Classement

A y est, j'ai posté ma participation. Pfiuuu 🙂 merci à toutes et à tous ceux qui ont suivi mon wip.

Hello hello ! Après beaucoup de travail, voici l'illustration fianle de Chavador : J'ai apporté de toutes petites modifs par rapport au concept de base, notamment sur les bottes que j'ai un peu plus détaillés et sur le sac sans fond ou j'ai rajouté le même arbre que sur sa salopette pour faire un p'tit rappel !

Salut tout le monde, Je viens chercher vos conseils, je viens de commencer mon DP avec un petit croquis rapido juste histoire de poser un peu la scène. C'est le moment où il ne faut pas se rater, juste avant de commencer la couleur, alors je viens vous demander vos conseils : qu'est ce qui fonctionne, qu'est ce qui ne fonctionne pas ? Comment verriez vous la lumière ? Selon moi je la verrais au fond de l'image près du prof, le soleil près de se coucher. Voilà voilà, vraiment n'hésitez pas je compte sur vous ! (Lors du dernier challenge les conseils m'avaient beaucoup aidé!!) Merci d'avance à ceux qui prendront le temps de me répondre.

Je viens de déplacer les éléments. Ça me convient mieux comme ça

Bonjour, voici mon sujet pour les WIPs du challenge 15 ! Je ne savais pas vraiment quoi faire, puis finalement j’ai opté pour le pandérin...Sauf qu’au bout de quelques minutes j’ai commencé à désenchanter, peu inspiré, au point de me demander si je n’allais pas à nouveau changer de thème ! Un panda-furry dans une forêt qui prépare des potions, peut-être dans sa cabane...Et en toge en plus, j’aime pôs les toges. Bref, soudainement je n’étais plus motivé. 😅 Je commence tout de même à me creuser les méninges puis à préparer mon moodboard, tout d’abord avec quelques images de pandaren de wow en guise d’inspiration. Puis je cherche quelques images de fioles et laboratoires, après tout si les pandérins concoctent des potions, autant mettre mon personnage dans un laboratoire. En lisant les descriptions des personnages je remarque que la bile de tigob est utilisée pour fabriquer des potions...Peut-être que le pandérin en a capturé un et se prépare à extraire sa bile (ouille !) pour préparer une potion ? Je continue à réfléchir et à chercher, puis de file et en aiguille je me mets à regarder des photos d’ustensiles de chimie, puis finalement de labos de meth et de drogue, pour leur côté un peu plus « bordélique et trash ». Qui a dit que tout le pandérins sont propres sur soi et représentent un modèle de sagesse après tout ? D'ailleurs, j'ai beau lire et relire les règles et descriptions de l'univers, je ne suis toujours pas certain s'il s'agit strictement d'un univers de médiéval fantasy ou s'il peut y avoir des touches steampunk voir modernes... Peut-être que mon pandérin n’est pas super-sérieux ? C’est peut-être un p’tit jeune trop sûr de soi et à deux doigts de provoquer une catastrophe en préparant sa potion… C’est alors que je pense subitement à Jesse Pinkman, je me met à chercher des photos rigolotes de Breaking Bad et tombe sur celle-ci... Et sur le coup je la trouve drôle, mais drôle !…J’ai presque l’impression que Walter le toise du coin de l’œil, un sourcil légèrement surélevé tout en se disant « mais pourquoi j’ai demandé son aide ?...Je vais le surveiller, il est capable de casser quelque chose en faisant l’idiot, cet abruti ! ». Ni une ni deux, je vais m’inspirer de cette photo et tenter de faire deux pandérins en train de préparer des potions dans leurs laboratoires un brin trash : l’un d’eux est un ado pas très sérieux, et qui fait mumuse/le guignol avec un énôôôrme balon de laboratoire (peut-être qu’un petit tigob ou une autre créature est enfermée à l’intérieur), tandis que le pandérin adulte (son père, voir sa maman 🤣) juste à côté soupire, le regarde, se facepalm, etc. Certes, je suis peut-être un brin hors-sujet, mais l’idée m’amuse donc je vais partir avec ! ^^ Hop, j'ai fais quelques recherches de toges et de bêbêtes à la gremlins entretemps, histoire d'avoir des références... Puis j’ai réalisé quelques vignettes histoire de penser à une compo, à présent je dois choisir celles qui me plaisent le plus et les raffiner/améliorer ! Et on se motive pour voir si je vais réussir à finir tout ça d'ici un mois (je sens que je vais galérer quand il faudra détailler l'arrière-plan).

Hello à tous, Bon j'ai commencé l'université de Léonardia, une galère de perspective... (je crois que j'ai oublié quelques règles du brief sur l'environnement, je corrigerais après lol) Pour le moment je poste pour savoir si ça fait assez gothique ? Et aussi si quelqu'un a d'autres conseils/critiques, je suis preneur 🙂

Je passe aux compos ! Voici la première idée que j'ai retenu après en avoir gribouillé une dizaine au crayon. Je l'ai étendue et imprimé pour travailler en tradi et je vais la modifier par la suite sur krita :

bonjour tous le monde voila je n'est pas eu trop les temps ces dernier temps de me pencher sur mon illustration, mais je vais m'y remettre, après pas mal de recherches, j'ai peaufiner le designe de mon personnage, mais je suis confronté a un autre problème : je n'arrive pas a me décider sur la pose de mon perso, aussi je m'en remet a vous pour m'aider a faire le bon choix

CHARACTER - Bayne Voilà quelques sketchs préliminaires pour le personnage de Bayne. J'ai exploré différentes pistes pour ce personnage, d'abord d'inspiration médiévale européenne, nordique,et steampunk avant de finalement choisir une influence chinoise. J'ai pris comme symbole pour Bayne, le Dragon, qui, étant un symbole de sagesse mais aussi de cupidité me paraissait idéal pour un enseignant de Chaudvent qui garderait précieusement son savoir, ne le distribuant méticuleusement qu'a certaines personnes privilégiées.

Merci pour tes retours @jenny_mati! Voilà après la correction + tes remarques 🙂 Et pour la texture insolite, un petit test avec un casque en peau d'agrume haha ! Au début je partais sur une peau de citron, mais au final ça se rapproche plus de l'orange ^^

une première petite version de compo pour les tigob :

Voici les premières recherches de costume et schéma de couleurs pour Vilador.

Hello, merci à tous pour vos retours ! Donc voici la version finale avec quelques ajustements fait ci et là pour rendre tout ça propre : L'idée est cool, j'ai essayé et ça faisait un peu trop, ça attirait beaucoup l' oeil du coup j'ai laissé tel quel 🙂

Bonjour à tous !! Je souhaite vous partager mon setup actuel, où j'utilise mon ipad comme tablette graphique sur mon windows. Je pense que c'est plutôt atypique, alors je me suis dit que ça pouvait intéresser certains, surtout qu'on ne trouve pas trop d'infos là dessus sur le web, sans chercher un peu 🙂 1. Logiciels Il existe quelque logiciel qui permet de connecter l'ipad sur windows, et surtout, de le simuler comme tablette graphique. Par contre, ils sont tous payants, mais ça reste moins qu'une tablette graphique à écran 😛 Easy Canvas 14.99€ [Celui que j'utilise] - Simple d'utilisation + Période d'essai disponible - Installation : Télécharger le logiciel windows & l'application IOS, et le tour est joué 🙂 - Fonctionnement : En reliant l'ipad à l'ordinateur avec un câble, ce que je fais, ou via le wifi 🙂 - Avantages : Menu de raccourcis intégrés, que l'on peut cacher au besoin, et surtout, on peut régler la courbe de pression du stylet ! AstroPad 99.99$/an - Menu de raccourcis + Courbe de pression stylet - "Magic gestures" des raccourcis avec les doigts - Touches claviers incorporées à l'écran (Ctrl, Shift, Alt) - Fonctionnement : Le même qu'Easy Canvas Duet Display 2.92$/mois Je n'ai pas testé et sur le site, ils ne sont pas très transparents. Il y a surement des reviews sur youtube qui seront plus informatives 🙂 2. Support de tablette Alors c'est très difficile de trouver un bon support de tablette, mais encore plus pour un Ipad. Et pourtant, c'est obligatoire si vous voulez dessiner quotidiennement dessus. J'utilise le Sketchboard Pro et j'en suis très contente, ça m'a changé la vie ! C'est très agréable de ne plus avoir de différence entre la surface de l'écran et celle où repose notre poignet. Du coup je peux facilement utiliser mon épaule pendant que je dessine, mais je peux aussi avoir accès à toutes les zones de mon écran, comme les coins. Je pense que le seul vrai problème, c'est son prix. Je l'ai acheté pendant une promo, mais sans celle-ci, il est à 149€ 😕 3. Bureau Ça peut paraitre bête, mais le Sketchboard prend beaucoup de place. Il me fallait un bureau assez profond pour accueillir mon sketchboard (en format paysage minimum, mais éventuellement aussi en portrait), et assez large pour pouvoir le ranger, sans tout remettre en place tous les jours. D'après mes estimations, il me fallait un bureau d'au moins 80 de profondeur et de 140 de large. Je me suis tournée vers Ikea, pour ne pas payer trop trop chère non plus. J'avais le choix entre deux éléments : Le bureau Trotten à 129€ La table Lisabo à 129€ (Prix ikea family, mais faire un compte est gratuit je crois) Finalement, j'ai pris la table, car je la trouvais plus esthétique et car je trouvais le bois plus chaleureux. Elle est aussi très facile à monter 🙂 4. Accessoires Pour utiliser les raccourcis Photoshop avec ma main gauche, j'utilise un pavé numérique filaire, car je n'ai pas la place pour mettre mon clavier côte à côte avec le Sketchboard. Pour configurer les macros, je ne sais pas si c'est la meilleure façon de faire, mais j'utilise le logiciel HIDMacros. Ce n'est pas une solution parfaite, mais ça me permet de ne pas dépenser d'avantage 😅 Le fonctionnement n'est pas trop compliqué, mais si ça vous intéresse, un petit tuto a été posté sur Youtube 🙂 Pour relier mon ipad à mon pc, en gardant mon câble d'origine (car le Sketchboard est fait sur mesure), il m'a fallu un petit adaptateur usb-c vers usb. J'ai pris ce lot sur Amazon, pour 12€. Dernier petit accessoire bonus, j'ai acheté le support d'écran Elloven, ce qui me permet d'avoir un petit peu de rangement, mais surtout, de caler mon clavier en dessous de mon écran, pendant que je travaille 🙂 Voilà, j'espère que ça pourra aider quelqu'un 😄 Si jamais vous avez un autre setup, des astuces, ou même des retours sur les logiciels, n'hésitez pas à les poster 😉 Je vous laisse avec deux photos, montrant le mode travail et le mode casual ahah

Salut à tous, C'est parti pour le challenge 15. Je m'étais bien éclaté sur le 14eme, au vu du nombres de sujets dans le forum, je pense que l'émulation sera encore de mise 🙂 Trêve de blabla, j'ai choisi Chavador, ce perso m'a parlé directement. Ma 1ere page de recherche (j'arrive pas encore à intégrer sa ceinture et sa besace) . Ce sont les versions à gauche qui me conviennent (pour l'instant) le mieux. Vos avis sont les bienvenus 🙂

Bonjour-soir à tous Comment vous dire que je me suis un peu emballée... Je suis partie sur une étude d'après photo!!... Donc je suis hors sujet et bien entendu je percute une fois que j'y ai passé un certain temps, voir un temps certain ... plusieurs heures, j'ai été absorbée 🙂 et pourtant je suis fière de ce 1er essai, alors je le partage Cet exo m'a permis de vérifier (entre autres choses) que les brush "poils" ne s'adaptent pas toutes car les poils ont un sens et qu'il faut dompter le bestiau. Il m'apparait clairement que je vais déchanter en faisant un dessin d'imagination , c'est le jeu 🙂

Hello 🙂 L'exo de la tasse est validée pour ma part, ça fonctionne bien ! Pour la branche, je chipotes mais je trouve que ça manque encore du orange dans la transition lumière /ombre mais sinon c'est good, nice :)

Ça avance bien Oddelash. Mettre quelques scintillements dans l’eau … ? Bon brush.

Bienvenue @l_oasis beau projet. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . Bon brush.

Hello @katyusha! Top la correction! Haha j'adore la peau d'agrume c'est trop bien!👌 Y a juste ici que ça dépasse Hâte de voir la suite! 😃

@Neuf150 Yes merci, j'ai atténué le contraste et éclairci un peu, faut encore pousser ou nuager ? @sweetkala Le jeu de la tangente 😛 En soit y a des tangentes à bcp d'endroits, faut juste que j'ajuste ça si je les trouve, mercii (j'ai augmenté le rocher) @Camille Défarge Je dessine assez vite et assez proprement (sauf gros dessins architecturaux), ça aide à la productivité Merci ~ C'est vrai, j'avais un peu cette impression aussi pour le bâtiment - j'ai essayé d'ajuster mais j'ai pas un truc potable pour l'instant, je repasserais dessus après pour rendre plus cohérent Ok, j'en ai mis deux autres dans le fond, mais ils sont peut-être trop peu visibles Ajusté, merci 🙂 @Rayiloo La préprod c'est la vie ! Bon j'suis un peu déçue de modéliser comme un fessier, ça aurait pu me faire gagner du temps et coller mon image finale à mes concepts J'ai essayé d'atténuer un peu le contraste et éclaircir, ça te paraît moins attirer l'attention comme ça ? Merci, c'est mignon de voir l'engouement des gens du forum et d'ailleurs pour ça 😛 --- J'ai un problème avec Blender (3.0), j'ai un scaling/rotation/outils de transformation par rapport au centre du monde (mes transformations sont cisaillées même en local, urgh) même en remettant les origines correctement (Set Origin ...) et en jouant avec les paramètres et les axes du monde, qq'un sait d'où ça peut venir ? Un raccourci mal foutu peut-être ? --- J'ai pas trop eu le temps d'avancer et je n'aurais pas le temps avant lundi, mais bon je pense scratcher le bâtiment surnuméraire et le réunifier parce que ce n'est pas très cohérent pour l'instant (Test avec fx et moins de détails sur observatoire 1 aussi) Peut-être mettre des élèves qui font de la merde avec leurs sorts sur le parvis? Prochain wip ajuster ça et l'intérieur. Tetram jivaroisé

Les valeurs sont très bien et les silhouettes des personnages ressortent assez bien dans la composition, c'est un énorme point positif

Il faudrait que je finisse cette illu pour début décembre si je veux essayer d’en poster 2! j’attaque ma prof ! Et je souffre !😂

Et re @Chaz! Merci pour les gentils commentaires 😄 oui je n'ai pas choisi le plus simple de vouloir faire un rendu poil sur le premier vrai dessin surtout sur Krita sans brush ajoutés j'ai pas mal galérer avant de trouver quelque chose qui s'en rapproche ! Mais déjà avec le pack de brosse spécial Spartan plus tout le savoir que Senpai Léonardus commence à m’enseigner j'ai une motiv' folle pour suivre assidument tout ses cours pour avoir un rendu optimal 😄 A tout bientôt 🙂

J’ai commencé ma 3 D et les croquis pour ma deuxième illustration avec lirana transformant un objet en un adorable bébé dragoiseau !

Merci @Ma'ari 🙂

du haut niveau!!

Bien vu @Guigui1977je vais faire ça ! Merci !

hoooo trop cool 😄

Hop j'avoue j'ai un chouilla débordé (1h10) Pas encore très rodée à l'exercice de la limite de temps, et pour l'instant difficile d'amener de la couleur là dedans donc je reste prudemment sur les valeurs mais je vais essayer d'en faire plus souvent !

Voici ma modeste participation ! En une heure c'est chaud, j'aime pas me limiter dans le temps mais ça force à réfléchir sur ses coup de pinceau... Je trouve que je m'en sors, je m'attendais à pire (même si c'est pas exceptionnel). 😅 Bien sûr mon thème c'est "sortilège". @Argos Simple mais efficace en une heure, j'aime bien ! @Chesis La succube c'est chaud à faire je trouve en une heure, bien joué pour le coup en une heure t'a bien avancé je trouve ! L'étape suivante c'est une mise en volume plus prononcé je pense en forçant sur les ombres et les lumières. @lan_95 La créa ne fais pas fini mais ton croquis est vraiment top ! Le rendu est très dynamique et ça c'est bien. J'aurai peut-être assombrit davantage les côté de l'image pour centrer le regard sur ton personnage dans la lumière (zénithale et du sort), un petit calque rapide en mode produit aurait pu faire l'appel. @Weshwesh Encore une fois je trouve que le thème de la succube est trop difficile, mais ton croquis est très sympa. Dommage que tu n'ai pas eu le temps de peindre davantage. Un fond aurait été un sacré plus ! Il y a deux ou trois coup de peinture en mode "je glisse de la lumière pour le volume" qui sont bien mais pas assez prononcé sur les vêtement. Faut pas hésiter à forcer, et à faire de même sur la chair.

Merci @Rayiloo ! Trop gentil ! bon j'ai passé pas mal de temps à "corriger" ma 1ere participation pour la rendre moins terne et plus contrasté. J'ai l'impression que j'arrive à un bon compromis : Edit : J'ai rajouté un petit effet de flou sur les feuilles pour accentuer l'effet magique : Too much ?

Merci @AnonGMI pour les conseils ! en attendant de finaliser la 1er illus, quelques recherches sur le tigob. J'ai déjà en tête la scène mais je préfère me casser un peu la tête sur le design des tigobs.

Bonjour @jenny_mati Je te remercie pour tes commentaires, et je vais modifier le tout. Je pense que je suis rester trop longtemps sur le sujet "texture" sans faire une petite pause, du coup ma vision est différente aujourd'hui et je m'aperçois aussi des détails qui font que ce rendu n'est pas au top ! fade et autres erreurs ..... je vais essayer de l'améliorer au mieux. merci beaucoup 😉 bonne journée

Hey, alors j'ai vraiment beaucoup galérer, j'arrivais pas à accepter que mon niveau pour faire ce que je voulais faire n'est pas suffisant. J'ai réussi à faire un premier croquis pas très propre mais je voulais ton retour niveau perspective et échelle des personnages et du trone tout ça ^^

Bonjour à toutes et à tous, J'espère que vous passez un bon week-end. Me concernant j'ai pas mal avancé sur la proposition du Kikanwam qui m'empêche de dormir ! Concernant ma méthodologie de travail j'ai fonctionné de la manière suivante : Je me suis posé et j'ai relu 3 fois le brief J'ai décidé de noter noir sur blanc les principaux caractéristiques de notre futur ami Ensuite j'ai réalisé un Mood Board. L'environnement de Tchwampa m'a tout de suite orienté vers des idées proches de la Rome Antique. Je me suis dit à ce moment qu'il serait intéressant d'exploiter des éléments comme la couronne de lauriers ou la posture de certaines personnalités de l'empire afin que la fierté de l'animal ressorte. Très vite j'ai eu une idée sur laquelle je me suis focus. Je voyais ce que je voulais faire. Je sais que @Spartan de DPSchool réalise toujours plusieurs croquis pour sélectionner la meilleure idée mais je n'ai pas su faire preuve de patience cette fois 😄 J'ai donc recherché les ressources nécessaires à la création de mon projet. Dans ma lancée j'ai découvert un artiste français, Julien Tabet qui m'a beaucoup inspiré. Une fois la sélection réalisée j'ai mixé tous les éléments (trouvés gratuitement sur des librairies libres de droit type unsplash, pexels...). Après cela c'est parti en vrille ! Tout y est passé techniques de photomontage, actions Photoshop, réglages de couleurs, photobashing, matte painting sans une très grande maîtrise. Je voulais un rendu quand même assez réaliste. J'ai joué avec les opacités, le bruit, la lumière... Pour le coup je suis satisfait de mon travail car il représente clairement ce que j'avais en tête. C'est la première fois que ça m'arrive. J'ai trouvé l'exercice vraiment très fun et envisage de proposer une seconde version d'un Kikanwam polaire dans un autre style. J'espère que mon intervention vous plaira. Bonne journée à tous. Owooo

Hello, nice job tout ça! tu peux booster la saturation de ta terre un peu tu remarqueras que les tons foncées de la photo sont beaucoup plus saturés comparés à ceux de ton image - tu peux bleuter un peu plus cette zone dans le brouillard et le rendre moins gris - la zone des galets est un peu trop net en ligne droite, ça mériterait de voir un peu plus d’irrégularités dans la délimitation avec des galets qui dépassent et de tailles différentes je te joins un petit tuto sur le traitement de l'eau pour t'aider 🙂

Bienvenue dans le Programme, un peu tardif car je ne pase que toutes les deux semaines environ sur ce Chapitre 🙂 J'adore ton concept ! C'est super original, j'ai hâte de le revoir au bout des cours. Ca me rappelle le travail de certains illustrateurs que je suis... Vivement le "après" 😄 J'espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout la régularité est la clé. Je t'invite à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d'interactions entre élèves plus c'est motivant tu verras. Et je t'invite aussi à rejoindre le Discord de DPS c'est un vrai boost.

Bon, j'arrive un peu tard, mais oui c'est mieux sans la fumée sortant du nez. Superbe tout ça et impressionnant dans un tel délai. Je crois que je vais rester m'assoir sous cet arbre.

Sviktan terminée en niveaux de gris. j'attaque Lirana dès que possible.

🤩 Magnifique bravo !! J'aime beaucoup l'idée de la fumée, mais je trouve aussi qu'elle masque un peu trop le visage

Magnifique 😳 Toto! Ton illustration est magnifique ! Je préfère également sans la fumée car on distingue moins bien la forme de la barbe avec. Bonne chance a toi pour le challenge 👍

Bonjour à tous ! Merci pour tous vos commentaires, c'est très encourageant ! Voici l'illustration finie à 95%, j'ai cependant 2 versions, vous verrez la différence ^^ Je sais pas trop laquelle choisir avant de la finir complètement, donc je vous laisse me donner vos différents avis 🙂 Avec fumée : Sans fumée :

Jour 2 en territoire Tigob [ Note: Après réception d'une beuglante du Professeur Bayne.. il s'agit effectivement bien de TIGOB et non Tibog.. comme j'avais tendance à le prononcer. Je vais devoir poursuivre mes observations de manière plus précise et prudente. ]

non, mais pour le dp c'est indispensable. Mais il existe d'autres types d'illustrateur, je pense par exemple, aux illustrateurs sur médias traditionnels (peinture crayon etc...) et ceux sur illustrator et souris (pas forcément utilisé que pour le design), aux animateurs qui utilisent souvent des logiciels de dessin spécialisés pour faire du dessin animé, il y en d'autres encore, j'en suis persuadé. Il y a d'autres logiciel également utilisés en studio, procreate que tu utilises par exemple, corel painter ou d'autres encore, mais Photoshop est de très très très loin le plus utilisé, ce qui fait qu'il est quasi indispensable. Mais au final tous se ressemblent un peu, si tu en maîtrises vraiment un, deux semaines devraient suffire pour t'adapter à Ps, parce niveau ergonomie, c'est quand même hachement bien fait. Ca va donc bcp dépendre du studio. Note aussi que de plus en plus on demande de connaître un peu au moins les logiciels 3D pour travailler en studio, et c'est tendance qui s'accélère j'ai l'impression.

Hello à tous, voici la suite des exercices:

Salut @tonysonictheoneet bienvenue 😉 Ok effectivement c'est vraiment bien ces 1er exercices 👍 très propre ta ligne et les différences d'épaisseurs que tu apportes sont vraiment très cool, bien joué ! 👌 Pour le satellite c'est bien aussi, mais attention juste à ta perspective : notamment sur le panneau solaire 😉 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Et voilà. Éreintant. Je suis un barjo. Ça fait plus de 10 jours que je suis dessus... Ma méticulosité me tuera ! ^^ En prime, une prise de tête finale pour l'effet filtre mais on m'a donné un coup de pouce depuis Discord pour résoudre le traitement. Bon allez, repos... puis je continue... Dites-moi que les prochains seront moins complexes ?

EXERCICE 3 Et de 1... Une dizaine d'heures de travail. J'ai pris mon temps, travaillant par intervalle, sur plus d'une semaine. Faire les montagnes a été fastidieux, mais je passais à une autre partie de l'image pour varier. J'ai été dans l'incapacité de simplifier les formes et de m'appuyer sur des brushes de base. Mon souci du détail doit jouer. ^^ J'ai cherché un certain moment les brushes qu'il me fallait pour me satisfaire de la texture des montagnes en arrière plan et de la terre, et des roches etc. Ma plus grosse difficulté : rendre la texture des blocs de neige au centre qui de loin rend quelque chose de médiocre, mais de près reste une espèce de badigeonnage peu satisfaisant...