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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 09/26/2021 dans Messages

  1. Bonjour, L'idée me trottait dans la tête depuis la sortie des thèmes, Il y a un peu plus qu'une heure de travail mais avec un bébé dans les bras c'est un challenge supplémentaire ^^"" Bravo à tous pour vos participations ( mention spéciale car ma fille de 6 mois adore les lapins 😄 ) A très vite pour un nouveau challenge
    3 points
  2. Hello les peintres ! Sympa tous ces paintings @Laurence Veron-Dorcool ton lapin shaolin , juste une chose que je comprend pas bien c’est sa pose , il est agenouillé ou bien ce sont ses pieds qui dépassent de sa robe ? @Neveralone Très cute ton lapin , ou lapine d’ailleurs , avec son pentacle lol j’aime bien l’idée ˆˆ @daff Pour un premier speed c’est très chouette , tu as même respecté le principe de perspective atmosphérique etc , bien joué , juste tes couleurs sont peut-être un peu trop saturées .. surtout ton vert du fond sinon c’est cool Voilà pour moi,ça faisait un moment que j’avais pas touché à ma tablette et j’avoue être rouillé , j’ai plus passé genre 2h dessus environ donc pas bien pour le respect des consignes et je suis pas fan du résultat , allez je retourne peindre 😉
    3 points
  3. Voila mon lapin moine. C'était la première fois que je faisais un speed painting --> c'est chaud !!! Du coup il me manque pas mal de temps. Mais c'était bien sympa. @Cromatid : j'adore le mouvement donné par le dessin @AnonGMI : j'aime bien le style et les détail de ton dessin. la pose est top. @mako : Vraiment un beau moine !! @stefou : beau détails et belle réalisation (j'adore son expression) @Luka : Belle atmosphère !! @Laurence Veron-Dor : pas mal l'idée !! peu être la partie basse du lapin à reprendre (on dirais qu'il est à genou --> mais c'est peut-être le but :)) Viola maintenant je vais m'atteler au poivron 🙂 Bonne journée.
    3 points
  4. Bonjour ! Voici mon premier dessin. Je dessine depuis toute petite et malheureusement je suis tombée dans le système du "je sais pas dessiner ça alors c'est pas la peine". Cependant j'ai de plus en plus envie de réussir à reproduire ce qu'il se passe dans ma tête sur papier ou en digital painting et j'aimerais pouvoir goûter à la satisfaction d'être fière de son dessin. Alors pour ce premier dessin, j'ai regroupé plein de points très difficiles pour moi : personnage de dos, main qui tient quelque chose, plis des vêtements, paysage, profondeur, mer et jeu de lumière/ombre. Un vrai plaisir. Merci d'avance pour vos retours et bon courage à tous pour cette aventure !
    2 points
  5. Salut tout le monde ! ^^ Je suis contente de me lancer enfin dans ce programme pour pouvoir évoluer dans le digital art. Étant passionnée de dessin, il y a 1 an, j'ai décidé de me lancer dans le digital painting, mais j'ai très vite compris qu'il me manquait des connaissances. Au début, j'ai été très découragée, mais maintenant j'ai trouvé la motivation d'avancer et j'en vois déjà les bienfaits 🙂 Voici mon premier exercice ! Je l'ai baptisé "Cosmic Girl". J'ai passé beaucoup de temps dessus et je suis assez contente du résultat. Il y a juste la composition du fond que j'aimerais améliorer et d'autres petites choses. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez, je suis ouverte à tous conseils et toutes critiques constructives ^^ En attendant, j'ai hâte de pouvoir échanger et partager avec vous, hihi 😉 Mirearoseart
    2 points
  6. Bonjour! Alors je commence à comprendre comment tout cela fonctionne! Je vous mets donc mon premier dessin référence , n'hésitez pas à me donner votre avis! Bonne soirée:)
    2 points
  7. Bonjour @LeoDeGalGal, C'est bien mieux je trouve, bravo. Il y a effectivement surement encore des choses à améliorer mais tu as su apporté les modifs en fonction des retours et je pense que tu as largement atteint l'objectif de l'exercice. Et puis tu as raison il faut savoir faire ce qui nous plait. Si ce que tu aime faire c'est les personnages alors prends toujours soin de te réserver du temps pour combler ce plaisir. Et courage pour la suite alors, parce que l'exo des montagne risque de te filer des boutons du coup . Garde en tête que l'objectif de ce dernier est la prise en main de l'outils Lasso, ne va pas te dégoutter en cherchant absolument à avoir une image super finalisé à la fin si tu ni prends pas de plaisir du tout. A très vite.
    2 points
  8. Je ne savais pas ce qu'etait une witchsona alors j'ai demandé à google 😄 Je suis tombée sur cette vidéo qui l'explique très bien (pour les personnes qui ne savent pas non plus)
    2 points
  9. Et enfin du chara design, un tout simple et l'autre plus poussé.
    2 points
  10. Bonjour, désolé si c'est pas la bonne catégorie ici mais je pense que ça correspond... J'ai été victime d'un vol massif de mes illustrations, sans doute sur mon profil Deviantart et / ou Artstation. Pour en faire quoi ? Vous avez sans doute parlé du marché des NFT, une sorte de crypto monnaie liée à l'art en général, basée sur le cours de l'ETH. Et donc une grande partie des illustrations s'est retrouvée sur le site OpenSea, vendue en NFT, bien évidemment sans mon accord, et avec des filtres bien moches ajoutés par dessus histoire de cacher les sources et les similitudes... J'ai découvert ça grâce à Deviantart qui a mis en place un système de détection pour justement contrer ça (je fais pas leur pub, c'est juste une info). J'ai réussi à faire fermer la page du vendeur via un 'ticket for copyright infrigment". Par précaution j'ai aussi supprimé toutes mes illustrations sur Deviantart Artstation, ainsi qu'ici même, j'en remettrais sans doute mais avec des "watermark" histoire de bien pourrir l'image et donc faire fuir éventuels voleurs... C'était donc pour vous prévenir de faire extrêmement attention, peu importe que vos illustrations soient de la qualité digne du milieu du cinéma ou du jeu vidéo, ou bien pour votre seul plaisir perso, que vous en fassiez 3 par semaine ou 2 par an... , il n'est pas impossible que quelqu'un s'en empare sans vous le dire et donc se fasse des sous sur votre dos... Il suffit de parcourir ce genre de sites pour se rendre compte qu'on y trouve absolument tout et n'importe quoi. Il m'a semblé reconnaitre quelques artworks que j'avais vu sur Artstation d'ailleurs, de divers artistes... Attention donc à ce que vous mettez en ligne, en particulier niveau résolution d'image...
    1 point
  11. Bonjour à tous Bon. Au bout d'un moment, je me suis servi du lasso sous tous ses aspects, pour aller plus vite pour certaines formes...
    1 point
  12. Salut tout le monde! Je voulais juste vous partager un site très intéressant qui propose des sessions de photos qui défile avec un temps défini. Des animaux, des personnes habillé ou non dans plein de poses différentes, des mains et des pieds, des expression de visage ainsi que des environnements. Je ne sait pas si ce site est connu mais je le partage quand même x) Je l'ai trouver intéressant dans le sens ou le temps est limité parfois à 30 secondes, le but étant d'aller à l'essentiel dans son dessin, de capter rapidement une pose et de la reproduire https://line-of-action.com/ Bonne soirée/journée/nuit/appétit !
    1 point
  13. Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Hue TEO: Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !
    1 point
  14. Bonjour, Un an et demi que j’attends septembre 2021 pour avoir le temps de commencer sérieusement les cours… C’est vous dire comme je suis aujourd’hui heureuse de commencer cette formation ! J’ai hâte de progresser et d’acquérir toutes les compétences pour pouvoir enfin commencer à dessiner des painting qui ressemblent ne serait-ce qu’un peu à ce que j’ai en tête. Soit dit en passant, cette vidéo explicative de Krita fut une révélation : tant de vidéos de speedpainting à regarder en me demandant : « mais quel est ce graphique magique qui change les couleurs du dessin ? » Je sais désormais que ce sont les calques et masques de filtrage… @Spartan de DPSchool, si tu passes par là, un grand merci : cette révélation fut la joie de ma semaine ! Voici mon premier exercice. Hâte de poursuivre le programme !
    1 point
  15. @Neuf150 @ZEPHYR45@Joge Merci pour vos retours, je vais essayer de corriger tout ça ^^
    1 point
  16. Ça n'est pas mal du tout dans l'ensemble! Je dirais que le bas de la figure 5 n'est pas très propre dans son dégradé jaune au bleu comparativement à la figure de base. A voir d'autres avis, Bonne continuation !
    1 point
  17. Superbe carotte ! Je suis fan ... 🥲 Et Bravo pour le poivron! la base de la queue plus net rend bien l'effet de focus, la petite poussière et la petite éraflure... Super!
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  18. @BrenzMerci pour ton message. Pour le fond vert à la base je voulais faire un fond style "bambouseraie" mais j'ai levé la main au bout d'une heure ;). Sinon le tiens est très sobre et bien propre. @Zyanne : Chouette ton dessin j'adore l'ambiance.
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  19. Je trouve que ça rend plutot bien ! Peut-être essayer d'adoucir certaines parties, comme les bord du ponton qui se détachent un peu trop du reste (le brush est un peu dur, peut etre qu'avec un peu de flou ou juste un brush soft). Et peut etre que la lumiere jaune a gauche dans le ciel n'est pas aussi marquée sur la photo de base. Mais après ca reste très convaincant, et je pourrai pas dire que je fais réellement mieux ! Bon travail, on continue avec de l'envie et de la force 😤!
    1 point
  20. Beau rendu de cuir Arg_goteru, une petite trame de points en plus… Bon brush.
    1 point
  21. Sur iPad, il y a une bonne profondeur. L’ensemble semble correct même si l’on peut toujours chipoter. Bon brush.
    1 point
  22. Salut @Caméléon, Merci à toi, tu as vu juste sur tous les points, j'ai trouvé que c'était plus facile au bout d'une 1/2 heure de pratique, les coups de pinceaux sont plus fluides et on commence à avoir les bons réflexes, mais vu que j'ai du le faire en plusieurs jours... un peu l'impression de repartir de zéro à chaque fois ! Et puis aussi par moment à force de faire et défaire pour arriver à un résultat toujours plus ou moins approximatif, je finissais par passer à la forme suivante pour pas trop me prendre la tête. J'ai vu tes exercices pour la partie 1 et tu as l'air vraiment perfectionniste, alors je prends bonne note de tes conseils 😉
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  23. Merci beaucoup pour tes encouragements ! Je vais faire mon maximum pour être régulier !
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  24. salut, C'est pas mal du tout ! Pour encore améliorer le rendu, tu pourrais réduire la taille de ton pinceau et travailler ainsi plus dans le détail. Par exemple, pour tes formes 3, 5 et 11, on voit que le pinceau que tu as utilisé est un tout petit trop gros. De plus, tu peux t'entrainer à contrôler la pression de ton stylet. Par exemple la lumière de ta forme 4 et 11 est un petit peu trop forte. Le fait d'appuyer plus légèrement avec ton stylet te permettrais de donner un rendu encore un peu plus subtil. Sinon, je trouve tes formes bien ressemblantes et tes transitions bien reproduites. Tu as super bien géré les différentes transitions nettes et flous, on voit que tu maitrises déjà très bien la dureté de ton pinceau. Bravo, c'est bien joué, continue comme ça 🙂
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  25. @pascal_d a dit exactement le message que je souhaitais te faire passer. Du coup ajouter de la brume à gauche et à droite, ainsi que quelques détails de neige au premier plan avec la petite touffe d'herbe à droite donne plus de vie à l'ensemble du dessin et c'est un peu plus fidèle à l'original 🙂 c'est juste des petites touches qui ajoutent des petits plus à ton développement. Bravo, c'est bien joué ! Je pense que maintenant tu passer tranquillement à la suite car tu as vraiment réalisé le but cet exercice haut la main ! Et comme vient de le dire Pascal, l'exercice de la montagne risque de te faire pratiquer un peu la patience, mais n'oublie pas que le but de l'exercice suivant est principalement l'utilisation du lasso. Alors avance tranquillement et aménage ton temps de dessin afin de toujours garder du plaisir à suivre cette formation. Je te souhaite le meilleur et hâte de voir la suite de ta progression.
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  26. Merci pour vos encouragements, ça motive bien ! Ha ouais, Excellent ! Une petite plage de rochers derrière, voir un bout de ponton. Maintenant que vous le dites, je le vois ! En clair, pour pas polluer la lecture du bateau. Ca serait carrément mieux, ça marquerait plus le découpage des plans. Et oui @Caméléon je suis de ton avis, il faut encore réduire ce bâtiment. C'est mieux sur ton aperçu.
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  27. Salut, C'est mieux pour la taille du bâtiment mais je l'aurais encore un peu plus réduit. Je me suis permis de faire un petit Photoshop rapide pour te montrer la taille du bâtiment qui me semble correct. Je trouve qu'ainsi ça laisse plus de place au bateau du 1er plan et donne aussi plus d'importance au visage. Maintenant, le bâtiment on ne le remarque qu'en 3ème lecture car il se fond en quelque sorte avec la montagne et est mieux proportionné par rapport au reste du dessin. Qu'en penses-tu ?
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  28. Oui mon idée du orangé dans l'eau c'était peut-être pas si pertinent que ça. C'est carêment mieux, la lecture est meilleur, c'est plus subtile. Et t'as coloré un un peu l'eau au niveau des montagnes, ça rend bien. Je rejoins Neuf150, ça serai bien de voir un peu de roché dans le fond qui entour le navire (pas forcement beaucoup), les blancs sont aussi cramé que la neige. bien que ce soit justifiable si il y a beaucoup de brouillard. Mais dans tous les cas, il n'y a pas photo, elle a pris un level l'illustration.
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  29. petite remarque comme je passe par là, pour booster un peu ton ordi, ce serait pas mal de doubler la ram, 8Go c'est souvent un peu juste (ça fonctionne quand même très bien hein) pour des gros brush ou des grands formats d'image, et ça ne coûte pas trop cher et c'est très simple à installer soi même, que ce soit une tour ou un ordi portable.
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  30. Merci @Caméléon pour ton retour très complet. Vraiment y a énormément de chose que je n'avais pas remarqué, tes captures d'écran me permettent en plus d'illustrer directement tes critiques. Pour le rouge trop foncé global de mon poivron je m'en était rendu compte à la base, j'avais déjà tenté de l'éclaircir un peu mais pas encore assez je m'en rend effectivement compte maintenant. J'essaierai d'utilisé un mode de calque pour rectifier le tire. Je vais tenter de retravailler tout ça prochainement et tous ces petits détails que tu as relevés. Mdr pour la peinture qui à coulée. Encore merci et à bientôt .
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  31. Salut, Bravo, tu as réussi l'exercice. Et comme le dit @Asur Misoatu peux t'essayer à rendre un peu la neige du premier plan. Pour ma part, j'avais vraiment galéré sur cette neige, mais c'est super formateur. Car l'effort de rechercher le bon pinceau et de trouver les idées du comment rendre la neige un peu réaliste te fait énormément progresser ! Je trouve que ce sont ces petites difficultés surmontables qui nous poussent à nous améliorer et du coup de bien vite progresser. Par contre, de mon côté, j'avais fait comme toi, partir de zéro, d'une feuille toute blanche, en pensant que le fait de tout faire sans aide de croquis me permettrais d'avancer encore plus vite dans mon apprentissage. J'ai pour ma part redessiné tous les croquis des exercices jusqu'à l'exercice de la montagne et un peu sur la rose. Mais je me suis alors rendu compte que finalement ça n'apportait pas autant que je ne l'espérais, et quand on passe plusieurs 10aine d'heures sur un exercice on a à un certain moment envie de le terminer, des fois si c'est trop long, ça risque de décourager même les plus téméraires. De plus le but de ce 1er chapitre, c'est vraiment l'utilisation du pinceau plus que tout, un peu au niveau des couleurs, bien sûr, la représentation des formes et aussi une recherche de comment faire certaines textures. Je trouve que c'est un chapitre qui touche un peu à tout sans trop entrer dans les détails. Donc pour ma part, je trouve qu'il faut faire les exercices comme il faut mais sans forcément tout refaire de zéro car les chapitres suivants sont là pour te donner les clefs du pourquoi et du comment, pour réaliser les croquis et tout ce qui s'ensuit. Mais tu es complètement libre et je pense que le mieux c'est aussi de suivre un peu son instinct. En tout cas, je te souhaite de tout cœur le meilleur dans ta progression !
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  32. J'ai trouvé la solution à mon problème. Il faut activer l'option "Motif" de la section "Texture" du paramétrage de la brosse et choisir un motif de roche, par exemple un de ceux fournis avec le pack Environnement 2.0 by IForce73 . On peut aussi comme dans ce pack choisir une brosse basée sur le moteur "Colorer étaler" qui permet de rendre le pinceau encore plus aléatoire.
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  33. Salut @lunox, essai de baisser le pas dans tes paramètre de forme (f5) ou fenêtre => paramètre de forme
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  34. https://themindsjournal.com/type-witch-according-zodiac-sign/ Et je viens de découvrir que je suis une sorcière de cuisine xD
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  35. En effet, mais on a également le droit de ne pas vouloir faire de NFTs, quelles qu’en soient nos raisons (qui ne regardent que nous). David Revoy s'est également fait voler une œuvre qui est passé en NFT (un générateur de chat avatars) : les vendeurs se sont fait 10k en deux jours, soit ce que lui ferait en plusieurs épisodes de Pepper & Carrot étalés sur plusieurs mois, un an, voir plus. Malheureusement, je pense que mettre un gros watermark va devenir quasi-obligatoire. Courir après les vols est perdu d'avance. Ce n'est pas que les NFTs, c'est également displate (qui traite les artistes comme des m*rdes, soit-dit au passage), tout autre site de printing, magasins de T-shirts, etc, quand il ne s'agit pas d'un artiste qui vole l'un de nos designs pour le mettre sur une pochette ou un T-shirt. Je pense qu'on doit accepter le fait que plusieurs de nos œuvres vont se retrouver ainsi utilisées à droite et à gauche. Tenter de tout stopper légalement est limite impossible, vu les moyens financiers et en temps que cela demanderait. Le mieux que l'on peu faire c'est y consacrer une demie-journée par semaine, histoire de laisser quelques messages sur facebook aux différentes personnes et entités incriminés en leur demandant d'arrêter.
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  36. Je n'ai pas tant de conseil à te donner pour le choix d'une carte graphique, d'autant plus qu'en ce moment c'est la guerre au niveau de la production de superconducteur et donc de processeur, carte graphique etc... MAIS (car ouais j'suis incroyable comme personne), le meilleur conseil que je puisse te donner c'est d'aller voir le matos minimum pour faire tourner PS : CPU: Intel or AMD processor with 64-bit support, 2 GHz or faster processor. RAM: 2 GB. GPU: NVIDIA GeForce GTX 1050 or equivalent. ... Donc ici tu peux trouver une NVIDIA GeForce GTX 1050 pour environ 100 euros, mais je te conseil peut-être une game au dessus du style GTX 1660 etc (mais pas nécessaire). Vérifies bien que la carte graphique que tu va prendre possède minimum 2 gb de mémoire, c'est le minimum. Mais le soucis étant toujours le même : C'est la m*rde pour trouver des gpu actuellement, donc le prix est bien plus élevé que ce qu'il est sensé être. Bon courage, si quelqu'un peut mieux conseiller que moi, n'hésitez pas.
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  37. les cubes en volume c'est good , mais les cylindres , je ne comprend pas pourquoi tu as changer de sens pour tes ellipses , voici une correction , mais également si tu voulais en faire verticalement peut être ?
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  38. et bien cela commence très bien ! tes lignes sont très jolie , plus fine pour les details et plus épaisse pour les contours , les trais qui sont dans la lumière sont plus fin que ceux dans l'ombre etc ( meme remarque sur la profondeur ) , non vraiment super sympa , rien a dire de se coté la , je remarque juste un ou 2 défauts d'anatomie sur ton personnage , la ou ton bras rentre trop vers l'intérieur , le coude devrais ressortir un peux sur la droite et la bouche ( voir aussi le nez ) est un peux trop sur la gauche comparer au model du coups on a l'impression que le visage est un peux de travers , dommage car le reste est très jolie les formes simple ont l'aire d'être comprise mais si j'aurais préféré moins de forme , mais plus appliqué !
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  39. Je poste déjà la deuxième photo, quand la motivation est présente, je ne la lâche pas ! 😅 Celle-là m'a pris 3h environ, un peu moins que les montagnes …
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  40. @CromatidJ'aime beaucoup le dynamisme de ton dessin. J'aurais juste fait passer le pinceau dessus la toge mais sinon bravo! @AnonGMIton dessin est intéressant surtout dans le rendu des textures. après j'ai juste l'impression que sa queue n'est pas à la bonne position... @makoton Shaolin est sympa. C'est vrai que les pieds sont un peu bizarres mais bon... Tu aurais presque dû faire ton lapin en lévitation les pieds auraient moins choqués. @DRSJe viens de comprendre la petite sirène pour l'autre thème sous l'océan 😉 J'aime bien l'expression de ton lapin. Moi j'ai juste réunis les deux premiers thèmes et voici le résultat en 1 h pile
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  41. Je pose là les fameuses montagnes ... J'ai pris du plaisir au fur et à mesure de l'exercice mais difficile de savoir quand s'arrêter ! J'aurais pu passer encore des heures à peaufiner les détails mais j'ai décidé de m'arrêter là et je suis plutôt contente.
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  42. @Darksparky pose bien dynamique et dessin très stylisé. dommage que le fond ne continue pas partout 😉 @natura je suis d'accord, le chrono c'est chaud, mais ton painting est réussi, bien joué. @AnonGMI j'aime bien ta compo, et ton painting est plutôt détaillé compte tenu du temps imparti 😉 @Cromatid bravo pour avoir tout casé et résultat très réussi 😉 comme la plupart j'ai choisi moine lapin style shaolin 🙂 avec un mélange speedpainting/concept-art et j'ai fait un petit timelaps pour ceux que ça interessent 202109013.mp4
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  43. Il est dynamique ton lapin @Cromatid, il y a du mouvement, c'est fluide. J'aime bien comment tu as représenté ses oreilles. Voilà le mien, il est un peu coincé avec son pinceau ! J'ai mis un chrono et ça me stresse. Je n'ai pas l'habitude de ce genre d'exo, je ne suis pas à l'aise du tout. Et en plus, j'ai mis 1h30, c'est trop . J'essaierai de faire mieux la prochaine fois en m'énervant moins.
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  44. Voilà l'exercice 2,5 ! J'ai utilisé le croquis et la palette donnée. Je me suis amusé à mettre de la texture dans la forêt pour me rapprocher de la photo.
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  45. @Cromatid Le concept d'un moine qui manie les enluminures c'est super cool, garde ce concept sous la main et fais en un concept fini, ca peut être vraiment stylé si tu lui associes des attaques/fx et que tu fais une passe d'anim en iso - d'un point de vue strictement technique tu peux gagner pas mal de temps en travaillant avec des brushs durs sans opacité et en faisant un blockin en dur entre ombres et lumières en masque d'écrêtage sur chaque élément à part. (Je repasserai rétroactivement et je mets ici pour pas spam) Merci Oui @Cromatidcomme les persos dans les jeux où tu as un point de vue top down genre LoL DotA Dofus ou Hades avec une animation associée à chaque type d'attaque, après ca doit être chronophage (mais les possibilités de sort sont stylées) @natura Prends de la ref pour le posing et le contraste sur les vêtements, ca t'enlève une contrainte et ca te permet d'aller plus vite en observant qu'en guesstimant @Darksparky Héhé merci, j'ai utilisé de la ref pour une fois - j'aime bien le parti pris pour le posing, après tu peux gagner du temps pour l'ombrage avec les modes de fusion (Produit/Incrustation+lock pour faire la variation de couleur) et mettre les ombres portées (genre bras D sur la jambe D) @makoHéhé merci 😛 franchement la sélection au lasso + le lock du calque d'écrêtage avec le brush dur en forme de rectangle ca permet d'aller plutôt vite ^^ @ Meurci, d'hab mon contenu est plus ... moins mignon on va dire Ca faisait longtemps les speed paints, j'ai choisi un truc pas trop dur à peindre pour pouvoir finir dans les temps :
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  46. J'aime bien les speed painting pour commencer la semaine : ) J'ai choisi les 3 thèmes, aller hop ! Une heure et 3 patates. Bonne semaine à vous 💪
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  47. Hello à tous ! Avec plus de recul, je n'étais pas vraiment satisfais de ma créature-crapaud 😕 . J'ai donc essayé d'en faire une nouvelle version tout en prenant en compte les conseils que l'on m'avait donné. Je poste aussi mon dernier dp (hors hétude) .. Un dragon qui s'apprête à cracher du feu.
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