Classement

Bonjour à tous, Je me permets de faire ce poste pour vous présenter ma première BD (dont vous êtes le héros) entièrement en digital painting qui va être édité chez Makaka éditions et qui sort le 29 avril 2022 dans toutes les boutiques de jeux et librairies ! C'est une fantastique aventure de stratégie militaire médiévale, dans laquelle vous devrez mener vos troupes, les organiser et les motiver pour les mener à la victoire. J'ai attaqué ce projet il y a presque 2 ans et j'ai réalisé environ 400 illustrations avec beaucoup trop de charges de cavalerie ^^" Je n'ai pas réalisé le scénario, "seulement" les illustrations, mais c'était le projet le plus intense et difficile de ma jeune carrière ! Tout ça pour vous dire que j'ai commencé l'illustration il y a seulement 5 ans avec les tutos de @Spartan de DPSchool et qu'à force de travail et de détermination, on peut tous réussir à atteindre nos objectifs ! Donc lâchez rien les gars ! Je vous mets quelques cases et la couverture en espérant que ça va vous plaira 🙂

Hello ! Voici mon étude après 3h30… il manque pleins de détails, j’ai pas su mettre toutes les subtilités des couleurs x.x Hate de voir vos créations !

vraiment top @Chesis Ma participation : 25/01 : J'ai édité mon message, j'ai fait jou-jou avec la balance des couleurs (ci-dessous) pour me rapprocher de l'illustration initiale

allez hop la suite. j'ai pas trop eu le temps de plancher dessus récemment enfin bref la suite

@rrixiri joli brushwork, efficace 😉 @gox très propre aussi, après correction des couleurs, tu es plus proche de l'original 🙂 @Chesis bravo, les proportions me semblent plutôt bonnes, manques des détails effectivement mais le travail des textures sur la référence est juste fou 😛 voilà mon étude

@Chesis très réussie ton étude je trouve 🙂 @gox très chouette aussi, bonne idée d'avoir modifié les couleurs, juste la rosace qui est plus rosée sur l'original Voici mon étude, c'est la première fois que je participe à une exercice, c'était sympa à faire.

hello tout le monde 🙂 @MarianneBalabaud Cool ton idée , j'aime bien la transparence que tu as appliqué au bras du monstre , ça fonctionne bien je trouve @isaline Bien joué pour un premier speed paint tu va déja assez loin je trouve , on comprend bien ta scène et c'est l'essentiel , bonne raclette 😉 ! @seokai Super ton choix de composition , c'est ce qui me manque souvent perso 😉 ça fonctionne très bien et j'aime beaucoup ton style Voilà pour moi , pas eu le temps de pousser mais voilà à peu près ce que j'arrive à envoyer en une heure un dimanche soir avec la grosse fatigue de la semaine , je m'y prendrai plus tôt la prochaine fois ! 😅

Yosh vla un headshot d’un perso fictif fait en 40 min environ ˆˆ

Salut tout le monde! Je ne vais pas faire des commentaires sur tous les paintings mais il ya beaucoup de très chouettes dessins, je trouve ça cool ce que certains arrivent à faire aussi vite! Voilà mon painting, je le trouve un peu tout pourri, c'était mon 1er speed painting d'1h, j'ai perdu beaucoup de temps au début et j'ai expédié la fin...

@Willo C'est très fun comme concept ton "citron" ! XD Super travail en étant sortie de ta zone de confort ! @Pregasviel Super taf ! J'adore le choix des couleurs ! @white J'aime beaucoup sur ta 1ère compo le côté "organique" un peu des draps avec les tentacules, ça rend très bien ! Pour la 2sd on comprends très bien ! 🤣 @Stric_artC'est déjà super en 1h ! Beau travail ! @tonybranzzaJ'aime beaucoup le brush que tu as choisi pour ton raton laveur ! Je le trouve trop cool ! Voici ma participation en 1h, un fanart de Jinx. Je suis biens ortie de ma zone de confort avec ce digital painting ^^' Je pense que je le reprendrais après pour gérer toutes les erreurs XD

Bonjour à tous, On ne présente plus l'artiste Guweiz qui reste vraiment très impressionnant par la qualité de ses œuvres. Juste un clin d'œil pour mettre en avant quelques unes de ses compositions. Il est capables de mettre en valeur le personnage principal par des tons sombres voir très sombres proche des noirs. C'est tout simplement incroyable la maitrise qu'il a dans cette plage si foncée.

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur deux oeuvres au choix: Enrico OTTINI Naranbaatar Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! Il s'agit d'un exercice au choix. Vous pouvez faire l'une ou l'autre étude, ou même les deux ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Avec quelques toutes petites bases, et les jolis brushes de Spartan, voilà mon dp d'imagination pour le chapitre 0 !

Voila le vampire, je pense que je posterais le second avant la fin du week il me botte bien aussi. et dessiner un perso je sors de ma zone de confort @Chesis ; Il est top ton perso ! l'expression est bien retranscrite et les couleurs me paraissent très bonnes. Effectivement avec un peu plus de détails... @gox : Belle réalisation !! Avec la modification c top. @rrixiri : Pas grand chose à dire peut-être mettre un peu plus de contraste au premier plan. @mako Bravo ! Il manquerait un peu plus de contraste sur l'église principale pour augmenter l'impression de distance avec celle du fond.

Salut, Grosse productivité aujourd'hui 😉 et c'est plutôt réussi 👍 Pour ton poivron, tu pourrais adoucir un peu les contours qui sont un peu net surtout sur le côté gauche. Et réduire un peu la lumière bleu sur les côtés qui est un peu trop présente.

Bienvenue @Jaune Lacouleur. J’espère que ces multiples facettes te permettront de longtemps survivre. Bon brush.

Et j'enchaîne avec la rose ! J'ai bien aimé, surtout après l'assaut de la montagne. J'ai évité d'utiliser la pipette sauf aux endroits où les couleurs étaient très peu saturées et où mes yeux n'arrivaient pas à voir si c'était plutôt du gris-rosé ou du gris-vert... Pas évident. J'y ai quand même passé un bon moment et je suis allée très loin dans les détails. Même les petits bouts marrons. Que dire à part que j'ai essayé de me convaincre plusieurs fois de ne pas rajouter ce petit point là, sur le côté et que personne ne verra. J'ai vraiment essayé. En vain... Pour faire les veines des pétales, j'ai voulu tenter des brushs ramifications. Je trouvais l'idée tellement géniale que j'aurais bien aimé que le résultat le soit aussi. En fait non. J'ai fini par les faire à la main avec des effets que je ne suis pas sûre d'avoir bien compris (biseau + ombre portée). Mais ça rend bien, c'est le principal. Quand j'ai commencé la vidéo des lasso, j'étais chaude pour faire tous les exercices. Mais là, les nénuphars, je crois que je vais les laisser patauger dans leur mare. Je vais m'attaquer aux masques. Et cette petite chanson dans la tête : Au bal, au bal masqué ohé ohé... 🎶

Salut @Mour 😉 Alors pour tes croquis de formes c'est pas mal dans l'ensemble 👍 oui c'est vrai, mais ça va venir petit à petit plus tu en feras, donc pas de soucis 😉 N’hésites pas à sortir ton carnet de croquis pour refaire les objets qui t'entourent 😉 Penses à faire des flips horizontaux de temps en temps, ça peut aider 😉 Allez continues comme ça, c'est bien 👍

Salut @Tab, Aucun soucis, c'est même mieux que tu me mentionnes! 👍 Dans les rares cas où ça peut m'arriver de passer involontairement à côté d'un sujet, ça empêche ça 👍 Je trouve que la nouvelle position de la main fonctionne bien mais que tu peux y aller un peu plus franchement sur les 2 petits points concernant l'épaule et la partie intérieure du triceps : Mis à part ça, ton croquis est vraiment solide! C'est très prometteur pour la suite 😉 Tu peux passer à la suite si tu le souhaites, bon courage !

Salut @Solinehae, Bon retour parmi nous du coup! 😉 J'ai pris la suite de Schmax sur ce chapitre pour faire les retours 👍 Ton croquis d'illu perso est vachement cool et je trouve ta scène vraiment intéressante, il se passe plein de trucs ! Les principaux points où je pourrais te faire des retours seraient au niveau des proportions de certains personnages dans on image qui ont souvent des pieds tout petits par rapport à leur corps mais aussi au niveau de l'échelle : par exemple ce personnage là qui est un peu plus éloigné : apparait plus grand que celui ci qui est pourtant plus proche : Attention aussi à la tangente que tu crée avec cet oiseau et le nuage : comme il est pile sur la tranche du nuage, cela crée un "noeud graphique " qui donne l'impression qu'il se tient "sur" le nuage en lui-même, ce qui casse à la fois un petit peu le réalisme et la notion de profondeur (qui serait plus optimale s'ils se trouvaient plus clairement superposés). Dans l'ensemble ça reste vraiment sympa sinon! Beau travail! 👍

Pas de soucis @Olina._arista, bonne semaine à toi aussi et bon courage pour la suite des chapitres ! 👍

Salut @Mister K, Ton croquis du crane est pas mal du tout! Tu as quelques soucis de proportions avec le nez et les dents par exemple et la forme de la machoire mais ça reste globalement pas mal 👍 Le but de ces exercices est avant tout de s'entrainer et de progresser au fil du temps, ce n'est pas grave du coup si quelques points ne sont pas parfaits. En parallèle de la phase 1 de la peluche, je peux déjà te donner comme conseil à ce stade là de la méthodologie, de faire régulièrement des "flips" horizontaux de ta zone de travail sur photoshop qui permet d'avoir un oeil neuf sur ce que tu fais et de mieux visualiser les problèmes qui pourraient passer sous les radars après un petit moment à travailler sur ton croquis et à ne pas passer à la prochaine étape avant de t'assurer que les proportions et le placement global des éléments de ton croquis soient le plus solide possible. Ici par exemple, le corps de la peluche est en bonne place mais la tête serait à retravailler avant d'affiner ton croquis 👍

Merci @cybernekopunk !

Merci pour ces conseils précieux ! 🙂 J'ai donc repris le haut de ma sous-tasse et utilisé une sélection elliptique pour m'aider à avoir un contour plus droit (et moins Parkinson 😉 ). J'ai aussi rajouté un peu de fumée sur le dessus. Ce détail m'a posé quelques problèmes. Je n'ai pas pu reproduire la forme de la fumée d'origine, alors je me suis arrêté quand j'ai trouvé un truc qui fonctionnait à peu près...

Salut, Merci pour ce tuto qui m'a permis de me faire mes premiers pas dans le digital painting. En espérant y garder plus qu'un pied à partir de maintenant. C'était très agréable de suivre le tuto pour une parfaite débutante et même si le résultat n'est pas parfait on a arrive à quelque chose de concret et c'est encourageant. J'ai fait une autre version du monstre parce qu'après réflexion son cou me faisait mal pour lui. Pas sûr qu'il aurait pu supporter le poids de sa tête très longtemps.

Hello, les tons sont biens @liliditnon . Par contre on n'a pas la référence. Ça serait bien. A bientôt.

Salut et bienvenue. Il est cool ton monstre. Tu vas t'amuser pour le refaire à la fin avec tous les détails 😉

Salut @merenwen, Franchement, il n'y a pas grand chose à redire sur ton étude de la rose, elle est vachement bien réussit et ton rendu est superbe, bravo ! 👌 Ça vaut bien le coup d'y passer un certain temps! 😉 Bonne continuation !

Salut @gox, Chouette résultat pour ta rose, elle est convaincante et c'est le principal ! 👍 Alors ensuite, effectivement, il y a quelques subtilités que je pourrais relever, notamment l'intensité de la lumière bleutée (en saturation notamment) sur la grosse feuille ou sur la tige, des petites transitions colorées manquantes : (tu peux voir notamment une couleurs légèrement bleutée en transition), un petit manque d'ombre à certains endroits : ou encore, globalement, certaines transitions qui mériteraient d'être un peu plus douces et progressives pour qu'on voit moins les "coups de brush" mais encore une fois, ça reste des subtilités. Dans l'ensemble, c'est bien réussit ! 😉 Bon courage pour la suite !

salut tout le monde, j'ai vu dans les vidéos du premier chapitre qu'il fallait apprendre à confronter ses dessins au regard et critiques des autres. alors voilà mon dessin de base de l'exercice 0. ça m'a pris entre 15 et 20h ce qui est très long pour le rendu obtenu mais bon j'ai jamais été qqn de rapide et en plus, j'ai découvert au fur et à mesure. je ne voulais pas créer d'autre fil pour ne pas polluer. pour le faire, j'ai utilisé plusieurs photos de référence. mes excuses à ceux qui zoomeront et qui verront à quel point je ne maîtrise pas du tout les humanoïdes sans détail 😄 😄 mais pas grave. je me suis lancée. j'espère bien pouvoir faire mieux d'ici qqs semaines... pour l'histoire, on travaille à une bd avec ma soeur et voici une ville qui émerge de l'eau (un peu comme l'atlantis) et sur la plage, 3 gus qui regardent (un jour ce seront de vrais persos et pas juste des gus, de même que pour l'armée de gus devant la porte 😄 ).

Oh mais purée! Que ça passe vite 1h! 1er speed painting pour moi aussi, et clairement pas le résultat souhaité haha ! Mais j'imagine qu'on comprend le dessin (on se rassure comme on peut). L'arrache totale. J'aurais pu le garder pour moi, mais bon, faut jouer le jeu 🙂 Alors voilà mon raton laveur, qui lave, donc 🙂 et sa lessive est presque terminée ! J'ai utilisé une ref, sinon c'est même pas la peine en 1h... (enfin, 1h10 en fait). Félicitations à tous, désolée je me lance pas dans les commentaires parce que c'est l'heure de la raclette =D Mais j'y reviendrai peut-être après.

Premier speedpainting pour ma part! 😛 Je me force un peu a le poster pour sortir de ma grotte! C'est en faisant cet exercice que je me rends compte a quel point le temps passe vite... J'ai essayé de me concentrer sur la compo et d'aller a l'essentiel ^^ Je pense que le concept est assez clair mais j'en ressors un peu frustrée (l'impression de devoir rendre la copie alors que j'ai pas eu le temps de répondre a toutes les questions).

Hello ! Voilà ma contribution pour mon tout premier exercice hebdomadaire 🙂 Quand j'ai vu le thème monstre sous le lit, j'ai tout de suite pensé à un de mes dessins de l'Inktober dont je me suis servis comme croquis. Je n'avais jamais fait de speed painting donc ça n'a pas été facile bien que l'idée soit assez simple. J'ai quand même bien envie de l'améliorer maintenant ! @natura il est vraiment flippant ton dessin, ça pourrait bien illustrer une creepypasta ! @gox j'adore !! @white waouh j'aime beaucoup aussi, en 1h je suis impressionnée !

Bon, j'ai passé beaucoup, beaucoup de temps pour cet exo! Et surtout de façon partitionnée (environ 1 à 2 heures par soir...) Bref, il faut que je m'améliore niveau timing (et je pense que c'était pas le but de l'exercice mais pour l'instant c'est difficile pour moi de simplifier) Bien galéré niveau neige et il y a a plein de trucs que j'aurais voulu améliorer mais il faut que je passe à autre chose (sinon je finis le programme dans 10 ans à ce rythme là!) Ce qui est bien, c'est cela m'a permis de reproduire les mêmes gestes et de commencer à avoir des mécanismes de raccourci. Donc, je sens une progression rien que sur cet exo. Et surtout, je me suis rendu compte que je pouvais avoir une pression différente sur le stylet quand j'avais fait les 3/4 du paint .Eh oui, j'avais pas coché le bouton de pression et c'était pas en auto 😞 Bref depuis c'est beaucoup mieux!

Salut @Oddelash😉 Pas de problème j'aime ça 🤣 Alors je te rassure, ça ne va pas être le cas 😜 Car le résultat est vraiment bien dans l'ensemble 👍 Le principe de découpage au lasso est bien compris et exécuté donc c'est cool 😉 A la limite tu pourrais ajouter un peu plus de saturation sur la partie à gauche de ton painting : En ajoutant un peu plus de bleu dans ta couleur 😉 Voilà sinon c'est vraiment bien, bravo 👍

@BloodyMaryla compo de ton paint est top on ressent bien la profondeur et la précision du tir. T'as bien maitrisé ton speed painting @Zamunoc'est dommage que tu n'ai pas laissé un plan fixe dans ta vidéo, ça a l'air bien travaillé ton painting mais c'est chaud pour vraiment en apprécier la qualité. @alzouLes tentacules c'est pas forcément le plus simple pour gérer les ombres, tu t'en es bien sortie en heure. Tu aurais pu flouter un peu le haut de la tentacule de droite au niveau de sa texture, comme le personnage est assez diffu dans le rendu. @ApostroKeC'est un psycho ton raton, j'vois ça sous mon lit j'lance une grenade ^^. Bien joué @SildareTrès cool ton paint. J'aime bien l'ambiance qui s'en dégage, tout en suggestion ça fonctionne super bien. @kalysen 1 heure tu t'en sort pas mal quand même et tu t'es pas simplifié la tache avec ta perspective et la forme du lit. @Stric_artbonne idée pour le headshot, ouais 1 heure c'est court mais tu t'en sort pas mal quand même @lukzj'adore l'idée de ton paint et la mise en scène est top bien joué @by.perrinnetteen 1 heure 10 tu t'en sort très bien ton paint est super propre, en pratiquant tu iras plus vite et t'auras le temps pour les textures. @YellphrineIl ferait mieux de faire le ménage ça lui changerait les idées ^^ @rredaldoTop ton monstre, en 1h20 t'as bien gèré. @WilloT'as bien fait de soritr de ta zone de confort, c'est mon préféré des 3. Comme d'hab l'idée du paint est top. Bien joué. @PregasvielTu t'en sort super bien en 1 heure, super rendu. L'idée est cool en plus. @whiteexcellent le personnage sous la couverture. Le deuxième est top aussi. T'as fait les 2 en 1 heure ou t'as mis 1 heure pour chaque?

coucou pour ma première participation je me disais que 1h00 c'était large je me suis totalement trompé lol je ne pensée pas que je passé autant de temps à dessiner je vous présente donc mon raton laveur pro du ménage j'aurais aimé rajouter de la texture à mes ustensiles de ménages mais manque de temps j'en était déjà a 1h10 (inspiration Pinterest) bonne journée à tous @Chesis j'adore l'expression de ton raton laveur @zouoli il est plutot drole ton raton laveur @requinperplexe j'adore ! l'enfant à l'aire totalement traumatisé et y a de quoi lol @Laurence Veron-Dor en effet entre la couleur et les ombrage on comprend tres bien pas besoin de voir le monstre @Willo j'aime beaucoup la reference de ton deuxieme dessin @natura très creepy j'aime beaucoup @daff sacret boulot en 1h00 @fomw ton raton est flippant lol @gox j'aime bien ton monstre @dartoch sombre mais tres comprehenssible @BloodyMary c'est juste magnifique @cyrille j'adore ton univers @Sildare je kiff il est trop beau @kalys j'aime bien ton idée de base mais oui 1h00 c(esy super chaud @Stric_art jolie effet pour le sang @alzou franchement en 1h00 chapeau @ApostroKe ton raton laveur est tellement flippant lol @lukz j'adore de fou ce coté flou et les couleurs des oiseaux

Comme convenu voici mes créations, au plaisir de collaborer avec vous. Chris

Bienvenue @liliditnon , Perso je trouve ton painting excellent ! Très prometteur !

Salut tout le monde, Voici mon premier digital painting qui va me servir de base pour la suite du programme. J'ai aucune expérience en painting ou en dessin mais je me suis donnée à fond pour avoir quelque chose de correct. Je vois plein de défauts, notamment au niveau des ombres, des proportions, de la perspective. Ca manque aussi de profondeur, de dynamisme... Bref, la liste est longue mais bon, je suis là pour apprendre 😃 L'exercice m'a permis en tout cas de bien prendre en main photoshop et commencer à comprendre le fonctionnement des calques. C'est déjà pas mal vu qu'il y a peu de temps, ce logiciel me terrifiait par sa complexité 😂 Pour ce premier exercice j'ai voulu représenter un Nekomata (chat Yokai à 2 queues) et un "chamourai" prêt à en découdre. J'aime beaucoup le Japon et je pense que ça va beaucoup m'inspirer pour de futurs paintings. Et voilà, c'est parti pour la suite du programme ! A bientôt !

@AnonGMI Y'a bien ce genre de ref dans la liste :d Le untamed faut vraiment que j'fasse un push dessus ils sont encore en l'état de quand j'ai stoppé le challenge j'ai pas eu le temps de finir du coup les turnaround bonus c'etait compliqué >: J'voudrais bien quand meme les finir hors challenge parce que le theme était stylé. B M S > big medium small ? si c'est ca j'vais reequilibrer pour les autres j'vois des details a deplacer / calmer que j'ai pas trop capté avec le nez dans le volant sur le moment 😆 @FinestMuffin Merci! Y'a plus des trucs a droite a gauche un peu etalé sur une longue periode quand meme 😛 Sinon, j'ai doodle et c'est parti un peu plus loin que prévu, j'vais le finir reste plus des masses a faire.

Trouver les bonnes valeurs à son dessin Pour ceux que ça intéressent, je me suis fabriqué une petite échelle que j'applique sur un calque à part à mes dessins. Je peux ainsi vérifier et m'entrainer à ainsi habituer mon œil le plus possible pour analyser les valeurs. Cela apporte un plus par rapport à l'utilisation de la pipette et habitue vraiment l'œil. (placez la souris sur l'échelle et faites enregistrer l'image sous, ça doit être un fichier en PNG pour conserver les transparences dans les carrés) Un super conseil pour comment bien trouver les bonnes valeurs à son dessin : plisser les yeux. Une autre vidéo en anglais qui explique très précisément le truc avec des exemples. Si vous avez des difficultés pour comprendre l'anglais, n'hésitez pas à activer les sous-titrages de YouTube (en cliquant sur l'icône des paramètres, on peut activer la traduction automatique en français, j'ai testé et la traduction est tout à fait acceptable)

Je me suis pris une petite claque avec ce 1er croquis de la série. Je me suis dit qu'après le crâne, c'était facile, donc j'ai enchainé rapidement les étapes 1 et 2 avant de me dire que j'allais quand même, par acquit de conscience, superposer la photo de référence à mon croquis. J'avais fait la tête beaucoup trop étroite (et faussé du coup d'autres repères) et ça ne me sautait pas du tout aux yeux. Moralité : ne jamais sous-estimer l'ennemi, même s'il a une mignonne petite bouille de loutre-dragon (ou quoi que ce truc soit censé être) en peluche !

Oulah, y'a de la maj a faire :d

Bonjours à tous ! Déjà à tous ceux qui passeront sur cette page je vous en suis très reconnaissante. Et à ceux qui partagerons leurs avis, conseils et remarques je vous dis un énorme merci. Bon c'est ma toute première fois du coup je suis extrêmement mal à l aise et oui il faut le dire totalement stressée . (j espère vraiment déjà être au bon endroit et de poster correctement). Ici pas de bbcode tout ça pour la simple raison que je ne sais fichtrement pas comment faire, gomen. Bon alors maintenant que tout le monde sait que je suis une iron noob first time dans le milieu du forum je me lance en vous montrant une illustration. La dernière que j'ai réalisée. Encore une fois si j'ai mal fait le post, Si je n'ai pas dis ce qu'il fallait ou si j'ai complètement foiré je m'en excuse. Dites le moi et je supprimerai le post ( même si je ne sais pas comment faire haha) Sur ce place à l illu. Et surtout aux courageux qui passeront ici n hésitez pas à dire vos impressions et remarques. Parce que c'est en forgeant qu'on devient forgeron !! Ps on se sent toujours autant terrorisée en montrant son travail aux autres ? J'ai tellement peur de me faire descendre en flèche que j'ai hésité depuis hier à créer ce post.

Mon deuxième croquis. Franchement je pensais avancer plus vite sur ce chapitre. Mais bon le croquis sur tablette ce n'est pas une sinécure! C'est assez laborieux comparé à un bon vieux crayon sur une bonne vieille feuille de papier que tu peux facilement tourner dans tous les sens! C'est sans doute un coup à prendre. 😏 Pour le coup je suis resté sur des lignes simples, pas d'ombrages. Mon trait est encore bien hésitant.....

Haha oui alors pour rappel l'ombrage était facultatif, on va surtout travailler les lines leur variations et puis les proportions, la lisibilité dans ce chapitre. D'ailleurs le sujet des hachures sera abordé + en détail en partie 2. Je penses que tu es parti sur des hachures trop fines, faut vraiment essayer de simplifier et s'en tenir surtout aux zones d'ombres assez nettes. Par ailleurs si tu veux travailler les valeurs il y'a dans les chapitres suivants une mise en valeur du crâne en partant des lines que vous avez fait. Pour les proportions je te conseil d'utiliser le miroir : Image > Rotation de l'image > Symétrie de l'axe horizontal. Ca retourne ton image et te permet de voir les erreurs auxquelles tes yeux s'étaient habitués. Sinon tu peux placer la photo en superposition en transparence pour localiser tes erreurs, (à faire avant l'étape 3) Ici le but est juste de vérifier et non pas de tracer par dessus. Ce qui ressort là sinon pour les valeurs c'est qu'il y'a des irrégularité dans les ombrages, certaines zones sont très noires, d'autres parfaitement blanches du coup de loin c'est assez dur à lire. Donc ce que je te conseil pour l'heure c'est de te concentrer sur les lines et amener dus poids au niveau du contour des volumes, pour les détails de surface tu peux utiliser des lines plus fines en n'oubliant pas d'activer la pression du stylet : Voilà pour localiser les zones importantes de volume qu'il faudra appuyer un peu plus (à gauche):

Et mon croquis ! Go chapitre 3 !!! :-)