Classement

@kalys Je confirme. Ca vaut le coup, vraiment ! Si tu n'arrives pas à les coucher sur le papier, c'est justement ce à quoi va t'aider le programme et tu verras non seulement ta progression en terme technique mais aussi d'un point de vue "projection mentale", si je puis dire. Vas y lance toi, choisis un thème qui te tient à coeur et donne tout ! Pour ma part je me permet de poster mon avant/après que j'ai bouclé il y a un mois. Si j'ai le temps j'essaierai de faire un redraw de quelque chose d'encore plus vieux XD

Yo les peintres ! A l'occasion de la dernière vidéo de Spartan qui vise à motiver tout le monde et prouver qu'on peut tous progresser en dessin et digital painting, pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Pour les deux prochaines semaines nous vous proposons un exercice un peu spécial, puisqu'il s'agira pour vous de réaliser à nouveau un de vos anciens digital paintings pour montrer que vous avez progressé. La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir. @Djayk Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc deux semaines à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting ou croquis tradi, et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre. Tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Postez vos avant/après sur une seule image afin qu'elle apparaisse dans le récapitulatif d' @Oliviou en fin de 2e semaine. Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: @Lola Balaclava @arkoii @Gohorn @Kreevahn Voilà, bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes ! PS pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉

Voila mon avant/après à Gauche janvier 2021 et à Droite Avril 2021. Pas de couleur sur le nouveau car je me suis rendu compte que il me faut encore acquérir de la connaissance 🙂 Voila.. Voila...

Salut la compagnie ! La dernière vidéo de @Spartan de DPSchool concernant les avant/après m'a donné envie de me faire un petit check-up de ma progression en un peu moins d'un an de pratique. Pour la petite histoire, je dessinais pas mal pendant mon adolescence, sans aucun fondamentaux et seulement au crayon de papier, mais au moins je m'amusais ! Et puis j'ai fini par me séparer un peu du dessin avec les aléas de la vie, les études, etc... pour finir par ne plus du tout toucher à un crayon. Même une tablette graphique que j'ai eu en cadeau d'anniversaire par des amis autours de mes 21-22 ans n'a pas suffit à attiser cette passion profonde qui sommeillait... ahem, pardon. Résultat : 10 ans, une orientation ratée, une dépression et un confinement plus tard, je retrouve enfin le courage de reprendre un stylo en main, et quelques semaines après me motive même à m'acheter un iPad pour me lancer dans le digital painting. Après un passage chez Dessindigo, je m'inscris fin avril sur DPS et 2 mois plus tard achète la partie 1 du programme indispensable. Presque un an plus tard donc, j'ai fais pas mal de chemin, j'ai rencontré pleins de superbes personnes qui se reconnaitront certainement et suis même devenu animateur des ateliers sur Discord et membre de l'équipe de DPS. Voici quelques comparaisons de ce que je faisais au début de mon apprentissage il y a donc un chouilla moins d'un an, et des choses que j'ai fais récemment. Ces progressions sont en quelque sorte les témoins de beaucoup de doutes, de frustration et d'angoisses qui m'accompagnent encore malheureusement au quotidien, mais elles sont également témoins d'une passion, d'espoirs et de rêves. Tant que ces dernières choses seront là, je l'espère, nous continuerons tous à avancer. Bisous tout le monde 😘

voici pour le poivron

Bonsoir, J'ai repris un vieux digital painting de 2018, j'avais essayé de refaire Avril Lavigne (une chanteuse dont je suis fan depuis longtemps), comme on est en avril 😆, ça tombe bien je l'ai refaite🤪. J'ai encore du chemin à faire surtout dans les paysages ou je me sens pas vraiment à l'aise mais que j'adorerai savoir faire !, Mais j'espère que ça viendra grâce aux cours de digitalpaintinschool . D'ailleurs je vois que @Dame Esil à fait un super progrès, très beau digital painting ! et @orgrisaussi.

Ben oui, ce sera marrant de voir ! @Octambre pas de limite pour cet exercice 😉 Non j'avais préparé cet exercice il y a déjà un an @Kioshiro mais le temps que je fasse la vidéo qui allait bien avec je trouve... voilà voilà... 😛

comme dirait quelqu'un, c'est pas la taille qui compte, c'est la façon de s'en servir... tu disais vouloir être mobile, au-delà de 16" cela va devenir compliqué pour le transport de la tablette ! et la résolution est aussi un facteur à prendre en compte. Pour un budget raisonnable, les 22" on la même résolution que les 16" (1920x1080), au niveau affichage, tu n'y gagnera donc rien (pas plus de place sur l'écran). @Spartan de DPSchool le disait dan l'une de ces vidéos, une 16" est un très bon compromis et sauf si on gagne sa vie en faisant du DP, je ne pense pas me tromper en te disant que ce format de tablette est ce qu'il te faut pour très bien débuter.

Et voila pour le petit recap qui va bien 🙂 bravo à tous

Bonjour ! Je suis Guespière, je viens de Nouvelle-Zélande et j'ai trouvé ce site par l'intermédiaire d'un ami. Mon français n'étant pas très bon, j'utilise google translate. J'espère que ça ne posera pas de soucis ^^ J'ai 30 ans et j'espère faire de mon mieux pour m'améliorer dans l'art numérique, j'ai commencé à prendre l'art très tard - je pense - mais je ne vais pas perdre espoir malgré mon âge. J'ai un très long chemin à parcourir et je suis toujours assez novice, mais j'ai quelques rêves avec des emplois d'illustration dans le futur, mais pour l'instant je suis heureux d'essayer d'apprendre et de m'améliorer. J'ai un long chemin à parcourir et j'ai trouvé que ce site Web était très axé sur l'amélioration, ce que j'aime vraiment! Je ferai de mon mieux pour répondre dans un français cassé et je suis heureux de vous rencontrer tous! Mes artistes numériques préférés sont Jaime Jones, Greg Rutkowski, Craig Mullins, Sergey Kolesov et Devin Korwin. J'aimerais vraiment 1 / 10e de leur compétence, un jour! Aussi, je préfère les caleçons! Et désolé pour le français cassé, j'espère ne pas offenser!

Tous d'abord bonjour a tous . Je me présente Pupak' J'avais un boulot confortable ou la vie était belle et intéressante .... Oui mais ( par ce qu'il y a toujours un mais ) je ne voulais pas faire ca toute ma vie . J'ai rencontré certaine personne du monde artistique de ma région. ils ont su réveillé en moi l'enfant créatif qui c'était endormie depuis bien trop longtemps. je l'ai est donc rejoint en me donnant la deadline de l'année 2021 pour sortir de la matrice . A la base cette association est plus orienté street art et graffiti . mais certaine rencontre au seins de l'asso m'on parlais de digital painting ,de DPS ... et donc me voici . A la base j'était un sketcheur fou qui ne travaillé qu'au stylo et qui ne passais jamais a la finalisation de ses œuvres. Mais l'outil informatique m'as aidé a me projetait un peu plus dans la création d'illustration un peu plus abouti. Vous trouverez dans ma galerie mes premier test réalisé sur procreate. Cordialement ! 🙂

Bienvenue @guespiere c’est @Spartan de DPSchool qui va être content de savoir que tu viens de si loin. Bon progression dans le digital painting.

@debyed la perspective est un des fondamentaux les plus passionnants selon moi, c'est très casse-tête au début mais une fois que tu comprends les bases et les différentes technique de projections (comment diviser les fenêtres en haut de mon phare par exemple, ce qui n'est pas fait au hasard!), tu commences à observer la perspective dans la vie de tous les jours et à l'appliquer dans le dessin sans trop réfléchir. Beaucoup de maux de tête mais beaucoup de fun si tu aimes résoudre des problèmes! Si tu parles un peu anglais je te recommence fortement la série sur tableau noir de Marshall Vandruff qui coûte quasiment rien et qui te mettra au même niveau que moi en un rien de temps si tu étudie le cours sérieusement. https://marshallart.com/SHOP/all-products/all-videos/1994-perspective-drawing-series/ J'utilise aussi How to Draw de Scott Robertson qui contient sans doute toutes les notions de perspectives les plus avancées qui existent mais pour être honnête ça relève plus de la sorcellerie pour le niveau où je suis lol Bonne chance !

Hello @Daemonis! En parcourant ton topic j'en reviens pas de ta vitesse de progression c'est épatant et encourageant pour la suite ! Bravo à toi ! ;) Le croquis n'est vraiment pas la phase la plus simple à aborder mais elle est tellement essentielle car elle garantie en grande partie la réussite d'un painting. Niveau conseil, je rejoins à 100% ce qui a été dit plus haut, et c'est vrai qu'aussi surprenant que cela puisse paraître, pour certain croquis comme le coquillage il n'est pas nécessaire de dessiner dans le détail toutes les lignes, mais de se concentrer sur l'emplacement précis des débuts de lignes et le cerveau fait le reste (un volume apparaît alors qu'il est subtilement mis en évidence). Je pense que tu dois déjà pas mal utiliser l'outil "Flip horizontal" pour rafraîchir ton œil, mais n'hésites pas aussi à dézoomer souvent pour te concentrer sur l'essentiel et voir les "plein" et "creux" ressortir avec le recul (je te donne ce conseil mais je t'avoue que j'ai moi même encore du mal à l'appliquer régulièrement). Continue comme cela ! Bon brush ! :3

Bravo à Spartan pour la vidéo et du coup à Ravenn pour cet exercice. Bon brush à tous.

Et voilà c'est regroupé. @Franciscotu peux retrouver tous tes sujets créés dans ton profil via le bouton forums 😉

Hello @Kioshiro, @ShozArt, @Daemoniset @Guigui1977! Merci beaucoup pour vos retours hyper précis, encourageants et hyper motivants ! :3 Comme à chaque fois vos retours me font vraiment, vraiment plaisir et ils me rassurent dans ma décision de devenir Illustratrice pro ! (même si j'ai bien conscience qu'il me reste des montagnes de choses à apprendre et à réapprendre :) J'ai appliqué vos super conseils et le résultat est bien meilleur grâce à vous ;) ! Merci Merci !!! J'ai hâte d'attaquer la suite des chapitres ;) A très vite !

Ça me semble pas mal, attention à l'inclinaison de son visage qui me semble légèrement différent , notamment sur la position des yeux. Pour la suite, je t'invite à poster tes exercice dans un seul et même topic pour les exercice du chap 2, cela sera plus simple pour faire ton suivi et tes corrections 🙂 Je vais demander à @Mao Mornity si il y a possibilité de venir rassembler tes exo ensemble, merci mon cher Mao 😉

Ahah!!! Je te comprends carrément... Moi aussi, en trad, c'est mon grand kiffe... Et je commence à apprécier de le faire sur tablette, certe le support est différent, et la technique diffère mais j'adore la satisfaction finale qu'on a une fois que tout est bien net et précis. Et je remarque qu'au fur et a mesure ma façon de travaillé deviens plus naturel même si j'ai encore beaucoup de chemin a parcourir. (faut en avoir conscience aussi) Mais je deviens plus précise du premier coup, j'alterne plus facilement entre la gomme et le brush. VIVE LES RACCOURCIS CLAVIER! Parfois, on a vraiment l'impression de stagner mais chaque petits gestes est une avancé en soit. Allez, pleins de courage à toi! Tu as une belle imagination et tu as tout ce qu'il faut pour y arriver. Soyons juste patiente pour arriver à nos fins. 😉 Bon digital painting!

Voici mon étude de l'astronaute! 🥰 J'ai mis 4-5 h environ pour ce résultat! @Alma S. Trop chou l'idée du coquelicot! J'aime beaucoup! @kalys J'aime bien comme t'as traité les couleurs, ça donne un effet bd sympa! @markollivris Les meilleurs choses prennent du temps 😉, ça rends bien! Edit: Bon, ça rendait bien mieux sur l'écran sur lequel j'ai travaillé! 😭

Hello. Voici mes Oisillons après un petit détour sur le Challenge Fan Art (j'ai pô gagné.....mais on attend tous avec impatience la 1ère œuvre de @Arktic avec ça nouvelle tablette. yooooo). Et quelques soucis techniques avec photoshop. J'aurais pu accentuer le trait. En fait j'utilise souvent le nouveau bruhs 1 one edge et ça fait un trait plus fin qu'avec le brush de base. Ou alors j'ai carrément trop zoomé. 😆 Bon de toutes manières ce trait est destiné à disparaître alors j'ai laissé comme ça. J'ai les repères qu'il faut pour la mise en couleur. La suite quand j'arriverai à me décider sur mon sujet libre. 🙃

Oui ils sont très bien, il ne faut pas oublier que ce n'est que le premier chapitre, il en reste 10 pour progresser!

bienvenue Mao 🙂 je suis né ici et j'écris pas mieux ou m'exprime pas mieux pour autant 🤪

Salut salut! Cette semaine j'ai terminer un exercice qui consistais à reproduire une panière de fruit. Je me demandais ce que vous en pensiez et ce qu'il fallait améliaurer Merci d'avence ^^

Hello, J'avais regardé le chapitre 0 il y a longtemps et je ne l'ai pas revu lorsque j'ai commencé le cours indispensable niveau 1 dernièrement. Comme actuellement je suis au chapitre 4, plutôt que d'en faire un maintenant je préfère en mettre un que j'ai fait le 7 Février dernier, avant donc de commencer. Oh my god 🤣 Je m'aperçois que rien qu'avec ces quelques premiers chapitres j'ai déjà appris pas mal de choses, ils sont tous extrêmement denses, et il faut avoir du temps, de la patience et donc de l'envie pour bien les faire et avancer !!

Super progression 👌 hâte de voir la suite 💪 on continue !

Alors ça y est m'y voilà ! La grande communauté du digital painting m' ouvre les bras. J' ai toujours été fascinée par le monde de l' illustration et toute l'histoire qui s'y cache. Moi même lorsque je crée un concept art j'imagine tout un univers et son fonctionnement. C'est pourquoi je savoure chaque illustration de livre, chaque concept art qui tombe entre mes mains. Et pourquoi aussi le monde de l'animation me captive. C'est quand même magique de donner vie à un dessin. Je partagerai avec vous, deux animations dont les univers créés sont incroyables,"Mune, Le Gardien de la Lune" et "Noctuna, la Nuit Magique". Je vous invite à les voir. Cependant, il y a un monde, entre ce que l'on imagine et ce que l'on peut faire sur le papier. C'est pourquoi je suis là, je veux pouvoir exprimer mon art sans barrières. N' hésiter pas à commenter et donner votre avis ou même vos idées pour améliorer le rendu. Moi je n'en priverai pas. 😉Toute critique constructive est bonne à prendre et permet de progresser. Je vous poste ici le digital painting d'imagination du chapitre 0. J' attends vos commentaires. Maintenant que les présentations sont faites, à nos brush !🙂

Hello, Hello ! Voici mon croquis rectifié. Cette fois je me suis aidée de référence. 😄

Merci @Lionel Art ! J'ai apporté les quelques modifications au poivron. Pour le contour sombre, je pense que c'est à cause du rouge foncé que j'ai utilisé pour la forme générale avant d'attaquer le painting 😅

Amen des petits fours, j'ai bien fais de venir 😂

Bienvenue @gxel.art tu tombes bien pour la motivation, vas voir l’exercice hebdomadaire et la vidéo de Spartan. Bon brush.

Ah génial comme exercice, j'ai la chance d'avoir encore la plupart de mes premiers dessins/dp datant de 2008-2011. Je m'étais toujours dis que je referai la plupart de mes vieux dessins une fois la formation DPS finie, mais je peux sans doute en faire déjà un maintenant, j'ai peut-être un poil progressé quand même en +10 ans 😛 La vraie question, c'est pourquoi le post de base date du 25 mai 2020, les modérateurs DPS ont-ils 1 an d'exercices en avance ? 😄 Bon painting à tous 🙂

ha je comprends parfaitement, en vrai j'ai surtout envie de te conseiller de faire ce que tu aimes avant tout pour toi et non pour les autres 🙂, ce n'est pas gênant d'être proche du réalisme, au contraire c'est ce qui te défini en tant qu'artiste, c'est ta sensibilité et tes choix 😉 Je t'invite à faire un tours sur le discord de DPS, tu pourras d'avantage parler en direct avec les élèves et participer à des ateliers, c'est toujours plus sympa que par forum , n’hésite pas à y faire un tours à l'occasion. Tu trouveras le lien dans la page principale de DPS Keep it up!

Exercice #218 pour le coup 😉 On peut reprendre un très vieux dessin ? J’ai des trucs qui ont plus d’une dizaine d’années (j’ai fait une longue pause quand je suis devenu papa)

Merci @Daemonisje vais poster ma question sur le file dédié ^^ concernant la tablette que tu utilises c’est celle qui le fait de l’œil. Tu dis qu’elle est bien pour débuter mais je pense que même un DP de haut niveau peut s’en servir et faire des miracles non ?? Ou c’est mieux d’avoir plus grand ?

Hello @crom_le_moriac Je pense que tu as rajouté trop de détail, notamment sur les arbres, cela parasite beaucoup la lecture de ton image, on perd un peu la forme des arbres que tu avais réalisé à l'étape d'avant. Tu verras souvent cet adage revenir "Less is More", tu n'es pas obligé de rajouter une multitude de détail pour que ton dessin soit compréhensible 🙂 C'est une bonne idée de rajouter les nervures, ceci dit tu en a rajouté beaucoup trop, tout comme pour la branche de l'exercice des oisillons, ça sera à l’étape de couleurs et de lumiere que tu viendras rajouter cette texture, tu peux te rajouter quelques lignes pour aider à faire comprendre le volume de la branche, dans ce cas la, il faut que les nervure puissent aider à faire comprendre le volume et la, pas le choix, il faut observer et analyser les ref: Il n'y a pas autant de nervure, il y a un peu de mousse par endroit, des herbe qui poussent entre les racines également tu vois? D'ailleurs même remarque pour la texture d'herbe, plutôt que de dessiner herbe par herbe ( que tu devras effacer à l’étape de couleur) tu peux tout simplement suggerer la texture, comme sur la ref ci-dessus. Juste en dessinant quelques touffes d'herbe, certaines passant devant les racines, tu fais comprendre que cette zone blanche c'est une seule et même texture sans pour autant rajouter des détails à outrance. Autre point ou il faut que tu soit vigilant, c'est sur ce que l'on appelle les nœuds graphique, en fait tu as beaucoup de tangente dans ton dessin, je te rassure pas bien grave, on fait tous ça au départ. La tangente, c'est lorsque deux lignes entre en contactes l'une et l'autre et ça crée comme une sorte de croisement qui attire l'oeil. Bon ça fait un bien gros pavé de modification, mais je suis convaincu que tu peux aller loin avec cette illustration, tu es sur la bonne voie! Bon courage et n'hésite pas à partager si tu bloques et/où voudrais un avis. Continue comme ça l'artiste.

salut el Marco 😉 pour voir que tu es parti de rien en 3 mois BELLE PROGRESSION 🤗 si c'est ton envie de mettre se monstre plus en évidence ,beh tout est dans ton titre ; si grâce au cours tu en es arriver la ,a part si c'set pas ça , il y a la profondeur de champs ,que Spartan radote ,et il a raison ; c'est du digital ,pas du dessin donc il y a des calques pour éviter les erreurs tu crées une copie de ta réa ,et c'est reparti pour l'aventure ; maintenant regarde ta Coline a droite . elle est plus net et donc accentue cet endroit ,ta douce si tu l'accentues avec des traits de contours plus net 🙂 et l'éclairci un peu (pas obliger si tu le sens pas ) tu pourras peu être prendre confiance du regard que tu pose sur ton monstre et lui donner vie a ton gout 🤪 bon courage franco

Merci @debyed! Je sais pas encore trop ce que je vais faire avec le paysage derriere d'ou la silhouette paresseuse, de la foret ou de la montagne? automne ou hiver? je sais que ce dp va me demander beaucoup de precieux temps donc je suis encore au stade des decisions. La perspective est sans doute ce qui a demande le plus de temps, et pour etre honnete realiser ce croquis m'a fait decouvrir a quel point je suis un debutant! Au passage chapeau pour tes dessins a l'encre, tes carnets doivent etre remplis de merveilles!

Salut @skylhire, merci beaucoup pour tes remarques. Je les ai prises en compte et corrigées. Enfin je pense. Je mets la version corrigée sur laquelle le correcteur pourra se baser 👍

j'avais oublié de modifier la tige en bas

Hello ! Alors c'est un peu mieux pour les montagnes mais c'est vrai qu'on est en réalité sur des couleurs beaucoup plus pales, bleutées moins saturées et moins contrastées. : quelque chose de dans ce gout là : La rose c'est vraiment pas mal, on est beaucoup plus fidèle sur les couleurs même si on retrouves un peu ce contraste excessif, essaie de faire attention à ca pour les futurs paintings. T'en fais pas, tu es là pour ca, ca va s'améliorer avec la pratique 😉 Le poivron est vraiment pas mal, je dirais que le bout de la tige est un peu trop contrasté encore une fois 😉 le bout est trop dark ici : Niveau couleurs, le rouge ici manque un peu de vivacité il est un poil "grisonant" et désaturé voici l'original : Pour le reste c'est vraiment pas mal, continue !

Hello @Schmax, Très bon, vraiment très bon j'adore 😅 Merci pour toutes ces infos et corrections !! que d'évolutions depuis le 1er croquis !! et ça n'est pas encore fini ! ça a l'air toujours facile quand on voit ceux des bons, les compositions "semblent" couler de source. Mais quand on s'y colle, c'est autre chose !! Merci !!

salut à tous ! voilà une série de trois croquis issus de Porco Roso ( de notre cher Miyazaki 🙂 ) A la base c’était des recherches pour le chalenge fanart mais javais pas eu le temps de finaliser

Bien le bonjour! Je propose une nouvelle version de mon croquis, je ne suis pas encore tout à fait satisfaite, mais ça avance! Quelques modif suivant tes conseils @Schmax, et puis finalement, une envie de jouer avec la fumée. Je ne sais pas trop comment la représenter en croquis. Sur l'image finale je voudrais faire plus de circonvolutions mais quand je le représente comme ça ici, ça fait très fouillis. Alors j'ai choisi de faire quelque chose de plus simple pour marquer son passage mais pas forcément sa forme définitive. Avec les pissenlits ça faisait trop donc pour le moment je les ai mis à part. je verrais si en couleur il manque un élément mais là, ça me semble assez chargé déjà! En attendant une ènième version, conseils et avis bienvenus!

Coucou @mao ! Très sympa comme présentation !

Hello à tous! Juste un petit message ici pour annoncer la sortie prochaine de ma première bande dessinée pro: Téléportation inc. édité par drakoo et disponible le 7 avril prochain :D et dont voici la couv. Elève du programme indispensable ici même depuis 2/3 ans, ce que j'ai appris icic m'a beaucoup aidé, notamment pour ce qui est de la mise en couleur des illustrations de couv et d'habillages de l'album. Comme quoi avec du travail et de la persévérance on finit par y arriver ;) Merci pour l'attention et bon painting à tous!

Et voila le petit exo bonus , pour Krita mais je l'ai fait sur photoshop. Fait avec les technique de masques. Merci pour vos retour.

25/02/3021 - Petite étude apres 2 mois de Zbrush

Bienvenue @inno ! Je suis sûre que tu trouveras ton bonheur ici :) En tout cas, si tu carbures aussi bien en digital painting qu'en Graphisme ça promet !!! Ta galerie est juste superbe !