Classement

Je partage ça pour ceux que ça intéresse, je l'ai trouvé vraiment bien foutu 🙂 Ca vient de Shin-Jong-Hun : https://www.artstation.com/huniartist

Yo les peintres ! Pour cette semaine du 29 novembre au 5 décembre, reproduis cette peinture de maître en digital painting. Il s’agit d'une peinture de l'artiste Fausto ZONARO, intitulée: Young girl carrying a pumpkin. C’est un des meilleurs exercices pour progresser : comprend les choix de l’artiste, étudie ses coups de brushs, ses couleurs, ses bords, la façon dont il a peint la lumière… tout cela en la reproduisant toi-même en digital painting. Comme toujours, prends ton temps. Décompose l’image et réfléchis à comment tu vas la commencer. Sois attentif aux proportions et aux couleurs avant d’aller trop loin dans les détails. Cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est d’en retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. Cela dit, passe un minimum de temps afin d’avoir un résultat le plus proche possible. Un minimum d’une heure est conseillé. A toi d’en juger ! Conseil : Essaye de bien observer les valeurs/couleurs de l’image. Plisse les yeux pour rendre l’image floue et concentre-toi sur les valeurs. Ensuite fais pareil avec ton painting et compare si le ressenti visuel est le même. Si tu es bien parti, continue à détailler. Conseil : Peins d’abord toujours les grosses masses en premier, puis les détails plus petits. N'oublie pas de commenter les travaux précédents ! Bonne semaine à tous et faites chauffer vos stylets !

@semperfi Attention pour l'or tu le fais clamper très fort partout, même dans les zones où y a pas de lumière directe (la gauche) et où la dominante de couleur devrait être plus proche du rouge brun que tu peux voir dans des éclairages plus neutres (l'or clampe ultra fort mais juste sur le highlight, comme tu peux le voir sur l'exemple de Shin ou dans la réalité) @azlinch En vrai les teintes dans l'ombre sont proches de ce que tu as pour un éclairage neutre, les midtones doivent être un peu plus foncés et saturés (et le HL tend plus vers le blanc et apparaît plus séparé des autres couleurs dans la lumière) @kylaste attention on voit fort tes coups de brushs, et l'or avec un schéma d'éclairage neutre "overcast" c'est plutôt rouge/brun, plutôt plus foncé en valeurs et ca réfléchit l'environnement en réchauffant sa couleur Un fanart rapide de Mel parce que j'ai bien aimé le design du perso et son évolution (j'ai pas voulu mettre trop d'intention dans l'éclairage, juste un truc plus neutre et un or plus brillant parce que ... l'épisode 9) :

Ouf dans les temps 🙂 Y'a un peu de silver parce que tout or ça aurait fait trop je pense ^^ 2 en 1 tent pis @azlinchJe dirais comme @white pour ton étude, trop de texture 🙂 @Emmental Pour ce qui est de ton or à mon avis tu peux accentuer le coté "brillant" en apportant plus de contraste et en apportant sur les bord de léger coup de brush soft de blanc pur 😛

Tant qu'a faire j'ai retravaillé les deux mains, c'est un peu sketchy mais moins plats. Je vais arrêter là, j'en ai marre 😁, je voulais faire un truc vite fait et finalement j'y ai passé trop de temps. En tous cas, comme d'hab @Neuf150, tu m'as bien aidé à levelup mon illu, merci beaucoup 😀.

Salut les copains-copines , Je me lance aussi pour mon premier exercice hebdo .🙃 @Antonio Marianne WOW ! ça pète! J'adore les teintes orangées @arnould . pareil que les autres , un peu plus de netteté et de contraste , sinon c'est cool . @daff . Eh ben ! tu t'es appliqué pour faire toutes ces variantes de matière. Impressionnant . J'ai pas grand chose sur la technique, mais l'image est du coup très chargée . @LePlaneur : super classe l'idée ! Et réalisation miam-miam ( peut-être un peu la symétrie de l’œil gauche ? on dirait qu'il manque une ou deux ombres. ) pour ma part, j'ai pas fait le fou avec la compo . Il y avait déjà assez pour me tenir occupé un petit moment rien qu'avec ça 😂

Exercice 3 - Hubble Voici mon exo 3 ! Merci @Lulu Belette pour ton message ! Je suis en plein déménagement et j'ai du mal à m'autoriser du temps pour faire du DP (je continue des exos en tradi en parallèle dès que j'ai un petit peu de temps) mais ton petit message m'a rappelé qu'il ne fallait pas que je laisse traîner mes exercices non plus ! Bon brush !

Heya ! Vla ma contribution ! Je trouve que l’or c’est une matière assez satisfaisante a travailler 😄 fait sur i pad pro sur procreate @arnould tres sympa avec plein de details , mais tu utilise trop le pinceau doux Hésite pas a faire des reflet et ombre plus net, et sa manque de focal sur les éléments que tu veux mettre en avant , et hesite pas a contrasté , rajouté des grosse ombre assez sombre , genre sous le cou, les aisselle etc @natura tres jolie mais l’impatience ce voit , avec plus de temps et travaille sur les écailles et les valeur sa aurait donner plus d’interêt et de réalisme , sinon la pose et le design est très cool tout comme l’effet de l’or qui est très propre

Salut @Grangou et merci d'avoir pris le temps de me laisser ce commentaire avec les petits conseils qui vont bien ! J'ai regardé tes exercices et à priori pour toi ça marche 👍 Merci @adrienG pour ton passage et ton commentaire, j'en profite pour poster mon hubble 🙂

Merci @adrienGpour ton commentaire ! Je suis bluffé par ton sketch-over, ces quelques lignes que tu as rajoutées rendent l'image tellement plus lisible. Je m'en souviendrai pour la suite et j'effectuerai la modification pour ma planche finale 🙂. Voici mon croquis de la voiture. Je me suis rendu compte que j'étais moins à l'aise de travailler sur un objet non naturel avec toutes ces lignes presque parfaites et ces formes très distinctes. J'ai aussi pensé trop tard à utiliser le flip vertical et maintenant je me rends compte que beaucoup d'éléments ne sont pas corrects (les roues mal placées, le chiffre 5 trop gros, la voiture trop bombée, et le haut peut-être pas assez grand et trop tassé). En tout cas c'était un bon entrainement et je continue avec la suite !

Voilà ! presque finis ! ouf ! XD Mais je galère pour la couleur de la peau... si vous avez des idées de palette de couleur pour la peau dans cet environnement, je suis grave preneur !!

Bonjour! Je me lance pour la première fois dans l'exercice de la semaine... Comme je débute complètement (partie 1, chapitre 2), je ne sais pas si je peux avoir une remarque constructive sur ton casque, @Antonio Marianne, mis à part que je le trouve chouette! Je me suis donc contentée pour ma part d'une étude de boule en or, c'est ma première! Je ne suis pas très contente de mes couleurs, j'ai eu du mal à trouver les bonnes (et je n'ai pas voulu utiliser la pipette), et mon ombre est trop sombre par rapport à l'original... Mais bon, contente d'avoir fait un exercice!

Salut à tous, Petite récréation pour vous en dire plus sur ce fameux poivron qui nous a tous fait bavé tant la reproduction de sa texture est difficile à bien faire ressortir sur nos dessin. On l'examine des pieds à la tête et je suis sûr que vous verrez votre poivron d'une manière différente après le visionnage de cette vidéo, car c'est un fruit vraiment extraordinaire !

Hello hello, c'est avec une certaine hâte que les exercices du chapitre 2 me faisaient de l'oeil ! Moi qui ai l'habitude de dessiner sur papier, la sensation est vraiment différentes en digital et j'ai hâte de me lancer dans le coeur du sujet ! l'apprentissage des différents outils photoshop pour les lignes parfaites n'est pas forcément évidente je pense que je referai l'exercice pour rester à l'aise avec ! A la prochaine !

Yo les peintres ! Cette semaine, il va vous falloir étudier une matière et pas n'importe laquelle....l'or ! Lucia Hsiang Pour ce faire il y a plusieurs solutions. Tout d'abord la plus simple, réaliser une étude de sphère dudit élément comme nous vous l'avons déjà proposé à plusieurs reprise. Deuxième solution et de loin celle qui va le plus vous faire sortir de votre zone de confort, et donc vous faire progresser: réaliser un painting complet, ou du moins une ébauche, avec comme élément central le précieux métal jaune, voir ci dessus 🙂 N'oubliez pas de commenter les travaux précédents, la critique constructive aide à s'améliorer. Faites des recherches, il existe plusieurs moyen de rendre une couleur brillante, et d'obtenir ce fameux effet métal. Pour finir je vous laisse avec quelques références, qui ont un traitement de l'or différent: Ashline art Brahim Bensehoul Maxence Burgel Caio Santos Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

A gauche, le petit bout de doigt qui dépasse ne sert pas à grand chose mais en effet, bonne base. Bon brush.

Pour la montagne, vive les guides !!! (de construction... humour !) J'ai pris une photo à moi du lac du Plaa de Prat dans les Pyrénées.

Merci pour ton accueil !

Heu, quand j'ai dit le dragon, je parlais de l'espèce de peluche, hein... Tu vas voir ça quand tu vas faire les 6 croquis demandés, la démo est sur cette peluche... D'ailleurs, il y a discussion à savoir si c'est un dragon ou un dino! Ma fille penche pour le dino 😉

Merci ! 😁 Le playmobil c'est sur mon temps libre. Le reste c'est pour le boulot donc c'est moins fun !

Pas de niaiserie ici @machije pense que nous sommes tous des rêveurs qui souhaitons ne plus effleurer du doigt nos rêves mais de les enlacer fort. Bienvenue à toi !

Merci pour ta réponse Naé!☺️

"Dello" à toi, @dello ! Bienvenue dans notre petite commu, entraidons nous ! Au plaisir

Ah oui mais tu déconnes zéro, tu envoies du pâté déjà ! J'aime bien ce que tu fais, surtout ton petit Dr Strange version lego hihi. Bon courage pour porter tous tes projets ♥

Bienvenue à toi @diamones ! Bonne progression à toi !

Moh merci, de bon matin un dimanche ça le fait super plaisir de lire ça ! Je poste le croquis perso bientôt. T'es exos sont aussi superbes 😊

Bien mieux pour les mains Chewig. Tu aurais pu mettre un peu plus de sss sur l’oreille… En effet, cela prend toujours plus de temps que prévu. Merci à toi. Bon brush.

Salut! Comme Caméléon, j'ai passé beaucoup de temps sur la première partie de mon croquis (le dragon), avec superposition du modèle, on voit ce qui ne va pas, on le remet à sa place, on corrige, et on recommence! (au moins 10 ou 20 fois, cette étape, parce que je débute 😄 et je suis nulle en proportions...) Je pense que c'est très formateur, et j'espère y passer moins de temps sur les prochains croquis. Je n'avais pas fait ça sur le crâne ou la robe, et je peux voir les problèmes de proportion (crâne trop bas, robe trop large). Vraiment, ça vaut le coup de vérifier!

Salut, Pour t'aider un peu, je vais juste te raconter comment j'ai fait et comment ça m'a pris beaucoup beaucoup de temps pour commencer à mieux cerner les proportions et voir mes croquis aller un peu mieux, dans le bon sens. En espérant que ce sera utile pour toi comme ça l'est pour moi. Mon partage est gratuit, et tu es libre de le prendre si tu veux. Déjà, pour moi, la première étape est la plus importante. Important, j'entends que c'est à ce moment-là que tu vas vraiment t'occuper des proportions et de la position globale des différentes formes du croquis. Fait des gros traits et aide-toi des lignes de repères ou même de la grille. Ce n'est pas vraiment de la triche, ça va t'aider à travailler tes proportions. Après avoir fait plusieurs croquis, tu verras que tu auras de moins en moins besoin de ces repères, ça viendra progressivement tout seul et naturellement à force d'en faire. Je passe vraiment beaucoup de temps à la première étape, même si dans les cours, Spartan dit qu'il ne faut passer pas plus de 2min dessus. Pour ma part, j'en passe 15, voir 20 min à chacun de mes croquis. Avant de passer à la 2ème étape, vérifie ton croquis avec l'original en superposant, puis réajuste si besoin, mais surtout ne décalque pas. Ajuste et tu vas voir que ça va entrainer ton œil à mieux discerner les positions et les proportions. Superpose encore et encore jusqu'à avoir un résultat satisfaisant. Pour la 2ème étape, c'est simplement de faire apparaître les traits, d'affiner tes grosses lignes et rendre lisible ton croquis, bref d'affiner les lignes de l'extérieur vers l'intérieur, rendre lisible tous les contours des formes de ton croquis. La 3ème étape, c'est de rendre les lignes propres (repasser dessus si nécessaire sur un nouveau calque pour rendre ton croquis vraiment propre), de gommer s'il y a des débordements, de mieux placer certains éléments (mais comme tu as passé beaucoup de temps à la 1ère étape, normalement il ne devrait pas y avoir beaucoup de choses à bouger). Puis pour la touche finale, tu peux faire quelques hachures sur un calque à part et donner ainsi du volume à l'ensemble de ton croquis. Pour résumer, je passe beaucoup beaucoup de temps sur la 1ère étape pour la partie proportion, car une fois les grosses formes placées, il n'y a qu'à s'occuper des détails à l'intérieur de chacune de ces formes. Difficile de s'occuper des détails si on n'est toujours pas sûr à 100% des bonnes proportions, c'est pourquoi il faut faire et refaire cette 1ère étapes jusqu'à être sûr de tes proportions afin d'être ensuite tranquille. Puis rendre tes lignes propres à la 2ème étape et finalement ne se focaliser que sur les détails pour qu'à la fin tu n'aies qu'à ajouter quelques petites touches jusqu'à considérer que ton croquis est enfin terminé. Surtout prends ton temps, plus tu pratiqueras, plus tu gagneras en vitesse d'exécution. La vitesse ne devrait pas pas du tout être ton but premier car ça va venir naturellement avec l'expérience. Focalise-toi plutôt sur les proportions et ton habileté à faire des traits fluides, rapides et nets. Pour les traits, il ne faut pas hésiter à faire et refaire grâce au CTRL+Z, jusqu'à être satisfait. C'est mieux de faire un trait rapide et net en essayant de faire correspondre rapidement les 2 bouts qu'un trait lent et tremblotant. Cela apporte plus de dynamisme à l'ensemble de tes traits. N'hésite pas à dézoomer et tourner ton plan de travail pour être le plus à l'aise. Finalement utilise la dynamique de l'épaisseur du trait en fonction de la pression de krita ou photoshop selon ton logiciel, ça te donnera une belle line et rendra ton croquis plus réaliste et plus dynamique. Voilà pour te partager ma petite expérience, en espérant que ça puisse un peu t'aider. Je suis sûr qu'il y a d'autres membres bien plus expérimentés que moi qui pourront te donner aussi de bien meilleurs conseils, mais je pense que c'est toujours intéressant de voir comment chacun s'y prend afin de trouver ses marques et nous débloquer. Je te souhaite le meilleur dans ta progression et bonne chance pour la suite !

Bonjour Shanael, tu aurais certainement plus de réponses en allant dans le forum dédié https://digitalpainting.school/forum/forum/35-aide-technique-et-difficultés/ Bon brush.

Super impressionnant le boulot réalisé sur le chapitre... Bon pour l'instant je n'ai pas accès à la suite car je n'ai pas encore pris les cours payants mais je suis sure que ça vaut le coup d’œil !

Hello @marine_chinette, juste un petit passage pour te féliciter de tous les croquis réalisés sur cette partie !

Aller je m'y colle aussi, c'est toujours sympa d'étudier une matière Perso j'ai pas fait de DP, j'ai préféré y aller tranquille avec plusieurs objets varié, sans ref particulière hormis une image qui montrais quelques exemple de comment représenter l'or, j'ai fini avec un scarabé style égyptien c'était cool @Antonio Marianne Je pense que tout le monde sera d'accord pour dire que tu as tuer le game avec ton casque en or !! vraiment très très propre ! @naturapas mal ce serpent d'or ! tu améliorerais encore plus le rendu avec d'avantage de bord dur je pense ! Les reflet rouge aussi sont un peu étrange, ils donnent l'impression d'une seconde lumière, c'est un peu perturbant ^^ @Zakichan sympa la création ! Pour chipoter un peu, un poil de texture dans les plumes aurait été du plus bel effet ! Et je ne sais pas si c'est voulu, mais la sphère me rappel d'avantage une perle que de l'or ( le pied manque un poil de volume aussi je trouve, mais c'est dur à faire alors pas grave, puis c'est pas le sujet ) ça me fait penser au labyrinthe de pan ^^

Hello me revoilà avec deux études, je fais pas assez de persos

Bonsoir à tous, j'ai choisi de dessiner une cloche. @Zakichan J'adore. Ton dessin est très propre @natura très belle statuette. Il manque l'ombre au sol visiblement mais le volume est bien rendu @maki976 J'aime bien ! Le mélange des différentes brosses est percutant

Salut Sikas! 👋 Rien à dire sur ces premiers exos, c'est du bon boulot! 👌 Oui, effectivement, au besoin tu peux toujours gommer ces petits bouts de lignes. Après, c'est en général dû au fait que tu fais des mouvements rapides avec ton bras pour tracer des lignes propres - ce qui est en soi une bonne pratique. Ça me le fait aussi perso d'ailleurs, je pense pas que ce soit quelque chose de gênant ^^ Bonne continuation sur la suite des exos du chapitre ! 😄

@Antonio Mariannetrès belle gestion du rendu bravo @Arkinabel exercice, c'est super propre mais dommage un peu de créativité que diable 😉 Bonjour voici ma participation sur Procreate / Ipad

Etude matière metal. Franchement c'est super dur à fer !

Bonjour à tous, voici ma première participation à l'exercice hebdomadaire 🙂 Pour ton dessin @Dede44 l'or sur le personnage manque peut être un peu de texture et de reflet, contrairement aux lingots que je trouve plus réussis. Pour ta boule @Arkina , le fait de faire un sol aurait peut être permis de rajouter du reflet et de la profondeur dans l'exercice.

Acrylique sur papier

Salut les artistes. ça faisait un moment que je n'avais pas poster une création. Voici un digital painting . Y'a plein de problèmes (j'en suis conscient) mais en même temps je commence à avoir une meilleure maitrise de l'outil (c'est déja un bon point) n'hésitez pas à critiquer mon travail surtout !!

Après une petite attente voici la rose et mon petit monstre 🙂

Bonjour Christophes, il est mignon ton petit monstre

Bon je crois que je vais m'arrêter là, laisser reposer un peu, peut-être encore deux trois coup de brosse. Je prend les critiques si j'ai laissé des énormités, on sais jamais.

Ah, ah ! On arrive enfin à la fin de ce croquis ! C'était assez long de dessiner chaque élément de ce mandala bien qu'il y ait beaucoup de symétrie que j'ai pu faire grâce à Illustrator en vectoriel (notamment les répétitions circulaires où là Illustrator est vraiment très pratique) Ce croquis m'a aussi permis de bien comprendre comment fonctionnent les répétitions de motifs qui comblent certains de mes fonds. Bref, beaucoup d'expérience de gagné N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez et surtout s'il y aurait des choses à revoir. Pour ceux que ça intéressent, voici la suite de la progression de cette illustration au chapitre IV sur l'application des valeurs.

Voilà, toutes les principales sections du mandala sont présentes, il ne reste maintenant que les détails et motifs à ajouter aux différents fonds.

Salut a tous, me voici avec une nouvelle illustration a 3/4 fni, je m'entraine à ne pas y passer trop longtemps à chaque fois, car en plus de mon boulot de nuit j'ai l'impression de ne plus faire autre chose que bosser et dessiner, j'aimerai produire plus vite. Bref. En tous cas voila, un dessin initialement dans mon carnet de croquis ici : https://www.instagram.com/p/CWJ6BrnqKJE/?utm_source=ig_web_copy_link. Un petit gobelin qui voulait s'isoler jouer de la musique tranquillement mais les fées de la forêt viennent l'embêter avec leurs bonnes humeurs. Je vais travailler encore 5/10h dessus, je le poste ici car vous avez êtes toujours de bon conseil 😁. Merci encore.

Salut @audeol enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour la correction de l'étude 2.5 c'est mieux effectivement autour de la femme 🙂 après on distingue encore un peu cette ligne en bas des arbres, mais c'est pas grand chose 😉 Sinon pour ta rose, elle est vraiment pas mal 👌 Oui c'est bien de tester des choses même si ça prend un peu de temps 👍 Sinon j'aime bien le rendu de ta rose, c'est très sympa 😉 Tu pourrais rendre les highlights plus claires encore 😉 Sinon pour la feuille de gauche, c'est pas trop mal n'en plus, effectivement tu aurais pu y passer plus de temps à faire les détails, mais les informations principales sont présentes donc pas de soucis 🙂 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça 👍

Et voilà la rose cc: Hâte de passer à la suite !

Vous n’allez pas le croire mais j’ai déjà trouvé une télécommande qui fait quelque chose d’impensable, je vais vous le montrer ! Dès que j’appuie dessus, ɥod ¡ ꓕonʇ pǝʌᴉǝuʇ à ʅ’ǝuʌǝɹs ¡ ꓤǝuʌǝɹsɐuʇ, uou ¿¡ ꟽɐᴉs ɐʇʇǝupǝz, ʅǝ dʅns ƃéuᴉɐʅ ɔ’ǝsʇ bnǝ çɐ uǝ ɔouɔǝɹuǝ dɐs bn’ᴉɔᴉ, uou ¡ ꓕonʇǝ ʅɐ dᴉèɔǝ pɐus ʅɐbnǝʅʅǝ ɾǝ ɯǝ ʇɹonʌǝ ǝsʇ ɐnssᴉ ᴉuʌǝɹséǝ ǝʇ donɹ nuǝ ɹɐᴉsou ᴉuɔɹoʎɐqʅǝ, ɹᴉǝu u’ǝsʇ ǝɯdoɹʇé dɐɹ ʅɐ ƃɹɐʌᴉʇé ¡ ꓭou oʞ, ʅᴉɹǝ à ʅ’ǝuʌǝɹs u’ǝsʇ dɐs ʅǝ dʅns ᴉuʇéɹǝssɐuʇ ɯɐᴉs ɾǝ u’ɐᴉ bn’à… Hop, à l’endroit. Trop facile. À ʅ’ǝuʌǝɹs, à l’endroit, à ʅ’ǝuʌǝɹs, à ʅ’ǝupɹoᴉʇ… Ǝnɥ, ɾǝ ɔɹoᴉs bnǝ ɾǝ u’ɐᴉ dʅns pǝ dᴉʅǝs. À ʅ’ɐᴉpǝ.