Classement

Jour 14/365 bon week-end tlm !

Portrait du jour ! J'ajoute aussi le croquis initial.

Bonjour à vous les portraitistes matinaux ! 🙂 Bravo pour vos propositions, superbe as always 🥰 Et bravo pour cette deuxième semaine terminé ! On lâche rien ! 💪 J'ai mis pas mal de temps à corriger le positionnement du visage de cette madame aujourd'hui, et encore j'ai pas réussi à avoir le contour de sa joue/pommette comme il faut. Je pense avoir tout de même saisi son regard même si les yeux sont pas parfaits, et pour ça je suis contente 🙂 . Je ferai le bilan de mes observations tous les dix jours plutôt que toutes les semaines, comme ça c'est aussi le jour où j'organise ma planche finale 🙂 . Me réjouis de voir les autres portraits du jour ! On continue 💪

Un tout petit peu plus d'une heure pour celle-ci. ça commence à venir! Et surtout, ne pas regarder le minuteur, ça met la pression hahaha. Et j'y suis allé un peu fort avec le flou mais bon.... j'apprends!

J'l'ai bien loupé celui là. 😄 Je verrai si j'ai le temps de le refaire.

56 minutes et pas trop de vérifications sur les couleurs toujours en phase de brush test - cette fois c'est un brush peinture "Texture 1" et sinon... les gens... je crois qu'on commence À GÉRER !!

De très belle propositions pour ce nouveau défi ! bravo les artistes ! portrait du jour, 1 heure....pas évident, je perds un temps fou sur les yeux a chaque fois !

Bonjour, comme toujours je suis en retard, donc voici monsieur P13. J'avais dans l'idée de le faire assez réaliste mais je n'ai pas réussi à lui rendre son expression Bravo à tous pour votre madame, il y a de très beaux rendus !

Celui d'aujourd'hui! jour 14

Bonjour, un premier essai pour moi, jour 13.

15 min ce matin. Vite fait mais... c'est fait 😛

Nouvelle étude nouveau test, j'aurai aimé le pousser plus loin mais peut être plus tard je sais pas.. Le temps passe vite donc je me suis dis que j'allais arrêter là! 😅

Jamais 2 sans 3… Petit timelapse :

Bravo à toutes ces participations dès le matin avec la mention spéciale à @Arno qui est passé en mode « non, moi j’en fait deux « 👌 Je n’ai vu le percing qu’au dernier moment !

Cette fois j'ai respecté le timing ... je reprendrai le fil des portraits proposés... en attendant, le numéro 14 c'est ça...

Hello, It's me !!!!! (j'espère avoir mi cette chanson dans la tête de toutes les personnes qui liront ce post) Toujours avec 1 jour de retard, voici mon étude du 13-01, pas le time d'aller plus loin, 30 min pour celui-ci. Son nez m'a donné du fil à retordre, j'ai trouvé l'angle et les ombres bizarres. J'ai hâte de faire la ref d'aujourd'hu, j'adore sa hype. J'ai vu que certains ont partagé leur process sur le didi, merci à toutes et tous de partager tout cela avec nous ❤️ J'ai ajouté un petit détail car parait que ce blondinet est fan de @Chaz Bonne soirée les Amies.s

Un poil plus d'une heure. Et je commence à avoir un process bien rodé. Pas de timelapse, j'ai déjà essayé mon PC n'est pas assez puissant 😬 mais un petit calque par calque ça donne idée de mes étapes 🙂 VID_31750823_181603_883.mp4

Bon, bah comme toujours, je finis juste après la publication de la ref du lendemain 😄. Discord a trouvé mon dessin trop explicite, oups. (et à part ça il y a des études de fessiers qui passent easy ....) bref. Pas assez osé les valeurs sombres notamment au niveau des yeux. Et aussi faut vraiment que je fasse une bonne série d'étude de chevelure, je suis perdue je ne sais pas comment m'y prendre avec ça 😩

Bon ben il ressemble + a une femme que la ref mon portrait.

Et re bonsoir ! 🙂 Bravo pour les nouveaux portraits ! 🥳 On continue sur notre thème androgyne pour demain, avec la madame cette fois-ci ! J'espère que la réf vous plaira. Merci à @loukilouchede me m'avoir suggéré le modèle ! Amusez-vous bien !

Bonjour à tous, bravo pour vos œuvres ! @loukilouche: très sympa cette études "abstraite", vraiment sur les volumes @Chaz : bravo ! j'ai essayé de travailler en valeur, c'était une cata, on verra ça quand j'attaquerai les valeurs dans les cours ^^ pour chipoter j'aurais aimé un peu plus de peps sur le perso pour le faire ressortir un peu @Piou777 : sympa ton étude, tu est parti de brushs "immeubles" ? @TaCaEle : bravo, on retrouve bien l'ambiance je trouve @all-d-glasso : waouh, j'adore le style que tu as donné ! Voilà pour ma part, je dirais environ 2h30. Un gros morceau que je n'ai pas trop su par quel bout prendre. Au final je ne suis pas si mécontent

Hello, pour les 2 ou 3 semaines à venir, je voudrais venir à bout de 2 design de personnages SciFi (1 masculin et 1 féminin, mélangé avec du post apocalyptique). Vos commentaires sont les bienvenus. Merci d'avance.

Helloooo tout le monde ! alors voici une étude qui comme dit si bien @loukilouche m’a sortie de la zone de confort … me suis arrachée quelques cheveux! mais en même temps quel bonheur de voir qu’on peut y arriver et qu’on s’étonne même de son résultat 🫢 @lukz, on a le même caillou dans la chaussure 😁 … j’aime beaucoup ton rendu couleur. @loukilouche suis épatée par ton rendu sur 36min seulement ! (As tu des,yeux bioniques qui décortiques tout dans la bonne logique? 🤔 . @Chaz, top ton rendu en valeurs ! @Piou777 j’aime beaucouo ton rendu couleur « électrisant » . pour ma part, ai tenté de mettre l’accent sur la combinaison perspective & valeurs … et en mode « rapide » pour le niveau détails (quasi inexistant 🤪)

Dean, j’aime beaucoup ton approche minimaliste et caricaturale! C’est très expressif et stylé ! 💙

Non 3!!!!

merci beaucoup pour votre accueille =^-^=

Bon mon message va être un peu long. Je fais le retour sur les objectifs l'année 2022 et je liste mes objectifs 2023. Retour 2022: Objectifs 2023: J'ai peu changé d'objectifs. Ils évoluent juste en fonction de ce que j'ai pu observer l'année dernière.

Aujourd'hui, j'étais à 2 à l'heure. J'en ai profité pour essayer de travailler les mèches. Bon au final j'ai remis des traits partout ce qui gâche pas mal le côté mèches. 😄 J'avais dans l'idée de le caricaturer aussi, mais j'ai pas réussi et j'ai encore lâché l'affaire en cours de route. Je n'utilise pas du tout la méthode Loomis. C'est peut-être pour ça que j'arrive pas à caricaturer/styliser. Je dessine ce que je vois et du coup j'ai du mal à sortir du modèle. Pourtant là j'avais une petite idée de ce que je pouvais accentuer, petite c'est vrai l'idée. C'est peut être pour ça que l' essai n'a pas été concluant. 😄 Avec toutes ces tergiversations, j'ai mis 1h30.

Bonjour par ici ! Bah il s'est passé quoi ? Hier y avait 3 participations à peine. 😂 C'est top ! J'ai oublié de poster la mienne à la suite de Chaz hier soir d'ailleurs. Voilà donc. Elle me donnait vraiment pas envie cette illu, mais je me suis un peu forcée pour faire vivre le forum, et car j'ai décidé d'essayer de participer de plus en plus. J'y ai passé 1h45 environ, pas la foi de faire plus, j'étais trop fatiguée. C'est loin d'être parfait, j'étais pas sûre de la méthodo à employer, pis j'me suis un peu perdue à un moment avec tous ces détails. Ahah. Je n'ai travaillé qu'en valeurs, car c'est ce sur quoi il fallait mettre l'accent si j'ai bien compris les consignes, et je ne maîtrise pas la colo indirecte par ailleurs. @TaCaEleJe vois qu'on a eu le même souci ! 😂Bien joué en tout cas ! 💪 @all-d-glassoSympa ce style explosé ! @Cold-staticPropre ! Très géométrique ! Tu as utilisé quels outils ? Je suis pas assez entraînée avec les outils de sélection, faut que je travaille ça.

Bonjour, Je me suis perdue entre les immeubles ! 😄 @loukilouche Bravo 36min, je compte pas mais c'est peut-être le temps que j'ai passé regardé l'image avant de dessiner un truc! 😄 @Chaz On distingue bien tes immeubles et les différents plans en niveau de gris. @Piou777 Je retrouve bien les couleurs chaudes dans ton étude. Bravo à tous! Bonne journée 🙂

Bonjour bonjour ! Bravo à tous ceux qui ont eu le courage de s'attaquer à cette étude, c'était vraiment pas simple ! @lynaldine: Félicitations de l'avoir prise tout de suite à bras le corps cette étude 🙂 Je trouve que tu as bien géré la mise en valeurs et la colo indirecte, on retrouve l'ambiance du painting de base. @lukz: Tu as bien marqué les ombres froides du personnages, ça contraste très bien avec le décor très chaud. T'as tiré l'essentiel de la créa de base, bravo à toi ! 🙂 @loukilouche: J'adore ton brushwork beaucoup plus libre et personnel au niveau des bâtiments, tout en réussissant à gardant l'ambiance de base du painting, et ce en juste un peu plus de 30 min. Juste la meilleure, comme toujours. ❤️ De mon côté, je me suis vraiment lancée à reculons sur l'étude d'un paysage urbain aussi rigide, je ne suis pas fan de l'utilisation du lasso à outrance pour des paintings, mais là, y avait effectivement pas le choix ! 😂 Mais bon, ça m'a fait sortir de ma zone de confort et pour ça, je suis très contente d'avoir relevé le défi. Mais on m'y reprendra pas de si tôt ! x) Je le laisse en valeurs pour le moment puisque je ne suis pas encore à l'aise avec la colo indirecte, de plus, ça me fera une étude de plus pour mon chapitre 4. J'espère que ce n'est pas dérangeant ! Fait en 1h30.

Hello les hebdo' ! J'espère que vous allez bien je me joins à l'effort de guerre face a cette ref qui je dois l'avouer n'ai pas du tout dans mes habitudes et tans mieux ! J'en ai profiter pour tester différente méthode de brushwork, et j'ai beaucoup appris sur cette etude. Encore merci @Domny pour nous sortir de nos zones de confort. @lukzTrès clean cette étude ! On y retrouve l'ambiance. @lynaldineFélicitation pour avoir ouvert le bal ! Travailler en dézoom est une très bonne initiative pour les études ! Et on retrouve bien les éléments de la composition. Pour les couleurs personnellement j'ai pipeté 😛 Donc bravo d'avoir essayer de trouver la gamme de couleurs de l'illu. Allez courage les enfants ! On ce motive et on sort de notre petite zone de confort !!!!

J'ai mal au yeux !!! Je suis resté dessus 2h30 -> 3h j'ai eu beaucoup de mal niveau méthodologie 😵 bravo à toi @lynaldinepour avoir été la première courageuse à te mettre dessus !

Et voici la version glace:)

Merci @Spartan de DPSchool! Oui je vais avoir besoin de m'accrocher je pense 😊 j'ai attaqué l'exercice 2.5, pas une mince affaire (je pense que je commence trop vite a vouloir m'attarder sur des détails). je me suis inscrit sur Discord, je ne connaissait pas du tout 😁

@Spartan de DPSchool Merci beaucoup pour ton message. Je tiens à dire que si j'ai pu progresser de cette manière, c'est grâce à la qualité de vos cours, à toi, à Léonardus (bien sûr) et à l'équipe qui forme DPS. Donc pour cela, un grand merci et surtout continuez comme ça ! 😉 J'ai maintenant le temps et la possibilité de parvenir au chapitre 10 et plus. Il n'y a plus qu'à ! Je prend note de tes conseils et j'ai, normalement, fais le nécessaire hier soir pour relier le compte au Discord. Je trouve en effet très chouette de pouvoir s'entraider ou simplement discuter en pratiquant. A une prochaine sur DPS et merci encore! Bonne continuation ! 😉

@Spartan de DPSchool Merci de la réponse ! Hâte aussi de voir mon amélioration au chapitre 10 ! Pour le rendu, c'est vrai que je n'ai pas précisé celui que j'aurais voulu... Je dirais un entre deux entre les deux versions mais tout dépend de ce qui s'affiche sur les écrans autres que les mien. (on reviens toujours au même problème 😂). Sinon merci encore ! Pour l'instant je n'ai pas encore commencé le prochain chapitre mais j'ai hâte ☺️ !

Bonjour, Je vous partage la rose que je viens de finir. Heureusement qu'il y avait le tuto pour les nervures de pétales. J'ai eu plus de mal avec la grande feuille que je ne trouve pas terrible, mais je n'arrive pas à l'améliorer. Vos conseils seront les bienvenus 🌺 Bonne journée 🌺

Rebienvenue dans le programme 🙂 Il semblerait que tu as en effet bien progressé depuis ce tout premier digital painting et dire que tu n'es qu'au début.. C'est très prometteur. Bien joué pour ce portrait en tout cas. On se reverra au Chapitre 10 l'artiste. Même si tu connais déjà un peu, je te redonne les conseils d'usage 😉 : j'espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout la régularité est la clé. Je t'invite à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d'interactions entre élèves plus c'est motivant tu verras. Et je t'invite aussi à rejoindre le Discord de DPS c'est un vrai boost.

Hello ! Bluffant vos portraits ! Certains ont déjà des styles bien marqués et on voit bien l'amélioration de tout le monde au fil des pages, c'est trop bien à regarder ! D'habitude je fais juste le portrait du jour quand j'ai le temps mais cette fois-ci j'aimais beaucoup les deux refs ! Donc plutôt que choisir je suis parti sur les deux sans couleurs cette fois ci. Super idée @Chaz de proposer des modèles androgynes, c'est très challengeant et subtil de ne pas tomber dans tel ou tel cliché. J'aimerais bien pouvoir proposer des personnages avec lesquels tout le monde pourrait s'identifier plus tard et du coup ça me plaît beaucoup de s'entraîner dessus ! Voici les portraits du 12 et du 13 : Bon portrait à tous !

Bien sympa ce Dp 🙂 Une invitation au voyage pour sur ! Je réserve mes billets pour le chapitre final direct 😁

Bienvenue @kiba152😁 Pour apprendre les bases et vers l'infinie et au delà, tu es pile au bon endroit ! A très vite !

un homme hors du commun nous a quitté ,un artiste puissant et créatif: RIP KIM JUNG GI.

Bonjour à tous Je voulais faire un petit récapitulatif pour les gens qui commencent et ceux un peu plus confirmés qui veulent rentrer dans l’industrie du Jeux video/cinema/illustration etc. . Comme pour tout article de ce genre, ça reste mon point de vue baser sur mon expérience personnelle et des gens autour de moi, mais je pense qu’il était temps de mettre quelques points qui reviennent souvent . Beaucoup de choses me semblent maintenant plus claires qu’avant et si je devais refaire le même chemin avec mes connaissances actuelles, en gros, qu’est-ce que je changerai ? J’ai aussi la chance de côtoyer des personnes de tout niveau, débutant comme confirmés et ça me permet d’avoir des points des vues variées . Je ne rentre pas dans le cote technique du dessin. Les débutants -Ne pas sous-estimer le temps que l’apprentissage prend .Concept artiste ou illustrateur, que vous fassiez une école ou pas pour arriver à un niveau pro, ça prend du temps et du travail, à titre personnel ça m’a pris entre 3 et 4 ans de boulot intensif a environ 12 h+ par jour , pour avoir mon premier boulot . Donc vous laisser pas avoir, si vous devez planifier le temps que ça prendra ( avec famille, conjoint etc.) . -Vos yeux vont vous trahir . Combien de fois à nos débuts on pense que nos travaux ne sont pas loin d’un niveau pro, ou assez bons pour être pris dans une petite boîte ou faire du freelance. Bien souvent c’est dut au manque de connaissances et d’affinité avec les differents sujets qui composent un artwork ( anatomie, composition, valeurs etc. ) et notre cerveau à dut mal encore a apprécié ces sujets et manque cruellement de recul . Plus vous avancerez et progresserez plus ça deviendra évident et plus vous allez être conscient de vos deficiences dans ces matières ( ce qui est un premier pas vers l’amélioration). -On est hélas pas tous égaux, certains ont plus d’affinités que d’autres et avanceront plus vite que d’autres . Ne vous inquiétez pas si vous pensez évoluer plus lentement que d’autres , l’art n’est pas une science exacte, et comme tous les boulots qui existent, il y aura toujours des gens plus rapides et efficaces que vous . Mais tout le monde peut y arriver, même si ça peut prendre plus de temps à , il faut juste en être conscient et ne pas abandonner, c’est comme ça, pas grand-chose à faire contre ça . -L’échec est votre ami . Vous allez échouer, beaucoup, bloquer, beaucoup, mais c’est bien, ça signifie que vous avez atteint certaines limites qui n’attendent que d’être surpassé . Chaque échec est un pas de plus vers votre but, chacune vous apportera de nouvelles connaissances, des nouveaux acquis, appréciez chaque échec, surtout a vos débuts . De toute manière si vos êtes rationnels, en tant que débutants , ce n’est pas comme si chaque travail signifiait un emploi , ça reste de l’apprentissage donc peu importe…. -En relation avec le point précédent, n’hésitez pas à lâcher vos créations, suivez votre instinct et plutôt que de vous forcer à finir une pièce impossible pour votre niveau, ou qui vous botte plus, lâchez-la, ne perdez pas de temps . Je suis sur que la plupart des artistes ont plus de pièces non finies dans les disques durs que de pièces terminées . Pareil, votre carrière ne depend pas de ces pièces-là ( pas encore), alors plutôt que de perdre du temps sur un boulot que vous allez trouver long, fastidieux et frustrant, dégagez là et continuer d’explorer, d’apprendre . De toute manière en étant rationnel encore une fois , même si vous finissez cette pièce après avoir galéré, quelles sont les chances que cet artwork soit de vraiment bonne qualité et vous permette de trouver un travail . 3 mois plus tard vous pourrez déjà faire une pièce 10X mieux avec 10X moins d’efforts . Restez focaliser sur des choses qui demandent moins de temps, plus variées, vous avez beaucoup à assimiler et s’attarder sur des rendus ou des choses trop complexes dès le début ne vous apprendra pas grand-chose. -Dans la même veine, bannissez les grosses illustrations bien lechées pour tous les points mentionnés précédemment, faites des sketchs des speeds si vous voulez mais ne perdez pas de temps à les pousser, vous apprendrez 10X plus à faire plein de vignettes de compo qu’un seul boulot bien lèche dans un premier temps, n’oubliez pas, vos êtes à vos débuts, vos êtes nul partout, tout ce que vous pouvez faire c’est assimiler un maximum. Tentez-en un de temps à autre pour vous tester mais dès que vous sentez que ça devient vraiment trop galère, lâchez-la… -Bannissez aussi les projets, c’est tentant au début, ça donne comme un petit gout de ce que peut être le métier . FAUX! vous allez galérer, c’est tout ce que ça va faire, et comme pour les illustrations léchées vous avez mieux à faire, continuer d’explorer . En plus entre nous, a part si on vous file des boulots qui sortent beaucoup de vos zones de confort, ou des pièces de très gros niveau, on ne galère pas vraiment dans le milieu pro, on peut avoir des pièces difficiles, des demandes difficiles mais ça n’a rien à voir avec la galère avec laquelle vous allez vous confronter en vous lançant dans un projet en tant que débutant. Là où dans le milieu pro il nous manque une ou deux connaissances pour mener à bien le projet ( qui peuvent s’apprendre vite ou auxquelles on peut pallier par d’autres moyens) pour un débutant c’est TOUTES les connaissances qui manquent encore, vous infligez pas ça sérieusement ça en vaut pas la peine, vous allez être miserable . -Ne pas sous-estimer les retours/critiques des gens même ceux qui ne sont pas artistes . La seule différence de critique entre votre pote lambda et un artiste lambda, c’est que l’artiste, s’il a un minimum de connaissances, va pouvoir pointer ce qui va pas, le pote lambda, voit que quelque chose fonctionne pas bien mais va pas savoir pourquoi spécifiquement, juste un ressenti, mais dans les 2 cas, la critique est valide . Soyez plaisant avec les gens qui critique vos boulots, prenez-le positivement, essayer de réutiliser ces critiques, si vous les pensez valides, pour de futurs boulots. Les gens lambda sont vos futurs client/audience, ne l’oubliez pas. -Développez votre bibliothèque visuelle en même temps que vous progressez , soyez curieux ( referez-vous à mon premier post de mon topic si vous voulez plus d’infos a ce sujet) -Vous n’êtes pas un artiste si vous n’avez pas eu envie d’abandonner au moins une fois . Donc vous en faites pas, ça arrive, prenez une pause et remettez-y vous petit à petit, vous aller y arriver ! -J’ai la motive mais j’arrive à rien . Cas redondant chez les artistes . Je ne sais plus ou j’ai lut ça et c’est peut-être faux, mais je peux attester que ça m’est arrivé à chaque fois . Souvent ces périodes de blocage sont suivie d’une progression, de ce que j’ai lut c’est probablement un problème de synchro entre main et cerveau, à savoir votre cerveau à déjà évoluer à l’étape supérieure mais la mémoire du geste ( votre main pour simplifier) n’est pas encore synchro . Je sais pas dans quelle mesure cette info est véridique mais perso ça me va, car du coup ça fait passer la frustration ” bon dans 3-4 jours je level up”, c’est pas trop mal finalement . - J'ai pas de styles propre a moi ! Oui mais c'est normal , dans tout les sports et arts , le style c'est juste une consequence de la somme de connaissance ,d'experiences et d'experimentation que vous avez eu avec le medium . Pourquoi un patineur artistique, par exemple a un certain style ? parequ'il maitrise son sujet , il a explore toute sortes de techniques et de routines , au point qu'il peut "choisir" avec lesquelles il est le plus confortable . Un style ca se force pas , ca vient naturellement , comme je disais, une consequence d'une somme d'experiences . Le pire que vous pouvez faire en etant debutant c'est de forcer UN style la ou vous devriez explorer le maximum de styles differents pour vous former ET par la suite naturellement se creer un style perso ( a vouloir forcer le style perso vous vous en ecartez finalement ) . Le style ou "la patte" viendra , eventuellement , mais meme si ca vient pas c'est pas tres grave , ca vous empeche pas de faire des belles images et de vous eclater . Confirmés Ou “pourquoi je trouve pas de boulot?” Plusieurs raisons possibles: -Vous n’y êtes pas encore . Ça paraît stupide, mais j’ai eu cette période où je pensais avoir le niveau et envoyait mon portfolio par ci par la avec aucun retour . Bon en gros c’est juste qu’il ne manquait pas grand-chose et il suffit de pousser un peu plus, quelques petits mois bien souvent font toute la différence . -Juste pas la bonne période, ça arrive, réessayer plus tard. -En tant qu’artiste votre travail est de faire de la représentation visuelle, qui a pour but d’être vue ! Si vous ne faites pas votre propre promotion, personne ne le fera à votre place . On a de la chance d’avoir plein d’outils pour montrer nos travaux, instagram, twitter, Linkedin, Facebook, de plateformes artistiques, comme Artstation, Cg society, ne tapez pas que dans le francophone, soyez partout . Participez au CharacterDesignChallenge sur Facebook, connectez avec d’autres artistes, postez régulièrement, bref soyez actif, et si vous êtes du genre ” on est vraiment obligé à utiliser les réseaux sociaux ? ” non, vous n’êtes pas obligé, mais vous répondez vous-même à la question ” pourquoi je trouve pas de boulot” … personne ne vous connaît et y a 200 artistes comme vous qui veulent un boulot, si vous sortez pas du lot, au moins en matière de visibilité, comment voulez-vous avoir vos chances? -Soyez mobile, oui ce n’est pas toujours simple de bouger, surtout si vous avez une famille (femme/mari, enfant) mais faisable, mais si vous etes seul et en bonne santé, vous n’avez aucune excuse vraiment . Soyez réaliste à moins que vous habitiez dans une grosse ville avec plein de studios , quelles sont les chances que vous soyez embauche dans une boîte en restant ou vous etes , en quoi le fait que vous soyez artiste differe que si vous vouliez etre consultant en tracteur tondeuse? dans la plupart des cas vous etes ammené a bouger. Travail à distance ? rare! surtout en concept art! À moins que vous ne soyez une super star généralement ça arrive peu, même les top freelancers sont souvent amènes à bouger sur le site pour un an ou plus pour un projet . Si vous ne voulez pas bouger il ne vous reste que la freelance. -La freelance c’est généralement difficile à démarrer, et encore plus difficile pour en vivre pleinement au début . Vous n’avez pas de clients, pas de contacts vraiment dans l’industrie, le démarrage va être long, comptez quelques mois à 1 an ( voir plus, ça depend des autres facteurs cités précédemment) pour se faire un portfolio de clients conséquents par vous-même .Après ça, c’est comme gérer votre propre entreprise, paperasse administrative, démarchage quasi constant ( pour assurer ses arrières), toujours se promouvoir partout etc . Pas simple . -Vous êtes bon mais rien de special : Essayer d’apporter une touche perso dans vos boulots , designs plus originaux ( concept ou illus ) , rendu different , meilleure presentation etc … le pire qui peut arriver c’est que vos boulots ne sortent absolument pas du lot . -Variez vos boulots, mais ne tombez pas dans le piège de changer de style à moins que vous n’aimiez travailler dans ce style, par exemple si je fais que du réaliste, et juste pour montrer que je peux faire beaucoup de choses je mets un peu de cartoon dans mon folio ( même si je déteste en faire), c’est le meilleur moyen d’être embauche pour ne faire que ça, et être misérable. -Restez humble, pro et aimable surtout sur le net , le monde est petit et tout le monde se connait ou connait quelqu’un qui vous connait , vous grillez avec des gens c’est vous grillez avec potentiellement beaucoup beaucoup de monde , j’ai vu ca de mes propres yeux c’est pas joli , meme si j’etais pas fan de ce gars , je le souhaite a personne , les gens avec qui vous bossez bougent et parlent , ca traverse les oceans , j’ai entendu parle de ce gars sur un continent different … uep . -Même si les studios AAA paraissent les pus tentant ils sont aussi plus difficile à y entrer . Essayer dans l’industrie du jeu mobile, ça tourne beaucoup, moins exigeant en matière d’expérience, il y a beaucoup de gens du AAA qui y passent ( car un peu plus relax des fois et aussi pour le challenge) et ils sont de très bons contacts, et en l’espace de 1 ou 2 ans vous pouvez déjà avoir un ou 2 titres à votre ceinture ( au lieu des 3 ans+ du AAA) . À ne pas négliger honnêtement . Pour le moment je ne vois que ca , ca fais déjà pas mal , je suis sur que j’en oublie plein, j’updaterai au besoin . Voila j’espere que ca sera utile pour certains.