Classement

ouf, je ne pensais pas passer autant de temps sur cette étude. Mais bon je me suis parfois perdue dans les détails. @mako belle étude 😀. Je rejoins @Luka sur la couleur des ombres. @Luka T'as bien su faire ressortir les teintes principales. Nikel 👍

Petite correction du monstre ...

Bonjour les gens, Je viens de m'apercevoir que je n'avais jamais posté mes paintings sur le forum, seulement dans ma galerie 😌 Et je me dit que c'est dommage de ne pas partager mes petites créations ! Donc je commence par la dernière en date : Blue Warrior Voici la guerrière bleue, que je joue souvent dans mes jeux préférés (oui, j'aime les marouflars, les arbalètes et la couleur bleue 😄 ) Il s'agit du digital painting qu'on doit refaire à la fin de la partie 1 du programme indispensable. Pour plus de détails sur le processus, j'ai mis les études et les croquis directement dans ma galerie ou sur le forum au chapitre dédié. Voilà j'espère que ça vous plaira, en tout cas j'ai aimé la peindre ma petite indienne ! 🙂

Bonjour! Alors je commence à comprendre comment tout cela fonctionne! Je vous mets donc mon premier dessin référence , n'hésitez pas à me donner votre avis! Bonne soirée:)

Exercice 4 : La tasse Pour cet exercice, j'ai essayé de travailler un peu plus vite que d'habitude pour voir ce que j'étais capable de faire en peu de temps (je dirais un bon 4-5 heures tout de même) mais cette fois, en partant de zéro. J'ai donc refait complètement le croquis par moi-même. Je ne me suis pas vraiment attardé au dessin de la fleur verte sur la tasse, juste fait quelque chose de plus ou moins approchant, mais me suis plus appliqué aux reflets pour donner l'effet de la matière de la tasse. J'espère que c'est tout de même assez correct :

Ben écoute tout est dit de la part de @charlessortambosc, ton croquis à deja bien level up! Beau boulot ! Il faudrait en effet agrandir un peu ta main, je dirai aussi que le manche est un peu gros, si on regarde les ref, sur une grande partie les mains entourent complètement le manche des arcs. Tu y es presque, tu pourras vmt être fière de cette illustration, continue comme ça!

@Luka super, efficaces les petits coup de brush texturés pour les couleurs sur les pierres. @Virg très réussi, l'ambiance et les couleurs sont là. Je vous rejoins tous les deux, les couleurs sont moins bonne sur mon étude, surtout les ombres pas assez froides effectivement, je vais essayer de corriger ça et reposterai une version mise à jour 😉

Voilà la première photo de l'exercice 4. Hâte de passer à la deuxième !

Je pose là les fameuses montagnes ... J'ai pris du plaisir au fur et à mesure de l'exercice mais difficile de savoir quand s'arrêter ! J'aurais pu passer encore des heures à peaufiner les détails mais j'ai décidé de m'arrêter là et je suis plutôt contente.

Voilà l'exercice 2,5 ! J'ai utilisé le croquis et la palette donnée. Je me suis amusé à mettre de la texture dans la forêt pour me rapprocher de la photo.

Bonjour à tous, J'ai repris le digital painting ce début 2021, après une longue pause. je n'ai pas d'ambitions particulières, à part m'améliorer et faire vivre mes univers, car le dessin n'est pas mon métier. C'est juste mon passe-temps pour l'instant. J'ai un background très manga, et cette année je voulais essayer de donner un peu plus de réalisme à mes illustrations donc j'ai essayé de m'intéresser plus à l'éclairage et à intégrer mes lines dans le dessin. Je pense que mes prochains axes d'amélioration sont la perspective, améliorer mes paysages et mes compositions, gérer mieux la saturation (faut pas être épileptique avec moi ^^') et amener des textures. Je vous mets les pièces que je considère les plus réussies de cette année.

Bonjour ! Voici mon premier dessin. Je dessine depuis toute petite et malheureusement je suis tombée dans le système du "je sais pas dessiner ça alors c'est pas la peine". Cependant j'ai de plus en plus envie de réussir à reproduire ce qu'il se passe dans ma tête sur papier ou en digital painting et j'aimerais pouvoir goûter à la satisfaction d'être fière de son dessin. Alors pour ce premier dessin, j'ai regroupé plein de points très difficiles pour moi : personnage de dos, main qui tient quelque chose, plis des vêtements, paysage, profondeur, mer et jeu de lumière/ombre. Un vrai plaisir. Merci d'avance pour vos retours et bon courage à tous pour cette aventure !

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Hue TEO: Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Voilà l'exercice 2, j'ai pris mon temps pour essayer de reproduire au mieux les teintes ... ça à l'air facile à première vue mais j'ai quand même galéré sur certaines formes ! PS. J'ai toujours ce problème de rendu de l'image quand je l'importe ici, la luminosité est augmentée

Bonjour à tous, Nouveau membre ici, je suis dans le design graphique depuis des années et je me remets à dessiner dans le but d'apprendre quelques techniques de digital painting. Je travaille principalement sur Procreate et plus rarement sur Photoshop. Je commence par une petite série d'études photographiques, j'ai horreur de ça mais ça semble très utile pour aiguiser le regard. Roll

Bonjour à tous, J'ai enfin décidé de me lancer dans l'aventure du digital painting. Les cours ont vraiment l'air très clairs et efficaces ! Ce n'est pas très évident de partager ce premier "digital art" mais je me lance à l'eau. Je vous partage donc l'exercice du chapitre 0. J'avais quelques bases en dessin sur papier mais j'ai l'impression qu'il faut tout réapprendre avec une tablette. Pour ce dessin j'avoue avoir été un peu inspiré par Dune avec la sortie du nouveau film, même si le bâtiment n'a pas grand chose à voir avec l'univers du film. J'ai beaucoup de mal à rendre une image précise, à créer des détails. J'aurais aimé pouvoir aller plus loin mais je me suis senti un peu bloqué... J'ai hâte de pouvoir progresser ! Merci par avance de toutes les critiques que vous pourrez faire et bon courage à tous ceux qui débutent !

Oui je voulais donner l'impression que les batiments se resserrent au fond pour mettre la focal sur le monstre mais ça rend pas si bien en faite, je pense recadrer l'image je renverrai apres quelques modifs. Merci beaucoup pour le mouvement 🙂

Bonjour, J'ai l'impression que ton angle de vue est très large (focale très courte donc). On a presque l'impression que les deux pans de murs ne sont pas parallèles mais ce resserrent au fond de l'image (c'est peut être ce que tu as voulu). Tu pourrais éventuellement ne pas placer la poubelle pile de face, ça aiderait un peu à en lire la forme. Le mouvement de la bête en train de sortir est très bien vu je trouve.

J'enchaine avec l'exercice du monstre, Un petit cookie !

Merci @Alrik et @Lionel Art pour vos retours, @Alrik Tu constate trop de jaune sur la seconde version de la femme dans la neige ? celle corrigée dans mon post précédent ? Je l'avais justement un peu allégé en jaune. J'ai fait quelques tests de comparaison entre mon écran et mon iPad pro pour vérifier (car ce dernier à une bonne qualité de couleur) et je pense que le côté trop jaune est plus lié à moi qui jauge mal les couleurs. (ce qui m'arrangerai car je viens de lâcher 700€ dans le benQ PD3200U supposé être livré qualibré ). J'ai aussi fait la montagne en mettant le modèle sur un second écran de moins bonne qualité, il m'à surement porté défaut sur les couleurs car clairement je vois la différence et c'est bien trop saturé tu as raison. J'ai tenté de rattraper le coup ci-dessous @Lionel Art Alors là... oui ! j'ai clairement eu affaire à une illusion d'optique haha J'ai appliqué quelques rapides corrections suite à vos différents retours. Merci encore !

@MiguelAngelBricheteParedesBienvenue à toi! Je te souhaite bon courage pour cette nouvelle aventure ! ^^

Hello l'artiste, Très bon boulot ! C'est vraiment prometteur pour la suite, dans l'ensemble je n'ai pas énormément de remarque, tu sembles plutôt à l’aise avec ce type d'exercice. Go la suite 😄

salut merci pour l'accueil

@Schmax Bonjour, Je vais essayer de faire plus attention pour la taille de l'image. Merci pour ta correction 🙂

bienvenue penpen 🙂 magnifique ce que tu fait 🤗

bienvenue roll 🙂

Ah, je comprends mieux. Je suppose que je n'ai pas encore l'oeil pour avoir ton analyse. Mais c'est rassurant, parce qu'effectivement, j'étais curieuse de savoir si j'étais efficace dans mes coups de pinceau. Un de mes grands sujets est d'être capable d'aller à une vitesse de croisière juste (prendre le temps qu'il faut tout de même). Il est vrai que l'intérêt de reproduire la même image est de se comparer un peu aux autres pour voir les rendus et techniques différents. C'est hyper enrichissant ! Merci pour tes encouragements, on va progresser ensemble d'après ce que je vois de où tu en es :).

@Neuf150 merci ^^ qu'est ce que tu veux dire par un manque de modelé ^^? sur quelle zone par exemple?

@camille-de-casanove tu sais tu à le droit de "tricher", par exemple moi la j'ai fait 2 sorcières puisque je ne suis pas sure de pouvoir en faire une par jour vu il y a des jours ou je ne peut pas du tout dessiner L'important c'est de s'amuser, faut pas te mettre de freins concernant le fait de vraiment faire un dessin par jour quoi PS : Sorcière nocturne c'est la classe 😎

Début de l'exercice 5, les croquis.... 2/6, je ne m'attendais pas à ce que ce soit aussi ardu 🤔

@Schmax Effectivement, avec l'aide de tes lignes rouges, je me rends compte que ça va pas du tout ! Je ne le voyais pas mais maintenant ça parait évident. 🤭 Voilà maintenant l'exercice du crâne 🙂 J'ai mis aussi mon process pour voir les différentes étapes qui m'a amené au croquis final, ainsi qu'une étape bonus où je me suis amusée à faire vite fait les niveaux de gris (oui j'ai que ça à faire aujourd'hui 🤣 )

Yep c'est beaucoup mieux, il y a juste ta main qui est trop petite, elle est censé être plus large que le poignet (regarde la tienne tu verra la diff 😉 ) Autre petit detail, yu as fait 2 plis au niveau de l'épaule, mais cette partie sera tendu puisque deja c'est la partie qui supporte le poid du vetement et que en plus ton bras lève le vetement, donc je pense que tu peux supprimer ces deux petites vaguelette 😄 Courage tu y es presque !

Ce petit monstre s'inspire de la limace… J'ai hésité à le poster car je ne suis pas très convaincue du rendu final mais voilà. Je me suis appliqué à dessiner ce petit Roberto quand même. Il ne fait pas très peur mais il a des fois du mal à contrôler son appétit ...

Salut ! Bravo pour les corrections sur la montagne, c'est mieux comme ça 😉 Il te manque encore la petite plage de galet sur la droite : Sinon c'est top ! Pour le poivron tu t'en sors bien la aussi, je trouve que ton rouge manque un poil de peps, je pense que tu peux mettre un coup de saturation dans le rouge. T'as une drole de ligne ici : on a effectivement un creux mais c'est assez doux. Pareil ici : La zone sombre du milieu mériterait d'etre plus large : Essayes d'avoir une transition plus douce pour ce reflet de lumière vers le bas : Bravo pour ta tasse, on voit que t'as passé du temps pour avoir un maximum de détails Hésites pas a faire le reflet sur la gauche de la tasse plus intense avec une couleur plus claire : Et sur la droite tu peux mettre du bleu dans le reflet : Hésites pas a mettre du jaune dans tes lumières qui tapent sur la table : En tout cas ca reste des bons exercices, tu progresses bien, keep it up 😉

Joli travail ! Bravo 🙂 Sur la tasse, je pense que tu pourrais utiliser un peu plus un brush un peu plus dur, il y a certains reflets qui aide bien à la compréhension de la forme. Sur ce bord par exemple, la forme se perd un peu avec le fond 🙂 Pour la branch, j'ai juste le sentiment qu'il manque un poil de contraste, le centre de la branche me semble un peu clair par rapport au dessous. Bon courage pour la suite 😄

Merci pour vos conseils ! Je galére tellement mdr. J'aurais pas du choisir un croquis aussi compliqué, ça fait une semaine que je galére dessus, mais en même temps j'apprend tellement de chose ! Que ce soit le dessin en perspective , le corp humain, les mouvements de tissus, forme du visage, de main, donc je suppose que galérer n'est pas forcément négatif si on persévère pour comprendre d'où viennent les problèmes ? Bref, j'ai mis en pratique vos conseils, il ne me reste logiquement plus que corriger la perspective du casque et je peux passer à la line 'propre' et finale non ?

Bonjour, Merci pour votre accueil ! Je ne doute pas que je vais apprendre beaucoup de choses dans cette formation ! J'ai essayé de mettre pas mal de mes difficultés dans cette illustration de référence (dessin d'un dragon, présence d'eau, gestion de la lumière…), mais ce n'est que la partie émergée de l'iceberg de tout ce qui me manque pour être capable de concrétiser mes idées de manière satisfaisant. Bons cours et bonne progression à vous aussi !

Merci pour ce retour super encourageant. D'autant qu'à la base les croquis, c'est pas trop mon truc mais là, c'est vrai qu'avec le scaphandre, ça m'a mise dans un bon état d'esprit. Et je me suis trouvé un petit style sur les hachures qui me plaît bien. J'irai voir le lien que tu as partagé, parce que même si la plume c'est pas l'outil le plus utilisé, ça reste intéressant de savoir s'en servir.

@Schmax Bonjour, merci beaucoup pour la correction 🙂. Je n'ai pas assez fait gaffe sur la perspective d'Hubble. Je continue. 🙂 A+

C'est bien mieux @BenjiG! Ensuite pour les détails, tout dépend déjà de l'histoire que tu veux raconter, qui sont ces personnages ? Sont ils des aventuriers ? Des pirates ? Où vont-ils ? On aperçoit une planète au loin ? Sont ils sur terre? Sur mars ? Une planète inconnue ? etc... Plus tu as une histoire précise à raconter, plus simple, ça sera pour toi pour amener du détail par la suite 😉 Pour la lumiere, n'hesite pas à trouver quelques ref qui vont t'aider à voir comment poser la lumière et les couleurs Tu vois on a pleins de refs différentes avec des ambiances différentes 😉

Hello les painters, Plus d'un an sans poster... c'est pas bien. Du coup, je vais faire quelques posts pour vous partager des travaux freelance publiés en 2020 et 2021. Vos feedback sont les bienvenue. Nephilim Légende (2020)

Exercice 4 reproduire le crâne

Et voila les montagnes, j'ai pas pu me résigné à le faire uniquement au lasso. il m'aura donc fallut plus de 10 jours a raison d'une à trois heures par jours, pour la terminé. bon après j'aurais pu peaufiné encore un peu mais j'avais envie de faire autres choses 🙂

petit interlude.

J'ai constaté que nous sommes quelques daltonien.ne.s à arpenter ce forum et les cours. Du coup, je me demande comment chacun.e pratique, compense, s'entraîne, etc ? Pour ma part, à 41 ans, si j'assume aujourd'hui cet handicap, ça n'a pas été le cas pendant longtemps. Les cours d'art plastique au collège restent un souvenir pas forcément agréable. Et si j'ai toujours eu une sensibilité artistique et des envies d'expression graphique, j'ai longtemps dû composer avec une confiance en moi proche du néant dès que j'approchais d'un pinceau. D'où ma passion pour le fusain, le noir et blanc et les nuances de gris... Et si je dis que j'assume aujourd'hui beaucoup mieux cette particularité, je dois concéder qu'après une récente reconversion professionnelle en tant que designer graphique, ce n'est pas si évident dans le domaine professionnel justement. Jusqu'à maintenant, je me suis toujours arrangé pour ne pas avoir à mettre le sujet sur la table dans ce contexte, pour trouver des pirouettes et autres moyens de compensation. Parce que c'est bien là qu'est le sujet : comment compenser au mieux ce handicap dans une pratique qui a à priori tout à voir avec ces couleurs dont la perception nous échappe ? A la lecture de certains sujets du forum, j'ai cru comprendre que certain.e.s ont connu bien des difficultés à gérer les couleurs, en particulier dans les exercices du programme indispensable. Pas étonnant. Mais j'ai l'impression que cette difficulté à beaucoup à voir avec le fait d'essayer de retrouver les couleurs dans la roue chromatique de Photoshop. Comme s'il était important de s'entraîner à retrouver les couleurs par soi-même. De ne pas céder à la tentation facile de la pipette. Parce que si je m'entraîne, je devrais y arriver. Et là, je dis "Nooon !" Sans doute parce que j'ai longtemps travaillé dans le domaine du handicap et de la rééducation, ce parcours m'a amené à être convaincu que notre handicap, comme beaucoup d'autres (au grand désespoir souvent des gens qui doivent vivre avec), ne se rééduque pas et que s'entraîner ne sert à rien sinon à se mettre en difficulté voire en échec. Et si, IRL, on arrive plus ou moins à s'en sortir en s'aidant de l'environnement, du contexte, pour déterminer une couleur, en digital painting, les repères sont brouillés et la roue chromatique s'apparente vite à une roue de torture. D'où l'importance des moyens de compensation. Et ce sujet dans ce forum pour partager nos bonnes pratiques, nos sites et apps qui peuvent nous changer la vie. Une petite liste de sites que j'utilise pour générer des palettes de couleurs, à partir d'un code Hex ou d'une image (magique !) : https://color.adobe.com/fr/create/color-wheel https://coolors.co/ https://toolki.com/fr/image-palette https://www.design-seeds.com/ J'aime bien celui là pour trouver les codes Hex : https://encycolorpedia.fr/ Pour déterminer les couleurs d'un dessin d'imagination, j'aime rechercher une image - dessin, peinture, photographie,... - qui peut ne rien avoir à voir avec mon dessin, mais dont la palette, les nuances, l'ambiance semble coller à l'univers que je recherche. Et comme je me sais bien incapable de partir d'une feuille blanche et de créer mes couleurs, je me réfère à cette image et fais appel à la pipette pour coloriser mon dessin. Et vous ? Quelles sont vos expériences, vos pratiques ?

Alut et bienvenue !

Je continue dans du photobashing, un décor de souk, avec une fête qui se termine ?

Déjà Novembre et aucun nouveau post... le temps passe trop vite. Merci @Mao Mornity (oui oui faut récupérer 😄 ) et @Zeldaramis Des travaux de prod pour "Imperator" un jeu de rôle qui est déjà financé sur Ulule (mais encore ouvert pendant 40 jours) Petite pub pou les rolistes curieux 🙂 : https://fr.ulule.com/imperator-jdr/

Bonjour, Désolé pour la longue absence, j'ai eu beaucoup de travail et peu de temps libre pour poster... j'ai même loupé le dernier challenge :/ Une commande d'affiche pour une convention cet été avec le petit dragon de feu qui l'accompagne. Si vous êtes dans le coin à ce moment là n'hésitez pas à passer, j'y serai du côté des stand des illustrateurs. Bon week-end.