveau désolé

Si tu veux avoir des retours des formateurs, @Envy mets tes exercices dans le forum dédié du cours.

Beaucoup mieux, seul l’écart entre le tapis et la rambarde des trois dernières marches qui s’agrandit ...

Merci @Schmax ! 🙂 Oui les conseils de @debyed sont très pertinents ! 😃

Salut @Vadreth, Franchement je trouve ton exo 2 très réussi, je dirai juste que je trouve les bords de ta dernière forme un peu flou, pour l'exercice des montagnes ,je comprend que tu ne veuilles plus voir ces maudites montagnes 😉 , selon moi la partie que tu a louper c'est le pont en fait tu l'as oublié... on voit que tu as passé du temps sur les montagnes, je pense que ton brush texturé aurait mieux fonctionné si tu l'avais effacé des parties blanches. Sur le 1er plan je trouve que tes noirs sont trop sombres et j'aime bien la facon don tu as géré les cascades. Pour finir, soit fier de ton résultat franchement sans aides des couleurs c'est bien réussi.

Voici ma premiere partie des oisillons , ça ma pris 1h environ, j'ai eu quelques difficultés dans les choix de couleurs, c'était bien pratique les pastille de couleur de spartan, mais bon il faut bien se lancer sans filet.

C'est nettement plus convaincant en effet, la pose me semble beaucoup plus juste, et on comprend mieux la jambe d'appui. C'est plus dynamique!

update

Hey @el_marco, Dans l'ensemble c'est nickel, globalement tu as de belles variations dans tes lines, juste sur le croquis du crâne où je suis un peu moins convaincu, tu as certaines lignes qui sont trop présente et qui fausse un peu la lisibilité ( je te joint un fichier ci dessous), tu auras l'occasion d'approfondir la mise en volume par la suite 🙂 On rentre dans le cœur du sujet :), très compliqué le dessin de mecha et orga. bon début pour le drone ainsi que pour la voiture. Attention avec l'assemblage de trait qui peuvent perturber la lecture de la shape. Essaye d'avoir un trait plutôt net et précis. Je te conseil également de t’intéresser au travaux de Mr Scott Robertson qui est un pionner dans le dessin de mecha: Je te conseille son ouvrage how to draw tu souhaites approfondir le sujet également en complément :

Merci @Schmax pour ton retour....un dimanche! L'art ce n'est pas une sinécure 🙂 J'essaie d'améliorer tout ça sur les prochains croquis. bon dimanche!

Oui ça me semble deja mieux, juste la mâchoire qui est un peu large à droite mais sinon c'est tout bon, si on regard la photo, en dessous de l'os malaire, il y a un espace plus important avec la mâchoire.

Alors pour le buste il faut imaginer le corps en volume, en 3 dimension, tel quel en fait on a plus l'impression que le buste est face à nous, dans un vue très frontale. En fait il faut prendre en compte que les muscles bougent en fonction de la position dans laquelle le personnage se trouve. essaie de te regarder dans le miroir pour voir comment ton muscle et ton bras se tendent si tu prends cette position. Pour les tentacules inspire toi des poulpe par exemples pour voir comment ils se déplacent. Je pense que la tête est trop grosse également. si on regarde des ref de Nyarlathotep, la t^te est plus petite, et la tentacule sur ta tête plus grande. Je pense que l'on comprendrai mieux si tu enlèves le mur devant les tentacules pour voir la base de celles-ci 🙂 Pour l'effet de mouvement, je trouve que c'est un bonne idée, bien sur faudra que le mouvement soit subtile.

Salut @Lionel Art Merci pour tes conseils! 🙂 J'ai essayer de tenir compte de tes remarques, j'ai ajouter les lumières du paysage et approfondie les lumières du personnage! je n'ai pas énormément détaillé la fille, à toi de voir si c'est assez détaillé ou pas? j'ai inversé l'image sur l'axe horizontal et les pieds sont un peu bizarres, j'ai essayé de les rectifier mais j'ai pas réussi! Du coup je suis resté sur ce que j'avais fait! Voilou 🙂

Une petite illustration sur le thème "Proie"

Nickel! C'est vraiment très évocateur! (Et en plein dans mes thèmes de prédilection!)🤪

Pas impossible. Essayes une chose. Lances Photoshop en mode administrateur, dans les disques de travail, décoches le disque C:\ et coches le disque D:\ et vois si tu as accès à la galerie de filtres. Ensuite, lances Photoshop normalement et vois si ça marche. Dans la négative, relances Photoshop en mode administrateur et coches tous tes disques de travail et vois ce que ça donne en relançant Photoshop en mode normal. Autre piste a voir en fonction de ton antivirus. Certains antivirus empêchent l'accès direct au disques internes pour certains programmes si tu n'en donnes pas l'ordre explicite. C'est le cas par exemple des dernières versions d'Avast et de Photoshop.

Essayes alors le photobashing (escalier monumental) !

salut a tous ! pas trop envie de faire de la couleur en ce moment , donc voici quelques gribouillis pour passer le temps.

@vonhymack @RedGe Merci! J'vois le truc pour les lines j'crois que j'ai pas le bon process ou pas ce que je fais d'hab ou je clean directement sur le sketch ici je repart sur un calque de nettoyage et j'crois que je tue beaucoup la line en général a cause de ca ? J'avais oublié le temps de taré que ca prend en plus de faire ca :<

Coucou ici!!!! Alors je trouve to hubble super bien... Pour tes ellipse du fond en effet ells ont une apprence bizarre... En fait je pense que tu as voulut rester sur l'inclinaison des ellipses du gros cylindre et si tu regarde le hubble de spartan une fois finis; les ellipse du petit cylindre n'ont pas la même inclinaison et sont un peu plus arrondies... Cela dit, je pense que l'exercice se base en particulier sur le fait de faire de beaux traits nets et je pense que tu as réussie ce dernier à 200%... Bravo a toi! J'ai hâte de voir la suite car tu as l'air appliqué et motivé... 🙂

Bonjour la suite arrive , L'exercice de la tasse, je pourrai encore le continuer des heures en sachant,t que j'y est déjà passer 4h, en bref beaucoup de couleurs, et pas mal de difficulté sur la soucoupe. J'ai voulu essayer un rendu un peu plus peinture, l'effet peinture est là, mais du coup le blending est plus compliquer.

Merci pour vos retour détaillé, depuis un bail que je gribouille sur tout support les défauts mentionné sur ce chapitre, sont mes pires défauts. Mais je vois qu'avec tout les retours quelques uns commences à d’améliorés. Et pour les réglages j'ai bien joué avec, mais je crois que voulant trop bien faire je me crispe sur le stylet et du coup c'est du tout ou rien même si mes réglages son bon.

Merci @Schmaxpour te réponse. Justement je m'interrogeais un peu sur la technique du quadrillage et je me demandais si à force de l'utiliser, on arrivait a progresser suffisamment pour s'en détacher. Apparemment pas ... Du coup je poste ce croquis que j'ai encore fait avec un quadrillage (je viens juste de voir ton message en fait) et j'essaierai de faire le prochain sans quadrillage.

haha en tout cas tu t'en sort très bien ! c'est dommage tu avais commencé a hachuré certaines partie foncé et le contour de l'image est lui même très foncé , tu aurais crée un effet de vignetage si tu serais allez au bout de la chose 😉 sinon ton eau vers la cascade est un peux trop pentu et forme un triangle trop pointus , mais sinon a par cela je le trouve très sympa , tu as utilisé des trais plus gras pour les contour principaux , c'est bien ! tu aurais même pue pousser la chose sur les rochers au premier plan sinon tes formes sont bien , pas de gros défaut , attention a ne pas faire des rectangle quand on parle de cube , mais le principe est très bien comprit ! la suite du coup

J'connais pas python du tout mais php a une base assez sale de progra, selon ce que tu choisis, Unity c'est du C# et unreal du C++ apparement (sauf si tu passe via les modules tout fait mais avoir avec leur limitation). Du coup vaut mieux avoir une base java/c#/c(++) en général. Mais pour ce que tu veux faire, un walking simulator si je resume grossierement, la progra sera surement pas ta contrainte principale. J'ai pas touché a la VR perso mais y'a aussi des contraintes spécifique je sais pas si ca a evolué depuis mais unreal permettait pas les ombres dynamiques castées en VR pendant un moment. Essaie de faire ton choix en fonction de ce que tu cherches a obtenir comme rendu, contraintes de travail. Et surtout la plus grosse considération a garder c'est qu'un JV c'est pas un petit projet facile a preparer. Que tu fasses du serious game ou pas. Vois deja pour en faire un proto ca te fera tester les outils et evaluer la taille du projet. Tu vas devoir cumuler le code, la tech, la 3D, les textures etc. et ca ! Tu peux limite compter encore un bonus de temps en plus si tu dois apprendre comment ca marche 😛

Les oisillons : le petit est plus gros qu'il ne faudrait et il a l'air de se faire juger par l'autre, le pauvre . .

Salut! Voici l'exercice 2.5: pour cet exercice j'ai essayé de simplifier au mieux, j'ai peut-être trop simplifié? J'ai gardé le croquis, j'ai essayé sans, mais je suis vite revenu dessus de peur que le dp ne soit pas assez ressemblant avec la photo! Pour la couleur, j'ai parfois utilisé la pipette j'avoue! Et enfin j'ai mis 2h30 à peu près pour ce painting!

Je ne vis pas dans un petit village en Afrique, mais je connais la réalité de la démotivation et des doutes qu'engendrent les difficultés financières. Respect et courage à toi, dis toi que si tu commence à travailler sérieusement tes bases de dessins dès 12 ans (sur papier pour commencer comme l'ont très bien expliqués les commentaires d'en haut), tu es en route pour devenir un maître en dessin. Ne lâche jamais l'affaire, tant que tu aura accès a du papier et à des crayons. C'est un but respectable et un parcours méritant.

Hey ! Nouveau painting ! quelque pin-ups inspirées du style de Xavier Houssin que j'admire ! réalisé avec Clip Studio Paint

Hello ! Ben c'est mieux. Attention a bien définir tes différents bords, il ne faut pas trop abuser des brush douces qui "floutent" un peu trop l'ensemble. Je trouves que la rose est globalement encore un poil trop claire (manque d'ombres intermédiaires) En tout cas ca avance bien. Keep it up !

IL est temps de reprendre confiance !

Enfin pour finaliser l'exercice : La planche complète ! Petit à petit l'oiseau fait son nid 🙂

Hehe oui le lasso c'eest un peu prise de tête parfois 😉 BOn en tout cas ca fonctionne plutôt bien même si on a quelques petites différences de proportions, il manque quelques détails mais je pense que c'est déjà bien suffisant pour la maitrisee du lasso 😉 Keep it up !

Oui effectivement c'est un bon début ^^ Attention aux valeurs/couleurs à travailler encore, pour le placement il me semble que c'est pas mal. Tu pourras aussi éclaircir les cascades. Keep it up !

Hello, Deux petits nouveaux, toujours ,Zbrush et impression SLA

Nickel @Crudelos, manque plus qu'a flouter la ligne d'horizon et ce sera tout bon 🙂

Bonjour ! Bien que tardivement, me revoilà. J'avais dis que je donnerai des nouvelles.... Donc chose promise, chose due ! Tout d'abord, au niveau illustration, je vous avais expliqué qu'un grand nom de la BD s'était intéressé au projet. Il s'agissait de Nicolas Mitric. Donc voilà le pourquoi de ma phrase : "impossible de refuser cette collaboration, il faudrait être tout simplement stupide". On a donc collaboré ensemble, on échange beaucoup encore aujourd'hui. Un très très belle rencontre. Pour rappel, le thème c'était un personnage féminin dans un univers fantasy incarnant l'orgueil. Le résultat est magnifique. L'illustration a ensuite servi de base pour le sculpteur, Benoit Cauchies. L'étape finale de ce projet, c'est le Kickstarter qui a débuté vendredi soir, qui est financé donc bien content, et qui va durer jusqu'au 23/11. Cela sa passe ici : L'info qui devrait vous intéresser : dans le cadre du KS, Nicolas Mitric va faire un live "Colorisation" sur l'illustration d'Alzarine. Cela sera soit vendredi soir ou samedi soir. Je vous tiendrai informé dès que j'ai l'info. 😉 A très vite Fred

Un début de torse.

Je n'avais pas envie de sculpter un pied et une main pour La Source d'Ingres. Je suis allé chercher un scan gratuit sur http://threedscans.com/ Le modèle était Ephebe. Le petit souci: c'est un modèle masculin. 😁 J'ai quand même fait la retopo. J'aurais peut-être dû plutôt chercher un mesh déjà existant...

Bonjour à tous, J'ai attaqué les cours du programme 1 il y a env. 3 semaines, et je viens tout juste de commencer le chapitre 2 sur les croquis. Je ne suis qu'au début de la formation, mais mon mental fait régulièrement le yoyo. J’ai passé beaucoup de temps sur les exercices du chapitre 1 (+20h) et je suis régulièrement très frustré. Pourtant les cours de Spartan sont très bons, c'est vraiment ce que je recherchais, mais je trouve les exercices du chapitre 1 très difficiles. Je vois à cela plusieurs explications, et il s'agit bien entendu uniquement de mon sentiment. La plus évidente, Spartan est un sadique. ;) Plus sérieusement, le manque d'information quand au rendu attendu pour chaque exercice m'a géné. Passer des petites exos de maîtrise de la tablette et de brush/blending à la montagne, rose et aux nénuphars ! OMG ! En terme d'évolution, j'ai eu l'impression qu'on me retirait ma voiture télécommandée et qu'on me demandait de conduire une Audi R8 525Ch sans sortir de la piste. Warning : Entrée dans mon cerveau : "Quoi, il faut que je fasse ce paysage de montagne avec le lasso ? Impossible..." - 4/5h après - "bah finalement, je suis assez content du résultat pour un premier painting et pour qqu'un qui débute complètement" - qq jours plus tard - "Non mais je n'arriverais jamais à faire cette rose, le blending n'est pas bon, la texture non plus... Suis-je obligé de faire un rendu aussi détaillé ? Alors qu'il me manque énormément de technique, je perds trop de temps... J'ai même pas suivi les cours de blending qu'on me demande déjà de faire une rose photoréaliste...pfff" - qq heures plus tard - "bon bah en fait ça va, le résultat me plait, c'est pas parfait mais je suis plutôt fier" - qq jours plus tard - "pfff, ce poivron m'a me faire péter un câble, ma texture est moche, c'est du plastique, et qu'est ce que c'est long... on vient de m'expliquer les différents types de masques, et voilà qu'on me redemande de faire un poivron et une tasse photoréalistes ? C'est quoi le but ? J'utilise même pas les masques..." - qq heures plus tard - "Bon allez, j'abandonne le poivron pour le moment bien qu'il soit bientôt terminé et j'avance dans le programme... trop long ces exos du chap 1, ça doit faire 20h que je suis dessus, je me démotive et je suis convaincu qu'avec plus de technique, j'aurais pu diviser le temps passé par 2 et avoir un meilleur rendu" - qq jours plus tard - "Cool cette branche, le résultat me plait, je vais peut être réussir à faire qq chose en fait...". Bref, ma frustration vient du fait que, bien que les cours du chapitre 1 soient excellents (le boulot fait part Spartan est juste incroyable), les exos me semblent plus ou moins bien adaptés ! Clairement, je suis très conscient qu'on ne devient pas un bon digital painter du jour au lendemain, mais c'est le sentiment que j'ai eu lors de ces exos. "Tiens, prends cette tablette et dessine moi un objet photo réaliste". C'est le début du programme, et le rendu souhaité semble très (trop ?) élevé au regard du peu de technique et d'expérience qu'on est censé avoir à ce stade. Après, c'est peut être moi qui me fixe un objectif trop élevé aussi, je suis peut être pas obligé de cherché un super rendu, bien que ce soit plutôt formateur. Autre point de frustration, le temps ! Bien que je me soit organisé pour avoir du temps de painting dans la semaine, j'ai passé tellement de temps sur les exos de ce chapitre 1, qu'au bout de 3 semaines, je n'ai même pas tous finis... J'ai l'impression de "pédaler dans la semoule" et de faire du surplace, d'où ma décision de passer au chapitre sur les croquis ! Et depuis ce week-end, l’excitation a de nouveau remplacé le frustration grâce au croquis d'Hubble... Cool ! ^^ A suivre... Pavé césar ! :)

PS : pour le côté veineux des pétales, j'ai utilisé des brushes "veines" pour voir...

EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...