Classement

Hello chers amis! @AnonGMI woo, tes croquis ont un rendu hyper propre, j'aime beaucoup le style que tu t'utilise, et tout ça sans ref! Franchement chapeau bas! @Luka je trouves tes croquis hyper chouette, surtout qu'il y a de toutes les tailles/formes et pour ma part c'est un truc qui me fait défaut! Je suis pas un expert en anatomie, mais je trouve tes proportions super bonne, non ? @Petignome Le contraste que tu as mit, met vachement bien tes croquis en valeur, je trouve qu'on ressent bien dans quelle position ils sont et que ça rend l'action plus vivante! @fish Pouaah, ils sont top tes persos, les expressions et l'action dans laquelle tu les mets est hyper chouette! @daff Je suis d'accord les mains et les pieds, quand tu dois les dessiner de tel ou tel façon ça peut vite devenir complexe ahah! Mais ta planches est bien réussi je trouve, on comprends bien l'action/le mouvement dans lequel tu as voulu mettre des personnages! Pour ma part ça faisait un moment que j'avais pas déssiné ahah! Je m'y remets à fond maintenant ahah! Y a de tout chez moi, y a de la ref, et aussi certains sans ref (boooon y a plus de ref que de sans ref mais chuuut). J'ai tenté plusieurs gabarit de corps différent, parce que je me suis rendu compte que pour la plus part des croquis que je faisais c'était presque tout le temps le même corps! Majoritairement des femmes aussi, du coup j'ai éssayé de changer ça! Sur la planche n°2 le perso avec le crâne de cerf, la petite créature avec l'épée et l'homme assis ont été fait sans ref, pour orc et l'homme, j'en ai utilisé pour la coiffure! Pour ma part j'aime trop les croquis! Mais j'ai tendance à pas assez les travailler je trouve, quand je vois tout ce qui a été fait au dessus ahah Sur ce, la bise!

Salut tout le monde ! @Luka Bravo, ils sont top tes croquis ! le trait est clair, efficace et on voit que tu as bien bossé ; les poses sont expressives et les costumes sont cool. Bravo pour la main qui se balade, c'est clean 😉 @Petignome Superbe planche, on sent bien ta maîtrise du dessin, des formes et des contrastes et les couleurs sont sympas. Bien joué 👍 @calame génial ta créature, la posture sur le 2° est super bien gérée, bravo ! Sur la 1° je pense que les bras sont un peu trop courts et ça rend le croquis un peu bancal je trouve. Mais le coup de passer ça en négatif c'est une super idée ! Voici mes croquis, je suis resté sur l'idée d'un rendu au crayon. À partir de références, bien sûr 😉 Désolé @Ravenn Bectit, j'ai pas eu le temps d'en faire 5 ! J'y ai déjà passé pas mal de temps et j'aurais même voulu les pousser un peu plus. Mais bon, je pense que je vais aller plus loin sur 1 ou 2 et finaliser en painting. À plus !

@AnonGMIJ'aime bien le trait c'est a la fois juste et expressif 😉 Par endroit j'ai l'impression que les aisselles remontent un peu trop comme le personnage avec les cornes sous la sirène, ou le mec avec la corne coupé dans la deuxième planche. chapeau! @calameL'idée est cool, sur le premier dessin je trouve que les bras sont trop petit et trop droits. Les mains sont assez bien faites surtout sur le deuxième dessin je trouve! @PetignomeC'est chouette, Pour la dernière médusa j'ai mis un peu de temps à comprendre la pause, peut être qu'il manque quelques ombres. Les visages sont cools. 🙂 J'ai fait quelque croquis, j'aime bien en faire même si j'en fait pas assez xd. Le truc c'est que j'aimerais être plus à l'aise en dessinant des personnages mais je me braque encore un peu trop surtout à cause de l'anatomie

Bonjour @Dede44 Sympa ton cactus @piou777 Les proportions sont mieux respectées sur tes 2 premiers croquis. J'aime bien la pose de ces 2 personnages @synyz j'aime bien les expressions des visages. le garçon appuyé contre le mur a les bras un peu courts @fish Ouah magnifique! Pour ma part, j'ai pris un peu trop de temps pour le moine guerrier aveugle et j'ai du me dépêcher pour faire les 4 autres personnages.

Bonjour, voici mes croquis . @daffSuper ! tes croquis montrent bien les gestes représentés, et ils sont bien détaillés, j'aime beaucoup ! @semperfi ils sont pas mal tes croquis, certains représentent des jeunes enfants (je pense) et une Adulte @Dede44 pas mal tes créatures diverses.

Salut à tous, Je post mes personnages, Pas simple comme exo, les pieds et les mains c'est vraiment pas simple (et les visages aussi !) ... j'ai essayer de faire un maximum de personnage en mouvement ou avec des poses différentes. @AnonGMI : Waouh que d'imagination ! Je trouve que des tes perso son vraiment chouettes et de qualité. Peut être qu'une démarcation plus nette sur les perso de droite et de gauche sur la planche 1 permettrait de mieux comprendre au premier coup d'œil. @miyatchka : Super expressifs tes lapin ! @Orion : C'est cool tu as fait plein de pose et de morphologies différentes ca rend bien. Je trouve juste que ton karatéka à les bras un peu petit. @calame : Un beau rendu ! et ton personnage est vraiment bien réalisé. @Petignome : Super la variation de style de tes personnages. La pirates est vraiment stylée, peut être le bras droit de l'amazone un peu gros ? @Luka : Belle planche ! je trouve que l'indien a un peu la tête dans les épaules mais les proportion du reste son propres. Il y a peut être la main gauche de ta pirate qui est un peu trop tournée vers nous mais sinon la réalisation et vraiment chouette. @fish : super tes perso je trouve tes visages très réussis (on voit bien l'expression de chacun). Les poses sont réussies aussi !!

@AnonGMIgoudsteuf! Juste pour toi si tu veux tryhard, la sirene de dos, j'sais pas si c'est son sein qu'on voit legerement c'est un peu bas. Elle est vraiment cool coté dynamique, pareil le mec licorne a double epees. J'ai pas trop compris la fille au baton couchée dans ta deuxieme planche :'D @miyatchka C'est cool, t'as une bonne dynamique dans le dessin, y'a un truc sur lequel j'vais nitpicker un peu pour te pousser a faire attention, t'as un "conflit" avec des lignes parfois tres droite et angulaires et des belle courbes, tu peux appuyer le shape language en allant plus dans une direction claire (le lapin qui a une mauvaise note est un bon exemple bien assumé, celui qui attrape la carotte est beaucoup plus bancale a cause de ca). @Orion Je sais pas si t'as pris des refs un peu "meh" ou si t'as tenté sans. Pour t'aider, colle encore a fond sur des refs et fait attention au details. Y'a une base d'intention plutot bonne notamment dans les poses mais des micros erreurs qui se cumulent (le high kick: la jambes qui frappe tourne en suivant la hanche, le pied au sol monte en général sur la pointe - sauf quelques exception - un des bras part en arriere pour gratter encore un peu de puissance et garder l'equilibre, les mains restent ouvertes, etcs). Pour le moment tu vas gagner plus et plus vite a vraiment coller au max a des refs et a liberer par la suite. Hésite jamais a dessiner des volumes en 3D simplifié si ca peut t'aider pour un raccourci aussi ! T'as une bonne économie de ligne et des silhouette clean ca se joue juste sur de l'anat et de la justesse 😜 Un peu de doodle random, j'ai vu un vieux dessin de chez Zelda oracle of qui a l'air de m'avoir influencé j'sais pas comment c'est resté aussi fort en mémoire oo"

(Vaut mieux répondre tard que jamais comme on dit 🙂 ) @miyatchka Merci mais c'est l'intérêt de l'exercice ici (enfin comme je l'ai compris) c'est de développer ta capacité à dessiner des choses qui n'existent pas, se prendre en ref c'est nécessaire pour de l'illu mais bcp moins intéressant pour du concept ou de l'exploration (but du concept : sortir des idées VITE, tu pourras toujours aller shooter de la ref/engager des modèles/perdre du temps pour trouver la ref exacte quand ta pose/tes formes abstraites/le design seront validés et que tu fais le chara promotionnel pour être le plus juste) ou quand les références n'existent pas en tant que telles (production plus stylisée) Tu devrais faire plus attention à la forme 3D dans tes dessins (l'armure tout à droite est trop crampée et donc non fonctionnelle -> une articulation qui passe par dessus le torse comme ceci marcherait mieux : Ou alors tu laisses un espace avec des protections sur la jonction aisselle comme ici : Economise ton trait, quand tu dessines au graphite faut essayer de faire un aplat de même valeur pour le premier blockin de séparation puis tu montes tes valeurs pour avoir l'effet de lumière réfléchie. Tu peux varier l'épaisseur de la line, plus épaisse quand t'as de l'occlusion ou quand t'as une superposition, avec des feutres noirs ca marche bien sur le graphite. @Orion Meurci ~ J'suis d'accord avec Petignome, du coup ce que je te conseillerai de faire si t'es chaud pour gagner de la précision, fais des Bargue à côté, en prenant le temps de bien mesurer, ça t'aidera plus facilement à voir où sont tes erreurs (même si c'est fastidieux au premier abord)- Aussi y a les livres de Lauricella qui peuvent être intéressants même si je trouve son anat un peu 'molle' par rapport au Bridgeman chinois / à Bammes @calame Merci ~ En vrai si tu veux augmenter ta rapidité tu peux faire des séquences d'entraînement où tu dessines des gens en 1/2/5/10', se limiter et dessiner les gens en pseudocylindres ca aide vraiment à gagner un feeling pour la perspective (A noter que c'est beaucoup plus facile de dessiner d'après "réel" parce que tu vois bcp mieux les repères anatomiques je trouve) @Petignome Yep je voulais faire un amas d'oeufs dégueulasse comme l'arme placenta de l'Orphelin de Kos de BB mais de dos ca se lit pas du tout :v Ah ça c'est juste moi qui ait merdé ma composition en voulant foutre ce perso comme un placeholder Bonnes variations de body types, c'est cool à voir (j'ai une préf pour la mécha)- fais gaffe des fois j'ai l'impression qu'il y a un rythme bizarre dans la jonction de tes bras/avant-bras et des fois tu peux te laisser avoir plus de définition des éléments (le dernier croquis à droite tape une bande de valeur en plus pour séparer les hameçons de la ceinture et les bras du torse) @Luka Meurci, c'est vrai que j'ai tendance à trop "cramper" (?) les dessous de bras des persos avec des gros bras En vrai les persos féminins en dehors de la pirate (1) c'est pas choquant, y a juste les visages qui m'ont l'air en-dessous techniquement, j'ai l'impression que les éléments sont un peu trop "définis" (et ça peut très vite arriver si tu dessines sur un format trop petit qui ne te laisse pas la place de construire/ mettre suffisamment de pression sur ton crayon,...). Après si tu veux un rendu plus stylisé mate des taffs comme Arcane c'est hyper intéressant, c'est vraiment appealing dans la manière dont ils représentent les plans du visage @daff Vrai, c'est pas le plus lisible au premier coup d'oeil 😕 Pour les pieds et les mains ça aide de dessiner ta main qui ne dessine pas, de faire le "blocking général des proportions/gesture" et de regarder ça comme un ensemble de rectangles avec pads de gras plus ronds et des tendons et du gras (v. Bammes/Proko/Vilppu/Lauricella) @synyz Meurci ~~ le truc pour gagner plus de grip des dessins sans ref c'est de dessiner bcp de persos rapidement en les simplifiant par des cylindres, un peu comme ce que font Lauricella et Krenz Cushart - quand tu te contentes juste d'un squelette pour positionner les membres ca enlève une partie de la 3D @symbiora Ca affiche que des rectangles noirs sur Chrome, si le glisser déposer marche pas essaie le Print Screen avec Lightshot ou le capture de base _____________________________ Croquis sans refs pour tester mon draftmanship et ma connaissance de la forme, je reprendrais ptêtre certains designs plus tard pour avoir un rendu réellement fini : (Et tit dernier de la semaine, je passe rep demaing)

@Yoggane Jolis croquis. Tes nuances de gris racontent bien les volumes. @pen-pusherJ'aime bien le croquis du gros ! C'est la tête du maigrichon qu'il a explosé ? @kalysBeaux croquis. C'est bien d'essayer des styles différents. Mes croquis,

Salut, Voici ma participation j'ais voulu travailler de façon rapide tout en détaillant le plus mes personnages mais en restant dans l'esprit croquis. @MIKAj'aime beaucoup comment tu travaille avec les niveaux de gris pour définir les volumes. Sinon c'est sympa de voir qu'ont à tous des façons de travailler assez différentes que ce soit dans la façon d'aborder le croquis ou les univers représentés. Hâte de faire d'autre exo avec vous.

@daff Pas mal de soucis anatomiques mais t'inquiète pas, ça ira mieux avec le temps 🙂 Je ne peux que te conseiller de prendre des refs (si c'est pas le cas) et après si tu veux vraiment t'améliorer, à prendre chaque parties du corps un à un et à en faire une série de 10-15-20 et ensuite de faire tout ensemble ! C'est pas ce qu'il y a de plus marrant à faire mais tu verras, tu amélioras grandement des poses par la suite 🙂 @fish J'aime beaucoup ta Alita 🙂 Mais je crois que l'effet de rapprochement devrait être un poil plus poussé, ça lui fait de petite jambes de ce point de vue. Sinon super boulot :D

@Ravenn Bectit Ce sujet est ouf ! Et les dessins sont incroyables !!!! J’adore ce sujet. De toute façon, croquer, c’est la vie… @AnonGMIC’est vraiment pas mal. Et puis, tu proposes deux belles planches, bien remplies. Merci ! Ca me semble déjà très bien, je pense que ça pourrait valoir le coup que tu prennes des photos de toi-même dans la position qui t’intéresses pour vérifier si tes proportions sont bonnes : quelques uns de tes personnages ont des jambes un chouïa courtes par rapport au buste. C’est un conseil uniquement valable pour les styles réalistes comme le tien. Bonne continuation ! C’est super !!! Voici une petite planche « récréative »… on fait ce qu’on peut… Ce n’est pas toujours facile de trouver du temps pour participer au forum, mais ça fait toujours plaisir de partager des créations avec les autres painter du site !

Yo les peintres ! Cette semaine sera sous le signe du dessin ! Réalise au moins 5 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin. Concentre-toi sur les poses et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Ce n’est pas obligé d’être 5 fois la même personne ou personnage. Il peut s’agir de vraies personnes ou de personnages fictifs. Il peut s’agir de personnes ou personnages déjà existants (films, animation, manga, romans…) Et comme on aime bien régaler vos yeux, voici quelques croquis pour votre inspiration, réalisés par Herman NG Conseil : Tu n’es pas obligé de dessiner d’imagination alors n’hésite pas à partir de références ou de personnages existants pour t’aider dans ta tâche. Conseil : Essaie de varier les angles de vue et même les mouvements et/ou designs des personnages. Au travail les passionnés ! N’oublie pas que cet exercice est destiné à tous les niveaux, tout le monde peut et DOIT dessiner pour progresser ! Important : Poste ton exercice en une seule image si tu souhaites qu’il soit présenté en fin de semaine dans l’image récapitulative. Chaque post devra être accompagné d'une critique (constructive bien sûr) sur le post précédent. Faisons vivre les exercices, et entraidons-nous ❤️ Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bonsoir ! @bhug très sympa comme feuille de croquis, elle témoigne d'une belle maîtrise des proportions. Cela me rappelle beaucoup le travail du character design fait en animation ! @Pregasviella diversité de ta planche est très intéressante. Ton travail des couleurs est très bon, notamment sur l'armure à droite, je trouve le rendu super. Voici ma proposition pour l'exercice de cette semaine :

@fishon sent un vrai talent en anatomie, les poses sont super cool et dynamiques, on ressent bien le mouvement. @synyzje trouve tes personnages tres expressifs, tu as le coup de crayon pour bien faire passer l’émotion que tu souhaites a travers leur visage. C’est une de mes difficultés en la matière Sinon voici ma proposition pour cet exo hebdo:

c est un peu la misère, je n ai pas réussi a me motiver @Yoggane un peu plus painting que croquis a mon avis 😉 @daff et @piou777 on voit la recherche de nouvelles postures sur chaque croquis ^^

Bonjour je trouve vos dessins magnifiques

Après avoir refait la partie 1, me voilà avec la partie 2 ! Je prends beaucoup de plaisir avec le croquis qui fait souffler par rapport à la partie 1 😄 Par contre pour avoir les dimensions du crâne j'ai beaucoup galéré et j'ai du réafficher plusieurs fois le croquis de spartan pour pouvoir ajuster. Je suppose que c'est une question de pratique pour gagner en précision sur les dimensions. J'ai aussi bien aimé le bonus qui parle de la variation d'épaisseur des traits dans la partie 2 du programme, principe que j'ignorais totalement. En tout cas, je suis bien plus satisfait de mon crâne maintenant que celui que j'avais réalisé la première fois. Hâte d'avoir vos critiques 🙂

hello, je n'en ai que deux désolé, mais le delai est court quand on bosse a coté ! et certains ont rempli des pages donc si on peut faire plus, on peut faire moins.... 🙂 et brut de decoffrage, pas encré, mais comme ravenn l'a dit, participer fait vivre le forum et cet exercice alors je poste avec plaisir! @Orion, j'aime bien tes valeurs et tes croquis qui sont super propres et vont a l'essentiel, @miyatchka, quelle imagination foisonnante, on sent que ça bulle dans ton cerveau! @AnonGMI, tes créatures hybrides sont super belles!

Bonjour à tous ! voici le dernier exercice, le croquis libre. Je vous présente Snailer, un escargot qui peut tirer de la bave grâce à ses armes chargées directement à sa coquille pleine de bave. Il lui suffit de presser sous ses aisselles les mousses présentes sur ses armes pour balancer la purée ! Il peut également ralentir les adversaires qui le poursuivent grâce à sa trainée de bave Pour les couleurs j'ai préparé le terrain mais je ne suis pas vraiment certain de garder ça, à voir en fonction des prochains exercices du programme indispensable, je changerai peut-être.

bonjour à tous et voici mes croquis simples pour attaquer ce chapitre :)

Je l'ai fait il y a un mois, mais c'est l'avant dernier (et le plus potable) des digi paints que j'ai pu faire jusqu'à présent. je vois déjà beaucoup d'erreurs à corriger, j'espère qu'elles n'y seront plus quand je devrai le reproduire 🙂

Hello à tous, Revenu récemment de Polynésie, pour le premier exercice de la formation, j'avais envie de reproduire une scène vécue là-bas avec une de mes photo comme référence. Je l'ai réalisé avec Krita, sur une tablette Wacom Cintiq 12WX en une 15 aine d'heures environ. Ca faisait quelques années que je n'avais pas dessiné avec une tablette graphique, comme dit dans ma présentation je dessinait uniquement du vectoriel à la souris depuis longtemps et sans réelles base de dessin. J'ai hâte de commencer la première partie des cours et d'apprendre plein de nouvelles choses. Je pense avoir pas mal de lacunes à combler en digital painting ^^ Au plaisir de lire vos commentaires 🙂

Bonjour à tous, je n'ai pas eu le temps d'en faire un 5eme ! Tant pis... Mes 4 dessins ont été réalisés à partir de refs, impossible de faire sans pour l'instant. @pen-pusher sans motivation c'est déjà pas mal et les proportions ont l'air juste. Seul le bras qui tient le sabre me semble décalé par rapport à l'épaule mais ce n'est pas une position facile. @Yogganele painting est en effet tellement poussé qu'on ne voit plus les croquis @MIKAOuah ! Ca en jette. Tu as bien fait de t'attarder sur le moine je le trouve très réussi

J'espère ! Merci beaucoup pour ces encouragements !

Merci à vous deux ! @Enayar hâte de voir la tienne également je viens de voir tes exercices et ça promet !

Salut @Gwennachil159 😉 Alors pour obtenir le bon résultat c'est mieux de partir avec la même couleur mais plus foncé et saturé : Voilà la couleur 😉 Avec le noir le résultat ne sera aussi vibrant et intéressant, bien que dans certaines situation ça peut fonctionner 🙂 Pour ce qui est de ta branche, c'est un bon début 👍 Je dirais que ton fond à des couleurs un peu trop saturées et avec des contrastes un peu trop fort qui risquent d'attirer un peu trop l'attention 😉 Pour ta branche je dirais que tu peux réduire un peu la lumière réfléchie bleue du dessous et la rendre par endroit un peu moins nette 😉 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça 👍

Salut @Anouck enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour la correction du poivron c'est mieux 👍 Après tu as toujours des coups de brushs un peu trop marqués : Comme ici par exemple 😉 N'hésites pas à jouer avec l'opacité de ton brush pour obtenir des transitions plus douces 😉 Ensuite penses à rajouter l'ombre de ton poivron, pour l'intégrer plus dans la scène 🙂 Et dernier point, tu pourrais rendre les bords du fond de ton poivron plus floutés, un peu comme pour la tige. Voilà sinon c'est good, continues comme ça 👍

Salut @blukkhart 😉 Ok ça marche 👍 c'est nikel 😉 Bon ben ça marche bien pour le moment, tu pourrais rajouter un peu plus de couleurs chaudes mais sinon c'est top 👍 Merci beaucoup et oui on se retrouvera plus tard, donc pas de soucis ! Allez continues comme ça 👍

Désolée, je m'incruste sur ce post, j'ai testé le lien de @Caméléon, c'est génial, je comprends beaucoup mieux comment fonctionne les courbes de Bézier maintenant! Merci beaucoup!

Bonjour @Caméléon et merci pour les retours. Quand j'avais fini l'exo sur les courbes précises & rotation, j'étais aller voir ce que les autres avaient fait et j'ai vu ton post. Je l'avais déjà enregistré dans mes favoris. 👍 Après j'avais compris comment la plume fonctionnait, j'avais plus trop de problème mais ça ne m'empêche pas effectivement, de faire ce jeu. Et tu te débrouilles vachement bien aussi. Ton Hubble est très bien fait ! Bonne chance à toi aussi et bonne continuation. Courage, persévérance et patience. 💪

Salut Bertrand, si tu veux facilement trouver les exercices de quelqu'un, tu cliques sur son nom, ça t'envoie sur son profil, et là tu as un onglet forum : tu peux voir tous les sujets créés par cette personne! Bon courage pour la suite!

Merci beaucoup pour ton retour @Caméléon ! 🙂 En effet, j'avais pas vu pour le Hubble, faute d'inattention lorsque j'ai effacé la line et maintenant ça saute aux yeux haha

Oui au niveau patience, tu l'as dis @Enayar ! Je n'ai pas compté les heures passées dessus mais J'ai travaillé un peu tous les jours chacun des détails pour avoir aujourd'hui un PSD de plus d'1,3 Go contenant environ 1050 calques et en taille, mon original fait 16 500 x 16 500 pixels en 300dpi, ça fait même un peu ramer Photoshop de temps en temps. Comme je suis actuellement au chapitre 4, je vais maintenant passer aux valeurs de gris de ce croquis, je pense qu'il va y avoir du boulot. Je posterai ici le lien direct du résultat quand j'aurai fini.

Salut, Tes premiers exercices sont pas mal, il y aurait un léger décalage avec ton cube mais c'est très facile à rectifier. Ici, ça aurait pu un peu plus coïncider, juste légèrement effacer le surplus et ça devrait faire l'affaire Pour le reste, c'est cool. Au sujet de l'outil plume, j'avais fait un post la dessus et je t'invite à faire un tour sur ce site internet qui est très pratique pour se familiariser avec cet outil très facile à utiliser quand on a compris le truc ;) Je te donne ici le lien direct si tu veux : The Bézier game Allez, je te souhaite bonne chance pour la suite

Merci @Caméléon. Je n'ai pas encore corrigé l'appareil photo, mais voici le scaphandre.

Wahou ! Je commence le chapitre 2 et je suis bluffé par tes croquis ! C'est super motivant ! Hâte de voir ta progression 🙂

@Petignomeerci pour ton retour très constructif. Tes poses et design son super 😉

Merci pour ces remarques! J'avais déjà essayé de corriger les ellipses, j'ai en plus corrigé la barre. J'espère que ça va mieux! J'ai un peu de mal avec la perspective... Je fais un croquis perso en parallèle du crane (qu'est-ce qu'il m'embête celui-là) et je me suis rendu compte à l'étape 2 que j'avais oublié de prendre en compte la perspective! Merci Krita pour tes outils, et notamment le point de fuite!

Bonsoir à tous, Ca y est j'ai fini l'exercice 2,5, il ma fallu 7H pour le faire. Le plus dure fut la forêt, j'ai vraiment galéré a faire la brume, j'en suis pas vraiment hyper satisfaite. Et puis j'avais vraiment envie de faire les traces de pas mais c'est pas encore mon level, donc ca fait un peu vide.... Qu'en pensez-vous ? Quels sont les erreurs et les points qui peuvent être améliorés ? Très bonne soirée,

Bonjour/Bonsoir à tous Voilà la branche des oisillons : Je peux enfin passer au chapitre suivant... J'en ai mis du temps. Je ne pensais jamais voir le bout en vrai, mais c'est bon, la première étape a été faite. J'ai appris des choses dessus et j'ai hâte de commencer le deuxième chapitre. 'Fin, je vais le commencer, et si vous avez quelques choses à me dire, je reviendrai dessus. En tout cas, merci à tout le monde !

Le crayola, histoire de s'entraîner à se concentrer sur les calques. Il faudra que j'y revienne, je veux mettre du noir sous le crayon mais il se transforme en gris : je l'ai fait sans suivre la vidéo donc j'ai dû rater un truc en cours de route.

@DJAYK: Merci pour les retours. Tes infos sont des mines d'or. Je dois me pencher sur le concept de flou/dur sérieusement. 1000 mercis encore, c'est top.👍

Salut @Djayk et merci encore pour tes conseils ! J'ai une question d'ailleurs pour faire le contraste : Est-ce qu'il faut que j'utilise la même couleur mais plus foncé, ou, je prends directement la couleur noire et avec le soft brush, en baissant l'opacité et le flux, j'ajoute plus de noir pour créer ce contraste ?

aussi je me demandais ( @Spartan de DPSchool@Schmax) si pour l'exercice je pouvais prendre un sketch déjà au trait comme refs? J'aime bcp ce que fait George Brad(?)( https://www.artstation.com/artwork/v1wlQD ) et c'est très en phase avec la repré paysagère et architectural d'agence. Effectivement c'est plus de l'étude de style que du croquis mais pour comprendre les volumes et l'espace c'est très efficace surtout pour le painting à venir. Une refs de Mr G. Brad.

Salut @Schmax et oui je dirais même complètement fausse! je vais reprendre ça :p Sinon voici le crâne et c'était laborieux comme exo. J'ai du mal avec les proportions quand c'est pas carré. Surement une déformation pro... Du coup j'ai du taf pour gérer le croquis. En Rouge c'est la superposition du croquis de @Spartan de DPSchool (en sachant que j'avais déjà bien galère à poser une forme plus ou moins correcte) puis ma modif et enfin le final.

Bonjour tout le monde. je vous partage une de mes créations 3D que j'ai réalisé avec mes élèves. https://www.artstation.com/artwork/Vg6yK4 Cet objet était très intéressant à faire en 3D surtout au niveau des textures car il y avait un peu tout le bestiaire des matériaux difficile à faire avec Substance Painter.

Toujours moi 🙂 Finalement j'ai eu ma réponse auprès de la banque Shine spécialisée pour les Micro-Entrepreneurs. "Pour du Design il s'agit de BNC et étant une activité libérale non réglementée, il s'agit de la catégorie "Autre profession BNC". Voilà, j'espère que ça en aidera certains et certaines si besoin. 🙂 Belle journée !

Ah c'est vraiment pour les cas cités plus haut ca, les autres ont des prix connus souvent entre 1k$ et 2k ( je peux confirmer les chiffres de chez Hs j'l'ai deja vue confirmé plusieurs fois par différents artistes/AD de chez eux, les mtg j'ai deja entendu des negoc tres différentes aussi pour certains selon leur body of work comme Rigney par ex). Apres on est d'accord que faut etre rapide pour bosser la dedans faut rentrer dans 3j a 5 max ? Ca comprend la validation des concepts chez HS par ex mais on est pas sur l'indécence de FF ou paizo.

Hello! Je fais un peu de 3D perso, faisais serait plus exact d'ailleurs. Je travaille dans le secteur de l'animation 3D et c'est devenu plus difficile d'en faire à coté pour le fun hehe ! Je fais surtout du sculpt et de la texture avec Zbrush, Maya et Arnold, de temps en temps Keyshot pour les rendu, ca depends! Je poste surtout ces travaux pour me remotiver moi-même a en refaire!