Classement

EDIT réponse un peu tardive (bon bcp en vrai) j'étais fort occupée - @Chewig : héhé merci, pour une fois que j'essaie de me concentrer sur des formes abstraites plutôt que sur la construction ^^ C'est cool le design à plat et en différentes poses, ca donne une meilleure représentation du perso de le voir en mouvement, j'aime bieng, mais je me demande si t'aurais pas pu foutre une cape pour ramener des formes abstraites dynamiques dans les poses dynamiques ou changer la silhouette globale avec (même si c'est déconseillé dans les Indestructibles, la silhouette d'une cape trouée ca peut donner des indications sur tes persos genre s'ils voyagent bcp, leur niveau de richesse, etc) Merci @kirmageet @natura 🙂 @naykomen69Merci, en soit c'est une histoire de pratique, faut juste persévérer même quand t'as pas la motivation, et essayer de dessiner les trucs que tu vois avec des formes primitives (cônes rectangles ovoïdes bizarres etc), c'est pas évident du tout au début mais sur le long terme ça se passe de mieux en mieux (c'est plus facile sur des objets "en vrai" que des photos). Une fois que tu sais décomposer des trucs simples tu peux passer à des formes plus complexes (tu as Hampton qui résume el corps humain en pseudo formes 3D), et c'est toujours un apprentissage sur la durée, tu vas remarquer des trucs que tu connaissais pas avant, les intégrer, et devenir meilleur(e). Allez hop des croquis (à part le 4 que j'ai liné) sans ref pour tester ma bibliothèque visuelle - y a pas mal d'erreurs, le but c'est de tester des proportions/postures/... assez vite (J'passerai commenter rétroactivement) @Archange.St.Michael Merci :3 elle est cool ta Rei ! (enfin on dirait l'actrice de Rei dans SW en 5e position) @Chesis Merci ~ Boh pas spécialement, c'est juste des primitives en perspective et des formes organiques ici tu sais, ca fait vite illusion, par ex. je ne sais pas trop dessiner de vaisseaux complexes crédibles sans ref (ca risque toujours de se rapprocher un peu trop d'un avion réel) Tes dessins sont cools, je testerais ptêtre un poil d'occlusion en plus sur les zones où y a un contact ou projection d'ombre pour voir ce que ca donne (ex : premier perso les fourrures de la capuche sur son vêtement en-dessous - un type dont j'aime bien la qualité des occlusions c'est Qiu Fang) @DRS Meurci, en soit c'est des biesses primitives (cylindres, sphères,...) en persp', faut construire avec des formes simples avec les ellipses pour indiquer la direction dans laquelle partent les cylindres pour les membres ou l'orientation de la cage thoracique, un peu comme le livre de Lauricella Morpho formes simples, et puis rajouter les muscles par dessus (voir Hampton/Bammes/leurs copains etc), ca aide à retenir l'anat', savoir pourquoi/comment les formes des muscles bougent,... Le plus juste des tiens je dirais que c'est le 1er, y a un côté gestural intéressant qui va bien avec la pose (danse), quand y a des raccourcis c'est toujours plus dur le temps d'eyeball les props (et c'est normal) _________________________________________________/////_______________________ (Et des gens d'après ref ceux là- qq part entre le croquis et le line, construction en-dessousssss) (?) Un de mes calques de line a été pixellisé sans que je change la taille, qq'un sait pourquoi ca peut se produire ??

@AnonGMI Superbe ! Très intéressant. ^^ Pile au bon moment ! Je l'attendais cet exo ! Merci, oui c'est bien elle. ^^ Merci beaucoup. Tes persos sont vraiment cool ! Merci. J'aime beaucoup ta ballerine. Merci. ^^ Tes dessins sont clean. Particulièrement ton Spidey. Merci, ça fait plaisirs à lire. ^^ Très réussi les tiens. Particulièrement la fille badass au milieu. Merci. Sympa tes paysans. Très vivant.

bonjour, voici des croquis pas aussi finaliser que les vôtres et avec ref car toujours impossible pour moi de dessiner sans @AnonGMI bravo surtout sans ref @Archange.St.Michael joli crayonner @Chesis très belle encrage

Bonjour tout le monde ! Voici mes 5 croquis pour cet exercice que j apprécie fort :d Édit : j ai eu finalement le temps d encrer mes deux derniers persos ouf ! Terminé ! Commentaires : @AnonGMI Superbes croquis sans refs ! Les volumes sont tops ! tu as une grande bibliothèque visuelle wow 😎 @Archange.St.MichaelJ aime beaucoup tes traits, superbes aussi ! Ton Sonic est stylé ! Hâte de voir les futurs croquis à venir !

@DRS bien réalisé, super plongée sur le 2eme 😉 @Chesis très propre, tu pourrais peut-être faire une petite colorisation vite fait 😉 @Archange.St.Michael le 2eme sonic est top, le portrait de rey aussi voilà les mien, fait à partir de ref, je voulais faire des poses "héroïques"

Yo les peintres ! Cette semaine sera sous le signe du dessin ! Réalise au moins 5 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Ce n’est pas obligé d’être 5 fois la même personne ou personnage. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs. Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Et comme on aime bien régaler vos yeux, voici quelques croquis pour votre inspiration, réalisés par Anna ORLOVA, Taylor LEE, Jang WOOK KIM et Mingu CHOI Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Chaque post devra être accompagné d'une critique (constructive bien sûr) sur le post précédent. Faisons vivre les exercices, et entraidons-nous ❤️ Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonsoir à tous, je vois que pratiquement tout le monde a choisit la mêmê étude (dont moi 😉 ) @18CatsSat très beau début malgré le peu de temps, il manquerait peut-être un peu de contraste (ombre) et de la texture sur le vaisseau principale. @Lukatrès sympa au niveau du style et la lumière à été très bien respecté Je n'ai pas fini la mer, le sable et le personnage car au tout début je m'était plutôt concentrée sur les nuage et je n'ai plus de temps (je pars en vacances) mais la voici tout de même. Petite info, je n'ai pas utilisé la pipette et j'ai donc fat de mon mieux pour les couleurs.

Voila mon painting pour commencer les cours 😄 a voir comment je pourrais l'embellir a la fin.😀

et nous voila arrivé au terme de l'exercice 🙂 petit recap qui va bien ! bravo à tous 😄

Salut! je poste au dernier moment j'ai essayé de faire l'étude Kurt Miller @franco Le rendu est chouette, j'aurais contrasté un peu plus le vaisseau en premier plan @SamyS_H C'est plutôt bien parti, après pour le nageur t'est pas obligé de le refaire avec tout les détails tu peux aussi tester avec juste la silhouette je pense😉 @18CatsSat C'est un bon début, moi aussi j'ai pas vraiment poussé plus que ça pour les mêmes raisons xd

Salut Je crois que l'exercice se clôt le dimanche. alors je poste au moins une ébauche de mon travail. Je procède en 4 claques de plan Les nuages, les méchants, la vague et enfin le gentil. Pour les petits vaisseaux je place un calque contenant le vaisseau que je pains à proximité de ma silhouette comme ça je buche pas trop à faire des aller retour avec mes yeux. Pour les couleurs je ne vérifie pas à la pipette par contre quand j'ai terminé un plan avec de larges aplats comme les nuages, je triche un peu en posant un large coup de brush avec une très faible opacité depuis une couleur pipetée. c'est donc seulement pour les zones sans détail comme derrière le vaisseau qui tire. Globalement j'ai du mettre moins de 10 coups de brush comme ça. ça aide à respecter les valeurs sans dénaturer mes coups de pinceaux. Il ne faut pas trop le faire car ça estompe très vite. Je crois m'arrêter là parce que le topic va bientôt être fermé et pas de date/ heure butoir indiquée. @francoJ'aime beaucoup ta façon de dessiner l'eau @SamyS_H La disparition du nageur déséquilibre énormément la compo. mais je comprends l'envie de parodier un dessin que tout le monde a choisi. Je pensais à mettre le surfeur en silhouette dans le ciel et la balance échouée sur le sable. @AzaelisTu es très bien lancée sur les couleurs je trouve qu'il manque surtout de détails dans le ciel et la mer.

bonjour 😊 je sais pas si j'ai compris l'exercice ?🤔 mais sais comme d'habitude je suis assez perdu sur le forum comme sur csp je débute depuis peu ,donc je tripote voir ce que donne des calques etc.. bref je me perd en espérant de l'aide positive , merci et bravo pour vos exos 😊,

Bien le bonsoir ! Bravo à tout(e)s pour ces superbes illus ! Je vous présente la mienne aussi , en plus j'étais en forme, j'ai réussi à obtenir ce résultat en 2H30 ! Un exploit pour moi 😂 ( bon par contre après j'ai eu la flemme du personnage mais chut ! ) @Pikachu1303 J'aime beaucoup le dynamisme de l'eau ! j'aurai juste adoucis un chouilla les coups de pinceaux dans le ciel en bas à droite peut être 🙂 @Ludo Ta version m'a bien fait rire avec ton petit perso j'aime bien ton interprétation ! Ayant bossé pendant des années sur Ps je sais que cela peut être déroutant le passage d'un logiciel à l'autre, en tout cas belle continuation. @white Génial aussi ton illu, je trouve juste qu'il lui manque une petite pointe de blanc sur tes vaisseaux mais c'est vraiment du chipotage 🙂 @Azaelis très belle image aussi !

Bonjour tout le monde ! C'est repartie pour un tour, retour au chapitre 1 ! 🙂 Exercice 1 Alors, je n'ai fait que 5 croquis pour le moment, mais je compte bien en faire d'autres dans la semaine. C'est aussi pour avoir un retour, si je fais un grosse bêtise à corriger pour les prochains🙂 Exercice 2&3 Je me suis pas trop attarder sur l'exercice des hachurages car je n'ai vraiment pas d'affinité avec cette technique. Même le rendu de l'orange de Spartan ne me convainquait pas. Exercice 4 Voilà, la banane acheté spécialement pour 😛 Les premiers coups de crayon n'ont pas été simple, je pense que je n'en ai pas fait depuis le lycée, et la première réaction profonde à la première erreur a été à "ah flûte, ctrl z... ou est-ce que j'ai une gomme ?" Exercice 5 Vraiment pas simple cet exercice ! Je trouve déjà l'exercice fil de fer pas évident dans son ensemble, mais là les possibilités sont infinis, ça fait creuser les méninges 😛 Pour les objets divers, pas évident de trouver des choses simples mais avec un peu d'intérêt, donc j'ai pris des trucs qui trainait sur mon bureau, un peluche simple, une lampe avec un sommet pas évident, puis un objet + complexe mais avec des formes simples. (PS : oui, je n'ai pas encore retiré les décorations de Noël... mais ça revient bientôt maintenant ! Trop tard pour faire marche arrière !) Exercice 6 Et l'exercice de shading pour fini !

Bonjour tout le monde, je prends enfin le temps d’ouvrir cette petite galerie ! 😄 Pour commencer, je vais reposter ici ma participation au dernier challenge en date, Tales of Neodarlus, Tablet of the Ancients. La version que j’ai postée pour le challenge me satisfaisait pas tout à fait et je l’ai donc retouchée après coup pour tenter d’améliorer la composition. Avant de vous assommer d’explications, voici la version que j’ai postée pour la challenge. Alors pour ceux qui découvrent l’illustration, je vous parle de ma démarche. 🙂 Je suis développeuse logiciel de métier et depuis plusieurs années, je crée des outils dans divers langages pour générer des effets visuels et des décors pour mes BD pour avoir une chance de finir mes histoires avant mon trépas. C’est que je n’ai pas des masses de temps libre et un paquet d’histoires à raconter et partager. 🤪 Le truc, c’est que je me suis rendue compte que je me suis mise à de plus en plus kiffer le fait de coder pour dessiner et depuis cette année, j’ai décidé que, plus qu’un outil, j’allais en faire tout un concept et une démarche artistique. J’ouvrirai un sujet dans la section des WIP pour faire un état des lieu complet de mes diverses recherches et expériences. Au début de cette année je faisais une petite recherche sur le logiciel FreeCAD (logiciel de CAO) pour voir s’il pouvait davantage convenir à mes besoins qu’un logiciel de modélisation classique comme Blender. Et quelle n’a pas été ma surprise quand j’ai découvert qu’il proposait des outils de scripting en Python, langage que j’utilise quotidiennement pour le boulot, et que ces mêmes outils pouvaient même être appelés depuis un programme indépendant sans même avoir à ouvrir FreeCAD ! 🤪 J’ai donc fait quelques tests pour voir si je pouvais l’utiliser pour faire de la génération procédurale pour mes décors de BD. Je fais partie d’un collectif de dessinateurs connu sous le nom de Drink’N’Draw Paris qui propose un thème sur lequel dessiner chaque mercredi soir et au mois d’avril dernier, le thème Robots et Androïdes a été proposé, donc je me suis dit que c’était la bonne occasion pour mettre l’idée en application. Voici donc le premier prototype que j’en ai tiré. Le principe : j’ai écrit un programme en python avec la librairie FreeCAD, qui, lorsqu’on l’exécute, génère un modèle 3D en .obj. J’ai ensuite chargé le modèle 3D dans Clip Studio Paint dont je me suis servi pour faire le cadrage et tirer un rendu en appliquant quelques filtres (détection du line, transfert de dégradé). Je ne vous cache pas qu’il ne faut pas être fâché avec les math pour faire ça. 🤪 Ensuite, est arrivée l’annonce du nouveau challenge DP School ! En lisant le thème et en découvrant le concept de la nation des anciens je me suis dit qu’il y avait moyen de faire une petite surprise avec mon concept de dessin codé. x) J’ai donc réfléchis à une mise en scène et une ambiance plus élaborée que sur mon premier prototype et j’ai amélioré et enrichi les fonctions que j’avais déjà codées. J’ai ensuite à nouveau chargé le modèle résultant dans CSP pour appliquer des filtres pour le rendu final. J’ai aussi ajouté quelques coups d’un brush de ma création pour avoir un arrière plan un peu texturé. Ça a donné le résultat que vous avez pu voir au tout début du post. Avant de faire mes rendus finaux dans CSP, je consultais tout de même l’avancée de mon modèle 3D dans Blender. Bon et bien c’est en revoyant cette capture que je me suis rendue compte de ce qui ne me convenait pas dans le résultat final que j’ai posté pour le challenge. « Flûte alors ! » Me dis-je. La compo est plus intéressante sur la capture que sur le résultat final. ¬¬ En fait, l’angle d’ouverture par défaut de la caméra n’est pas le même sur Blender et sur CSP et j’avais complètement zappé de jouer sur ce paramètre. J’ai donc rectifié cela et voilà ce que ça donne maintenant. Le résultat fait moins bordélique et apporte une sensation de profondeur plus marquée. Au passage, j’ai un projet de doujin Saint Seiya dans les cartons, et avec cette série de tuyaux qui suivent une grande courbe qui orbite autour du robot, je crois bien que j’ai trouvé une solution pour me dispenser de dessiner les chaînes d’Andromède à main levée maillon par maillon. x) Voilà, pour le moment j’ai encore besoin d’un soft graphique pour générer le rendu final, mais le concept n’en est qu’à ses débuts. A terme je pourrai aller jusqu’à coder le rendu lui même en chargeant l’objet dans un environnement OpenGL et en codant des shaders. Pour ceux qui veulent voir l’objet 3D, il est téléchargeable via ce lien. C’est un .obj, donc il est compatible avec de nombreux logiciels, dont Blender et Clip Studio Paint. https://drive.google.com/file/d/1t0WyDeXoEBa5RKIljL0QDFgP829PiU2y/view?usp=sharing S’il y’en a parmi vous qui touchent un peu Python et voudraient tester le programme, le code source est disponible à cette adresse. https://drive.google.com/file/d/19gYNZSaLrARSbucJC2L0stJ6q-dbJaRt/view?usp=sharing C’est une version modifiée par rapport à celle que j’ai publiée pendant le challenge pour qu’elle soit plus simple d’utilisation. Elle génère le robot dans plusieurs fichiers séparés qui contiennent chacun un groupe d’objets. Ça fait moins souffrir la machine qui exécute le programme. Il suffit d’importer tous les objets dans Blender et de les exporter ensuite dans un seul pour avoir un modèle complet. Notez que vous aurez besoin d’installer FreeCAD (et de mettre à jour le chemin vers les librairies si vous n’êtes pas sous Mac) ainsi que Python 3 pour le faire tourner. Le programme qui construit l’objet s’appelle build.py. Sur mon ordi cette construction prend plusieurs minutes (il y a des opérations assez lourdes). Le programme updateNormals.py est à faire tourner après et permet de lisser le rendu (celui-là s’exécute en quelques secondes). Et vous n’aurez pas à ouvrir FreeCAD une seule fois. Voilà voilà, à une prochaine pour de nouvelles aventures ! 😄

Et hop, un p'tit nouveau à la galerie ^^ Plutôt contente de celui là 😄

Ah oui peut-être, je fais jamais de grille pour le cadrage, et oui en effet ça nécessiterait de changer l'angle de la tête...

merci !

Hey merci 🙂 Oui je décortique avec attention toutes les videos, et je retourne aussi sur la grande video tuto Krita. J'ai bien vu cette barre de flux, et je l'ai activée à la place de la barre de taille, très pratique ! Merci pour le soutien, bon courage à toi aussi 🙂

Bienvenue !

Salut cool ce DP - j aime bcp les textures j ai qqs remarques je trouve que le bateau est un peu petit .. je l aurais mis plus 1er plan - le bleu turquoise que tu as choisi, se rapproche plus du vert ( a mes yeux) !! Ca manque un peu de bleu , sur le haut de la vague à gauche - tu pourrais rajouter de l’écume et faire un effet de pluie battante pour qu’on ressente la tempête 😜 bonne continuation

Bonjour tout le monde et merci pour votre accueil ! 😄 Mazette ! Déjà 15 jours depuis mon poste de présentation, je ne vois pas le temps passer ces dernières semaines. @_@ @Corentin Toutes mes BD dispo en ligne sont regroupées ici : https://www.suiseipark.com/Comics/ Mon principal laboratoire d’expérimentation est le projet Dragon Cat’s Galaxia 1/2, dont 3 épisodes sont publiés à ce jour. Le premier m’a servi à apprendre à utiliser Clip Studio Paint et un peu la 3D pour intégrer dans une BD (des objets existants et un peu de modélisation sous Maya pour la chambre de Dark Vador) Le second m'a servi à expérimenter l’encrage de mes pages en tradi au format A5 pour essayer de m’interdire de trop charger en détails (on peut dire que c’est un fail sur ce point), le photobashing à la sauce manga avec les décors parisiens et j’y ai fait mes premiers tests de génération automatique sur certaines lignes de vitesse et la nuée de pièce d’or sur la couverture Le troisième (qui est un hors série réalisé pour un concours) j’ai commencé à exploiter massivement le programme pour générer automatiquement tout ce qui est lignes de vitesse et de focus, effets de flash et certains motifs sur les murs. Ce même générateur d’effets à aussi servi sur le projet Tarkhan sur lequel j’ai aussi expérimenté un générateur de murs et de dalles en perspectives (mais ce programme-là sera rapidement remplacé par de la 3D). Concernant l’utilisation d’objet 3D générés avec mes programmes Python, je viens tout juste de faire le premier essai sur un chapitre de Dragon Ball Multiverse (c’est le stade qui est modélisé par cette technique) qui sera publié d’ici quelques semaines (ça doit commencer mi-août je crois). 😄 Je ne ferai sans doute jamais de BD entièrement générée avec du code. L’idée est d’optimiser à fond. Pour chaque étape, utiliser la méthode la plus rapide (et aussi fun que possible). Pour les motifs plus ou moins répétitifs, le code intervient, ce sera de plus en plus le cas pour les décors architecturaux et véhicules 3D aussi. Pour les personnages, j’ai essayé un tas de trucs, poupées 3D, body kun, catalogues de ref’, mais c’est définitivement le dessin de mémoire avec papier et crayon qui l’emporte en terme de temps d’exécution. Bon, je m’étale. Je crois qu’il va falloir que je passe dans la section des WIP pour développer davantage. x) En tout cas, bon courage à toi pour tes projets de BD. Ne lâche surtout pas le morceau. ^^ @Neuf150 Comicworks, je ne connaissais pas. Je viens de faire une petite recherche par curiosité. Une version d’essaie semble encore téléchargeable, mais les captures que je trouve, essentiellement sous Windows XP, suggèrent que ce produit n’est plus maintenu. Faut dire avec la concurrence qu’offre Clip Studio Paint maintenant pas simple de tenir la distance. Fiou ! J’espère que je pourrai être un peu plus active d’ici quelques semaines, parce qu’entre les deadline DBM et le déménagement je suis un peu débordée. x)

Ah oui, tu as raison @Asur Misoa, j’ai dû réactiver un calque qui ne devait pas l’être 😕 Bon, j’y retourne !

Voilà la dernière version... Merci @sheity de me laisser le choix dans ma composition… À titre indicatif, le perso mesure entre 1,60 et 1,70m, le bosquet de bambou fait 3,40m, le faîte du château est à 23,80 et sa base cachée par les ruines à 10,40m environ. Les proportions dans l'ensemble me paraissent correctes. Naturellement, c'est mon opinion qui peut ne pas être partagée ! Merci @Boilau pour tes observations à mi-parcours. Bonne observation @flaerys oui pour le lac, mais trop facile… Pour l'anecdote je n'utilise pas la technique indirecte de Spartan qui je trouve trop compliquée pour mes neurones. Enfin, si tu vois quelque chose qui te choque, n'hésites pas à me le signaler.

Hello ! Contente de te retrouver sur ce premier chapitre alors. ^^ Et ton monstre, bien que dégelasse, est excellent ! Pour encore plus faire ressortir ce côté gluant et gloque, tu pourrais jouer avec la lumière en assombrissant le tout et en renforçant les zones éclairées :

Salut ! J'ai retravaillé encore un peu plus ma branche selon tes conseils @Lionel Art, en ajoutant une lumière un peu plus intense sur le dessus de la branche, et quelques traits de textures. Ca reste subtil, mais je ne sais pas trop s'il faut que j'en fasse encore plus.

Salut ! t'as bien géré l'exo, super 👌 !

Pour le moment tu peux te concentrer principalement sur le personnage,je te joint une petite correction pour la perspective du ponton, on est sur ce que l'on appel une perspective à 1 point de fuite, Spartan à realiser une video dessus sur la chaine youtube de DPS, tu peux y jeter un coup d'oeil si tu veux 😉

Hello @evilshana Ben écoute pour les 1er exercice franchement, c'est pas mal du tout! On sens encore que ton trait est un peu hésitant sur cet exercice Du coup je te conseille de t'e servir de ces 1ers exo comme échauffement ça te fera gagner en aisance à court terme (pour ta séance de dessin) mais aussi à long terme, c’est vraiment bénéfique. Pour le HUBBLE, c'est un bon début, je note quelques petites différences que voici Exemple Spartan Concernant le crâne, pour un début je trouve cela vraiment bien, on trouve les éléments importants, il y bi ensur des problèmes de proportions, ce qui est tout a normal à ce stade de la formation je te rassure Pour les proportions, je te conseille d'utiliser le miroir : Image > Rotation de l'image > Symétrie de l'axe horizontal. Ça retourne ton image et te permet de voir les erreurs auxquelles tes yeux s'étaient habitués. Je te conseille d'utiliser le même brush et de jouer avec la pression du stylet pour changer la taille et l'opacité, tu auras ainsi un rendu beaucoup plus naturel, pour l'instant on a un peu trop l'impression que tu as utilisé 2 outils différents pour faire les contours et les détails. Voici les réglages :

J'en profite pour ajouter les corrections du poivron et l'exercice de la tasse (je laisse les nénuphars de côté pour l'instant). J'essaye de lever un peu le pied et de ne pas passer des semaines sur les détails.

Bienvenue à toi ! 😉

Exercice 4 Étude du poivron

Exercice 3.5 Un petit monstre !😜

Bonjour à tous, Encore merci @Asur Misoa pour tes remarques, j'en prends bonne note ☺️ J'ai tenu à faire l'exercice optionnel qui consistait à reproduire le speed painting de Spartan. Mon objectif était de faire connaissance avec les customs brushs, notamment ceux qui étaient mis en avant dans la vidéo. Cela dit j'ai tout de même passé la journée dessus et le résultat est plus que perfectible mais j'ai quand même voulu le poster pour avoir vos avis sur le rendu. Merci 🙏 et bon dimanche de brush !

Bonjour à tous, On choisit l'image la plus colorée en se disant que ça va être plus facile mais , au final, pas du tout. Vu la quantité de teintes différentes et le mélange des couleurs, l'étude n'est pas si aisée que ça. @makoles nuages et la mer sont très réalistes, mais tout comme @naykomen69les couleurs pourraient être plus chaudes @z.b35le rendu des nuages est pas mal du tout et ta baleine très réaliste @whitela mer a un rendu un peu trop flou mais les vaisseaux sont super bien réalisés @Ludotes couleurs sont très saturées, ça donne un effet un peu "cartoon", mais j'ai l'impression que c'est fait exprès

Salut ! Superbe ton poivron, ca marche vraiment bien 🙂 Que ca soit pour les textures ou les couleurs on est top ! Pour "peindre" le flou sur photoshop il y'a effectivement un moyen en suivant ces étapes. D'abord tu commences par dupliquer ton image sur un seul calque applatit : Sur ce calque tu viens appliquer le flou que tu veux (je l'ai mis assez fort pour que ca soit visible) : Ensuite tu appliques un masque a ce calque : En sélectionnant la case du masque tu l'a remplie avec du noir : Ca va masquer ton flou, ensuites tu peux venir prendre du blanc et repeindre les endroits ou tu veux avoir du flou : Voila j'espere que c'est clair dis moi si ca fonctionne pour toi 🙂 Bon courage pour la suite !

bonjour @Asur Misoa et merci 🙂 J'ai eu ce même ressentie de "rose" mais je voulais garder un peu de couleur dans mon fond, du coup j'ai ptete un peu trop forcé x) Pour le bleu de l'ombre sur la branche, je suis fautif, j'ai volontairement réduit cette teinte, mais je tacherais de corriger sa dés que possible !! ^^ Merci 🙂

merci beaucoup ^^

Merci beaucoup, ça fait plaisir à lire 😊

merci , finalement ils vont juste me faire une infiltration heureusement ici je suis de retour et je me remet en selle

À défaut d'originalité, je remake mes vieux dessins.

Hello, Et bienvenue à toi sur ce premier chapitre. 🙂 L'exercice peut en effet surprendre quand on débute. ^^ Mais tu t'en sors globalement très bien. Tes transitions sont fluides et tes formes propres. Ta forme 4 manque un peu de finesse, mais tu peux sans problème passer à la suite !

Hello Khat, Et bienvenue sur ce premier chapitre ! Ton premier exercice est plutôt bien réussi, tes transitions sont fluides et propres. Je n'ai rien à redire. 🙂 Je ne suis pas sûre non plus de comprendre ton problème, mais si tu parles des sortes de "vaguelettes" régulières c'est sans doute à cause de ton brush qui doit avoir un pas trop grand et rend ton coup de brush moins fluide. A vérifier dans les options. Toutes les brosses font ça dans une certaines mesure. Mais si c'est trop gênant, tu peu aussi consulter ce topic, peut être que le pb a déjà été soulevé là bas ! : https://digitalpainting.school/forum/forum/35-aide-technique-et-difficultés/ Allez courage !

je pense que tu t'en ai mieux sorti que moi ! bravo ! 😊

Salut Khat ! Super bien réussi ce premier exo, rien à redire 🙂 Pour ton soucis, tu utilises quel logiciel ? Tu as eu ça en utilisant le brush soft par défaut ?

Rayon X, une heure pile à poil, euh pile poil ^^

Hello @Artmony tu as dû mal regarder, justement Infesth n'a pas eu le premier prix mais la 3è place, et justement c'est précisément cette règle (la dominante noire) qui a fait qu'elle n'a pas eu la 2è place. Sinon à part ça, je crois que tout le monde a pu s'exprimer sur ce Challenge, je vois qu'il n'y a plus de nouvelles réponses à foison. Je ferme à présent le sujet, on retient tous les avis donnés et on se retrouvera pour se surpasser sur un Challenge. Cela devait être à la rentrée mais ce sera finalement plus tard dans l'année. Merci tout le monde, on espère que Tales of Neodarlus vous aura fait progresser et prendre plaisir.

Hello, Tinetine et Mr Haddock ont le plaisir de vous inviter à leur mariage au château de Moulindard. (grâce au trésor de Rakam le rouge, Tintin a pu financer son opération et vivre au grand jour son amour en étant, enfin, femme)

@LePlaneurton dragon est superbe Il fait plus adulte. @Missing LinkOn reconnait de site le perso mais dommage que ce ne soit pas le pendant masculin j'ai l'impression que c'est juste une fille musclée ... @CromatidC'est sur que ça embrouille 😉 Je l'aurais bien vu avec une épée. Beau travail. Je suis parti du personnage de Abe d' Oddworld un personnage que j'aime beaucoup et je me suis amusé à faire sa version féminine.