Classement

Encore un régal, cette ref! J'améliore mon process tous les jours, je me sens de plus en plus à l'aise (même que j'enlève les repères de plus en plus hahaha). Du plaisir, du plaisir!!

Mes doigts prennent la forme du stylet… c’est normal docteur?

Mon portrait du jour avec ma mauvaise idée du jour : utiliser une brosse avec une texture trop présente (ou trop grosse), j’ai eu l’impression de dessiner avec des craies sur du bitume.

Bonne journée à tous ✌️🔥

Salut, Aujourd'hui je sors un peu de ma zone de confort, avec du tradi et des hachures pour changer un peu!

1h30 pour celui-ci. Comme quoi, pas de vêtements, pas de cheveux (ou peu), pas de bijou, ça change tout hahahaha. Un régal, encore une fois. Et du coup, je fais piocher dans mon dossier perso pour faire une autre étude, histoire d'avoir le nombre de portraits correspondant au nombre de jours (parce que ça me perturbe, oui, il m'en faut peu) cet après midi.

Si tu fais ça, utilise ensuite le doigt pour faire "baver" les bords de tes coups de brush aux bons endroits, là tu veux des dégradés, ça peut donner des effets surper intéressants, et dans les endroits où tu veux des détails, oui, il va falloir jouer avec la taille et même le doigt encore. Purée ça va dur ! La tentation va être vraiment forte😋 Reviens vite ! et en pleine forme ! Je vois que certains utilisent des repères et du coup je vous fais un petit rappel : comme sPartan je conseille d'éviter d'utiliser les repères sauf pour vérifier, les grilles et les repères empêchent le cerveau de progresser à son plein potentiel (ouioui c'est avec qu'on dessine, les doigts ne sont qu'un accessoire😄). Sinon j'ai adoré faire celle d'aujoud'hui, bien que je sois crevé et un peu malade, je suis super content du résultat. Process : https://www.twitch.tv/videos/1760973800 Résultat :

Bonsoir à tous!! Pas facile Celui là de portrait mais bien fun à dessiner !!! #68

Cette fois-ci je suis parti sur de la ligne et des hachures… Décidément je me demande comment je vais faire 365 portraits, en sachant que je ne suis qu’au 8ème 😂

Salut à tous. Essai sans repères pour voir l'évolution par rapport au début... le pauvre je l'ai bien déformé 🙂

ANNONCE IMPORTANTE ! Bonjour les amis ! Bravo déjà pour les motivé-e-s qui ont d'ores et déjà posté leurs portraits du jour ❤️ Ensuite, comme je l'avais tease hier soir, je vais m'isoler quelques jours pour me ressourcer, coupée de mon téléphone et d'Internet. Je pars cet après-midi aux alentours de 14h30 et serai de retour dimanche à midi. D'ici là, je ne pourrai malheureusement plus poster les réfs, ni les portraits (bien que je les ferai de mon côté). Je découvrirai vos magnifiques interprétations dès mon retour et vous partagerai les miennes ! ❤️ Ainsi, je vais vous partager à la suite les deux prochaines réfs du défi, celle de samedi et celle de dimanche. Je compte sur vous pour ne pas les rusher toutes les deux cet après-midi et de travailler au jour le jour 😉 . Vous allez me manquer ! On se revoit dimanche les copains ! ❤️

Bonjour, @Rhaenys_ Jolie étude. L'ombre de la montagne à droite pourrait être un peu plus foncée je pense. @Yellphrine Je trouve qu'on ressent bien la forme du paysage dans ton étude. @ushoe On retrouve bien l'ambiance. Je pense que la lumière sur les nuages pourrait être plus saturée. Voici ma participation, en valeurs pour cette étude. A bientôt 🙂

@cyffob en 1h15 t'as déjà un beau rendu ! ☺️ @ushoe on reconnaît bien les formes du paysage, bravo d'avoir fait ça en 1h ! 😉 @Yellphrine super résultat en seulement 35min ! 💪 Voici mon étude. J'ai mit environ 2h30 (vu qu'il n'y a pas de limite de temps). J'aurai pu peaufiner encore un peu, mes montagnes du fond à droite sont plus hautes que sur l'original 😅

hey salut, en effet sympa le rendu @ushoe, comme dis yunn si t'es motivé à travailler plus ton étude tu pourrais essayer de rajouter des bords net ça ferait ressortir les formes importantes! voici mon étude, environ 35 min, j'ai essayé de me tenir qu'a un brush

Double post encore pour les petites réfs de ce weekend ! Rappel : on joue le jeu et on les fait au jour le jour hein ! 🙂 Pour le défi de ce weekend, je me suis dit qu'il pourrait être intéressant d'étudier des chara design, autrement dit, des portraits déjà réinterprétés. Et qui de mieux pour cet exercice que les boss de Disney ? 🔥 Je vous propose donc pour samedi et dimanche d'étudier deux vilains (parce que les vilains sont cool !). Et pour ceux qui voudraient se challenger un peu, pourquoi ne pas essayer de les rendre réalistes ? 🙂 On va donc s'essayer sur deux des meilleurs vilains (en toute objectivité !), j'ai nommé Ursula pour samedi, et Claude Frollo pour le jour du Seigneur ! 🙂 J'espère que le thème vous plaira. Hâte de voir vos interprétations ! A dimanche les copains ! ❤️ SAMEDI 11 MARS : DIMANCHE 12 MARS :

Bonsoir tout le monde ! Vous avez fait un travail superbe sur le portrait du jour, avec beaucoup de stylisations différentes et très vivantes 😍! C'était vraiment très chouette de les découvrir. De mon côté, full sanguine et blanc ce soir ! 🙂 A tout à l'heure pour la réf de demain !

Eeet double-post ! Re-bonsoir ! 🙂 Dernière réf avant le défi du weekend ! D'ailleurs, il va y avoir une particularité ce weekend pour la transmission des réfs puisque je pars m'isoler en ermite de demain après-midi à dimanche midi. Mais je vous en parle plus en détails demain avant de m'en aller ! 💪 En tout cas, j'espère que vous vous amuserez bien sur cette réf ! Hâte de voir les résultats 🙂

Très impressionnant vos études ! @Yun77 Les couleurs rendent bien elles sont super justes ! @Domny Bluffant le résultat que tu obtient en 1h seulement le rendu est incroyable 🤯 De mon côté c’est ma toute première étude et aussi la première fois que je peins par masse sans croquis préalable. Bon du coup ça m’a pas pris 1h mais plutôt 2h30 surtout avec les nuages qui m’ont bien fait galérer !

Voici ma participation (j'ai fixé une limite de 1h) Ça faisait longtemps que je n'avais pas pris le temps de participer aux exercices hebdo! @Yun77 très belle retranscription des couleurs, et superbes nuages! @Albus Corvus Bravo pour ta première 👍

Et voici pour aujourd'hui

j essaie de garder le rythme mais bon, y a du baclage dans l'air... pas bien, ça...

Day 9 🙂

Voici ma participation pour cette étude. Ca faisait un moment que j'avais pas pu faire les exercices, ça fait du bien :) Merci Domny pour le choix des visuels :) @Albus Corvus très bon rendu pour une première en 1h, bravo ! Merci @Yun77 pour avoir publié ton process, c'était super intéressant. le rendu est top également ; je dirais peut-être que le ciel de la première est un peu trop foncé pour moi. @Domny j'adore tes couleurs ! @AlexTrès bon rendu pour une étude en une 1h. je pense que tes nuages à droite manque un peu de zone orange @_kant_ Bravo pour ta première étude, le rendu est top et tes proportions ont l'air justes aussi, peut-être la falaise devant légèrement trop grande. @cyffob C'est un bon début d'étude, surtout pour tes proportions ; tes teintes sont un peu trop clair en revanche @no_vice, @berenice, théoriquement, il est possible de faire un très bon painting juste avec le brush de base et sans autre brush texturé; y'a pas mal de tutos et pour ma part c'était très rassurant de voir ça, car quand on débute on a l'impression que les brushs texturés c'est vraiment le truc incroyable à maitriser de toute urgence. Alors que non, ça vient petit à petit, et on en utilise peu au final. Surtout pour une étude comme ça, où l'objectif c'est pas d'avoir un rendu réaliste, mais plus de comprendre et analyser l'oeuvre. Idem pour le temps passé dessus. Le principal c'est d'en comprendre le plus possible :) Du coup voici mon étude : faute de temps, j'ai suivi la tendance et je l'ai faite en une heure. J'ai utilisé uniquement le brush "Big Softie" (section "spécial" du pack de Spartan). Je suis content du résultat. je voulais vraiment étudier les masses et en une heure je pense m'en être pas trop mal sorti. Le rendu reste vraiment simpliste, je verrais si je peux la continuer un peu. Bon brush à toutes et tous :)

Voici ma participation j'ai mis environ 1h15 pour faire cette étude. @no_vice c'est déjà bien, il faut continuer à t'entraîner👍 @_kant_ je trouve le résultat incroyable surtout pour une première

Bravo a tous pour vos œuvres , perso j'en suis très loin . En tant que super débutant perpétuel voila ce que j'ais réussi a pondre en 1h ( l'avantage c'est que je ne peut que m'améliorer) . Je "bosse "sur krita et j'ai encore beaucoup de mal a choisir le bon brush pour le bon rendu .

@Albus Corvus Bon choix de brush hehe, le rendu aquarelle et les couleurs fonctionnent bien ! ça a un côté doux et matinal c'est joli. @Yun77 Supers nuages effectivement ! J'aime bcp également les tons un peu plus froids que tu as utilisé pour la première peinture, ça contraste bien avec les orangés. @Domny belle reproduction, les couleurs et la composition sont très proches de l'originale ! Pour ma part je me suis également donné une limite de 1h et j'en ai profité pour tester les brush de Justin Gerard que j'ai découvert récemment grâce aux compilations de @J-L(merci❤️) . J'ai utilisé un brush texturé pour faire l'ensemble de la peinture et un mixer brush pour lier le ciel majoritairement (pas facile à contrôler d'ailleurs).

Du coup un petit calque teinte saturation, ça aurait valu le coup ! Pour une première et en une heure, c'est p*ain de f*ing hallucinant ! Très très bien joué ! Comme j'adore Maître Ulrich Je les ai faites aussi ^^ Process : https://www.twitch.tv/videos/1757233118 Résultat :

Bonjour, Voici mon étude (ma toute première!) . Je me suis fixé une limite d'une heure et j'ai finalement passé plus de temps à chercher les bons brush qu'a réellement dessiner... En revenant dessus après ma pose café, je me rend compte qu'il est plus clair que l'original, et pas tout a fait juste dans les couleurs.

Un artiste que j'ai découvert récemment avec les compilations de J-L ! Je trouve ses monstres vraiment incroyables, il a une technique assez laborieuse mais qui donne au final un rendu exceptionnel. Généralement il commence avec des sketchs très rapides au crayon puis il dessine avec crayons/critérium 2h puis hb son personnage détaillé. Il ombre au graphite seulement les zones vraiment sombre mais laisse les zones plus neutres moins travaillées pour les compléter au digital par la suite. Ensuite il à un système qu'il a appelé "the cycle" qui consiste majoritairement à venir mettre des couches de couleurs en mode produit avec des brushs texturés (qu'il crée lui même) pour ombrer et colorer son personnage puis avec lumière tamisé et superposition il crée ses lumières, réhauts et ajoute de la texture ainsi que de la couleur puis avec des calques normaux il lie le tout avec ses brushs et mixer brushs. Son patreon est très fournit en tutos et procédés (et brushs hehe) , c'est vraiment chouette et il a une personnalité assez jovial dans ses streams c'est agréable à suivre. Et il est bcp dans le partage et ça fait très plaisir.

Salut, je reposte ici, si vous avez des feedbacks/conseils n'hésitez surtout pas. Merci d'avance.

Alors quand je disait repères ce sont ceux de construction suivant Reilly ou Loomis pour d'autres 😉 . Sans cette construction préalable c'est quand même chaud d'avoir la bonne construction d'un visage non ? Effectivement, je suis d'accord avec toi les repères de positionnement avec lignes horizontales et verticales + mesure limitent la progression 🙂 Bien joué pour ton portrait en tout cas il est top.

OpenJourney (quand MidJourney alimente son propre piratage) Bon, c’est de notoriété publique maintenant, les IA s’entraînent sur la base d’images récoltées sur le web en faisant fie des droits d’auteurs. Le gag dans tout ça, c’est que les gens ont tellement bombardé le net d’images générées par IA… Qu’on peut utiliser ces mêmes images pour entraîner de nouvelles IA. C’est ce qui se passe avec OpenJourney. Il s’agit d’un modèle issu de Stable Diffusion entraîné avec 60 000 images supplémentaires toutes générées par Midjourney, reproduisant ainsi le style le plus couramment généré par cette IA. Du coup, avec l’interface graphique que vous venez d’installer, vous pouvez simuler MidJourney en toute gratuité. 8D Le modèle est disponible au téléchargement ici : https://huggingface.co/prompthero/openjourney-v2 Des exemples de prompt sont fournis ici : https://prompthero.com/openjourney-prompts?utm_source=huggingface&utm_medium=referral Voici 2 petits exemples de test. C’est pas encore aussi pointu que MidJourney mais le petit monde de Stable Diffusion est très actif. Je ne doute pas que ça va progresser petit à petit. Bref ! Tout ça pour dire que le milieu open source s’est vite emparé de la question des IA et qu’elles ne sont pas du tout le monopole de quelques grosses entreprises de la tech. On voit d’ailleurs apparaître plein de boîtes qui se lancent là-dedans en proposant des interfaces en ligne, mais il faudra qu’elles proposent d’autres choses en plus si elles veulent que leur modèle économique soit viable. Pour l’heure, je ne vois pas l’intérêt de payer pour générer des images par IA alors que je peux faire ce qui me chante sans dépenser un rond. La conclusion du jour Pour conclure, je vous propose une petite digression. En ce moment je suis en train de revisionner Star Trek, la série originale. Le truc incroyable, c’est qu’après plus de 50 ans, la plupart des sujets abordés sont toujours d’actualité et même plus que jamais lorsqu’il s’agit de la relation entre l’homme et la technologie. Les questions débattues aujourd’hui à propos de l’IA étaient déjà abordées dans un certain nombre d’épisodes qui finissent par relever de l’anticipation. En voici quelques-uns mémorables. Dans l’épisode Cour Martiale (Saison 1), le capitaine Kirk est accusé d’avoir tué un membre de son équipage par négligence. Le verdict est sur le point d’être rendu sur la base du témoignage de l’ordinateur de l’Enterprise jusqu’à ce que l’avocat de Kirk reproche la confiance aveugle accordée à l’ordinateur et qu’on se rende compte qu’il a été trafiqué. Résumé de l’épisode sur Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Cour_martiale_(Star_Trek) Aujourd’hui on expérimente pour la première fois une IA pour remplacer un avocat : https://intelligence-artificielle.developpez.com/actu/340687/Le-premier-bot-avocat-booste-a-l-IA-va-representer-un-accuse-devant-le-tribunal-le-mois-prochain-S-il-venait-a-perdre-l-entreprise-derriere-sa-conception-s-engage-a-couvrir-les-amendes/ Dans Unité Multitronique (Saison 2), le prototype d’un super ordinateur intelligent est installé sur l’Enterprise pour remplacer l’équipage. La question s’il est souhaitable que la machine remplace l’homme partout est abordée tout au long de l’épisode. On se rend compte que cette technologie n’est pas au point et l’expérience part en sucette. Finalement, s’il peut être intéressant d’automatiser certaines tâches, il reste important que l’être humain reste aux commandes. Résumé de l’épisode sur Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Unité_multitronique Notez qu’au cours de l’épisode, Kirk essuie une insulte le qualifiant d’inutile qui n’est pas sans rappeler certains messages purement gratuits qu’ont reçus certains artistes de la connaissance de Magali Villeneuve avec l'émergence des IA de génération d’images en 2022 : Faut vraiment cultiver une sacrée jalousie crasse et être mal dans ses baskets pour en arriver à dire des méchancetés pareilles à des gens qui n’ont rien demandé. 😕 Et enfin, plus généralement à propos de la technologie et de l’homme, dans Mission : Terre (Saison 2), qui était un pilote déguisé pour un projet de série qui n’a finalement jamais vu le jour, un extraterrestre du nom de Gary Seven est envoyé secrètement sur Terre pour empêcher l’humanité de basculer dans une guerre nucléaire autodestructrice. Au cours de l’épisode, Gary fait le constat que tout scientifique digne de ce nom a dû faire au moins une fois dans sa vie : le progrès social de l’humanité n’est pas à la hauteur de son progrès technologique ce qui engendre un risque d’autodestruction. Résumé de l’épisode sur Wikipédia : https://fr.wikipedia.org/wiki/Mission_:_Terre Ça me rappelle une vidéo que Spartan avait partagée dans la newsletter et où il est dit "l'Homme a un cerveau de primate et une technologie de dieu" et qui explique comment la nature du cerveau humain entrave à résoudre la crise climatique : Voilà ! J’ai fait mon petit prosélytisme de trekkie. x) Demain je vous proposerai un exemple de workflow intégrant Stable Diffusion que j’ai testé sur un projet d’illustration. Bonne journée tout le monde ! 😄

@poltu allez hop hop hop, au boulot, la couleur c'est sympa!

Hello, Rattrapage de mardi et mercredi, la suite demain 🙂 Ma semaine est bien chargée, mais j'essaie de suivre le rythme.

@Ercwolf Oh j'adore vraiment le style de ta dernière image 👏 @bubu Très jolie la palette que tu as utilisée, j'aime beaucoup ce bleu/violet saturé en fond pour la perspective 😄 Pour ma part, je poste la thumbnail d'hier et d'aujourd'hui 🙂

Nickel pour la branche, en effet spartan revient sur celle-ci un peu plus tard dans le programme, donc aucun souci pour passer à la suite, bonne continuation à toi !

Les variantes de Stable Diffusion Le modèle original de Stable Diffusion n’est pas forcément bon dans tous les domaines, mais son point fort, c’est son statut open source. Ceci permet à des petites équipes, voire des particuliers de créer des versions customisées éventuellement spécialisées, permettant ainsi de compenser les points faibles du modèle original et même de l’étendre. Il est possible de créer son propre modèle depuis zéro avec ses propres données, soit d’affiner/spécialiser un modèle existant avec quelques images supplémentaires (ça peut aller de 4 ou 5 à plusieurs dizaines de milliers). Ceci permet de créer un modèle avec son propre style de dessin par exemple. Quand je vous disais qu’il existait déjà plusieurs milliers de variantes tout-à-l’heure, je déconnais pas. Vous pouvez les explorer sur Hugging Face dans la catégorie des modèles texte vers image sur cette page : https://huggingface.co/models?pipeline_tag=text-to-image&sort=downloads Il y en a plus de 2500 à l’heure où j’écris ces lignes. Vous pouvez trouver tout type de délires : des versions enrichies de Stable Diffusion, des versions spécialisées dans un style spécifique, des versions spécialisées sur un sujet en particulier. Voici quelques exemples pour vous donner une idée de ce qu’on peut trouver : Anything-v4.0 : https://huggingface.co/andite/anything-v4.0 Spécialisé dans les animes. Il sert de base à beaucoup d’autres modèles spécialisés animes. Portrait+ : https://huggingface.co/wavymulder/portraitplus Spécialisé dans les portraits de divers styles. Mitsua Diffusion One : https://huggingface.co/Mitsua/mitsua-diffusion-one Une tentative de modèle basé uniquement sur des données publiques ou dont la permission a été obtenue. Ghibli Diffusion : https://huggingface.co/nitrosocke/Ghibli-Diffusion Un modèle spécialisé dans le style Ghibli. Steampunk-Diffusion : https://huggingface.co/AIArtsChannel/steampunk-diffusion Un modèle spécialisé dans les designs steampunk. Paper Cut Model : https://huggingface.co/Fictiverse/Stable_Diffusion_PaperCut_Model Un modèle qui vous permet de tout transformer en paper cut. Vulcan Diffusion : https://huggingface.co/mitchtech/vulcan-diffusion Un modèle qui permet de transformer n’importe qui en vulcain. El Risitas Model : https://huggingface.co/Fictiverse/ElRisitas Un modèle qui permet de placer El Risitas dans n’importe quelle situation : El Risitas en Hulk, El Risitas en Simpson, El Risitas en Han Solo… Quand je vous dis qu’on peut vraiment faire n’importe quoi en customisant Stable Diffusion. 8D Je suis étonnée de ne pas encore avoir trouvé de modèle spécialisé dans les couvertures de Martine. Je n’ai pas encore testé la création de variantes de Stable Diffusion, mais j’ai fait un gros, très très gros test automatisé de plusieurs modèles différents qui m’intéressaient. Vous pouvez voir les résultats complets sur cette page : https://suiseipark.com/Demos/AI/TestBench/index.html /!\ N’ouvrez pas cette page sur mobile ! Il y a plus de 2000 images et pas de dispositif de chargement progressif. C’est une bête page HTML. Ne scrollez pas trop vite non plus. Votre navigateur pourrait ne pas apprécier. /!\ Vous pouvez agrandir les images en cliquant dessus et naviguer avec les flèches ou les touches fléchées du clavier. Avant de cliquer, petit aperçu de ce à quoi ça ressemble. Ce banc de test se compose de plusieurs tableaux. Le premier est une série de tests en mode texte vers image. Il sert à faire un état des lieux des points forts et des points faibles de chaque modèle. Les suivants sont tous des tests en mode image vers image. Chaque tableau correspond à une même image d’entrée. Chaque ligne correspond à un modèle (dont le lien est cliquable) et chaque colonne correspond à un niveau de filtrage par l’IA. Plus la valeur est proche de 0 plus le résultat ressemblera à l’image originale, plus la valeur sera proche de 1, plus l’IA sera libre d’improviser et plus le résultat ressemblera aux images d’entraînement. J’ai fait des tests assez variés allant des formes géométriques simples à des objets figuratifs. Mon exemple préféré, c’est le test de l’arbre. L’idée derrière est de voir comment chaque modèle peut apporter de la texture ou de la stylisation en fonction de l’image d’entrée afin de m’en servir comme d’un filtre ou encore pour générer des données d’entraînement pour des mini IA de ma confection encore plus spécialisées, plus maîtrisées et plus rapides. Vous noterez que j’ai testé un modèle de pixelart dans le lot… Bon, ce style en IA, c’est pas pour tout de suite. x) Ce banc de test se verra complété de quelques tableaux supplémentaires au fil des prochaines semaines. Autres produits/services J’ai simplement testé les IA de génération d’images les plus connues, mais en fait il y en a plein d’autres. C’est une vraie mode. Ça pope dans tous les sens en ce moment. Et ils disent tous sur leurs sites qu’ils sont les meilleurs alors qu’ils proposent les mêmes choses ! x) Beaucoup sont basés sur Stable Diffusion d’ailleurs, beaucoup d’autres ne précisent pas s’ils utilisent Stable Diffusion ou leur propre algorithme. https://lexica.art/ (Stable Diffusion) https://starryai.com/stable-diffusion (Stable Diffusion) https://images.ai/ (Stable Diffusion) https://stablecog.com/ (Stable Diffusion) https://aiseo.ai/products/ai-art-generator.html (Stable Diffusion) https://stablediffusionweb.com/ https://photosonic.writesonic.com/?via=leptidigital https://www.jasper.ai/art https://deepdreamgenerator.com/about https://www.zmo.ai/ai-art-generator/ https://deepai.org/machine-learning-model/text2img https://www.creativefabrica.com/spark/ai-image-generator/ https://runwayml.com/ai-magic-tools/text-to-image/ https://hotpot.ai/art-generator?s=footer-gallery https://www.aiimagegenerator.org/ Petites statistiques sur les tests J'ai fait quelques statistiques pour résumer les tendances observées dans les tests que nous venons de faire. Pour chaque thème j'évalue le respect du prompt ainsi que le niveau de finition. Les IA sont à chaque fois listées de la plus performante à la moins performante sur le test et sur le critère. Quand plusieurs IA se trouvent dans les mêmes crochets, c'est qu'elles donnent un résultat de niveau similaire. classical oil paint of a jungle and water fall above a small lake, midday, by vernet Respect du prompt : [Dall-E et Craiyon], [Midjourney et Stable Diffusion] Finition : [Stable Diffusion], [Midjourney et Dall-E], [Craiyon] classical oil paint of a very detailed realistic medieval castle, by vernet Respect du prompt : [Dall-E et Craiyon], [Stable Diffusion et Midjourney] Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion], [Dall-E et Craiyon] classical oil paint of a very detailed realistic snowy mountain, by vernet Respect du prompt : [Stable Diffusion, Dall-E et Craiyon], [Midjourney] Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion], [Dall-E], [Craiyon] classical oil paint a of cloudy sky, by vernet Respect du prompt : [Dall-E], [Craiyon], [Midjourney], [Stable Diffusion] Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion et Dall-E], [Craiyon] classical oil paint of a very detailed futuristic starship, by vernet Respect du prompt : [Dall-E], [Stable Diffusion], [Midjourney et Craiyon] (Note : Midjourney perd le rendu peinture, Craiyon n'arrive pas à designer quelque chose qui ressemble à un vaisseau) Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion], [Dall-E], [Craiyon] classical oil paint of a a very detailed futuristic warrior with golden armor, by vernet Respect du prompt : [Midjourney, Stable Diffusion, Craiyon et Dall-E] (Note : Midjourney perd le rendu peinture, les autres perdent l'aspect futuriste. Il y a définitivement des mélanges qu'on ne peut pas faire.) Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion et Dall-E], [Craiyon] classical oil paint of a homosexual couple hugging each other, by vernet Respect du prompt : [Midjourney, Dall-E], [Stable Diffusion], [Craiyon] Finition : [Midjourney], [Dall-E et Stable Diffusion], [Craiyon] blue dragon with orange spots Respect du prompt : [Midjourney], [Craiyon], [Dall-E et Stable Diffusion] Finition : [Midjourney], [Craiyon], [Dall-E et Stable Diffusion] goku making kamehameha Respect du prompt : [Midjourney, Craiyon, Stable Diffusion et Dall-E] (Note : Midjourney est celui qui se rapproche le plus de la pose du Kaméhaméha, mais les autres s'adaptent mieux aux demandes sur le style) Finition : [Midjourney], [Stable Diffusion], [Craiyon], [Dall-E] (Note : Midjourney fait de plus jolies couleurs que Stable Diffusion, mais ce dernier colle plus au style officiel. Niveau anatomie, c'est pété pareil.) vladimir putin drawn by akira toriyama Respect du prompt : [Stable Diffusion], [Craiyon], [Midjourney], [Dall-E] (Note : Censure de Dall-E) Finition : [Midjourney], [Craiyon], [Stable Diffusion] (Note : Dall-E on ne peut pas savoir puisqu'il ne veut pas le faire.) Goku fighting Putin on a ring Respect du prompt : [Craiyon], [Midjourney], [Stable Diffusion] (Note : Censure de Dall-E) Finition : [Stable Diffusion], [Midjourney], [Craiyon] (Note : Dall-E on ne peut pas savoir puisqu'il ne veut pas le faire.) Lewis Hamilton and Max Verstappen hugging each other Respect du prompt : [Craiyon], [Dall-E, Stable Diffusion], [Midjourney] Finition : [Midjourney], [Dall-E, Stable Diffusion], [Craiyon] Nombre total de thèmes : 12 Inversion respect du prompt/finition : 8 Correspondance respect du prompt/finition : 2 Sans tendance notable : 2 On peut noter une tendance générale : plus une IA donne de belles finitions, plus elle a de difficultés à respecter les informations du prompt. C’est comme l’incertitude d’Heisenberg en mécanique quantique : on ne peut pas avoir les 2 à la fois. On atteint donc une limite. Si les développeurs veulent la dépasser sérieusement, il faudra changer d’approche. Au risque de jouer les disques rayés, la spécialisation des IA et le travail en collaboration avec les artistes plutôt que dans leur dos pour créer des données d’entraînement maîtrisées me paraissent indispensables pour faire de vrais progrès. Voilà ! Il est temps de passer à la conclusion de tout ça ! 😄

L’écosystème Stable Diffusion Alors Stable Diffusion, c’est compliqué, c’est la jungle ! x) Cette IA, développée par le groupe CompVis (Computer vision) de l’université Louis-et-Maximilien de Munich et entraînée avec la collaboration de Stability AI et Runway, a pour particularité d’être open source. Son code source et le modèle sont donc distribués gratuitement. Bien que l’interface en ligne de Stability AI soit payante (avec un essai gratuit), on peut se débrouiller pour s’en servir entièrement gratuitement, soit en ligne, soit en local sur son ordi perso (pour peu qu’il soit assez puissant). L’installation en local fera l’objet de l’article suivant. La conséquence de ce statut open source c’est qu’il existe déjà plusieurs milliers de variantes du modèle. Je n’exagère pas. Plusieurs milliers ! x) Vous verrez ça quand on abordera le cas de la plateforme Hugging Face. https://huggingface.co/ Parmi les fonctionnalités disponibles : -Texte vers image -Prompt négatif (dépend des interfaces) -Image vers image (dépend des interfaces) -Définir les dimensions de l’image (dépend des interfaces) -Agrandissement des images générées (dépend des interfaces) -Inpainting (dépend des interfaces) -Outpainting (dépend des interfaces) Les interfaces en ligne En terme d’interface graphique, on a l’embarras du choix. On va faire une petite liste d’interfaces en ligne non exhaustive et en choisir une. En premier lieu il y a l’interface web officielle de Stability AI, Dream Studio : https://beta.dreamstudio.ai/ Elle est payante avec un système de crédits. Une centaine de crédits gratuits sont offerts d’office, ce qui permet de générer environ 500 images. Au-delà, on peut acheter des crédits supplémentaires. Stability AI propose aussi un plugin pour Blender ( https://platform.stability.ai/docs/integrations/blender ) et pour Photoshop ( https://platform.stability.ai/docs/integrations/photoshop ). Ces plugins font appel aux serveurs de Stability AI, donc il vous faut un compte sur leur site. Ces plugins sont donc soumis au même système de crédits que Dream Studio. Night Café ( https://nightcafe.studio/ ) est une interface graphique qui permet d’utiliser plusieurs modèles dont Stable Diffusion et Dall-E. Il y a une limitation : cette interface ne propose que la fonction texte vers image. Le cas Hugging Face ( https://huggingface.co/ ). Hugging Face est une plateforme d’hébergement et de partage de modèles de deep learning de tout type. L’interface de la plateforme est très proche de github. Elle permet aussi d’héberger des interfaces web qui permettent d’utiliser les modèles directement en ligne. Par contre, gare à l’affluence. Il y a des files d’attente. N’importe qui peut développer son interface pour utiliser le modèle de son choix sur la plateforme, donc, c’est le boxon, il y en a plein partout. x) Ces interfaces sont entièrement gratuites, mais leur usage et en trouver une bonne est un peu délicat. Tests avec Night Café On va d’abord commencer par le traditionnel test du modèle original. Pour les tests texte vers image, on va utiliser Night Café. On n’a pas besoin de s’inscrire et on peut l’utiliser entièrement gratuitement. Night Café utilise la version 1.5 de Stable Diffusion. Prompt : classical oil paint of a jungle and water fall above a small lake, midday, by vernet Prompt : classical oil paint of a very detailed realistic snowy mountain, by vernet Sur les décors naturels, les résultats sont comparables à Midjourney. Prompt : classical oil paint of a very detailed realistic medieval castle, by vernet Sur l’architecture c’est un peu plus laborieux, mais j’avais aussi fait une grosse quantité de tests avec un château pour une expérimentation et sur la quantité on peut avoir des choses assez abouties. Prompt : classical oil paint a of cloudy sky, by vernet Prompt : classical oil paint of a very detailed futuristic starship, by vernet Pour le vaisseau spatial il a essayé des choses intéressantes (notamment la dernière image) tout en conservant le style. Il doit y avoir moyen de tirer des idées de design intéressantes sur la quantité. En tout cas, ce qui est proposé durant mes tests est plus original que Midjourney. Prompt : classical oil paint of a a very detailed futuristic warrior with golden armor, by vernet Bon, là, on repassera pour le cadrage, mais ça doit pouvoir se résoudre en demandant des dimensions différentes (l’option est disponible sur Night Café). Pour le côté futuriste, bof bof, mais il essaye quand même, donc peut-être que sur la quantité on peut trouver des choses intéressantes. Entre ça et les vaisseaux y’a moyen d’imaginer un genre de rétro-futurisme typé 17/18ème siècle. Je pense avoir trouvé un outil à brainstorming. Le style demandé est en tout cas respecté. Prompt : classical oil paint of a homosexual couple hugging each other, by vernet Là, respect de la consigne un coup sur 2 et cadre systématique. On reviendra pas sur les interactions entre personnages. Ça pose problème à toutes les IA et c’est logique. x) Passons au dragon. Prompt : blue dragon with orange spots Comme pour Craiyon, sans information supplémentaire, c’est assez paumé. Prompt : professional illustration of a blue dragon with orange spots, cartoon style Prompt : professional illustration of a blue dragon with orange spots, comics style Avec des demandes de stylisation aussi c’est paumé. Prompt : photorealistic very detailed blue dragon with orange spots Il s’en sort un peu pieux quand on lui demande quelque chose de “photoréaliste”. Prompt : a photo of a majestic dragon De nouveau des statues de temple. Prompt : a photo of a majestic fantasy dragon Et là on sait que des visuels de cartes Magic ont été pris dans la base d’entraînement. x) Moralité : les dragons, c’est pas tellement le truc de la version de base de Stable Diffusion. Passons aux tests plus difficiles avec le Kaméhaméha de Goku. Prompt : goku making kamehameha Prompt : goku in the kamehameha pose Prompt : goku joining his hands to make a kamehameha J’ai essayé plusieurs variantes du prompt et pas moyen d’avoir la pose du Kaméhaméha. Par contre, le personnage est reconnaissable et le rendu, bien que pété, est assez fidèle au style officiel. Les poses sont globalement assez lisibles. Passons aux bêtises avec Poutine. Prompt : vladimir putin drawn by akira toriyama Prompt : vladimir putin in toriyama style Il faut faire beaucoup d’essais mais il a tout de même tenté quelques bricoles. Il doit y avoir moyen de tomber sur quelques heureux accidents en persévérant. Prompt : Goku fighting Putin on a ring Pas moyen d’avoir Poutine dans l’affaire, mais la patte DBZ officielle est bien là. Et enfin, le dernier crash test ! Prompt : Lewis Hamilton and Max Verstappen hugging each other Cette fois on est dans des résultats comparables à Dall-E : pilotes sans casques du premier coup, même niveau de finition, pilotes pas toujours reconnaissables. Sur ce test là c’est vraiment Crayon qui donne les résultats les plus rigolos. Tests avec DreamStudio Pour le test image vers image, on va utiliser DreamStudio qui propose la fonctionnalité. On va faire ça avec mon traditionnel arbre lowpoly. Stable Diffusion propose la possibilité d’associer un prompt à l’image d’entrée pour guider l’IA. L’option Image Strength en haut permet de dire à quel point le résultat doit être fidèle à l’image d’entrée. Et voici le résultat du test. Cette fonction avec les IA est tout simplement ma préférée : elle permet de contrôler la composition de son image, la palette ainsi que la lumière. Il y a moyen de s’en servir comme filtre de finition ou de stylisation ou encore de créer des petits assets utilisables dans un projet à base de photobashing. Cette fonction fait l’objet de la majorité des tests que je vais vous montrer maintenant.

Merci @ShozArt je vais regarder pour les corrections du poivron. Voilà ma tasse a ce stade:

Pour l'exercice "du monstre" j'ai voulu dessiner un personnage que je dessine depuis plusieurs années... J'aurai peut-être du m'en tenir à reproduire le monstre de la vidéo lol. D'une certaine façon je suis content du résultat, disons sur certains détails, mais un peu frustré de ne pas retrouver cette notion de volume global sur la tête. Mais ayant l'habitude de dessiner mon petit lézard en vecto ou en mode "contours + aplats de couleurs" jsuis content de le découvrir sous cette forme là ^^ Et j'aime bien certains détails (les écailles).

@mooglee : merci, oui c’est exactement ça, il est trop fort. la suite de mon illus sur la taverne

Bonjour tout le monde ! Un an, un an que j'avais arrêté le digital painting (en y pensant tous les jours mais la vie des fois fait qu'il faut faire des choix de priorités) Autant dire que pour m'y remettre c'était coton, ayant perdu le peu de reflexes que j'avais acquis, surtout pour voir que je devais reprendre avec l'exercice à la réputation sulfureuse d'être le pire, j'ai nommé La Montagne (qui porte très bien son nom car c'est vraiment une montagne à franchir !) 🥲 Et je l'ai franchi 🎉 j'ai globalement galéré sur tout haha, pas de facilité particulière. Je la poste ici pour ne pas créer un nouveau sujet à chaque fois ! Bien sûr un an après j'ai recommencé tout de zéro, ayant totalement perdu le fil de la méthodologie que j'avais jadis. J'étais néanmoins très surprise de ce que j'avais réussi à sortir déjà alors aujourd'hui je suis méga fière (surtout d'avoir fini). Je galère déjà sur l'exercice de la rose, mais je lâcherai pas non plus, et je n'attends plus un an pour m'y mettre promis 😅 Merci d'avance pour vos retours !

Salutations les artistes, Je suis à la recherche soit d'un illustrateur polyvalent (voir cahier de charge plus loin), soit de plusieurs illustrateurs (selon spécialités) afin de créer une équipe. J'insiste sur ce dernier mot car il ne s'agit pas seulement d'être prestataire de service, mais de s'impliquer dans un projet, qui pourrait, s'il aboutit, être pérennisé. Il s'agit de la création/édition d'un jeu de société de type JEU DE PLATEAU, avec un gameplay spécifique, dans un univers FANTASY/DARK FANTASY/FANTASTIQUE et qui ultérieurement peut basculer sur du SPACE OPERA/SF si ça fonctionne. Je compte faire une campagne de financement participatif de type ULULE, car le circuit traditionnel est trop limitatif dans ses fonctionnements pour ce que je veux faire. Pour moi, c'est une reconversion. J'y passe actuellement tout mon temps, fais des journées de 10 à 14h de boulot et vais faire mon possible pour pouvoir lancer cette campagne avant la fin de l'année. Dans un premier temps, il faudra quelques illustrations pour l'aspect "accroche l'oeil" ou "vitrine", en rapport avec la phase pré-campagne (site internet, page facebook, contact avec le monde du jeu genre Tric-Trac, ...). ATTENTION, il se peut que ce soit un échec, avec aucune rémunération au bout du compte (ce qui serait le cas pour moi aussi!). C'est pour cela que je passe par ce forum, avec l'aimable autorisation de Spartan, car je sais que vous êtes en apprentissage/perfectionnement. De ce fait, même si NOTRE (eh oui, du coup ce n'est plus le mien seulement) projet commun échoue, vous pourriez quand-même en retirer un profit, même s'il n'est pas financier, à savoir: acquérir de l'expérience, faire connaître votre travail (via les médias utilisés), avoir participé à une belle "aventure humaine". Par contre, si c'est une réussite, le CONTRAT PRE-ETABLI entre les parties aura défini les rôles et rémunérations de chacun, sans oublier la propriété intellectuelle des créations de chaque intervenant. Je ne vous demande aucune avance de frais (argent), que je prendrai à ma seule charge. La seule avance sera vos dessins, avec mon engagement (qui sera contractualisé) qu'ils ne seront jamais utilisés sans votre consentement. Je passe aux détails. D'un point vue cahier de charge, j'ai besoin de ce type d'illustrations (rappel: seulement quelques-unes pour le visuel de lancement) - Une CARTE GEOGRAPHIQUE de région découpée en héxagones (le modèle utilisé pour ma première maquette est sur base du jeu Battle for Wesnoth, pour vous donner une idée). En annexe, il y a aussi la carte du monde, moins détaillée, mais qui doit donner envie de voir plus que la région initiale. J'en avais réalisé une superbe, mais j'ai malheureusement perdu tout le travail fait il y a deux ans en faisant tomber mon disque dur externe: les boules 😞. Pour le lancement, il ne sera pas utile de l'avoir faite en entier, je pense qu'on se contentera d'un extrait des divers environnements et d'une simple grille hexagonale pour la démo. - Plein de petites images, type ICONES de SKILLS et d'INVENTAIRE de RPG. Exemples: - Des PERSONNAGES et CREATURES en tous genres. - Des illustrations de lieux (ENVIRONNEMENTS), certains génériques, d'autres spécifiques. Si vous êtes intéressé par ce projet, contactez-moi, avec éventuellement un lien vers ce que vous avez déjà réalisé, afin que je puisse me rendre compte si votre patte graphique correspond à l'univers. Vous pouvez aussi me montrer un échantillon de créations en rapport avec le cahier de charge ci-dessus. N'hésitez pas à superposer un gros "EXEMPLE" par dessus, un peu comme ce que l'on voit sur shutterstock pour protéger l'oeuvre. Je précise que je me suis inscrit sur le site il y a quelque temps, avec l'intention de perfectionner mon propre art et illustrer moi-même ma création, mais suite à des changements d'ordre pro et privé, j'ai dû y renoncer (pour l'instant) et, de ce fait, ai besoin de sous-traiter pour l'aspect graphique. Une dernière chose (oui, désolé, quand je suis parti, je ne sais plus m'arrêter): la qualité première pour intégrer ce projet est davantage humaine que technique, car le respect d'autrui, la communication constructive et le partage dans la joie sont les fondements d'une bonne relation, même professionnelle. A bon entendeur! Dans l'attente de vos réponses. A bientôt 😉