Classement

Aujourd'hui, l'on m'a posé une question existentielle (ou pas)... Est-ce que le père Noël existe ? Je n'y croyais pas trop. Et j'étais bien décidé à ramener des preuves. Alors, j'ai embarqué ma caméra et je me suis envolé vers ce qui devait être l'habitat présumé du Père Noël. Les gars... j'ai vu des choses... Un père Noël bien caché sur la première, des lutins sur la deuxième et la troisième.. bon ! J'ai pris quelques captures d'écran pour vous donner quelques aperçus de la vidéo... Faut plus déconner avec ça bordel ! C'est vrai quoi ! Après tout ; - Qui boit le lait alors que certains parents y sont allergiques ? - Il est physiquement impossible pour les parents d'acheter les cadeaux dans la nuit, tous les magasins sont fermés ! Réfléchissez un peu =_= - Ou encore, comment vous expliquez le fait que le feu de cheminée soit éteint le matin hein ? Il est passé par là, c'est évident ! (Meilleur challenge de l'univers, j'ai trop aimé !) Participation au concours de Noël ! #noeldps2021 @digitalpaintingschool

Le Père Noël existe existait, la preuve ! 😲 (Boire ou conduire, il faut choisir. pourquoi croyez-vous qu'il s'est mis au lait ? 😏)

Est-ce le père Noël ou juste un grand-père qui aime beaucoup le rouge ? Les plus sceptiques continueront de croire ce qu'ils veulent...

Mais bien sûr qu'il existe le père noël ! La preuve, il est chez lui au Pôle Nord, entrain de charger son traineau de cadeaux 🙂 Deux enfants l'ont surpris !

Bonjour oui, le père noël existe . je suis son pere J'espère que MAITRE LEONARYODUS pourra intervenir

Bonjour, Je me lance dans le digital painting qui est complètement nouveau pour moi ! Je suis bien motivée pour apprendre le plus possible ici. J'ai quelques années de dessin à mon actif et je fais un peu de peinture tradi sur mon temps libre. Voici les premiers exercices du programme (je complèterai selon mon avancé par la suite) : Exercice 1 : Exercice 2 : Exercice 2.5 : J'y ai consacré un peu plus de 10h, j'ai notamment eu pas mal de difficultés avec le rendu de la neige et des bottes. J'ai essayé de ne pas trop rentrer dans les détails pour pas passer trop de temps dessus (10h c'est déjà énorme). Mais dans l'ensemble je suis assez satisfaite du résultat, c'est pas trop mal pour une première fois ! Je serais ravie d'avoir vos retours ainsi que vos conseils !

Salut Emvic. Pour commencer, l'ensemble est vraiment bien. Le choix des couleurs est très personnel, c'est top. Pour l'amélioration: - J'essayerai autre chose que du blanc pur pour le fond. Je pensais a un ciel étoilé mais ca sera peut être trop lourd (a tester...). - Il y a peut être trop de zone uni. Rajouter des petit dégradés a peine visible pourrait enrichir tes aplats. - Le cercle rouge/magenta donne une composition agréable a la page, mais il n'est pas compréhensible. Ca semble être un élément important vue sa couleur, je suppose que c'est une planète, si c'est le cas ca vaudrait peut être le coup de détailler celle-ci. En tout cas J'espère que je ne me suis pas spoilé mon cadeau de Secret Santa ^^ bon courage pour la suite de ton painting 😉

@Djayk merci ! 😄 à l'occasion je corrigerai ça Voici donc l'exercice 2,5 un peu retouché, j'ai pas passé beaucoup de temps sur le fond, surtout "re"travaillé le ponton et la barrière, ainsi que le personnage. Et comme je n'étais pas inspirée par les montagnes, je suis passée au petit monstre. Comme d'hab une première version un peu baclée 🙄 et je suis revenue dessus le lendemain, pour me donner vraiment à fond et le retravailler en commençant par faire un bon croquis... Voilà à la prochaine 👋

Hey there ! J'profite de cette section du fofo pour poster le reste, les expérimentations, les speeds, les recherches, les non finis infinis et wips. J'ouvre juste avec un recap de cette illu histoire de voir si y'a quelque chose d'améliorable dans la reflexion et de partager mon process : Carte rouge - personnage Lors des premiers brainstorm fait en collab avec Talmy (qui voulait créer le sort du personnage mais ca s'est pas fait faute de temps), on avait décidé de partir sur un géant/élémentaire de feu pour finalement en arriver à ca : Géant de lave qui est le début et la fin de tous les élémentaires de feu. Il est formé par l'accumulation d’élémentaires qui vivent et meurent sur lui.Il erre dans une lande désolée autour du plus grand volcan du monde de Néodarlus. Il est a l'origine de la création du monde avec les 4 autres sources de magie élémentaires.Il est apparu à la création du monde et est présent depuis plusieurs milliers d'années. Capacités : Génération d'élementaire (qui forme son "armée") = sacrifice Absorption elem = gain de force ou pv Dégâts direct Suite a cela, j'ai pu commencer les recherches du perso et continuer les recherches de refs : Finalement, les grands vainqueurs étaient le 1-3 pour la tete et le 3-1 pour le corps. Par manque de temps j'ai du passer outre les recherches de compos et j'ai du sauter assez rapidement sur l'illu finale. Ce qui donne ceci :

Voilà je me lance ! Comme je disais dans mon poste de présentation je suis une amoureuse de la culture japonaise et donc j'ai décidé de faire le premier digitalpainting sur ce thème. J'en suis vraiment satisfaite. Cela m'a pris environ 1h30 car bon on ne va pas se cacher quand tu es devant ta feuille blanche et que tu n'en as jamais fais c'est compliqué de poser les couleurs voulues. J'entends encore la voix de spartan qui dit que beaucoup de personne n'ont pas une bonne logique pour utiliser les brush...bah je confirme que les cours me seront indispensables pour comprendre la technique. J'ai du flouter plusieurs fois des zones car cela faisait sinon des gros applats de couleur là où je ne voulais pas. Mais mon dessin est enfin présentable surtout pour un premier ! Merci d'avance pour vos retours. Solun

Bonjour, Voilà mon dp pour le chp 0, après plusieurs jours à essayer de le réaliser du mieux que je pouvais. L'idée est venue petit à petit, la naissance éphémère de petites "fées" de feu. J'ai mis pas mal (beaucoup) de temps dessus, j'ai du mal avec les perspectives et à donner de la profondeur. l'ensemble est peut être un peu trop sombre, ça ne rend pas pareil en fonction des écrans... J'espère pouvoir améliorer ça en suivant les cours :) en tout cas je suis motivée pour la suite. Bonne journée à tous :)

Bonjour, Je ne comprends pas tout alors j'espère que je fais la bonne démarche pour présenter mes exercices. Pour le moment j'ai fait les exercices jusqu'au 2.5. Je dois admettre que j'ai énormément de difficultés et que j'ai mis plusieurs heures, rien que pour l'exercice 2 (environ 4h30), mais j'ai senti que plus j'avançais, plus j'allais vite. Cependant je me sens très peu à l'aise avec Photoshop, je dessinais auparavant sur Clip Studio Paint et Sai il y a quelques années et j'avais une meilleure sensation, ici je me sens terriblement perdue mais je suppose que c'est parce que je débute avec le logiciel. Je me considère comme débutante dans le digital Painting alors j'ai fait de mon mieux ! C'est d'ailleurs mon premier digital painting complet avec un fond et un corps entier. Aussi, à plusieurs reprises, surtout sur l'exercice 2, j'ai utilisé l'outil de conservation des pixels du calque pour ne pas dépasser, je ne sais pas si c'est une bonne technique ou si c'est une erreur. Merci !

Bonjour! 😄🌸 Je commence le programme indispensable et donc voici le premier exercice! Je dessine depuis toute petite mais aujourd'hui j'ai envie d'aller plus loin, de progresser, peut-être d'en faire mon métier. Je débute dans l'utilisation de ma tablette graphique et je n'ai jamais utilisé Photoshop... J'ai plus l'habitude de dessiner des portraits, c'est pour ça que j'ai choisi de sortir de ma zone de confort et de tester un "paysage" de ville avec buildings et personnages... J'ai beaucoup de choses a apprendre et une grande marge de progression donc j'ai hâte d'avancer dans les chapitres pour voir mon évolution! N'hésitez pas a commenter, toutes vos observations sont précieuses! Passez une bonne après-midi et bon courage a tous! Gladys🌷

Ben c'est plutot cool pour un début :) , pense bien à connaitre d'ou viens ta source de lumière principale ... Bonne chance pour la suite :)

Bonsoir, Voici ma participation au challenge. 🙂 J'ai aussi pris une photo mystérieuse 🙂 #noeldps2021 @digitalpaintingschool (je vais essayer d'en faire 2 autres avant le 25 mais je suis pas sûr )

@AnonGMI merci Pour ton retour. Je sais pas quel genre de félin je veux faire...j'y avais pas réfléchi en démarrant!! Hehe. Mais plus je regarde de réf plus je vais vers un chat... @Neuf150 merci encore, je vais reprendre les cours pour arriver jusqu'à celui des lumières...

Je modifie ma première Participation au concours de Noël #noeldps2021 @digitalpaintingschool suite aux judicieuses remarques de @Lionel Art. Mais, qui peut bien marché sur la toiture enneigée avec un cervidé ? Je vous le demande.

Du coup voici deux autres projets en cours que je trouve lisse et sans grand intérêt même si l'idée de base aurait put être sympa. Aucun n'est terminé et il y a encore du boulot mais si quelqu'un sait me dire ce qui ne va pas dans ma façon de faire je suis tout ouïe! J'utilise les Brushs de Krita, aucun pack extérieur. J'ai tendance à pas mal zoomer donc je vais tenter de faire du détail qu'on ne verra même pas au loin (peut être ça aussi le problème) et comme je ne bosse pas sur des projets de grande taille je me demande aussi si aller dans le détails comme ça ne fait pas finalement une sorte de bouillie de pixel qui de loin fait vraiment pourri. J'ai tenté ici de pas mal utilisé le noir et blanc en espérant que ça allait me permettre d'y aller plus franchement sur les valeurs et moins dans le flou mais ça ne fonctionne pas on est d'accord. Je pensais coloriser ensuite avec un calque en mode couleur mais si déjà le NB ne fonctionne pas c'est pas le moment d'y songer. J'ai tendance à penser que ce ne sont pas les brushs le soucis mais je me trompe peut être 😕

Ah bah oui Breaking Bad! J'ai cherché des références pour ce genre de blouse jaune et j'ai eu du mal à en trouver mais c'est vrai que dans Breaking Bad, leur tenue c'est pile ce que je cherchais ^^ Merci et pareil pour les liens ça devrait m'aider! Marco Bucci j'ai déjà croisé quelques unes de ses vidéos. Y a plein de vidéos qui pourraient m'aider en fait mais j'ai beaucoup de mal avec l'anglais et si j'active les sous titres en français automatique c'est toujours mieux mais lire 20 minutes et ne pas regarder ce qui se passe alors que justement il est préférable de regarder ce qu'il se passe pour bien comprendre ça rend les choses assez difficiles. Je décroche après une vidéo... Les vidéos de Proko ou Marc Brunet aussi sont pleine de bonne chose mais y a toujours ce problème d'anglais mal sous titré qui me font juste lire sans comprendre. J'ai réussi à sortir un petit fond pas ouf mais qui fera l'affaire. j'avoue que j'ai tellement passé de temps sur ce dessin qui a en plus, pas mal évoluer dans tout les sens qu'il commence à m'agacer un peu ^^ Surtout que le résultats ne me satisfait pas. J'ai bien conscience que j'apprends donc il va me falloir du temps pour bien choper les trucs mais tout mes projets en cours j'ai l'impression qu'ils sont trop lisse et ça manque de nervosité. On dirait que je cherche à faire du "trop propre" en tentant en plus le réalisme chose qui n'est pas forcément judicieux, que je ne sais pas faire et je ne suis même pas sur que c'est ce que j'aimerais savoir faire ^^ Du coup je tourne en rond... Je crois que je suis en train de chercher un peu mon style et là dessus je suis assez perdu notamment quand je cherche de l'inspiration en regardant les travaux d'artistes sur Pinterest etc il y a des choses qui me plaisent mais ne sachant pas du tout quels sont les étapes de travail ça me frustre de pas comprendre pour moi aussi pouvoir travailler dans ce sens là. Rien que parfois j'aime quelque chose et je comprend par la suite que c'est un rendu 3D en fait et que ça va être difficile d’avoir un tel rendu juste avec des calque sur Krita . Le rendu d'un artiste n'est jamais le même qu'un autre et c'est difficile de se focaliser sur sa propre pratique. Il semble exister plusieurs style et approche en DP mais je ne suis pas assez au courant de tout ça pour savoir. J'ai juste une tablette et un logiciel mais il me manque des données. J'ai eu un cursus plutôt dans le traditionnel et j'ai tendance à penser dans ce sens alors que, même si ça y ressemble, le numérique reste quand même un support différent dans des styles différents je trouve. J'ai besoin de clarifier tout ça car j'ai vraiment le sentiment de bosser dans le vent. Là ce monsieur Poulpe du Turfu n'est pas terminé mais bien que je vais tenter de le finir, je ne suis pas satisfait et je vais vite le mettre de côté. Peut être plus tard je ressortirais l'idée quand j'aurais un peu de "maturité" mais pour l'instant je ne suis pas convaincu par le résultat. Je vais mettre à la suite de ce poste d'autres travaux en cours qui ne me plaisent pas non plus mais bon, il faut bien que je m'exerce. SI j'ai des retours sur ce qui cloche dans ma façon de peindre et ce problème de "trop lisse/trop propre" ça pourrait m'aider à avancer. Je ne sais pas si c'est juste les brushs que j'utilise qui ne conviennent pas ou une mauvaise gestion des calques car je n'utilise pas les modes de fusion... Peut-être devrai je conserver les tracés aussi car je m'obstine à les effacer au fur et à mesure sur les dessins mais du coup je trouve ça trop propre et sans caractère... C'est compliqué x)

Bienvenue!! Je ne suis encore qu'au début aussi, mais tu verras, tu ne regretteras pas de t'être lancé! 😄

@Petignome Merci - Vrai, j'avais lu plein d'artistes 3D qui rantaient sur ça et sur l'inutilité de certains concepts en production en dehors du pitching pour les clients, c'était instructif pour le concept (même si en vrai le chara me motive à peindre et à essayer de mieux gérer mes valeurs) Callout tu veux dire une vue de côté du chapeau/les associations de matériel de référence avec les notes sur l'état d'usure ? Yep j'ai simplifié les mains du coup --------------------------------------------------------------------- (>Du chara à visée plus illustrative parce qu'on m'a demandé si j'avais ça en plus réaliste ou en plus cartoon, et que je dois updater mon folio sur ça - j'ai compris réaliste en go bash ?) (Ici j'ai bash les bottes/le pantalon/le visage, un texture de cuir pour la salopette, l'écrou, une partie du torse, c'est beaucouuuuuuup repeint - version 3/4 à ajuster, surtout le visage - rendu pitching vs rendu modelage, ici faut que je me décide sur cette foutue casquette) (Ici j'ai bash le couteau, le visage et le pantalon - j'ai dû repeindre le visage parce que c'était pas la bonne lumière/teinte - le reste est peint à la main) - bras D à refaire, faut que j'aille shooter de la ref pour corriger la longueur/raideur Back view (pas bash) J'ai redesign mon OC, lui aussi pas de bash et pas fini non plus, faut que je change le visage et que je change l'articulation de la prothèse pour que ca bouge mieux Meh - Je sais pas dans quel calque j'ai rangé les autres persos stylisés j'edite si je les retrouve Speed 45' (En vrai j'ai qq chose de différent que du chara pur mais pour le secret santa donc :s )

Ca avance bien, juste je réajusterais la lumière un peu plus fortement sur son bras droit et essayer de réajuster la position de l'oreille par rapport au nez et à la boîte crânienne en persp' Tu veux faire de son compagnon un animal plus réaliste ou un mix entre deux félins ? Je sais pas si t'as un chat fluffy chez toi, dans le doute voilà de la ref; j'ai l'impression que tu peux forcer le côté chair dans les oreilles (éventuellement un peu de SSS vu que t'as un environnement assez sombre), émuler l'aspect amas de poils en tapant une "grosse" occlusion comme sur 1 et 3 (poitrail, espace entre poitrail et pattounes), et être sensiblement plus clair sur le haut vu que t'as un gradient assez marqué entre le haut et le bas

Salut, Charles et merci pour ton retour ! 🙂 Pour la neige j'avais pris comme brush "mist" et j'ai alterné avec les couleurs bleue et blanche, mais effectivement j'ai pas pensé à utilisé la gomme. Du coup, j'ai un peu retravaillé les points à améliorer que tu as abordé ! Je trouve que la neige paraît encore un peu trop flou pour être au 1er plan sur mon DP, je vais quand même passer à l'exo suivant histoire d'avancer un peu haha

Merci à toi ! 🙏 Oui je l'ai reçue !! l'aventure commence ❤️

Merci pour ces retours @adrienG! C'est vrai que j'avais vu le problème du bec du petit, et je ne sais pas pourquoi au final je ne l'avais pas rétréci... J'espère que là ça va mieux. Le gros m'a donné beaucoup de mal! En particulier la forme de la tête... J'espère qu'il a fini par avaler ce qu'il gardait dans sa bouche! (pour les dents de sagesse... Je sais bien que Spartan voulait mettre des dents au petit pour la chasse au trésor, mais bon...) J'ai aussi modifié la branche et la feuille. Maintenant faut que je m'attèle à mon croquis perso (qui est déjà commencé mais loin d'être terminé), je vais débloquer le chapitre 5 demain! Je prends du retard... (heureusement, les vacances arrivent!)

Hello ! bon début mais attention à ne pas abuser des textures ! ça créer un gros contraste entre tes montagnes et le reste de ton DP 😉 Hâte de retrouver ton ptit magicien au chapitre 10 🙂

Hey, ça me semble vraiment pas mal, c'est un chouette croquis et début d'illustration! 👌 Si jamais ce n'est pas déjà fait, n'hésites pas à chercher des références pour avoir des informations précises sur certaines parties de l'anatomie pour plus tard mais déjà en l'état, ça fonctionne très bien 👍

Merci pour votre accueil! Et ouiii, c'est rassurant de se dire qu'on n'est pas seul dans une situation, de pouvoir s'entraider, se motiver et progresser ensemble! 😄

C'est parti, un ligament croisé en moins, mais des doigts pour pouvoir dessiner pendant les longs mois de convalescence ! Et une névrose compulsive qui n'arrive pas à gérer l'innachevé... (21h) allez, encore un trait et après c'est bon .... (1h du mat) oh merde .... Le voyage commence ici, mais vers ou va t'il nous amener ?? Hâte de voir les résultats du avant-après ! Tous vos commentaires sont les bienvenus 🙂

@AnonGMI Y'a bien ce genre de ref dans la liste :d Le untamed faut vraiment que j'fasse un push dessus ils sont encore en l'état de quand j'ai stoppé le challenge j'ai pas eu le temps de finir du coup les turnaround bonus c'etait compliqué >: J'voudrais bien quand meme les finir hors challenge parce que le theme était stylé. B M S > big medium small ? si c'est ca j'vais reequilibrer pour les autres j'vois des details a deplacer / calmer que j'ai pas trop capté avec le nez dans le volant sur le moment 😆 @FinestMuffin Merci! Y'a plus des trucs a droite a gauche un peu etalé sur une longue periode quand meme 😛 Sinon, j'ai doodle et c'est parti un peu plus loin que prévu, j'vais le finir reste plus des masses a faire.

J'ai vu passé ce nom "Arcane" et je n'ai pas grand chose à regarder en ce moment. Du coup ce serai la bonne occasion tenter celle ci ^^ J'ai avancé quelque peu et ça commence à devenir intéressant au niveau de l'aspect, Je suis dans la bonne direction pour que ça corresponde à l'idée que j'ai mais ça évolue quand même pas mal au fur et à mesure même si actuellement le personnage est suffisamment complet pour deviner vers ou cela ira. J'ai encore du boulot et surtout j'aimerais ne pas avoir simplement un personnage sur un fond uni donc je vais devoir aussi réfléchir à ce problème mais là j'ai trouvé quelques brushs simples avec un peu de texture sur Krita et je suis bien plus franc dans ma façon de faire. J'ai moins peur de fusionner les calques ensemble ou je n'utilise plus forcément les "trucs alpha" ce qui me permet un peu plus de "liberté". C'est un peu comme enlever les petites roulettes sur un vélo quand on est petit ^^ Mais plus j'avance sur ce truc et plus je me dis "mais je vais où avec ça moi?". On verra bien ^^

Et un petit paysage! Celui de la montagne ne me tentait pas trop, j'en ai pris un autre... Mais quelle idée de prendre de l'eau! J'ai galéré avec les reflets... Plus qu'un humain à faire et je pourrai passer aux piafs!

Bonjour à vous, Je prend le temps de dessiner un peu en ce moment (ça va durer une semaine mais soit ^^ ) et du coup je bosse sur ce personnage mais je sens que je m'y perd... Les idées viennent un peu au fur et à mesure car au départ c'était juste un dessin pour m'amuser mais je complexifie un peu le délire à rajouter des idées etc... BREF! Il va y avoir encore des approfondissements mais je trouve le tout assez "fade", ça manque de contraste je pense mais j'avoue ne plus savoir trop ou j'en suis. J'aurais besoin d'un avis objectif sur la question. J'ai passé surtout du temps pour les proportions du personnage (car j'ai vraiment du mal à dessiner les personnages) et j'en ai un peu mis de côté l'idée principale qui elle même n'était pas définie en fait... Je vais encore devoir lui trouver des fringues et d'autres trucs marrant (genre le visage par dessus le masque on ne comprend pas bien je pense) mais comme j'ai le sentiment un peu d'improviser à chaque coup de brush, si vous avez des conseils pour parvenir à organiser un peu l'intention derrière tout ça, ça me serai utile. Je n'ai pas souvent fait de DP jusque là et si j'ai peint il y a longtemps c'était du traditionnel du coup j'ai un peu du mal avec l'approche du DP. Vous aussi il vous arrive d'y aller un peu à l'instinct en vous y reprenant 36 fois ou globalement vous savez précisément ce que vous faites et vers où vous allez? Le dessin d'origine à clairement évolué depuis le début car au départ il n'y avait que le masque avec les tentacules et à force bin un corps s'y est greffé etc... 😕 Je me suis égaré en route même si ce n'est pas forcément négatif mais bon. Pour accentuer les contrastes (et les détails) j'hésite à y aller comme un bourrin avec une couleur proche du noir... Peut être y a t'il un mode de fusion qui pourrait m'aider à obtenir quelque chose de sympa? (j'utilise Krita). J'aimerais aussi teinter la peau légèrement mais je ne sais pas si avec toute cette teinte rose que j'ai déjà appliqué c'est encore possible... Je cherche quelque chose d'un peu pâle/maladif tout en conservant ce côté rose un peu étrange... Une sorte de Hellraiser acidulé 😛 Fin voilà, tout avis sera bon à prendre! En attendant je poursuis comme je peux. Le masque est vraiment fait à l'arrache, les textures etc ne sont pas travaillées, c'était pour me faire une idée. Là c'est surtout le personnage que j'aimerais pouvoir gérer. Merci!

@Yoggane Jolis croquis. Tes nuances de gris racontent bien les volumes. @pen-pusherJ'aime bien le croquis du gros ! C'est la tête du maigrichon qu'il a explosé ? @kalysBeaux croquis. C'est bien d'essayer des styles différents. Mes croquis,

Bonjour @Dede44 Sympa ton cactus @piou777 Les proportions sont mieux respectées sur tes 2 premiers croquis. J'aime bien la pose de ces 2 personnages @synyz j'aime bien les expressions des visages. le garçon appuyé contre le mur a les bras un peu courts @fish Ouah magnifique! Pour ma part, j'ai pris un peu trop de temps pour le moine guerrier aveugle et j'ai du me dépêcher pour faire les 4 autres personnages.

@AnonGMIJ'aime bien le trait c'est a la fois juste et expressif 😉 Par endroit j'ai l'impression que les aisselles remontent un peu trop comme le personnage avec les cornes sous la sirène, ou le mec avec la corne coupé dans la deuxième planche. chapeau! @calameL'idée est cool, sur le premier dessin je trouve que les bras sont trop petit et trop droits. Les mains sont assez bien faites surtout sur le deuxième dessin je trouve! @PetignomeC'est chouette, Pour la dernière médusa j'ai mis un peu de temps à comprendre la pause, peut être qu'il manque quelques ombres. Les visages sont cools. 🙂 J'ai fait quelque croquis, j'aime bien en faire même si j'en fait pas assez xd. Le truc c'est que j'aimerais être plus à l'aise en dessinant des personnages mais je me braque encore un peu trop surtout à cause de l'anatomie

@AnonGMIgoudsteuf! Juste pour toi si tu veux tryhard, la sirene de dos, j'sais pas si c'est son sein qu'on voit legerement c'est un peu bas. Elle est vraiment cool coté dynamique, pareil le mec licorne a double epees. J'ai pas trop compris la fille au baton couchée dans ta deuxieme planche :'D @miyatchka C'est cool, t'as une bonne dynamique dans le dessin, y'a un truc sur lequel j'vais nitpicker un peu pour te pousser a faire attention, t'as un "conflit" avec des lignes parfois tres droite et angulaires et des belle courbes, tu peux appuyer le shape language en allant plus dans une direction claire (le lapin qui a une mauvaise note est un bon exemple bien assumé, celui qui attrape la carotte est beaucoup plus bancale a cause de ca). @Orion Je sais pas si t'as pris des refs un peu "meh" ou si t'as tenté sans. Pour t'aider, colle encore a fond sur des refs et fait attention au details. Y'a une base d'intention plutot bonne notamment dans les poses mais des micros erreurs qui se cumulent (le high kick: la jambes qui frappe tourne en suivant la hanche, le pied au sol monte en général sur la pointe - sauf quelques exception - un des bras part en arriere pour gratter encore un peu de puissance et garder l'equilibre, les mains restent ouvertes, etcs). Pour le moment tu vas gagner plus et plus vite a vraiment coller au max a des refs et a liberer par la suite. Hésite jamais a dessiner des volumes en 3D simplifié si ca peut t'aider pour un raccourci aussi ! T'as une bonne économie de ligne et des silhouette clean ca se joue juste sur de l'anat et de la justesse 😜 Un peu de doodle random, j'ai vu un vieux dessin de chez Zelda oracle of qui a l'air de m'avoir influencé j'sais pas comment c'est resté aussi fort en mémoire oo"

Voici une refs intéressante sur la quelle je me suis appuyé pour le premier et sinon merci lazy nezumi pro!!!

Merci @Guigui1977 et @Asur Misoa :) je me cherche beaucoup un niveau du croquis du coup je teste différentes approches. Voici le dernier et je vous dit pas la galère pour le visage ! 2h pour le croquis et presque autant juste pour le visage.......... Je me suis aidé d'un croquis en refs pour les lignes (à droite).

Après le poivron et la tasse, je ne dis pas non pour un paysage automnal. Edit : j'avais oublié d'insérer l'original, ça permet une meilleure comparaison c'est vrai !

aussi je me demandais ( @Spartan de DPSchool@Schmax) si pour l'exercice je pouvais prendre un sketch déjà au trait comme refs? J'aime bcp ce que fait George Brad(?)( https://www.artstation.com/artwork/v1wlQD ) et c'est très en phase avec la repré paysagère et architectural d'agence. Effectivement c'est plus de l'étude de style que du croquis mais pour comprendre les volumes et l'espace c'est très efficace surtout pour le painting à venir. Une refs de Mr G. Brad.

Yo les peintres ! Nouvelle semaine, nouvel exercice ! Pour les 7 jours qui viennent c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve, et elle va devoir faire en sorte que ayez la tête dans les étoiles. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien instagram: https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. - Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc. - N'oubliez pas de commenter les travaux précédents. Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

@Kyam woaaa, y'en a qui se sont donné à fond ! 😮 @bhug Un bon début. ^^ @mooglee Stylé ! On a presque eu la même idée. XD @SamyS Une étude très réussi. ^^ Un pti crossover. Po ping de Mist of Pandaria. Qui me sert également d'exo sur le chapitre 8 de la partie 1 du programme indispensable.

Salutations toutes et tous ! Pour ma part je suis partie sur une étude d'un screen d'une bande annonce (n'ayant jamais joué à ce jeu ce fut pas évident) Du coup j'ai pris le parti de choisir un paysage de cette série, j'espère que cela ne dérangera pas 🙂 @mooglee Ton illustration est juste woahhhh magnifique j'aime beaucoup les lumières, l'ambiance bref magnifique. Cela fait longtemps que tu fais du Dp ? 🙂 @Kyam J'aime beaucoup aussi ton illustration la mise en scène est très sympa, je ne suis pas encore arrivée au chapitre des valeurs mais cela me semble très bien réalisées, et la jeune femme, son armure est très sympa aussi. Tu as du en mettre du temps pour tout faire avec les décors etc ... @miyatchka J'adore ! très bien réalisée, pour tes progrès je dirai juste peut être donner un peu plus de légèreté à la chevelure mais franchement chapeau ! Voilà, belle journée, et n'hésitez pas à me donner vos avis aussi 🙂

Bonjour et merci pour ta longue réponse ! Alors effectivement, autant la question du format était une des premières questions que je posais pour établir un devis en peinture trad, ainsi que préciser la complexité voulue pour le décor derrière l'animal, en DP, j'y pensais moins , me disant qu'autant partir sur un fichier assez grand car qui peut le plus, peut le moins. C'est peut-être vrai si je ne le donne pas et que je fais des impressions moi-même, mais si je donne le fichier, ça fait une grosse différence ! Et du coup, ayant investigué un peu plus sur Instagram, et Deviant ARt, je me suis rendue compte que souvent, les artistes ne donnent pas cette info ...🤔. En fait, j'ai deux approches différentes qu'il faut que je rende cohérentes... d'une part, je me dis qu'il y a un créneau sur Instagram et là, je n'ai pas envie de m'embêter avec la poste car ça ouvre sur une clientèle potentielle de partout ... mais par ailleurs, je travaille actuellement à l'illustration d'un livre qui, quand il va sortir, va déboucher sur quelques ventes des illustrations puisqu'il s'agira de chats de mon village. Je connais déjà un certain nombre de propriétaires qui m'ont posé la question. Pour ce cas précis, je pense faire juste quelques impressions sur papier Fine Art, en tirage limité et signé. Ces personnes ne m'ayant pas commandé le portrait de leur chat, je pense que le prix doit rester inférieur à celui d'une commande car j'aurai fait mes choix, je n'aurai pas eu à parlementer avec eux, faire des allers retours pour validation,etc ... Mais bon, ça a tout de même valeur d'oeuvre originale donc on ne va pas vendre non plus au prix d'un poster ordinaire... Et puis là, il y a le coût de l'impression ... Je pense proposer à une soixantaine d'euros une telle repro, Fine art en A3 ( j'ai déjà une quinzaine d'euros pour l'impression ... ) ça me parait raisonnable, non ? Pour une peinture trad, sur toile et en commande, environ le même format, je demande 350€ alors ça devrait intéresser les gens 😄

Merci à tous pour vos retours :) @tifaeris c'est de base sur la photo, du coup je pense que je vais le garder puisqu'il semble plaire ! @julien-boulet waouw c'est un super boulot ! Tu peux en être fier :o @hieronymos Super les rochers ! Je me doute que ça demande beaucoup de travail mais ils sont vraiment bien rendus. Je n'ai pas eu beaucoup de temps ces derniers jours pour avancer sur mon painting donc voici un tout petit updatde (j'ai surtout travaillé le fond et cherché une ambiance de couleurs)

Hop, je poste la fin de mon Inktober maintenant que j'ai de nouveau mon pc et que mon drive a enfin fini de synchronisé. C'est pas ouf, mais ça a le mérite d'exister ... Globalement j'ai quand même pas mal amélioré mes poses, jsuis quand même contente ps : oui en ce moment je fais une lubie sur les personnages. J'en ai marre de leur côté bancal alors je potasse Edit : et voilà le début des valeurs de mon esquisses de l'autre jour (dsl avec tout ce retard ça fait un peu spam^^") Je me force à rester brouillon pour le moment afin de ne pas hésiter à effacer et recommencer si besoin. Mais pfouh c'est dure! trop l'habitude de foncer direct dans les détails... J'vous laisse me dire si des choses vous paraissent fausses. Euh... prenez en compte que y'a un peu moins d'une heure 30 de taff là

Hello, voici mon tout premeir speed painting (env 1 h) Tout vos commentaires sont les bienvenus. Bravo a tous, et merci :)

@tifaeris, très joli travail d’octobre. Comme dit for bien Hieronymos, il n’y a pas de technique idéale, sauf celle qui nous est adaptée. Ses conseils sont judicieux.@tyfflie @hieronymos, très bons conseils d’octobre... en effet la patte arrière ! Et un manque de luminosité sur le bord d’attaque des ailes de l’insecte. @tyfflie, belle ambiance de bleu, une pointe orangée dans la boule, peut-être ! Voila, une mise en couleur d’un griffon de Monika Zagrobelna.