Classement

Pour te faire dessiner en cette fin d’année, j'te propose un petit Challenge de Noël sur le thème suivant “Le père Noël existe, la preuve”. J’suis sûr que vous allez trouver des idées de fou ! Il y aura 1 grand gagnant désigné par l’équipe DPS, et 2 personnes tirées au sort parmi toutes les participations ! Et ça dure jusqu’au 25 décembre 2021 inclus.🎅 Le vainqueur sélectionné gagnera 1 écran LDLC Fox Spirit 25", 1 tablette graphique à écran XP-Pen Artist 22 2e Gen + 1 cours DPS au choix, pour une valeur totale de plus de 1200€ ! 🏆 Et pour les 2 gagnants tirés au sort, une tablette graphique XP-Pen Deco Pro MW chacun d’une valeur de 150€ ! Pour participer c’est très simple, réalise 1 à 3 créations sur le thème (en digital ou en traditionnel). Et il te suffit de la poster sur Instagram, ou sur le forum dans ce sujet créé pour l’occasion. Sur Instagram poste ton image et mets en description “Participation au concours de Noël #noeldps2021 @digitalpaintingschool”. (attention à ce que ton profil soit en public, sinon on ne peut pas voir ta création, tu peux aussi la partager en story en taggant @digitalpaintingschool pour qu'on puisse la partager) Tu peux poster ta création sur les deux pour doubler tes chances au tirage au sort. Il doit s'agir de dessins réalisés par toi dont tu es l'auteur, et il est bien sûr interdit de reposter les mêmes images avec plusieurs comptes. Merci de jouer le jeu ! Merci à LDLC & XP-Pen pour ces super lots à gagner et pour leur confiance ! Alors à ton stylet et bonne chance l’artiste ! 🖌️ On a hâte de découvrir vos preuves que le père Noël existe. 😄

Aujourd'hui, l'on m'a posé une question existentielle (ou pas)... Est-ce que le père Noël existe ? Je n'y croyais pas trop. Et j'étais bien décidé à ramener des preuves. Alors, j'ai embarqué ma caméra et je me suis envolé vers ce qui devait être l'habitat présumé du Père Noël. Les gars... j'ai vu des choses... Un père Noël bien caché sur la première, des lutins sur la deuxième et la troisième.. bon ! J'ai pris quelques captures d'écran pour vous donner quelques aperçus de la vidéo... Faut plus déconner avec ça bordel ! C'est vrai quoi ! Après tout ; - Qui boit le lait alors que certains parents y sont allergiques ? - Il est physiquement impossible pour les parents d'acheter les cadeaux dans la nuit, tous les magasins sont fermés ! Réfléchissez un peu =_= - Ou encore, comment vous expliquez le fait que le feu de cheminée soit éteint le matin hein ? Il est passé par là, c'est évident ! (Meilleur challenge de l'univers, j'ai trop aimé !) Participation au concours de Noël ! #noeldps2021 @digitalpaintingschool

Est-ce le père Noël ou juste un grand-père qui aime beaucoup le rouge ? Les plus sceptiques continueront de croire ce qu'ils veulent...

Bonjour ou plutôt bonsoir! Par où commencer... Je m'appelle Marika, je suis de la génération du Club Dorothée (les mangas, les animés tristes avec de supers doublages français et tout le tralala). Comme pour nombreux d'entre nous, le goût pour pour les Arts (Dessin, peinture, sculpture etc) est né avec les dessins animés (De Pokémon aux Ghibli, Pixar, Disney en passant par Olive et Tom, Princesse Sarah, et j'en passe ...), la papeterie (Diddl), la fascination pour les livres d'enfance (Arc-en-ciel, le poisson aux écailles brillants, Elmer l'éléphant aux BDs: Nathalie, Tomtom et Nana ...), les illustrations des cartes de jeux (Pokémon encore une fois...!). Les activités de travaux manuels et les Arts Plastiques étaient mes moments préférés à l'école. (Doux souvenirs...) Je faisais du troc de dessins contre des goûters (Et oui, je suis gourmande!), des billes, des pogs, cartes (POKEMON! :D) ... J'excellais en Arts Plastiques, ce qui a permis de remonter ma moyenne globale au collège. Je découvrais de nouvelles formes d'arts (Mon prof peignait des figurines Warhammer). Mais c'est aussi à cette période, où le conseiller d'orientation a cassé (en tout cas m'a découragé) mon rêve de faire un métier d'artisanat ou en rapport avec l'Art: "Oriente-toi plutôt sur un Bac général... y'aurait plus de débouchés, les écoles d'Arts, ça coûte cher"... En tant qu'adulte, j'ai plus de recul, je pense être capable de parler à la Marika du passé. Mais comme je le dis, le passé ça reste le passé, allons de l'avant! J'ai lu des TAS de bandes dessinées, de manga, joué à de nombreux jeux vidéos, j'ai dû avoir des vagues créatives par moment (dessin, peinture, sculpture, perles de rocaille, origami....). Puis un jour, mon cher et tendre m'avait offert une superbe tablette: Wacom Bamboo CTH-670 (y a 9 ans!). J'étais si heureuse!!! J'ai testé la tablette, suivi des tutoriels, mais j'avais plusieurs problèmes: - Un manque cruel de confiance en soi (peur de la page blanche, insatisfaction, des attendus trop élevés), - un amour pour les médias classiques (l'odeur des crayons, feutres... le toucher des feuilles, de la pâte, du tissu, les sensations ...), - Ma coordination: écran et crayon sur la tablette, - Photoshop, ou d'autres logiciels me font perdre mon sang froid! - mon manque d'assiduité Bref, le tout mélangé m'a détourné du numérique, du Digital Painting. D'un certain côté, je le regrette. Mais d'un autre, je sais qu'au fond de moi: je n'étais pas prête. Mais aujourd'hui si je vous parle, c'est que je suis MO-TI-VEE! J'ai envie de réussir dans cette nouvelle passion! (Je suis associable, donc ce bloc de présentation est vraiment une preuve de ma motivation) Je vous remercie de m'avoir lu et j'aurais le plaisir de vous lire! Merci la communauté DPS! 😄

Salut @adrienG ! J'ai revisionné la vidéo sur les lines et je pense avoir compris ce que tu me dis ^^ J'ai corrigé sur ma planche, ce que j'aimerai faire ce sont de belles lines affinées par endroit comme pour les mangas. Je profite pour mettre aussi mon digital painting du dernier exercice de ce chapitre (au niveau de l'étape du croquis 🙂 )

Hello bonjour tous le monde, Disons que vu que j'ai beaucoup plus de temps qu'auparavant et que je ne sais faire autrement que de m'abreuver sans cesse de connaissances, j'ai décidé du haut de mes 52 ans et ma ressemblance tendant à aller plus vers le père Noël que Brad Pit maintenant, de relever la moyenne d'age de ce site génialissime pour approfondir et parfaire mes connaissances de Photoshop en tant que photographe animalier et divers trafics photos depuis quelques années pour enfin me diriger vers le digital et le matte painting. La digital painting school est vraiment agréable à suivre et très bien faite pour cela, d’ailleurs merci Spartan, à toute l'équipe, et surtout notre monstre préféré Léonardus pour tous cela et aussi pour ces énigmes actuelles, çà fait du bien de bosser les méninges et de sortir un peu de l'interface de ce bon vieux Photoshop qui nous aura tous jusqu'au dernier... A bientôt et bonnes créas à tous ! Yocash

Merci beaucoup @Ben2ln pour ton retour ! c'est très clair 🙂 j'avais plus en tête lumière/ombre j'étais dans le gros/détail pour la taille de mes traits haha ça va finir par rentrer !! mais du coup, pour rendre ce dessin plus "sexy" voici une nouvelle version et en effet ça rend l'ensemble plus vivant ! Je lui ai un peu amoindri sa bosse de trauma crânien tant que j'y étais haha ! Encore merci et à la prochaine 🙂

Salutations mes chers adorateurs, Vous l'attendiez depuis vendredi... Il est grand temps que je vous révèle qui est le grand gagnant de ma chasse au trésor 2021. Et le grand gagnant... qui est plutôt UNE grande gagnante est... @elfyqchan ! Toutes mes félicitations, tu as failli être deuxième, mais la réponse qui avait été postée juste avant toi a confondu "The Revenant" avec "L'histoire sans fin", quelle drôle d'idée. Je suis en tout cas super fier de vous tous, vous m'avez franchement épaté (et ça me brise la corne que de l'avouer). J'imagine aussi que tu aimerais savoir quelle est la solution pour résoudre mes énigmes. Elle était très facile mais je vais te montrer comment il fallait faire pour la résoudre en deux coups de cuillère à pot. Héhé. ------------------------------- Dans la première énigme, je t'indiquais qu'il fallait ouvrir la page StreetView Artsandculture de Google. Puis en ouvrant les 5 liens, voici ce que tu pouvais voir : Le 4ème lien (Bradman) était l'intrus puisqu'il te donnait le faux musée à aller voir : Bradman Museum. Le bon musée à aller voir etait le British Museum, Room 4 (pièce n°4), puis d'y trouver une pierre. On y découvre alors la "The Roseta Stone" qui a notamment permis de déchiffrer les hiéroglyphes. "hiéroglyphes" était donc le mot de passe du jour. Un peu trop facile à mon goût. ------------------------------- Dans la deuxième énigme, je vous ai demandé de faire 50 dessins (que vous avez fait avec plaisir)... puis finalement 75 ! (Vous avez vu ... je n'ai pas demandé 100 dessins, j'ai été gentil... Attendez de voir l'année prochaine.) Suite à quoi il fallait résoudre un petit rébus, juste pour la forme. Une fois déchifré, cela donnait : Mon premier est d’une dimension certaine, Mon deuxième n’est pas très rapide Mon troisième est cubique mais pas …ché / révolutionnaire Mon tout est le nom d’un galion Qui suis-je ? La réponse était : (haut lent dé) "hollandais"... Pour le Galion Hollandais volant ! Toujours trop facile ... ------------------------------- Dans la troisième énigme, qui vous a manifestement mangé le cerveau (niark niark niark), il fallait commencer par un Picross qui donnait ceci : Cela donnait Mario... sauf que si vous utilisez le mot "Mario" à l'étape 2 .... Vous n'obteniez pas un résultat correct ou lisible. Il fallait en réalité, après avoir relu les règles ... où je disais notamment "Grâce à la résolution de l'étape 1, tu devrais normalement réussir à faire éclore deux chiffres et un signe." puis les indications de l'étape 2 "Je vais avoir besoin d'un mot de 5 lettres pour laisser éclore quelque chose dans la grille ci-dessous ! Quel mot ? Ah ça ... Je donne ma langue au chat", vous pouviez en déduire que c'était un autre personnage de l'univers de Mario qu'il fallait rentrer : Yoshi ! Ce qui donnait donc : En appliquant -66 à toutes les cellules, puis en trouvant la clé de décalage qui était -14, on obtenait la phrase suivante : "Mince tu as vite trouvé, trop facile. Voici un dernier jeu, le mot de passe est une créature imaginaire hybride d'une apparence mi-cheval mi-homme." Le mot de passe était "Centaure" ! Mais mon côté fourbe te demandait aussi un code trouvé grâce aux 4 chiffres manquant sur le sudoku. Le sudoku était caché dans la page des règles (je te donnais un indice pour où le trouver) : Le code à trouver était 1211 ! (Tu n'avais que 4 possibilités à essayer, 1112, 1121, 1211 ou 2111). Niark niark, bon je vous l'accorde, ça changeait de d'habitude, mais beaucoup d'entre vous l'ont résolu très rapidement ! ------------------------------- Pour l'énigme 4, j'ai posté une image de motivation sur Instagram. La citation était en réalité une invitation à aller voir vos messages privés sur le site internet ! Vous y trouviez, en bas, 2 phrases qui faisaient partie d'un poème. Ce que je ne vous ai pas dit, c'est que vous n'aviez pas tous les mêmes phrases, héhé. En mettant en commun vos phrases, vous obteniez alors : Mère, pourquoi le digital painting est-il si long à apprendre ? A quoi bon continuer ? Les montagnes du Chapitre 1 veulent me tuer... Goûter à ce plaisir mortel est malheureusement addictif, Au moins le son du stylet sur la tablette graphique, ça c'est jouissif. Zigouiller l'ennui et se permettre de rêver, Instantanément des milliers d'univers je peux créer. Ne le nions pas, c'est mortellement dur... mais tellement gratifiant, Enhardi, même si cela prend des années, jamais je n'arrêterai ! Les premières lettres formaient le mot "MAGAZINE", et le sujet de la mort revenait régulièrement dans chacune de vos phrases. En fouillant les articles qui abordent ce sujet sur le magazine, vous tombiez sur celui-ci qui vous donnait le mot de passe "cloche en verre". ------------------------------- Et enfin, l'énigme 5, le meilleur pour la fin ! Je vous ai parlé de l'artbook d'Encelade. Outre le côté déjanté de cet admirateur, je vous invitais en réalité à voir la partie gratuite du Programme Indispensable, notamment le chapitre 2 > Exercice 6 - Illustration des oisillons (2/5) Partie 2. A 0:58 de la vidéo, vous obteniez un mail (dieu.du.dessin...), et si vous m'écriviez vous obteniez un message automatique. Dans lequel se trouvait le mot de passe "transparent"... mais il était caché, en blanc ! Niark niark niark ! (Les petits malins qui ont changé le thème d'origine de leur lecteur de mail, je vous vois , je sais que vous avez été avantagé !) ------------------------------- Vous arriviez enfin sur l'étape finale, la révélation de l'un de mes plus grand secret : J’ai participé à de nombreux tournages de Blockbusters ! Oui oui ! ...Sauf que ces bougres m’ont retiré en Post-production... Mais je m’en fiche, j’ai les preuves ! Tu devais alors trouver les 9 films ... qui se sont dévoilés petit à petit : Vous pouvez voir l'image en grand ici. Les 9 films à trouver étaient donc, dans l'ordre : Harry Potter, Asterix & Obelix, Casper, La Belle et la bête, Pirates des Caraïbes, Les goonies, Seigneur des anneaux, Titanic, The Revenant. D'ailleurs à ce propos de ces films justement, je ne sais pas si vous aviez remarqué mais chaque mot de passe était un indice : Hiéroglyphes donnait Asterix et Obélix mission Cléopatre, Hollandais donnait Pirates des Caraïbes, Centaure donnait Harry Potter, Cloche en verre donnait La belle et la bête, puis Transparent donnait Casper. Tu avais aussi Leonardo DiCaprio qui était un indice pour The Revenant (et accessoirement Titanic). Et voila le petit résumé de la solution pour ma petite chasse 2021. J'espère qu'elle vous a plu et que vous vous êtes amusé, de mon côté je me suis régalé à vous voir galérer ! Héhé Vivement l'année prochaine ! Et encore félicitations à tous les participants

Bonjour ! Voilà (bien en retard) ma participation j’ai bossé dessus pendant pile une semaine ( pendant 1/3h par jours), j’y ai passé plus de 15h au total… Honnêtement pour le temps investi je ne suis pas très tres contente du résultat. J’ai consacré beaucoup de temps à trouver les couleurs sans pipette ( pour apprendre tout ça tout ça ) et bon ça fait le taf globalement mais c’est vraiment pas parfaitement juste. J’ai aussi pas mal rectifié le personnage principal pour le « pousser », mais perdue dans des details que j’allais effacer ensuite je n’ai vraiment pas travaillé efficacement, ça m’apprendra pour la prochaine fois…Niveau proportions je crois que j’ai décalé le personnage principal vers la gauche et compréssé tout le décors en consequence (et agrandi les fleurs du fond) bref, un point d’amélioration futur, mieux travailler les proportions a l’étape de construction de l’image. J’ai baclé le fond pour en finir vite par ce que j’avais envie de passer a autre chose ^^. @MichaelSbh les proportions du fond ont l’air super justes ! (Des feuilles surtout sur la gauche ) tout est cohérent c’est impressionnant ! Je crois que tu as fait la meme erreur que moi, en grossissant un peu le personnage. Surtout la citrouille et la hanche. J’ai deux conseils : faire des aplats de valeurs vite en mode schlague (ça va etre laid mais utile pour la suite ) et faire des exercices de précisions pour avoir un trait plus assuré et moins « échevelé ». Il y en a des super dans « how to draw » Scott Robertson. (Il y en a des biens dans cette video et dans la partie II du programme indispensable de dps si tu l’as) L’effet jauni a un rendu chouettement vintage. 🙂 @berenice Les couleurs de la peau sont assez bien choisies ! Les brushs un peu looses sont chouette pour juste « construire » ton croquis brouillons mais quand tu fais le details essaye d’avoir des bords un peu sharp ne serait ce que pour le premier plan, ça améliorera l’effet de perspective 🙂 bravo d’être arrivé jusqu’au bout surtout si tu trouvais l’exercice laborieux ( je t’avoue que moi aussi haha).

Salutation à vous tous ! Je me présente, je suis Théo, 22 ans amateur de montage et graphisme en tout genre je me suis d'abord formé sur du montage vidéo et effets avec after effect ! Mon rêve est d'apprendre à peindre et dessiner numériquement et de pouvoir vivre de ma passion ! Je n'y vais donc pas de mains morte ! C'est en demandant autour de moi que j'ai découvert ce site magnifique et cette école en ligne, ainsi que les vidéos et formations de Spartan ! (Grand merci à Valonia pour m'avoir donner la direction vers ce site !). Je n'ai jamais été un grand dessinateur mais ait eu quelques connaissances durant mon adolescence, c'est durant ces dernières années que j'ai pris un grand intérêt aux montages et créations numérique sans jamais faire le grand saut et plonger véritablement dedans; Ce que je fais aujourd'hui !! C'est une nouvelle aventure pour moi, du quelle je suis prêt à vivre à 111% ! Cette école est une perle et je remercie l'univers de l'avoir mise sur mon chemin! Au jour où j'écris ce message ma tablette graphique devrait arriver le lendemain et s'en suivra le début de mon aventure! Merci d'avoir lu cette petite présentation, je vous salue toutes et tous ! ❤️

Bah oui qui ? C'est vraiment étrange... (Puis merci 😁)

@Neuf150 Merci beaucoup 🙂 Je vais attendre de recevoir ma tablette pour débuter les exercices, comme ça je la prendrai en main en même temps. Mais j'ai hâte !

Salut à toi Théo, je confirme que cette école est un perle, bienvenue parmi nous. J´espère que tu as reçu cette tablette et que tu es déjà en train de t'amuser et d'expérimenter 😉

Bienvenue @Akiram La confiance viendra ne t'inquiètes pas, on passe tous par là. Rien ne t'empêche de continuer le traditionnel (crayons, feuilles...) dans ton processus de création. Amuses-toi 😉

Bienvenue @Akiram, on ressent la fougue et ta motivation dans ta présentation. Je te souhaite de trouver ici ce dont tu as besoin pour atteindre tes objectifs artistiques. Bon travail et bon amusement surtout.

Bonjour @sheity , Oui, pour les illustrations à proprement parler il s’agit de dessin vectoriel. Comme je l’ai spécifié dans le book je suis parti d’Illustrator mais les fonds de page sont réalisés sous Photoshop et le tout mis en page dans Indesign. J’utilise à la fois la souris et la tablette. La souris pour réaliser des formes propres ou simples et la tablette pour certains éléments (exemple les rainures sur la bûche ci-dessus), des tracés plus organiques ou les fonds de page. Ces illustrations étaient dédiées au discord pour illustrer des propos à la volée (ce qui explique le manque de détails) du coup je me suis inspiré du « flat design » (qui répond bien à ce besoin et qui est « plat » par définition). C’était également un choix au cas où je souhaite les animer. Les couleurs (si je comprends bien il s’agit du gros piaf) n’ont pas été choisies pour s’harmoniser avec le forum, elles sont extraites de ce que j’ai fait pour le challenge #13. J’avais anticipé ce problème de fond (comme celui de discord peut être sombre) avec des carrés blancs ou de couleur comme ci-dessous (il est vrai que je ne l’ai pas ajouté dans mes réponses précédentes, j’aurais dû le faire). A propos du rendu DP, j’ai conçu ma bannière de profil (également ci-dessous) pour le tester. Je me suis rendu compte que je n’aurai pas pu faire le book dans ce style car je n’aurai jamais pu dégager le temps nécessaire et mon niveau est trop faible à l’heure actuelle pour concevoir autant de situations différentes (même si ce doit être un bon exercice). A bientôt 😀

Voici les croquis corrigés.

Salut @Eressëa, Dans l'ensemble, ton croquis est plutôt pas mal mais il y a quelques soucis de formes et de proportions sur les oisillons principalement. Notamment au niveau de la forme globale du corps des oiseaux ou d'éléments plus particuliers comme les becs ou les yeux : N'hésites pas à vérifier plusieurs fois par rapport à la référence ton croquis pour voir à quels endroits tu as des décalages ou des soucis de proportions. Pendant l'étape de croquis, n'hésites pas également à régulièrement faire des flip horizontaux de ton image, ça permet d'avoir un regard neuf sur son image et de se rendre compte beaucoup facilement et franchement des erreurs qu'on a mais qu'on ne remarque plus à force d'y avoir le nez dessus 👍 :

Bonjour à toutes et tous, Voilà en passant j'ai vu de la lumière et je me suis dit qu'il fallait que je me lance. J'aime dessiner, gribouiller des croquis, écrire des histoires... J'admire le digital painting depuis plusieurs années sans oser essayer car je n'ai pas confiance en moi. Mais voilà, on vient de m'offrir une merveilleuse tablette graphique pour que je puisse me lancer dans mes projets. Je dois avouer que je ne savais pas par où commencer, j'ai donc regardé des vidéos de Spartan qui sont très pédagogiques je trouve (et parfois drôle 😄 ). Bref ceci entrainant cela, j'ai eu envie de m'inscrire sur ce site... c'est un premier pas pour prendre confiance non ? Bref, je me lance et j'espère réussir à apprivoiser ma tablette. ^^ Bonne journée à tous !

wip 2

Merci @Arileath😊. C est très encourageant d avoir des retours ...tu as raison sur ces points la.... Je vais desaturer le fond de la tasse et rebosser un peu la rose. Bonne journée à toi !👍

Hello ! Voici le croquis du crâne, effectivement, pas évident d'avoir des proportions justes. L'entraînement y fera pour beaucoup ! et j'ai eu du mal à bien paramétrer mon brush pour avoir le résultat que je souhaitais pour la variation de taille mais j'y suis parvenue, pfiou ! Preneuse de tout commentaire/ conseil 🙂 ! en regardant le résultat final, avec le modèle à gauche, je trouvais que la mâchoire était trop basse mais en superposant finalement les problèmes de proportions ne sont pas forcément là haha (pourquoi j'ai fait cette bosse sur le crâne ?! mystère haha et les dents... Quel enfer!) Enfin ! j'alterne entre les exos et le secret santa c'est chouette ! A bientôt !

Et enfin, plus pour le fun cependant, le petit monstre d'animation (2H environ) :

Salut Lilie, C'est une bonne méthode pour t'aider, tu fais bien! 😉 Par rapport à tes croquis, dans l'ensemble, ils sont assez bien réussis, bien joué! 👍 Par contre, je remarque un soucis assez récurrent dans tous tes croquis par rapport à ton épaisseur de lignes qui manque d'homogénéité, qui je pense est du à une confusion entre le principe d'épaisseur de lignes pour montrer la profondeur d'un dessin (les différents "plans" et superpositions d'éléments qui sont plus ou moins proches du spectateur) et l'idée d'ancrage et d'ombrage (comme on peut souvent le voir dans le style des comics notamment). Pour reprendre quelques exemples où c'est très flagrant : Pour le premier croquis par exemple, tu ne peux pas avoir une ligne aussi épaisse pour le "bas" du bras et une ligne aussi fine et légère de l'autre côté, surtout lorsque tu as une ligne aussi forte derrière (jambe), ce qui vient casser complétement la hiérarchie de profondeur globale du dessin. N'hésites pas à re regarder la vidéo pour mieux comprendre ce principe là 👍 N'hésites pas non plus si tu as des questions là dessus, notamment si mon retour n'était pas tout à fait clair 😉

Salut Ju', Oui effectivement, par rapport au concept d'épaisseur de lignes, c'est pas un sujet sur lequel ça va être forcément flagrant mais tu as tout de même quelques bonnes occasions de mettre ça en place ici à certains endroits comme par exemple : (à chaque fois qu'il y a de l'overlap/superposition en fait 👍) Sinon, j'attirerais ton attention sur quelques autres points comme l'épaisseur des objets : (corrigé ici de manière assez brouillonne ^^) Et également sur l'importance de considérer à chaque fois la forme primitive des objets que tu dessines et de bien les identifier : Par exemple ici, c'est un "simple" empilement de volumes simples (cylindre, demi-sphère, etc...) et c'est pareil pour tes éléments qui constituent le casque. N'hésites pas d'ailleurs à te servir des outils photoshop pour créer ces volumes là de manière plus précise 👍

La 5è version est la bonne ! C'est parti pour le chapitre 2 !

Toutafé, on va se pencher là dessus rapidement, je suis en pseudo vacances à partir d'aujourd'hui, on devrait pouvoir mettre ça en place dare dare 😉

Bonsoir ! J'ai posté ma question sur le forum de Krita, et il semblerait qu'il s'agisse effectivement d'un bug ! Si j'ai bien compris, ce bug apparaît à la conjonction entre : 1. L'outil lasso, plus particulièrement avec shift maintenu plutôt qu'en cochant le mode "ajouter" 2. Le niveau de zoom Voici le lien vers la page du forum, pour voir la réponse complète qui m'a été faite : https://krita-artists.org/t/krita-lag-randomly-crenelated-lines-shapes/33358 Et le lien vers la référence du bug : https://bugs.kde.org/show_bug.cgi?id=437048 Sauf erreur de ma part, pour éviter cette dégradation de la qualité de la forme : 1. Ne pas utiliser shift pour agrandir la sélection au lasso mais plutôt le mode "ajouter" Et/ou 2. Ne pas trop dézoomer lorsqu'on utilise le lasso Et/ou 3. Utiliser la bêta pour la version 5.0 (avec toutes les précautions d'usage) Merci pour votre aide 🙂

J'ai fait mon croquis pour mon painting perso, j'ai hâte de pouvoir le continuer ! C'est possible que je recadre certains éléments pour retravailler la composition, mais globalement ça donnera ça.

Bienvenue Amoon dans cette école de dressage de tablettes. Après 10h de cours seulement, elle répondra à son nom et donnera la patte.

... et tu nous a trouvés 🙂 Bienvenue et bon "apprivoisement" de ta tablette !

Salut @arnould enchanté et bienvenue 😉 Alors pour ton exercice c'est un bon début 👍 Ce que je pourrais dire c'est qu'effectivement la perspective de tes barrières est un peu de travers 😉 Après tu pourrais augmenter légèrement la saturation du manteau et attention à tes highlights qui sont un peu ternes sur la gauche et pas de la même couleur sur la partie droite et gauche, si tu regardes bien c'est plus rouge que jaune 🙂 attention aux coups de brushs un peu trop visibles derrière ton personnage 🙂 Ensuite ta neige manque un peu de saturation dans les ombres 😉 et tu pourrais rajouter l'ombre de ton personnage pour mieux l'intégrer dans la scène 😉 Voilà allez continues comme ça 👍

Salut @Mister K😉 Ok ça marche, c'est mieux effectivement 👌 😀 Allez continues comme ça 👌

Salut @arnouldenchanté et bienvenue 🙂 Je vois que tu as déjà eu un retour de miphaciole 😉 Après effectivement c'est plus simple pour comparer de les avoir juste en face, mais c'est pas bien grave 😉 Pour les formes c'est vrai qu'il y en a qui sont différentes, mais c'est normal au début, ça va venir avec le temps et la pratique. Pour les couleurs c'est pas mal dans l'ensemble 👍 ça manque un peu de précision mais sinon c'est bien 👍 Allez continues comme ça 👍

A premiere vue, ta derniere a l'air d'avoir un conflit de focale sur les visages, le perso de gauche est en courte et les deux autres en moyenne-longue ? Neuf a deja ciblé les conflits de lumieres ca vaut aussi pour les nuages, decide clairement ou est ton soleil et verifie bien partie des volumes sont touchés. La refs et le choix de colo est plutot cool, si tu veux pas devenir fou, je chercherais a simplifier un poil ton decors, la compo c'est tes persos ici, les ruines pourraient tomber a 2 ou 3 valeurs que ca changerait "presque rien". J'sais pas si c'est volontaire ou pas mais autant le notifier, les persos ont un coté court sur pattes avec les proportions actuelles, prend garde potentiellement aux proportions et aussi a la persp de leur placement au sol et les hauteurs auxquelles ils vont se retrouver dans ton images (le mec a droite a l'air plus juste actuellement avec un humain realiste mais sa hanche en cours de peinture coincide pas avec la fille qui est raccourcie en hauteur et a une hanche qui fait tres haute). Continue, c'est une image fun et un plutot bon entrainement 😜

Hello j aime bcp la perspective et l ambiance de tes DP 👍👍🏼👍🏾 Qui sont bien travaillés hâte de voir la suite

Exercice - monstre ! désolé j'en ai fait un gentil Robot

Et voila le texturing, c'est top comme nouvelle façon de travailler, clairement un indispensable à mes yeux!

merci pour les réponses , hâte aussi de voir le résultat de fin de partie pour voir la progression.

hello merci voici mes retakes,

Pas de problème, de rien! 😄 D'autant que tes modifs fonctionnent vraiment bien ici! Bon courage pour la suite des exos! 😉

Voilà une partie deux qui commence sur les chapeaux de roues Fauconmaltesse.Bon brush.

En fait je voulais me caller sur cette illustration de Divinity original sin 2 en terme de lumière et de compo. La lumière environnementale est forte aussi et la lumière du soleil fait office de rim light. Mais si tu trouve que ça fait bizarre sur mon illustration c'est que j'ai mal analysé truc.

Voila j'y suis encore, je travaille plus graphiquement que prévu et comme ça me "botte" bien je continue dans cette veine. En même temps j'apprends les raccourcis claviers, Je deviens plus rapide comme ça... Mais je doute faire un jour du speed painting .... Bah pas grave ! Ce sera de toute façon du "Happy painting", avec zéro tâche de peinture sur le jeans! ... Pour les végétaux je ne veux pas trouver ou faire un brosse qui fasse genre le travail .... J'ai envie de faire comme le peintre, une peinture laborieuse; je crois que c'est du "style pompier" ou préraphaélite mais sans le côté sacré, gothique, médiéval, chrétien. Ils s'y connaissaient ces peintres, enfin le métier de peintre. On a beau avoir critiqué ce style pendant presque tout le 20ème siècle c'était de fabuleux plasticiens et techniciens. J'ai l'impression aussi en faisant cet exercice de comprendre un peu plus ce drôle de peintre.... En tout cas merci Monseigneur @Ravenn Bectit !

Merci beaucoup @semperfipour la réf, je m'en suis servie pour mon étude des métaux. Voici le résultat:

@semperfi Attention pour l'or tu le fais clamper très fort partout, même dans les zones où y a pas de lumière directe (la gauche) et où la dominante de couleur devrait être plus proche du rouge brun que tu peux voir dans des éclairages plus neutres (l'or clampe ultra fort mais juste sur le highlight, comme tu peux le voir sur l'exemple de Shin ou dans la réalité) @azlinch En vrai les teintes dans l'ombre sont proches de ce que tu as pour un éclairage neutre, les midtones doivent être un peu plus foncés et saturés (et le HL tend plus vers le blanc et apparaît plus séparé des autres couleurs dans la lumière) @kylaste attention on voit fort tes coups de brushs, et l'or avec un schéma d'éclairage neutre "overcast" c'est plutôt rouge/brun, plutôt plus foncé en valeurs et ca réfléchit l'environnement en réchauffant sa couleur Un fanart rapide de Mel parce que j'ai bien aimé le design du perso et son évolution (j'ai pas voulu mettre trop d'intention dans l'éclairage, juste un truc plus neutre et un or plus brillant parce que ... l'épisode 9) :

Renforcement de terminors, j'ai tenté d'éclaircir légèrement la lumière réfléchie et j'ai retravaillé le blending sur le visage, c'est un peu moins plat je pense.

une étude faite recemment, j'en refairais une autre integrale

@charlessortambosc alors je me suis complètement REperdu dans les détails, @Spartan de DPSchool(tu peux t'en servie de contre modèle justement pour expliquer ce pourquoi il ne fallait pas le faire, ça peut aider...). J'ai fais comme tu m'as dis, j'ai réglé les couleurs en mettant plus de bleu, et il y a quelques défauts de perspective ( les montagnes sur la gauche avec les deux masses de neiges). Mais bon au moins j'ai finis. Je suis content d'être allé au bout, c'est tellement passionnant de voir tous les petits détails que si je ne passe pas à la suite, j'y suis encore dans 3 mois et ce n'est pas du tout l'idée, car je veux quand même avancer ! Merci pour tes retours et évidemment, n'hésites pas à me dire encore ce qui ne va pas si tu as le temps et l'envie évidemment. Léo

Salut, pour moi, le plus simple c'est de créer un calque au dessus de ton image, tu le remplis de noir pur et tu changes le mode de fusion en 'couleur'.